Instituto Universitario Nacional de Arte Departamento de Artes del Movimiento Historia Socio-cultural del Arte Cátedra de Daniel Sánchez Cursada 2014

- Guía de trabajos prácticos - [comisiones presenciales -1 y 2-]

Eje conceptual IV:

Las tecnologías digitales e interactivas. Hacia una nueva tipificación del concepto de arte

Lic. Daniel J. Sánchez

Prof. Marcela Andruchow - M. Ed. Silvina Cordero

Prof. Paola Belén - Lic. Laura H. Molina

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GUÍAS EJES CONCEPTUALES DE LA MATERIA 1. Arte, mito y acción ritual.

Casos de estudio: 1A: América antigua: producciones simbólicas artísticas de Bonampak. 2A: Modernidad: la construcción del mito de la nacionalidad argentina a partir de las producciones

simbólicas artísticas. - 2. Arte, elite y racionalidad.

Caso de estudio: Guernica de Picasso. - 3. Industrias culturales. Caso de estudio: El tango.

Europa

América 20 Expansión

internet y cibercultura

Asia

África

Oceanía

- 4. Las tecnologías digitales e interactivas. Hacia una nueva tipificación del concepto de arte.

> Varios casos de estudio.

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OBJETIVOS GENERALES Eje conceptual IV: Las tecnologías digitales e interactivas. Hacia una nueva tipificación

del concepto de arte.

• Abordar las producciones artísticas contemporáneas y las transformaciones de los conceptos de creatividad por heurística; estética por endoestética; obra de arte por aparato, y espectador por operador.

• Estudiar los fundamentos de la realidad virtual como nueva naturaleza (técnica) y la dimensión estética y gnoseológica de la misma.

Trabajo Práctico N° 1:

Objetivos: Estudiar las producciones artísticas contemporáneas y las transformaciones de los conceptos de

creatividad por heurística; estética por endoestética; obra de arte por aparato, y espectador por operador.

Bibliografía obligatoria:

MOLINA, Laura H.: (2013) “El cambio de paradigma del proceso artístico en el mundo

contemporáneo”, en: Sánchez, Daniel (coord.): Epistemología de las Artes - La transformación del proceso artístico en el mundo contemporáneo, La Plata, EDULP.

Actividades previas a la clase clase: Lectura de la bibliografía obligatoria, a partir de la siguiente guía de lectura:

1. Describa la relación entre ARTISTA – OBRA – PÚBLICO en el proceso artístico moderno,

posmoderno, de las industrias culturales, proyectual, performático y multimedial.

2. ¿Qué cambios se pueden observar en estos 3 elementos (artista – obra – público)?

Actividades en clase: a. Discusión en subgrupos, a fin de acordar las respuestas al cuestionario-guía. b. Puesta en común de lo discutido y elaborado en cada subgrupo y discusión general sobre arte

e industrias culturales.

Trabajo Práctico N° 2

Objetivos: Estudiar las características de las producciones artísticas contemporáneas.

Bibliografía obligatoria: BREA, José Luis: (2003) El tercer umbral - Estatuto de las prácticas artísticas en la era del

capitalismo cultural, [en línea], <http://www.uclm.es/profesorado/juanmancebo/descarga/docencia/movimientos/3umbral.pdf

>, [febrero de 2012]; capítulo “El tercer umbral”, pp. 4-24. VILCHES, Lorenzo: (2010) “Es posible una estética de las tecnologías de la comunicación?”,

en: De Moraes, Dênis (comp.): Mutaciones de los visible, Comunicación y procesos culturales en la era digital, Buenos Aires, Paidós; pp. 113-136.

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Actividades previas a la clase:

Lectura de los textos, a partir de las siguientes guías de lectura:

- Sobre Brea:

1. ¿Por qué se habla de autor como productor?

2. Describa este tercer estadio que estamos cursando actualmente. 3. ¿Qué son los know-workers? 4. ¿por qué se puede hablar de una nueva Economía?

- Sobre Vilches:

1. ¿Por qué habla de un retorno al pensamiento mítico de la tecnología? 2. ¿Qué diferencia existe entre la Web 1.0 y la Web 2.0? 3. ¿Por qué afirma que no existe el libre albedrío en la red sino que los caminos están

previamente regulados? 4. ¿Por qué trae a colación el ejemplo de la fotografía ganadora del Word Press Photo de 2006?

5. ¿Qué implica que el 20% de la oferta satisfaga al 80% de la demanda? Actividades en clase:

c. Discusión en subgrupos, a fin de acordar las respuestas al cuestionario-guía. d. Puesta en común de lo discutido y elaborado en cada subgrupo y discusión general sobre arte

e industrias culturales.

Trabajo Práctico integrador - A partir de cada apunte:

1) Señale brevemente cuál es el tema, problema, la idea o afirmación principal (tesis). 2) Ubique ese tema en una línea de tiempo compleja, con un mínimo contexto sociopolítico y cultural. 3) Enumere sus principales acontecimientos, conceptos, términos o palabras claves y descríbalos

brevemente. 4) Realice un mapa conceptual, un esquema de contenidos o una red de pensamiento con sus

principales ideas. - Al final de cada eje:

A) Explique los contenidos principales del eje, aclarando las relaciones entre los distintos apuntes. B) Seleccione imágenes de obras que ejemplifiquen las ideas principales del eje, descríbalas

brevemente (sin olvidar nombre, autor, técnica y soporte, fecha, dimensiones, y ubicación original y actual) y fundamente esta relación.

- Finalmente, en este eje IV: * Establezca relaciones con los contenidos del/os bloque/s anterior/es y luego elabore una red conceptual con esta información.

BIBLIOGRAFÍA GENERAL DE LOS TRABAJOS PRÁCTICOS BREA, José Luis: (2003) El tercer umbral - Estatuto de las prácticas artísticas en la era del

capitalismo cultural, [en línea], <http://www.uclm.es/profesorado/juanmancebo/descarga/docencia/movimientos/3umbral.pdf>,

[febrero de 2012]; capítulo “El tercer umbral”, pp. 4-24. MOLINA, Laura H.: (2013) “El cambio de paradigma del proceso artístico en el mundo

contemporáneo”, en: Sánchez, Daniel (coord.): Epistemología de las Artes - La transformación del proceso artístico en el mundo contemporáneo, La Plata, EDULP.

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VILCHES, Lorenzo: (2010) “Es posible una estética de las tecnologías de la comunicación?”, en: De

Moraes, Dênis (comp.): Mutaciones de los visible, Comunicación y procesos culturales en la era digital, Buenos Aires, Paidós; pp. 113-136.