PROYECTO DE GRADUACIONTrabajo Final de Grado

Guía práctica de diseño para pequeños y medianos espaciosDiseño orientado a la utilización del color como elemento rector de diseño

Maria Luz DinucciCuerpo B del PG

24/02/09Licenciatura en Paisajismo

Facultad de Diseño y ComunicaciónUniversidad de Palermo

Agradecimientos

A los docentes Guillermo Torres Arroyo y Gabriel Burgueño por dedicar tiempo

extracurricular a realizar consultas y correcciones; y a la docente Viviana Suárez

por su ayuda durante el proceso de creación de este Proyecto de Graduación.

Índice

Índice de figuras 5

Introducción 6

Capítulo 1. Los primeros pasos hacia nuestro proyecto de diseño 8

1.1 Espacio de trabajo 9

1.2 Análisis del cliente 10

1.2.1 Función del jardín 12

1.3 Condiciones del espacio a diseñar 13

Capítulo 2. Documentación del proyecto 17

2.1 Reunión con el cliente 18

2.2 Documentación creativa 19

2.3 Planos técnicos 21

Capítulo 3. Procesos de diseño 24

3.1 Propuestas de diseño 25

Capítulo 4. Los colores del diseño 34

4.1 Definiciones a color 36

4.1.1 Colores primarios: Rojo, Azul y Amarillo 37

4.1.2 Colores secundarios: Naranja, Verde y Violeta 41

4.1.3 Colores neutros: Blanco, Gris y Negro 44

4.1.4 Matices y contrastes 46

4.2 Problemáticas de diseño, soluciones a color 49

4.2.1 Lugares oscuros 49

4.2.2 Espacios desproporcionados 50

4.2.3 Ambientes cálidos-ambientes fríos 51

4.2.4 Color como punto focal 52

4.2.5 Excesos de color en el jardín 53

Capítulo 5. Proyectos de diseño. 55

5.1 Cantero: Diseño monocromático. 56

5.2 Terraza: Contrastes de color 62

5.3 Jardín: Color todo el año 69

Conclusiones generales 81

Listado de referencias bibliográficas 84

Bibliografía 85

Índice de figuras

− Figura 1: Plano conceptual. 27

− Figura 2: Proceso de diseño sobre fotografía. 31

− Figura 3: Círculo cromático: colores primarios. 37

− Figura 4: Círculo cromático, colores secundarios. 41

− Figura 5: Matices y contrastes. 46

− Figura 6: Canteros-dibujo en perspectiva. 58

− Figura 7: Diseño en planta para una terraza-Propuesta 1. 64

− Figura 8: Diseño en planta para una terraza-Propuesta 2 67

− Figura 9: Propuesta 1- Vista en planta- Coloración de verano. 72

− Figura 10: Propuesta 2- Vista en planta- Coloración de verano. 78

Introducción

Durante los primeros años de aprendizaje en esta disciplina, uno de los docentes planteó un

ejercicio: debía realizarse el diseño de un predio o jardín, tomando como idea rectora el uso

del color. Planteado el problema comenzaron las preguntas: si debía usarse un solo color o

una cantidad determinada; si tenía que haber contrastes de colores; si el color debía

generarse mediante la floración, entre tantas otras dudas que surgieron. El docente

simplemente respondió que quedaba a criterio de cada uno. Sin decir más los alumnos

comenzaron con el ejercicio, cada uno con la misma consigna, que por simple que resultara,

fue de interpretación era compleja

Una vez terminado dicho ejercicio, presentaron los resultados y pudieron observar la

cantidad de propuestas que surgieron de esa misma consigna. Algunos justificaron o

basaron su diseño en el uso de un mismo color de floración de diferentes especies; otros

utilizaron contrastes entre el color del follaje de variadas especies, e inclusive algunos

seleccionaron una paleta de colores con el objetivo de generar determinadas sensaciones en

el espectador, o cliente.

Luego de analizar las diferentes propuestas de diseño, dejando de lado el aspecto

ornamental o estético comenzaron a analizar el aspecto funcional del diseño; fue entonces

cuando descubrieron que ciertas especies que estéticamente combinaban, no reunían las

condiciones de suelo, riego, clima y demás factores ecológicos para permanecer plantadas

en un mismo cantero, o sector del jardín.

A medida que el alumno avanza en su carrera académica descubre los diferentes factores

que entran en juego a la hora de realizar un diseño, aumentando la complejidad de dicho

proceso.

Uno de los principales elementos de trabajo a la hora de diseñar parques y jardines, es el

material vegetal. Este permite incorporar a nuestro diseño formas, texturas, colores y

aromas, por otro lado, resulta un elemento muy complejo de manejar, debido que las plantas

son seres vivientes, y no son capaces de adaptarse a cualquier condición o ambiente.

Teniendo en cuenta los factores que entran en juego a la hora de realizar el diseño de un

parque o jardín, desde los pedidos del cliente, las funciones asignadas al espacio a

intervenir, hasta cuestiones propias del material vegetal; se decidió realizar una guía que

facilite este proceso.

La guía planteará una serie de pasos a seguir desde el momento en que un cliente contacta

al diseñador, hasta la última selección de especies vegetales; a su vez, dichos pasos se

pondrán en práctica mostrando varios ejemplos de diseño. Por otro lado, la temática de estos

ejemplos de diseño estará orientada a la utilización del color como elemento rector,

permitiendo un gran espectro de propuestas, sin aumentar la complejidad de las mismas.

El principal objetivo de este Proyecto de Graduación es el de simplificar la tarea del

diseñador que comienza su carrera.

Capítulo 1. Los primeros pasos hacia nuestro proyecto de diseño.

A la hora de comenzar un proyecto de diseño es importante generar un orden de prioridades,

saber qué factores van a ser los que actuarán como condicionantes a la hora de tomar

decisiones respecto del diseño.

En la disciplina del diseño de paisaje, es muy fácil perderse durante el proceso de diseño, y

terminar haciendo un excelente proyecto, pero que no resulta útil para el cliente, o para el

sitio en el cual se va a desarrollar; por esta razón es que el Proyecto de Graduación

comienza con un punteo de los aspectos más importantes a tener en cuenta respecto del

cliente, y el espacio en el que el diseñador va a trabajar.

Este capítulo guiará de manera sencilla al diseñador de manera que al realizar los pasos del

proceso de diseño no olvide tomar los datos relevantes, y por el contrario termine obteniendo

datos que resulten engorrosos o innecesarios.

Planteado en diferentes etapas se analizará todo lo que tiene que ver con el área de trabajo

en la cual se desarrolla el diseño de parques y jardines, continuando por el correcto análisis

del cliente al momento de tener la primera reunión con él, y concluyendo con todos los datos

que el diseñador debe obtener sobre el sitio a intervenir

1.1 Espacio de trabajo

El diseño de paisaje se aplica tanto a pequeñas como grandes superficies, desde un balcón

hasta la planificación del arbolado de alineamiento urbano o de circulaciones en un barrio

cerrado, tanto en ámbitos privados, como en el jardín para una familia, o plazas y parques

públicos. También puede trabajarse en espacios privados, pero que estén ligados a un

ámbito profesional, donde se observa una gran variedad de dimensiones en lo que a

superficies respecta, desde el patio externo de una oficina, todo el parque que rodea una

fábrica, o la sede central de una empresa.

El espectro de posibilidades dentro del diseño de paisaje es muy amplio, así también los

factores y condicionantes que entran en juego dentro de cada uno de los diseños, por esta

razón se focalizó el Proyecto de Graduación en el diseño de pequeños y medianos

espacios, dentro de un ámbito privado, no profesional.

La razón principal de esta decisión es que no existe una metodología específica y universal

que ayude al diseñador, ya sea estudiante o profesional, para desarrollar cada proyecto.

Como ya se mencionó existe una infinidad de posibilidades y variantes, pero el proceso

tanto técnico como creativo es el mismo, y las dudas que surjan a lo largo de éste también.

Los espacios trabajados se consideraron ubicados dentro de la Ciudad de Buenos Aires o la

provincia de Buenos Aires, permitiendo dar casos más específicos, y lo más aproximado

posible a la realidad posible.

El enfocar el Proyecto de Graduación a la categoría de pequeños y medianos jardines logra

ayudar aún más, y en forma concreta a quienes comienzan en la carrera de paisajismo, ya

que en general el diseñador comienza por diseñar este tipo de espacios porque un parque

de grandes dimensiones seria un desafío demasiado grande para enfrentar.

Dentro de la categoría de pequeños y medianos espacios se pueden establecer las

siguientes escalas:

− Balcones, patios y terrazas de hasta 20 metros cuadrados

− Jardines en zonas urbanas de hasta 150 metros cuadrados

− Jardines en barrios cerrados y countries de hasta 400 metros cuadrados

Análisis del cliente

El cliente o comitente es aquella persona que contacta al diseñador con el interés de solicitar

un proyecto de diseño, y es quien va a disfrutar del espacio intervenido una vez que proyecto

y obra hayan concluido. Por esto es que debemos prestar suma atención a sus deseos y

necesidades respecto del jardín, tarea que no resulta demasiado sencilla, puede pasar que

al cliente le cueste expresar sus ideas, o que nosotros, diseñadores, no logremos

comprenderlas.

Desde luego existen ciertas pautas que nos ayudarán a interpretar al cliente, y descubrir

cuáles son las mejores opciones al momento de generar una propuesta de diseño.

A continuación mencionaremos aquellas cuestiones específicas de nuestro cliente que

pueden condicionar o modificar nuestro diseño.

− El rango de edad dentro del cual se encuentra nuestro cliente:

o La edad del usuario del jardín puede afectar en cuanto al diseño de las

superficies de circulación, ya que una cobertura cespitosa puede ser muy agradable

para una persona joven, pero no para una persona mayor, ya que esta puede tener

dificultades para moverse, haciendo un de esto un factor importante al momento de

proyectar un espacio, y los materiales del cual se va a componer.

− La presencia de niños puede influir en:

o la zonificación: parte del espacio deberá ser destinado a la recreación de los

mismos, incluyendo elementos como areneros o toboganes y hamacas.

o Elementos constructivos utilizados: a la hora de realizar el diseño, habrá que

evitar construcciones con esquinas o bordes filosos, y considerar el uso de curvas y

delimitaciones suaves.

o Selección de especies: prestar suma atención a las especies seleccionadas,

evitar plantas con espinas, de follaje cortante, y sobre todo, no utilizar plantas que

puedan resultar tóxicas.

− Presencia de mascotas:

o Es importante destinar un espacio para las mascotas, con el fin de evitar

destrozos en todo el espacio.

o Selección de especies: a la hora de seleccionar especies habrá que tener en

cuenta, no utilizar plantas que resulten tóxicas para animales, y por otro lado,

especies que no resulten demasiado atractivas, como es el caso de determinadas

gramíneas cuyas hojas resultan dulces para los animales, los cuales terminan por

destruirlas.

− Gustos específicos, muchas veces un cliente puede mostrar interés en un determinado

color, en una planta, mayor interés en el follaje que en la floración. Es importante prestar

atención a estos detalles, ya que no siempre el cliente lo sabrá explicar.

− Tiempo dedicado al jardín: si una persona trabajó todo el día, es muy probable que no

quiera dedicarle demasiado tiempo al mantenimiento, esto habrá que considerarlo a la

hora de elegir las especies, y determinar el diseño. Inclusive se debe plantear soluciones

alternativas como un sistema riego automatizado.

1.2.1 Función del jardín

Otra clave que debemos tener en cuenta a la hora de realizar el diseño de dicho jardín es la

función que nuestro cliente le va a dar al espacio.

Por un lado tenemos aquellos espacios que no van a ser recorridos o utilizados para una

actividad específica, sino que están pensados para generar visuales interesantes de la

vivienda. Aquí se planteará si:

− El diseño se utilizará para enmarcar y destacar un punto focal, o visual interesante

preexistente.

− El diseño se utilizará para tapar visuales desagradables, como pueden ser

construcciones vecinas, o las medianeras que delimitan el espacio.

− Por otro lado, en espacios más amplios habrá que detallar qué actividades se llevarán a

cabo en el jardín; suele ocurrir, que el jardín esté dedicado a más de una, con lo cual

habrá que ser muy práctico a la hora de zonificar y dividir el lugar.

− Dentro de las actividades podemos asignar las diferentes áreas a:

− Área para comer, donde tendremos en cuenta espacio para una parilla, además de una

mesa con sus respectivas sillas.

− Espacio para una eventual pileta.

− Espacio de descanso, en el cual tendremos que considerar integrar al diseño

elementos de reparo, tanto para el sol, como para días de lluvia.

− Áreas destinadas a actividades de niños

− Cultivo de vegetales, y aromáticas (espacio de huerta)

− El espacio exterior, no siempre es el espacio utilizado exclusivamente para actividades

recreativas, sino que también tiene una parte más funcional y practica relacionada con las

actividades de la vivienda. Dentro de este aspecto encontramos las siguientes áreas

asignadas al jardín:

o Área de lavadero y tender para ropa.

o Espacio para depósito

o Garage y taller

Resulta sumamente importante definir cuáles son las actividades primarias y cuáles son

las secundarias, para sobre esa base definir nuestro proyecto.

Según el autor Brookes (2007) con una buena planificación es posible generar un diseño que

se ajuste a las diferentes etapas de la vida, pero pocos son los jardines que realmente

sobreviven a dichas etapas.

Estamos de acuerdo con lo que el autor dice, y creemos que cuanta más atención prestemos

a las necesidades y gustos de nuestro cliente, y a los primeros pasos de nuestro diseño,

mejores van a ser los resultados.

Se planteó una ficha para facilitar la recolección de los datos antes mencionados, la misma

puede encontrarse en el cuerpo C: 1.Ficha de Proyecto.

Condiciones del espacio a diseñar

Como mencionamos anteriormente, nuestro principal elemento de trabajo es el material

vegetal, el cual no es capaz de adaptarse a cualquier ambiente. En este momento aparecen

factores condicionantes tales como:

− Clima: este término puede resultar muy amplio para conocer en detalle, pero los

componentes climáticos que mencionamos a continuación son aquellos que debemos

considerar a la hora de realizar una propuesta de diseño.

o Heladas durante la época invernal. Anticipar la presencia de heladas permite un

mayor espectro de especies posibles a utilizar; es cierto que muchas especies no

toleran heladas, pero con la protección adecuada, pueden pasar el invierno. Por

otro lado, habrá que considerar aquellos espacios que quedarán vacíos en el

diseño al desaparecer la parte aérea de una planta.

o Promedio de temperatura durante las diferentes estaciones. La exposición a

temperaturas muy altas puede generar efectos negativos en determinadas especies

ornamentales como marchitar los pimpollos de una flor antes de que termine de

florecer.

o Precipitaciones. En ciertos ambientes, puede haber épocas de mucha sequía o

mucha humedad, de esto dependerá la selección de especies, e inclusive

modificaciones a realizar en el lugar para mejorar la circulación de agua, para

retener o drenar, de acuerdo a lo que sea necesario.

o De dónde provienen los vientos predominantes. Ciertas especies son más

resistentes a los vientos que otras; dichas especies pueden actuar como barreras,

protegiendo el resto del predio, creando un ambiente más apropiado para las

plantas.

o Orientación: Determinar si nuestro jardín tiene orientación Norte, Sur, Este u

Oeste, va a permitir conocer la cantidad de horas de sol sobre nuestro espacio. Por

otro lado, ayudará a realizar un estudio de proyección de sombras de elementos

circundantes, como medianeras, o edificios vecinos.

o Suelo: cuando hablamos de suelo, nos referimos al sustrato (arena, tierra) en el

que se van a desarrollar nuestras plantas. En el caso de realizar una plantación en

macetas o pequeños canteros, el sustrato puede armarse de acuerdo a nuestra

selección de especies; no resulta tan sencillo cuando la plantación va a realizarse

en un jardín, o un predio.

− Por un lado debe observarse las condiciones del suelo existente, que está formado

principalmente por diferentes proporciones de:

− Arena

− Arcilla

− Limo

Hay que observar si existe la presencia de escombros, lo cual resulta muy frecuente en

predios donde anteriormente se realizó alguna construcción.

Por otro lado, tendrá que considerarse las modificaciones a realizar en el sustrato para el

mejor desarrollo de dichas plantas. Algunas especies requieren un sustrato más ácido, que

puede lograrse con el agregado de turba o pinocha; o necesitar suelos mas sueltos, que

pueden lograrse con agregado de arena al sustrato existente.

Prestar atención al sustrato, ayudará a la hora de decidir las especies que se utilizarán en el

proyecto, también influirá en la forma en que dichas especies serán combinadas y en la

perdurabilidad de las mismas.

Otro aspecto interesante para investigar respecto del lugar donde se encuentra el predio, es

la vegetación de esa región.

Sin despreciar el aporte de las especies exóticas, los botánicos cada vez hacen más

hincapié en la necesidad de volver a conocer, difundir y cultivar las especies autóctonas,

que son tan bellas como cualquiera de afuera, y generalmente más sanas y fáciles de

cuidar. ¿Por qué? Porque al estar adaptadas al clima de esta geografía se enferman

menos y necesitan menos mantenimiento (poda, riego y fertilizantes). (Menini, 2004. p.22)

La utilización de flora nativa no solo facilita el mantenimiento de un jardín, sino que también

fomenta el desarrollo y aparición de otros organismos como son insectos o aves, que suelen

ser un atractivo más para el jardín.

Capítulo 2. Documentación del proyecto

Logrando recolectar toda la información necesaria para comenzar a diseñar, el diseñador

debe encontrar un lenguaje claro para transmitir sus ideas al cliente, mostrando todas las

intenciones de diseño planteadas en el jardín, así también debe mantener siempre disponible

la información recolectada, para el caso de necesitar realizar cambios en la propuesta, o

verificar datos específicos como medidas del lote, elementos de riego, u otros detalles.

Este capítulo propone definir cuáles son todos aquellos elementos que nos permiten

documentar y presentar un trabajo de la manera correcta, comenzando por la primera

reunión con el cliente, hasta el plano más detallado de la propuesta terminada.

2.1 Reunión con el cliente

Este puede resultar uno de los momentos más complicados del proceso de documentación

debido a que debemos prestar suma atención a los deseos del cliente y por otro lado,

realizar todo tipo de anotaciones técnicas.

La primera impresión del sitio puede actuar como disparador de infinita cantidad de ideas, las

cuales deben dejarse por escrito, ya que estas resultarán de mucha utilidad cuando esté

más avanzado el proyecto. Por eso, el diseñador debe estar preparado para realizar las

siguientes actividades:

− Documentar todas las necesidades, gustos, y otros datos que el cliente nos pueda dar:

tener a mano un listado de preguntas, o una ficha con diferentes ítem a completar, con

todos los datos mencionados en el capítulo 1. Esto crea un orden de prioridades, y

permite al diseñador guiar al cliente al momento de expresar sus ideas.

− Realizar un relevamiento general del sitio: tener siempre una cinta métrica, un lápiz y

varias hojas, y una cámara fotográfica. Una forma de ayudarnos es tener modelos de

lotes impresos, con un punteo de elementos a verificar. Dichos elementos son:

o Medidas generales del lugar

o Accesos

o Elementos para riego: cuál es la fuente de agua más próxima al sitio.

o Visuales: tanto a destacar, como a cubrir

desde el interior de la vivienda

desde los diferentes ángulos del sitio.

o Construcciones preexistentes: parillas, depósitos, fuentes, solados, etc.

o Plantas preexistentes: documentar cuáles son, y en qué condiciones se

encuentran. “Empezar de cero es un planteamiento atractivo, pero no olvide esto:

bastan cinco minutos para talar un árbol con una motosierra, pero cuesta muchos

años hacerlo crecer.” (Stevens, 2008, p.19).

− Contar con una hoja aparte donde plasmar las primeras ideas de diseño. Es preferible

separarla del plano técnico ya que pueden confundirse y superponerse las anotaciones.

2.2 Documentación creativa

Durante el proceso de diseño existe una mayor libertad respecto a la documentación.

El proceso comienza con los primeros bocetos, ya sean realizados durante la primera

reunión con el cliente o una vez procesada toda la información recogida en el sitio.

En el momento de presentar la propuesta de diseño al cliente, es importante la prolijidad y la

claridad. A continuación se detalla la documentación necesaria para presentar la propuesta

de diseño.

− Plano general en planta a color: este se utiliza para mostrar colores y época de

floración, agrupaciones, circulaciones, todos los conceptos que sean relevantes dentro de

la propuesta de diseño.

− Cortes-vistas. Estos resultan útiles para mostrar las diferentes alturas, formas y demás

movimientos de suelos planteados en el diseño.

− Imágenes de las especies seleccionadas. El cliente no necesariamente conoce las

plantas que se proponen, es por eso que resulta clave presentar imágenes de aquellas

especies, y que estas imágenes destaquen las características ornamentales que justifican

su elección. Las mismas pueden presentarse:

o Adjuntas en el plano color, detallando su ubicación, permitiendo una lectura más

fácil de la propuesta general. Esto resulta práctico en propuestas de dimensiones

pequeñas, o donde se utilizan pocas especies, de lo contrario, el plano queda muy

cargado de información.

o Adjuntas en la memoria descriptiva. agregando algunos datos de interés sobre

cada especie, como época de floración, dimensiones generales, o si su follaje es

perenne o caedizo.

o En formato de fichas. Este formato cuenta con ventajas y desventajas, por un

lado, permiten al diseñador armar un archivo con todas las especies utilizadas,

facilitando la tarea al momento de presentar un nuevo proyecto; por el lado

contrario, puede resultar alto tediosa la tarea de armar estas fichas, ya que las

mismas cuentan con mayor cantidad de información sobre el comportamiento de

cada especie. Sumado a todo esto, las fichas pueden resultar algo formales, o

demasiado técnicas, no siendo de total agrado del cliente, es por esto que este

formato no es el más elegido por los profesionales.

− Dibujos en perspectiva a mano alzada: estos dibujos le generan una sensación más

real sobre la propuesta de diseño. Un diseñador esta acostumbrado a trabajar con planos,

mientras que un cliente, no necesariamente interpreta los mismos, mientras que un dibujo

resulta más agradable y más claro.

− Memoria descriptiva: la memoria se utiliza para expresar ideas, y guiar al usuario por

las diferentes sensaciones plasmadas en la propuesta de diseño.

Esta documentación puede realizarse mediante una extensa cantidad de técnicas, desde

dibujos en lápiz negro, o coloreados con acuarelas, pasteles o tizas, inclusive acrílicos u

óleos. Otra forma puede ser utilizando fotomontajes o collages, aunque éstos pueden

resultar algo desprolijos. También pueden utilizarse programas de computación como

autocad, técnicas de fotomontaje digital, o modificación digital de dibujos realizados a mano.

Lo importante no es la técnica, si no que el resultado sea prolijo y acorde tanto a la estética

del proyecto, como al mismo cliente, y por supuesto, sin dejar de lado el estilo personal del

diseñador.

2.3 Planos técnicos

Como se mencionó previamente existen tres aspectos a tener en cuenta, la documentación

obtenida luego de reunirse con el cliente, la presentación de la propuesta de diseño, y por

último, habrá que elaborar la documentación técnica del proyecto.

Cada uno de estos aspectos resulta importante, y si uno de ellos es pobre, la propuesta no

tendrá un resultado positivo.

Los planos técnicos son todos aquellos detalles que permitirán plasmar nuestras ideas en el

sitio.

Esta documentación es entregada al cliente, pero también a aquellas personas que estén a

cargo de la plantación o de la construcción de ciertos elementos del proyecto, como puede

ser el constructor que vaya a realizar los muros, aquel que coloque los solados, o la persona

a cargo de instalar un sistema de riego. Esto resulta de suma importancia ya que muchos de

los elementos integrados al proyecto son hechos a medida, de manera que si la persona a

cargo de colocar o construir no cuenta con el detalle del proyecto, el resultado terminará

siendo incorrecto, pobre o desprolijo

− A la hora de realizar la obra, verificar que estén todos los siguientes documentos:

o Plano técnico general en planta: en el mismo detallaremos ubicación y

dimensiones proyectadas para cada ejemplar utilizado, accesos y circulaciones

planificadas. El plano deberá contar con las cotas necesarias.

o Listado de plantas, detallando nombre científico y nombre vulgar más utilizado,

como también la cantidad de ejemplares por especie. Este listado servirá para

comprar, y luego verificar si la cantidad de plantas que tenemos al momento de

realizar la obra es la correcta.

o Detalles constructivos. Resulta difícil definir la cantidad de detalles constructivos

necesarios para un proyecto, ya que estos varían de acuerdo a cada propuesta de

diseño. No obstante es importante realizar planos con detalles constructivos de los

siguientes elementos:

Canteros

Parrillas

Dimensiones y ubicación de solados

Espejos de agua (estanques, fuentes)

Pérgolas y miradores

Desniveles

− Junto con la documentación técnica puede entregarse al cliente los siguientes detalles:

o Plan de mantenimiento: en jardines donde el diseño es más complejo, o las

especies resultan más delicadas y requieren tratamientos específicos como poda,

fertilización o una cantidad de riego determinada, es recomendable entregar un

plan detallado de mantenimiento, indicando qué tratamiento deberá realizarse, en

qué época, y desde luego, a qué especies.

o Plan de rotación: en el caso de contar con una huerta dentro de la propuesta de

diseño, es interesante presentar al cliente un plan de rotación de cultivos. Esto a su

vez puede aplicarse en el caso de determinados canteros, indicando cuándo es

momento de levantar bulbos, o realizar un recambio de especies, generando un

plan de rotación para especies de otoño-invierno y primavera-verano.

Cada uno de estos documentos debe contar con un rótulo que permita al cliente ver

rápidamente qué muestra cada plano, como también en caso de que la persona haya

consultado con varios profesionales, identificar cada plano con cada diseñador. El rótulo

puede ser un marco a lo largo de la hoja, con datos básicos como nombre del autor, y

nombre del plano, o también acompañarlo con un logo personal.

Capítulo 3. Proceso de diseño

¨ (…), la búsqueda de aciertos estéticos debe correr paralela con el intento para arribar a

los objetivos de utilidad prefijados.¨ (Bellón, 1985. p 82).

En el primer capítulo de este Proyecto de Graduación se plantearon las necesidades del

cliente, y aquellos condicionantes que entran en juego respecto del sitio a diseñar, como

también del material vegetal. No obstante, no se mencionó nada en relación con lo estético,

que como menciona el autor previamente citado debe ir a la par de los objetivos concretos

del diseño a la hora de desarrollar el proyecto de un jardín.

Comenzar a diseñar un espacio puede ser uno de los procesos más difíciles, ya que muchas

veces el diseñador puede no saber por dónde empezar, cuenta con una gran cantidad de

información, conoce las prioridades del lugar, pero se encuentra desorientado respecto de

cuál es la mejor propuesta para nuestro cliente.

Sin importar cuántos datos se obtengan del sitio a intervenir, sin ideas innovadoras, y

atención al diseño no producirán un buen resultado; fue por esto que se decidió dedicar un

capítulo a plantear pasos, o ejercicios que ayuden a cada diseñador a generar diversas

ideas, y obtener la mejor propuesta de diseño.

3.1 Propuestas de diseño

“creatividad: 1 - facultad de crear

2 -capacidad de creación”

(Real academia Española, 2009a)

“inspirar(se). 1. Cuando significa ‘hacer nacer en alguien [sentimientos o ideas]”

(Real academia Española, 2009b)

Como primera medida es importante agotar todas las posibilidades de diseño en un espacio

generando la mayor cantidad posible de propuestas, para luego decidir cuál de todas, o la

combinación de qué elementos de cada una de ellas, permite presentar el mejor proyecto.

Por esto es que al comienzo de esta sección del capítulo se definió el término “inspirar” al

comienzo, sin inspiración no se podrá desarrollar la mayor capacidad creativa. No obstante,

es algo a lo que debe dedicársele tiempo y trabajo, ya que la creatividad, a pesar de la

inspiración del momento, no será útil sin esfuerzo.

El diseñador puede preguntarse dónde encontrar inspiración, y la respuesta es muy sencilla,

ésta puede venir de cualquier elemento, situación o personaje. Es muy interesante recorrer

lugares nuevos, o recorrer lugares que resultan conocidos pero prestando atención u

observando diferentes elementos del ambiente. Por otro lado es importante observar el

trabajo de compañeros, como también observar trabajos realizados en otras disciplinas, ya

sea que éstas estén directamente relacionadas con el diseño de parques y jardines, como

puede ser la arquitectura, o el diseño de interiores, o que no estén relacionadas, como la

pintura, el teatro, permitiendo ver escenografía e iluminación en un escenario, entre otras.

Otra forma de observar las cosas es a través de la fotografía; se menciona en el primer

capítulo que parte de la documentación del sitio a intervenir se realiza a través de la

fotografía, no obstante, estas son herramientas que permiten documentar momentos, como

un atardecer, que luego puede resultar útil para tomar como inspiración su paleta de colores,

o también para documentar parques, edificios o especies vegetales, que luego pueden

tomarse como guía para el proyecto.

Todas estas tareas permiten observar los mismos lugares, y las mismas situaciones desde

diferentes puntos de vista; lo importante es mantener los ojos abiertos, y la mente activa.

Al momento de enfrentar un nuevo proyecto, y permitir que la creatividad aumente, deberá

tomarse tiempo para desarrollar el diseño, y es importante comunicárselo al cliente, no

prometer un diseño terminado para pocos días luego de la primera entrevista. Es necesario

tomarse un mínimo tiempo para desarrollar una propuesta, y luego tener tiempo para

evaluarla y ver de qué manera mejorarla; es importante no quedarse con la primera idea,

sino explotarla para generar diferentes ideas y propuestas, dando así un nuevo resultado.

Más allá de buscar inspiración en cada uno de los elementos que nos rodea, y dedicarle el

tiempo suficiente para plasmar ideas, deberán saber qué hacer luego con ellas, y de qué

manera plasmarlas en forma correcta dentro del proyecto de diseño. Para ello existen

algunos pasos o ejercicios que resultarán útiles para simplificar esta etapa del trabajo.

Las primeras ideas pueden desarrollarse tanto sobre una o varias fotografías del lugar, como

de un primer boceto en planta del espacio a diseñar, sin importar el detalle del mismo, ya sea

hecho a mano alzada para marcar las formas y los límites desde un aspecto más general, o

utilizando un dibujo en autocad, con medidas más exactas y en escala.

Sobre un dibujo en planta del terreno se pueden realizar las siguientes tareas:

− Utilizar un patrón o una plantilla: esta puede ser generada por líneas rectas tomadas del

lugar, o puede ser un patrón de algún elemento externo. Según el autor John Brookes

(2007) los patrones pueden encontrarse en cada uno de los elementos de este planeta

una vez que se sabe donde buscarlos. De acuerdo con lo que plantea el autor se

destaca que los patrones pueden estar definidos por las líneas continuas de un solado,

hasta por el dibujo que realiza el curso de un río cuando recorre el campo. Al sustraer

dichas líneas, formas o dibujos y aplicarlas a un plano, se podrán generar nuevos

espacios mediante repeticiones y rotaciones, dando un aspecto único a vuestra

propuesta.

− Realizar un dibujo conceptual, donde el diseñador pueda plantear las ideas sin entrar en

demasiados detalles, creando dibujos a grandes rasgos. El autor Reid dice “Los planos

conceptuales y bosquejos deberían comenzar como dibujos a mano alzada tan

honestos, libre y sin terminar como puede ser una serie de creativos borradores y

mezclados diagramas.” (1987, p. 16) En estos dibujos o borradores podemos comenzar

a definir:

Figura 1: Plano conceptual. Fuente: Elaboración original

o circulaciones: las mismas, sin importar las dimensiones del espacio, siempre

están presentes dentro de un diseño. A la hora de plantear dichas circulaciones, se

deberá primero marcar aquellas más obvias, como diagonales, y líneas

perpendiculares que unan los laterales del espacio, o trayectos desde la entrada al

predio hacia el fondo, o alguna sectorización preexistente, como área de comida, o

lavadero; luego plantear circulaciones alternativas, colocando obstáculos visuales,

creando cierto efecto sorpresa, permitiendo generar diferentes situaciones dentro

del diseño.

o Sectorizar o zonificar el espacio: se podrían considerar dos etapas dentro de

este paso. Inicialmente es conveniente realizar una sectorización a grandes rasgos,

dividiendo el espacio en grandes áreas, como puede ser el área social y el área

funcional. Luego, dentro del área social, realizar una sectorización más detallada,

indicando espacio para niños, área de canteros, piscina, por mencionar algunos. Lo

importante es comenzar a grandes rasgos, para luego llegar a una instancia más

detallada. Bellón plantea “ I. Marcación de los sectores. II. Distribución de los

elementos artificiales. III. Distribución de las masas arbóreas” (1986, p. 90) Esto es

correcto, pero el objetivo de este capítulo no es plantear un orden de pasos a

seguir, sino el de mostrar soluciones para aquellos momentos donde el diseñador

se encuentra bloqueado, sea el comienzo o durante cualquier etapa del desarrollo

de su diseño, es por esto que no se puede coincidir plenamente con el autor citado.

o Considerar las visuales:

En un nivel más mundano, pero no menos importante, quizá tenga la oportunidad de

asociar visualmente su jardín con el del vecino si sobre el muro penden algunos arbustos

o sobresale un árbol; puede integrar en su jardín estos elementos de vegetación y, de

paso, hacer que sea menos visible dónde termina una parcela y comienza la otra.

(Stevens, 2008, p.14).

Las visuales pueden resultar agradables, permitiendo al diseñador generar un

propuesta que las destaque, o por el contrario que estas sean desagradables,

obligando al diseñador a tener que cubrirlas o disimularlas. De acuerdo a esto

pueden indicarse con flechas, o rayarlas con líneas gruesas que planteen una

cierta cobertura de ese sector.

o Divisiones: esto se encuentra muy relacionado con la zonificación, podría hasta

plantearse como un paso a continuación. El crear divisiones reales, ya sean totales

o parciales, puede crear un efecto muy positivo en un espacio pequeño si se hace

con el cuidado necesario, para hacerlo correctamente. Al dividir un jardín se crean

nuevos ambientes, como también cierto efecto sorpresa. Por otro lado, el concepto

de las divisiones, está muy relacionado con el de las circulaciones, haciendo con

ellas recorridos más interesantes si no se logra ver el final del recorrido. A su vez, la

infinidad de elementos posibles para crear la división de un espacio exterior abre un

nuevo espectro de posibilidades, para así generar nuevas ideas con otro punto de

vista; desde solados, pérgolas, arcadas, cada una de estas cumplirá no sólo la

función de dividir propiamente el espacio, sino que también puede seleccionarse un

diseño particular, actuando como elemento estructural y ornamental, más allá de su

funcionalidad.

En el capitulo 1 se mencionó que durante la primera visita, como en las siguientes que sean

necesarias, se deberían realizar todas las anotaciones de orden técnico; no obstante, al

momento de recorrer el lugar, deben tomarse apuntes por escrito sobre las sensaciones

propias del lugar, ya que no existen medios gráficos que permitan reproducir todo aquello

que se experimentan al conocer un nuevo lugar. De ser posible, se deberá hablar con el

cliente, para realizar una recorrida manteniendo cada uno de los sentidos despiertos, y

anotando cada sensación y cada idea que surja. No siempre es fácil acceder al lugar que se

está proyectando todas las veces que sea necesario, ya que esto puede resultar molesto

para el cliente, pero de tener la posibilidad, debe aprovecharse al máximo.

Otra forma de ayudar a desarrollar la propuesta de diseño utilizando el dibujo en planta es

realizar propuestas rotando el plano sobre la mesa de dibujo, esto permite al diseñador ver

diferentes ángulos, nuevas formas, inclusive obstáculos que no había descubierto. Otro dato

a tener en cuenta, es utilizar en dicho dibujo colores llamativos, marcar elementos negativos

como visuales desagradables, construcciones que obstruyen posibles circulaciones; entre

otras, permitiendo que resalten en el plano.

Respecto de la vegetación, resulta más sencillo comenzar dibujando grandes agrupaciones o

masas, utilizando diferentes tonalidades de un mismo color para definir alturas, volúmenes o

follajes. Esto permite observar la proporción del diseño, para una vez avanzado el mismo

poder definir especies y prestar atención a todos los detalles.

Previamente se mencionó el uso de fotografías, como ayuda para generar nuevas ideas. En

el capítulo 1 de este Proyecto de Graduación se las mencionan como documento del

espacio, ahora se utilizaran las mismas fotos para realizar croquis sobre estas, permitiendo

generar ideas, que se adapten directamente al proyecto. Esto puede resultar a favor, ya que

permite una percepción tridimensional, y más realista del espacio, pero muchas veces puede

bloquear el desarrollo de nuevas ideas, ya que no se puede abstraer de los elementos

existentes.

Figura 2: Proceso de diseño sobre fotografía. Fuente: Brookes, J. (2007) John Brooks

Garden Design Course. Gran Bretaña, Octopus Publishing Group.

Sin importar sobre qué elementos se trabajen, sean planos en planta, corte, perspectiva, o

fotografías tomadas in situ, podrán tomarse algunas decisiones que facilitarán el resultado

final del proyecto de diseño:

− Definir un estilo: “Establecerse en un tema para todo el jardín, o mas a menudo, para

determinados elementos de este, suele ayudar a aclarar tus ideas, concentrar y animar el

pensamiento sobre un planeamiento más efectivo.” (Rice, 2004, p.129) Como dice el

autror, definir un estilo ayuda al diseñador a concentrarse en determinados aspectos del

proyecto. No obstante debe tenerse cuidado de no caer en un diseño temático, si no

tomar elementos de un etilo particular para crear un diseño original y que se adapte al

sitio, y lo que lo rodea. Dentro de estos estilos podemos encontrar:

o Formal: muy asociado con el diseño de paisaje francés, cargado de simetrías

o Irregular: con algunos elementos de diseño ingles, con ondulaciones en los

terrenos, visuales amplias sin formas definidas. También asociado con el diseño de

aspecto silvestre, donde las especies no son manipuladas por el hombre.

o Oriental, basando los diseños en esta cultura, con poco material vegetal,

integrando al diseño elementos como rocas y arena, teniendo cada uno de ellos un

significado particular.

− Escalas de diseño: es importante ver las dimensiones con las que se trabaja, ya que

grandes construcciones pueden irse encima de un jardín si las escalas no son manejadas

correctamente. Por otro lado, elementos de diseño de gran tamaño, no se destacarán en

espacios pequeños, o resultarán extraños si los demás elementos que lo rodean son de

un tamaño muy pequeño. Lo ideal es generar diferentes niveles tanto de vegetación

como de otros elementos de diseño, como pueden ser macetas y canteros. Esto ayudará

al momento de generar una sensación de mayor especialidad en un jardín o espacio de

dimensiones reducidas.

− Relacionado con las escalas, y las combinaciones generadas en el jardín, se deberá

prestar atención a los espacios llenos y a los espacios vacíos del jardín. Jugar con esto,

dará una nueva cantidad de propuestas.

− Tomar un elemento como rector del diseño: ya sea un color, un tema, un objeto o una

actividad, permite al diseñador concentrarse en algo más puntual, dando cierto orden a

las ideas posibles para el proyecto.

− Utilizar los elementos preexistentes: es muy común en un jardín encontrar mobiliario

viejo, puertas que por modificaciones estructurales quedaron en desuso; todo esto puede

restaurarse, y ser utilizado en el diseño dándole nuevos valores al proyecto. Dichos

elementos se pueden utilizar para crear divisiones, reales o ilusorias, como puntos

focales, o simplemente para acompañar el diseño proyectado. Es importante, como se

menciona antes, ver en cada elemento, constructivo, artístico o vegetal, posibilidades de

diseño.

Capítulo 4. Los colores del diseño

“El color puede dar forma a una buena idea, conjugarse con el paisaje, teñir objetos y

estructuras, resucitarlos y volverlos protagonistas. El color manda, llama, obliga a

redescubrir, modifica transforma y sorprende.” (Cané, 2000, p.89)

Como se plantea previamente en este Proyecto de Graduación, el color será un elemento

primordial en el desarrollo de los diseños, demostrando no solo el papel importante que

juega dentro de cualquier diseño de parques y jardines, si no también mostrando la

versatilidad de dicho elemento.

El color ha sido estudiado desde una infinidad de ángulos y disciplinas desde la física hasta

la psicología, formulando diversas teorías de diferente valor y popularidad, todas con un

factor común: el color tiene un efecto concreto sobre el ser humano, no importa cuál sea la

justificación, sea fisiológica, donde las longitudes de onda de la luz producen cierto estímulo

en el nervio óptico permitiendo ver un determinado espectro de colores; o por una cuestión

cultural donde se asocia el color a determinados elementos o situaciones, como el rojo al

fuego, o al atardecer, y los azules al agua y al cielo, o al paraíso.

En este capítulo se hará una recopilación de aquellas definiciones aplicadas a un color o a la

combinación de ellos, que se consideren más acertadas, como también más utilizadas. Por

otro lado se tomarán aquellas definiciones que destaquen las cualidades del color que más

interesan al diseñador para generar diversos efectos visuales en un espacio, como

sensaciones en un espectador. De esta manera se ve cómo este elemento puede actuar de

forma tanto positiva como negativa. Junto con la descripción de los colores que

seleccionados, se nombrarán especies que se destaquen dentro de dicha tonalidad, ya sea

por su floración, follaje, frutos e inclusive sus tallos. Esto puede parecer simple, ya que hoy

en día tanto en mercados, viveros o en el más sencillo puesto en la calle, pueden

encontrarse una extensa cantidad de especies, no obstante el objetivo estará focalizado en

encontrar especies aptas para su desarrollo en pequeños espacios, desde macetas, hasta

pequeñas parcelas de tierra.

Planteadas las definiciones y las especies, se verá de qué manera el elemento color, ya sea

utilizado mediante especies vegetales, o demás elementos de diseño, le permitirá a quien

esté a cargo del proyecto, solucionar problemáticas comunes en el diseño de pequeños y

medianos jardines.

4.1 Definiciones a color

El diseño de parques y jardines es una disciplina inundada de color, nada limita en cuanto a

la cantidad de tonalidades. Desde follajes verdes, blancos, amarillos, hasta flores rojas,

violetas y azules, e infinitas tonalidades dentro de cada uno de estos. No obstante, al trabajar

con material vegetal no se cuenta con la posibilidad de mezclar colores para crear nuevas y

distintas tonalidades, si no que deberá trabajarse con los colores que cada planta brinda. Es

por esta razón que para simplificar las definiciones, o la cantidad de colores a definir, es

importante concentrarse en los colores que componen el círculo cromático.

Dentro del círculo cromático se encuentran tres colores primarios: rojo, azul y amarillo.

Realizando las combinaciones apropiadas dan como resultado tres colores secundarios:

naranja (rojo y amarillo), verde (amarillo y azul) y violeta (azul y rojo). Por último el círculo

cuenta con seis colores terciarios, que son el resultado de la combinación entre uno color

primario y uno secundario. Al completar el círculo se ven diversas definiciones y divisiones

para esta escala de colores, desde colores cálidos y fríos, colores enérgicos y colores

apagados, por mencionar algunas. A continuación se definirán y destacarán aquellas

cualidades tanto de los tres colores primarios como de los tres colores secundarios, para

luego entrar en lo que respecta a tonalidades, variaciones y combinaciones.

4.1.1 Colores primarios

Figura 3: Círculo cromático: colores primarios. Fuente: Elaboración original

Rojo

“El efecto psicológico y simbólico de la sangre hace del rojo el color dominante en todos los

sentimientos vitalmente positivos” (Heller, 2004, p. 55).

El autor Christopher Lloyd dice “El rojo pareciera tener su propia energía volcánica. Toma

una energía eléctrica e intensa cuando cae el sol, y de pronto se torna negro, lo cual también

resulta muy excitante” (2006, p.15).

Este color es uno lleno de energía, muy relacionado con sentimientos fuertes y pasionales.

Muy práctico para realizar contrastes dentro de un diseño, ya que resalta por sobre otros

colores, sobre fondos de follajes verdes, o destacándose una flor roja, por encima de una

floración amarilla. Por otro lado, y relacionado con el concepto de colores cálidos y colores

fríos, el rojo se encuentra dentro de la gama de colores cálidos, resultando práctico para

utilizar durante la época otoño-invernal, creando la sensación de un ambiente más cálido.

Este color puede encontrarse en una diversidad de especies vegetales, tanto en flores,

follajes y tallos, éstas son algunas de ellas:

Ver cuerpo C, 2. Imágenes de especies seleccionadas por su coloración, 2.1 Rojo

− Nandina domestica `Firepower´: Variedad muy interesante de la nandina, de porte

pequeño, con follaje muy llamativo, que toma un intenso color rojo durante la época

invernal.

− Cornus sanguinea: Este es un arbusto de porte medio, que se destaca por tener sus

tallos de un color rojo intenso, resultando muy útil para destacarse en una composición

durante la época invernal cuando pierde sus hojas.

− Achillea `Fanal´: herbáceas de pequeño porte, y floración color rojo intenso, muy

abundante durante la época de verano. Ideal para utilizar en canteros y macetas.

Azul

La autora Eva Heller opina “El azul es el color de todas las buenas cualidades que se

acrediten con el tiempo, de todos los sentimientos que no están dominados por la simple

pasión, sino que se basan en la comprensión recíproca.” (2004, p. 23)

“Los azules aportan luminosidad y calma al jardín, además de evocar frescura. Al atardecer

vibran y se iluminan de una manera especial, (…). Crean en general sensación de distancia

y profundidad, cuanto más intensos, más sensación de profundidad producen.” (Billoch,

2006, p. 30).

Este color se destaca por generar una atmósfera llena de tranquilidad. Por otro lado, resulta

muy útil para generar fondos y contrastes interesantes, como así también para crear una

percepción diferente del espacio, dando la ilusión de mayor amplitud, resultando muy

práctico en el diseño de espacios pequeños. Respecto del concepto de temperatura de

color, éste se encuentra dentro de la paleta de colores fríos, pudiendo utilizarse en jardines

ubicados en climas que alcanzan altas temperaturas y tienen exposición a pleno sol, el uso

de follajes, o floraciones abundantes de color azul, creará la sensación de frescura. No

obstante, vale recalcar, que el color azul resulta difícil encontrarlo puro en demasiadas

especies ya que muchas veces se presenta como tonalidades azules-verdosas, o mezclado

con blancos, generando colores más aproximados a los celestes.

Ver cuerpo C: 2. Imágenes de especies seleccionadas por su coloración, 2.2 Azul

− Agapanthus praecox: Herbácea muy utilizada en diversos tipos de composiciones, de

fácil mantenimiento, y muy apreciada por su floración azul, que se eleva por encima de

sus hojas, generando una nueva línea de color.

− Festuca glauca: gramínea pequeña y compacta con un follaje de coloración gris

azulada muy interesante. Su coloración es ideal para realizar contrastes con colores

vibrantes como el rojos o naranjas, por resultar apagada y para utilizar como

cubresuelo, o en combinaciones de herbáceas.

− Salvia uliginosa: especie nativa de nuestro país, de gran valor ornamental. De porte

erecto, su floración aparece en la punta de los tallos. Sensible a las heladas,

desaparece en el invierno, para luego salpicar el verano de un agradable tono celeste.

Tiende a ser invasora, por lo cual, en pequeños espacios, es recomendable plantar esta

especie en contenedores.

Amarillo

“El color de la luz del sol, levanta el espíritu” (LLoyd, 2006, p. 125).

Según Colombo “Es un color cálido, vivo, luminoso, muy extendido en la flora natural y muy

frecuente en el jardín” (2005, p. 94)

El amarillo es un color vibrante, al utilizarlo, logra que un espacio se ilumine. En el clima de

nuestra ciudad, este color resulta muy útil durante la época otoño-invernal, no sólo por su

calidez, sino también, porque en días nublados con poca luz, se destaca gratamente por

sobre otros colores.

Ver cuerpo C: 2. Imágenes de especies seleccionadas por su coloración, 2.3 Amarillo.

− Cornus stolonifera `Flaviramea´: antes se mencionó una variedad de cornus con tallos

rojos, este, sin embargo presenta sus tallos en un vibrante amarillo. De porte y

crecimiento similar, suele utilizarse combinado con Cornus sanguínea creando la ilusión

del fuego en el jardín; logrando que ambas se destaquen en una composición única.

− Lantana megapotamica `Lutea´: arbusto perennifolio de porte pequeño a medio, con

abundante y prolongada floración amarilla, que va desde la primavera, hasta los

comienzos del otoño. Esta especie resulta ideal para aquellos que recién comienzan a

trabajar con plantas, ya que es de muy fácil mantenimiento, su única preferencia es el

contar con mucho sol, para un mejor desarrollo de su floración.

− Berberis thunbergii `Aurea´: arbusto caducifolio de porte pequeño y compacto. Se

destaca por su llamativa foliación de color amarillo casi fosforescente. Debido a su

coloración, podría decirse que resultaría práctico como color cálido en el invierno,

lamentablemente este pequeño arbusto pierde la hoja durante esta época. No obstante

por su apariencia tan llamativa puede aplicarse a infinidad de modernos y divertidos

diseños.

4.1.2 Colores Secundarios: Naranja, Verde y Violeta

Figura 4: Círculo cromático, colores secundarios. Fuente: Elaboración original.

Naranja

“Color de la diversión, de la sociabilidad y de lo alegre; este es el lado fuerte del naranja.”

(Heller, 2004, p. 183)

“En cromoterapia el naranja relaja y reconforta, equilibra el cuerpo y da una sensación de

cálido bienestar”. (Colombo, 2005, p. 96)

Este color, muy asociado con los colores del atardecer, inspira calidez, y logra que el

ambiente más hostil, resulte acogedor. Su composición se logra al combinar rojo y amarillo,

dos colores con mucha energía, sin embargo este resulta un color que inspira calma y

serenidad. Para sacar a relucir su fuerte energía es importante usarlo en contrastes, cuanto

más oscuro resulte el fondo, más brillante y vibrante resultara el naranja.

Ver cuerpo C 2: Imágenes de especies seleccionadas por su coloración, 2.4 Naranja

− Clivia miniata: Bulbosa perennifolia de porte pequeño. Con llamativas inflorescencias

color naranjas, con su centro más claro, se destacan por desarrollarse bien en lugares

de sombra o media sombra, logrando que éstos resulten más alegres. Otro detalle

interesante de esta especie, es que su floración comienza a fines del invierno, dando

cierta calidez a nuestros diseños.

− Chaenomeles japonica: arbusto caducifolio de porte medio, tolerando exposiciones

tanto de pleno sol, como de media sombra. Cuenta con una agradable floración

anaranjada que tiene la particularidad de aparecer durante el invierno, antes que la

planta comience su foliación.

− Hemerocallis `Flava´: bulbosa de hoja perennifolia color verde claro, y floración

anaranjada. Su color permite no sólo contrastar con el mismo follaje de la planta, sino

combinar con una gran gama de colores. Prefieren la exposición a pleno sol, y resultan

muy ornamentales durante el verano cuando aparece su abundante floración.

Verde

Según Christopher LLoyd, “verde es el color de la vida. Sin verde, sin vida.” (2006, p. 95)

”El verde es más que un color; el verde es la quintaesencia de la naturaleza; es una

ideología, un estilo de vida: es conciencia medioambiental, amor a la naturaleza y, al mismo

tiempo, rechazo de una sociedad dominada por la tecnología” (Heller, 2004, p. 105)

Cuando pensamos en el más maravillo de los paisajes, o la más simple de las especies

vegetales, pensamos en el color verde. Este se encuentra siempre presente, imposible no

verlo, o usarlo en un diseño. Como fondo, o destacándose como color principal en una

composición, llena el ambiente de vida y energía. Puede encontrarse una infinita variedad de

tonalidades de dicho color, vistoso, y sin embargo, estando tan acostumbrados a él, que no

se le asigna otra cualidad que la de color de fondo, o soporte dentro de un diseño; lo cual no

resulta poco, ni sencillo. Con gran versatilidad permite infinidad de contrastes, permitiendo

destacar sobre él tanto colores cálidos, como fríos.

Ver cuerpo C: 2. Imágenes de especies seleccionadas por su coloración, 2.5 Verde.

− Phormium tenax: especie muy utilizada en la actualidad, soporta todo tipo de

condiciones, tanto suelos pobres, sequia, o poca exposición solar. De hoja perennifolia,

color verde oscuro es ideal para usar como fondo, debido que esta no es muy brillante.

− Pittosporum tobira `weeleri´: arbusto de porte medio, bien compacto. Su follaje

perennifolio es de un color verde-amarillento, teniendo un color aún más claro en sus

brotes durante la época primaveral. Ideal para usar en lugares con poca luz, como

también para combinaciones con colores vibrantes y llenos de energía. El tono

particular de esta variedad de pittosporum es muy atractiva, y al usarlo en un diseño es

mejor destacarlo, que intentar apagarlo y ocultarlo.

− Euphorbia characias: herbácea que alcanza el metro de altura, de hoja perennifolia

color verde con un cierto tinte gris. Esta resulta ideal para lograr destacar otros colores

en agrupaciones florales.

Violeta

Según la autora Colombo “Posee un efecto purificador y una acción anestésica. “ (2005, p.

106)

Heller afirma que “En ningún otro color se unen cualidades tan opuestas como en el violeta:

es la unión del rojo y del azul, de lo masculino y lo femenino, de la sensualidad y de la

espiritualidad. La unión de los contrarios es lo que determina el simbolismo del color violeta.”

(2005, p. 193)

El violeta dentro del círculo cromático se encuentra dentro de los colores fríos, resulta

refrescante, pero con un grado de calidez que beneficia gratamente un diseño. El mismo,

puede utilizarse para realizar contrastes que destaquen determinados colores, pero que no

resulten chocantes, o demasiado exuberantes. Con la característica de ser tanto un color

neutral, como resaltante dentro de una composición de color.

Ver cuerpo C: 2. Imágenes de especies seleccionadas por su coloración, 2.6 Violeta.

− Polygala myrtifolia var. grandiflora: arbusto pequeño, de porte prolijo, y bajo

mantenimiento. Se destaca por su floración violácea que aparece a principios de

primavera, y continúa hasta que comienzan a bajar las temperaturas en el otoño. Sus

colores, tanto de follaje, como de la floración, no resultan muy llamativos, con lo cual es

una planta para generar macizos, o en caso de querer destacarla, se la debe colocar

contra un fondo de color oscuro.

− Salvia guaranitica: especie nativa, de porte medio a grande, con un follaje verde medio,

que se quema, y termina por desaparecer al bajar la temperatura. Sus varas florales, de

color violeta, se elevan por sobre su follaje, con un aspecto elegante. Esta especie

resulta muy atractiva para colibríes dándole un atractivo extra.

− Iris xiphium: herbácea de hojas acintadas color verde medio, que, en presencia de

heladas desaparece. Se destaca por su floración de color violeta muy intenso,

combinado con un detalle amarillo. Ideales para armar macizos, y para plantaciones

asociadas al agua.

4.1.3 Colores neutros: Blanco, gris y negro

“(…), el blanco se utiliza para dar luz, levantar, alivianar y unir. Es el color que se apaga

último en el anochecer, por lo tanto es útil para iluminar rincones oscuros o sombríos.”

(Billoch, 2006, p. 30)

Sobre fondos grises la autora Billoch comenta “Son un buen apoyo para fuscias y rojos.

Hacen más etéreos los lilas y los celestes. Empalidecen los amarillos” (2006, p. 33).

“El blanco es el principio, y el negro es el final. El blanco es la suma de todos los colores de

la luz, y el negro es la ausencia de luz.”

Decidir si se los considera colores o no podría ser una interminable discusión, la realidad es

que tanto el blanco, el negro, y la combinación de ambos, resultando en gris, existen en los

elementos de diseño. Permiten tanto resaltar como apagar otros colores dentro de una

combinación. Están asociados a situaciones y elementos opuestos, desde la vida a la

muerte, la luz a la oscuridad. El blanco, ayuda gratamente a iluminar un espacio, utilizado en

todo tipo de diseños, en lo que a especies vegetales respecta se lo puede ver en infinidad de

follajes de tipo variegado como también en abundantes y llamativas flores. El gris genera un

clima distinto a cualquier otro color, de aspecto frío, algo triste, pero tranquilo; dependiendo

de su proximidad al color negro, puede ayudar a iluminar un espacio, o actuar como fondo

neutro para que otros colores tomen protagonismo. El negro, no es tan común dentro de las

especies vegetales, se lo puede ver en algunos follajes, tallos, como el de la Phyllostachys

nigra, e inclusive en algunas pocas flores como la del Pensamiento negro; no obstante este

color resulta ideal para diseños modernos, estructurados, y de aspecto minimalista,

aplicándolo en elementos ornamentales como macetería, esculturas, rejas, por mencionar

algunos.

Ver cuerpo C: 2. Imágenes de especies seleccionadas por su coloración, 2.7 Blanco, gris y

negro.

− Ophiopogon planiscapus nigrescens: de hoja negra perennifolia, esta herbácea resulta

muy llamativa. No está muy difundida, pero puede resultar muy útil para delinear

canteros, o agrupaciones geométricas, como también en diseños modernos, y

minimalistas.

− Teucrium fruticans: Arbusto perennifolio de porte medio a grande. Para ser utilizado en

espacios medianos habrá que contar con mantenimiento a través de podas anuales. Se

destaca por su pequeñas hojas grises, y tiene la versatilidad de actuar tanto como

especie figura, o como fondo de color neutro en una composición de color dentro del

jardín.

− Zantedeschia aethipica: bulbosa de grandes hojas verdes, semi persistente. Se destaca

por su curiosa inflorescencia protegida por una espata blanca en forma de copa, que la

hace muy llamativa. Es muy utilizada en jardines con poca luz, ya que se desarrolla

bien en lugares de semi sombra, y logran brillar con su fuerte color blanco.

4.1.4 Matices y contrastes

Figura 5: Matices y contrastes. Fuente: Elaboración original.

Anteriormente se mencionó que en lo que a material vegetal respecta, no se cuenta con la

posibilidad de mezclar los colores para crear un nuevo tono, o por qué no un color distinto,

sino que debe trabajarse con el color que la especie nos da. No obstante, dentro del diseño

de parques y jardines, y más específicamente en el diseño de pequeños y medianos

espacios, se cuenta con elementos ornamentales y constructivos que permiten un espectro

mayor de posibilidades, desde las medianeras que delimitan un terreno, las cuales pueden

ser pintadas con uno o varios colores que sirvan como soporte, hasta esculturas, mobiliario y

demás elementos, que permitirán generar nuevas combinaciones, y lograr colores en un

jardín que muchas veces no se obtienen de las plantas.

El círculo cromático está compuesto por un total de 12 colores, ya mencionados los tres

primarios, y los tres secundarios; los restantes que completan el circulo, son colores

intermedios, conocidos como colores terciarios. Estos se logran combinando un color

primario con el color secundario que lo continúa en la rueda. La realidad es que dicho

círculo contiene una infinita cantidad de colores ya, que al combinar diferentes cantidades

de un color con otro se logran nuevas paletas. Pueden tenerse verdes más amarillentos,

naranjas más rojizos, o rojos más violáceos. Por otro lado, puede generarse una nueva

gama de matices agregando a un color blanco o negro. Al adicionar blanco a un color, se

logran matices que caen dentro del grupo de los colores pastel. Este grupo es muy utilizado

para mobiliario, decoración, y otros elementos, para recién nacidos, y niños pequeños;

debido a que los colores se apagan, resultando menos llamativos y radiantes; aquellos

colores a los que se les adhiere negro, resultan más intenso, con mayor profundidad y

seriedad.

La posibilidad de tener diferentes matices y tonalidades brinda la libertad, por un lado, de

contar con una infinidad de posibilidades respecto a una combinación particular de colores.

Esto resulta práctico cuando un diseñador recién comienza a diseñar, y no está tan cómodo

con todos los elementos de diseño; al lograr una combinación grata y funcional de colores,

puede explotarla realizando diversos proyectos con los mismos colores, pero diferentes

tonos o matices. Por otro lado, si al momento de enfrentarse a un proyecto, no se encuentra

con suficiente conocimiento y confianza para generar combinaciones, pueden generarse

paletas monocromáticas, sin que éstas resulten aburridas o monótonas.

Esto lleva al asunto de los contrastes de color. Al hablar de cada uno de los colores

primarios y secundarios, se mencionaron los contrastes, pero a qué se hace referencia

exactamente con esto, y por qué resulta tan común y tan necesario generar contrastes de

color en un diseño.

Ya sea que se trabaje con una paleta monocromática, o con una combinación de colores,

pueden realizarse contrastes. Esto permite por un lado destacar un color por sobre otro,

asimismo, permite generar sensaciones de profundidad y proximidad.

Existen diversas formas de realizar contrastes, por oposición, colocando dos colores

opuestos en el círculo cromático, utilizando colores cálidos contra colores fríos generando no

solo una oposición respecto de las distintas sensaciones que estos colores generan, sino

también está la posibilidad de realizar un contraste de claro y oscuro.

Es necesario considerar el color utilizado como fondo, ya que esto ayudara a crear

contrastes que permitan modificar la percepción sobre las dimensiones de un espacio.

Aquellos colores cálidos como amarillos y anaranjados suelen dispersarse sobre fondos

claros, colores fríos como azul o violeta, suelen tener este mismo efecto sobre fondos

oscuros.

Es importante recordar al momento de plantear contrastes de color en un proyecto de diseño

que el exceso de colores y abigarramiento puede terminar con efectos negativos, perdiendo

así todos los efectos intencionados. Creando ambientes cargados, e irritantes, donde no se

logra disfrutar de ninguno de los colores, ya que éstos se encuentran en constante tensión, y

el ojo no logra descifrar cuál de ellos debe resaltar.

4.2 Problemáticas de diseño, soluciones a color

Al comienzo de este capítulo se dijo que el color no sólo permite generar diversas

sensaciones en el espectador o el usuario de un espacio diseñado, sino que también

resultaría útil para solucionar determinadas problemáticas presentes en el diseño en jardines

de dimensiones reducidas. A continuación se detallarán cuáles son aquellas problemáticas, y

cómo, a través de este elemento de diseño se logrará, disimularlas y solucionarlas.

4.2.1 Lugares oscuros

En espacios urbanos suele ocurrir que balcones, terrazas o patios, se encuentren en lugares

rodeados de altas construcciones que no permitan el acceso de luz directa durante varias

horas, generando espacios sombríos, no muy agradables.

Para revertir dicha situación, se recurre a la propiedad de luminosidad de un color. Esta es

la capacidad que tienen los pigmentos de un color de reflejar luz. Los colores con una mayor

capacidad de reflejar luz son aquellos con una gran cantidad de blanco; por otro lado, en el

círculo cromático, los colores que resultan más luminosos son aquellos más próximos al

amarillo.

Una forma de generar esta sensación de mayor luminosidad de un espacio, a través del uso

de material vegetal, es mediante la selección de especies con follajes variegados. Estos

combinan en sus hojas tintes verdes con tintes blancos, y en algunas especies tientes

amarillos. También es recomendable seleccionar especies en que el color de su follaje sea

de un color verde más claro, con una mayor aproximación a los amarillos, y no verdes

oscuros, lo cual generará el efecto contrario al deseado.

4.2.2 Espacios desproporcionados

“Disimular las limitaciones en cuanto a tamaño y forma constituye una combinación de

medidas reales y ficticias” (Clevely, 2008, p. 41)

En jardines urbanos es muy común encontrar espacios donde las proporciones o medidas no

son las ideales para un diseño, encontrando espacios cuadrados, rectangulares, o en formas

completamente irregulares. Esto puede disimularse mediante una combinación adecuada de

colores, logrando que aquellas delimitaciones, como pueden ser medianeras, muretes, e

inclusive especies vegetales, se alejen o acerquen de acuerdo a la intención preferible.

La clave para poder modificar las dimensiones virtuales de un espacio es saber que los

colores más oscuros darán una mayor sensación de profundidad, mientras que los colores

más claros generaran la sensación opuesta, sobre todo si estos se encuentran en una

situación de contrastes. Por otro lado, un color más saturado dará una mayor sensación de

profundidad que uno con menor saturación.

Esto puede lograrse combinando el uso de color en elementos constructivos como

medianeras, cercos, entre otros, con el color otorgado por las especies vegetales. Un caso

concreto puede ser el de tener un jardín donde el ancho del lote es menos a la profundidad

del mismo, esto puede solucionarse mediante la cobertura de las medianeras laterales con

vegetación, preferentemente de follajes oscuros, y manteniendo una coloración clara, que

puede ser otorgada por la misma pintura de la medianera, o utilizando especies vegetales de

foliación, o floración clara. Es preferible trabajar con follajes de plantas ya que su presencia

suele ser más extensa que la floración, aún cuando la especie es de hoja caducifolia.

4.2.3 Ambientes cálidos-ambientes fríos

Se mencionaron previamente dos conceptos: el de asociar un determinado color a un

elemento, como sucede con el color rojo asociado al fuego; o el concepto de temperatura de

colore, dividiéndolos en cálidos y fríos dentro del círculo cromático, siendo cálidos el rojo y el

amarillo, como aquellos derivados de la combinación de ambos, y fríos, el azul y el violeta

con todos los derivados de la combinación de estos. En cuanto al verde éste se encuentra en

un punto medio, resultando cálido cuando se aproxima al amarillo, y frío cuando se aproxima

al azul.

Puede utilizarse éste concepto para generar un ambiente más cálido en temporadas, o

climas fríos trabajando, y lograr la sensación opuesta en climas cálidos.

La ciudad de Buenos Aires cuenta con una temporada fría durante las estaciones de otoño e

invierno, aquí será útil trabajar con follajes caducifolios que viren a atractivos tonos naranjas

y amarillos, o considerar especies de floración proterante que bañen el ambiente de color,

dando una sensación de calidez al jardín. El utilizar esta paleta de colores cuenta con una

ventaja adicional y es que la época fría suele estar asociada a días nublados y lluviosos, con

lo cual el utilizar colores claros, no solo logrará que se destaquen más en días oscuros, si no

que darán una sensación de mayor luminosidad en el espacio.

Por el contrario, durante el verano y la primavera suele haber altas temperaturas, con lo cual

será preferible trabajar con follajes, floración o fructificación violeta o azul. Esto dará una

sensación más fría al jardín, como también reflejará menos la luz, dando una sensación de

espacio más sombrío y agradable para esta época.

Para lograr estos efectos el diseñador deberá prestar suma atención al desarrollo de la

planta a lo largo del año para no terminar con efectos negativos, u opuestos a los deseados.

4.2.4 Color como punto focal

En el diseño de pequeños y medianos espacios, a la hora de realizar una propuesta, es

necesario plantear desde qué puntos se va a disfrutar del diseño.

En una propuesta de diseño muchas veces se hace referencia a las visuales más

interesantes dentro del proyecto, las cuales pueden generarse por un paisaje interesante que

se observa fuera de los límites del espacio a intervenir, o también se pueden generar

aquellas visuales que queremos destacar dentro de un proyecto. Una forma práctica de

destacarlas es mediante la creación de puntos focales. Estos son puntos que se destacan

del resto del ambiente, pueden generarse a través de objetos, como fuentes, esculturas,

macetas, o mediante el uso de material vegetal. A su vez el material vegetal permite crear

puntos focales tanto permanentes como temporarios. Un punto focal permanente es aquel

que se destaca de la propuesta durante todo el año, como puede ser un arbusto que se

destaca de una agrupación por tener una coloración de follaje diferente a las especies que lo

rodean; mientras que un punto focal temporal, es aquel que aparece en determinada época o

estación del año.

A través del color el diseñador encuentra un nuevo espectro de posibilidades, permitiendo

generar una diversidad de puntos focales a lo largo de todo el año, dando al diseño mayor

interés y versatilidad. Algunas formas de generar estos puntos son:

− Color otoñal en follaje: un ejemplar con una interesante coloración otoñal puede

destacarse sobre fondos verdes, como aquellos generados por follajes persistentes.

− Floración: a la hora de diseñar un espacio podemos elegir especies que tengan una

floración abundante, generando grandes macizos de color. Por otro lado, se pueden

seleccionar especies de floración proterante, donde la misma se destacará aún más ya

que no habrá presencia de hojas en la planta. Asimismo, este tipo de especies suelen

florecer en épocas donde especies caducifolias aún no han comenzado su foliación,

con lo cual se destacan aún más del fondo general del diseño.

− Coloración interesante en tallos: en el caso de trabajar con una gran cantidad de

especies caducifolias, una forma de generar puntos focales, es utilizando especies con

tallos que se destaquen de la coloración común marrón o grisácea de las especies.

4.2.5 Excesos de color en el jardín.

Existe una gran diferencia entre la visión del diseñador, la cual esta educada para observar

las cosas de una forma particular, teniendo un concepto sobre lo correcto e incorrecto dentro

de un diseño, marcado por la educación académica y profesional. Esto lo diferencia del

comitente que muchas veces tiene un concepto de la belleza dentro de un jardín, diferente.

Esto puede verse claramente cuando el diseñador se encuentra frente a un jardín cargado

de color, donde nada se distingue, y por lo tanto pierde cualquier propiedad positiva,

tornando el ambiente en un lugar saturado y agobiante. Muchas veces el cliente encuentra

cierto encanto en estos ambientes; aquí el diseñador debe mostrar de qué manera el

ambiente puede resultar más agradable si se logra un balance en cuanto a la coloración.

Esto puede solucionarse de las siguientes maneras:

− por un lado crear un fondo de un solo color

o éste puede generarse abriendo la visual hasta un muro blanco, o de otro color

claro, lo cual permitirá que los colores mas fríos como azules y violetas se

destaquen.

o Utilizando especies de follajes grises para destacar los colores cálidos, como

rojos y naranjas.

− Por otro lado dar un orden al jardín: tomar uno o dos colores presentes y generar

repeticiones, dando prioridad a éstos y permitiendo que los otros colores existentes se

pierdan como fondo del diseño.

5. Proyectos de diseño

Durante los capítulos previos se fueron detallando todos los pasos necesarios para realizar

el diseño de un espacio exterior, planteando toda la información necesaria a recaudar, desde

lo más simple hasta lo más complejo, generando punteos, y guías que ayudan a organizar

dicha información.

Este capítulo plantea casos hipotéticos con el fin de demostrar por un lado, la facilidad de los

pasos a seguir planteados previamente, como también la versatilidad tanto de la disciplina

como del elemento color. Cada uno de los tres casos a continuación muestra diferentes

superficies de trabajo, posibles problemáticas asociadas a cada una de ellas, como

diferentes situaciones respecto de los clientes. Por otro lado, los diseños están orientados al

uso del color, y las posibilidades de diseño que este elemento permite, con lo cual para cada

proyecto se plantearán dos propuestas de diseño, contando con un mismo cliente, y una

misma superficie.

El desarrollo de estos proyectos se planteará hasta la instancia de presentación al cliente,

sin llegar al momento de realizar la obra, es por esto que no se hará hincapié en la

documentación técnica de los mismos.

Cada proyecto estará acompañado por el detalle de:

− Necesidades del cliente

− Condiciones preexistentes del sitio

− Propuesta de diseño

− Presentación del proyecto

5.1 Cantero: Diseño monocromático

Cliente:

− Pareja de adultos

− Cuentan con un amplio patio y jardín, pero un sector de canteros próximo al patio no se

termino de planificar al momento de hacer la obra en el jardín.

− Cuenta con un servició de mantenimiento anual para el jardín.

− No hay niños en la vivienda

− No hay presencia de mascotas

Condiciones preexistentes:

− Ubicación: Ciudad de Buenos Aires.

− El cantero se encuentra en la parte posterior de la vivienda, mas precisamente en

sector de patio, y se encuentra por debajo del nivel del mismo.

− Esta formado por tres niveles que descienden de las siguientes medidas:

o 2.60 metros de ancho

o 0.70 metros de profundidad

o 0.50 metros de altura.

− La altura total del sector es de 1.5 metros

− Construido con un detalle de ladrillo a la vista

− El mismo se puede observar desde las siguientes habitaciones:

o Oficina en el subsuelo, la misma cuenta con un amplio ventanal, que da al

nivel mas bajo del cantero.

o Comedor, el mismo cuenta con un amplio ventanal, ubicado a la altura del

nivel más alto del cantero.

o No se observan accesos directos al cantero

o 2 canillas aptas para realizar riego en el lugar.

Especies vegetales preexistentes:

− 3 ejemplares de Eugenia myrtiflora, que los clientes desean trasplantar, y colocar en el

jardín.

Problemáticas del lugar:

− Falta de luz directa: El cantero se encuentra delimitado en dos de sus laterales por los

muros de la vivienda, y por estar debajo del nivel del patio, éste obstruye también el

paso de luz. Esto genera un ambiente oscuro en la oficina, y por otro lado, reduce la

cantidad de especies posibles a utilizar en el diseño.

− Falta de accesos: esto hace que la tarea de mantenimiento resulte algo engorrosa.

Propuesta de diseño

− Elementos de presentación:

o Dibujo en perspectiva a mano alzada.

o Memoria descriptiva

o Resumen de especies utilizadas

Debido al tamaño pequeño del sitio a intervenir en este proyecto, no se realizaran vistas en

planta o cortes, ya que la presentación tiene como fin mostrar las texturas, formas y colores

obtenidos a través de las especies utilizadas en el proyecto, con lo cual será necesario

realizar dibujos con mayor atención al detalle, realizando una vista en perspectiva desde el

punto de visita más interesante para la propuesta planteada.

Propuesta 1

Para la presentación completa de dicha propuesta ver cuerpo C: Material de presentación

para proyectos de diseño, 4.1 Cantero - 4.1.1 Lámina de propuestas.

Figura 6: Canteros-dibujo en perspectiva. Fuente: Elaboración original.

Memoria descriptiva

Ver imágenes de las especies propuestas en cuerpo C: 3. Imágenes de especies utilizadas

en proyectos de diseño – 3.1 Cantero: Propuestas 1 y 2

Este proyecto contaba con una combinación de elementos negativos, por un lado, el acceso

es limitado, dificultando las tareas de mantenimiento como poda y limpieza; la cantidad de

horas de sol es reducida, condición a la cual no todas las especies vegetales pueden

adaptarse, y lograr un buen desarrollo. Sumado a esto, dicho cantero comprende la visual

principal desde la oficina del cliente, lo cual presentaba un desafío aún mayor.

Para poder generar un buen proyecto se decidió tomar como guía del diseño una paleta

monocromática, con diversos matices del color verde, que logran un agradable contraste con

el color rojizo de los ladrillos. Otra cuestión que se tuvo en cuenta fue de qué manera romper

con la rigidez de los canteros, y sus ángulos. Para esto se planteó un juego de formas,

tamaños y texturas, aportados por las especies seleccionadas, comenzando por el nivel más

bajo, en el cual se propuso colocar Ophiopogon japonicum, de color verde oscuro, logrando

un manto verde parejo en toda la superficie, dando la sensación de un pequeño jardín

privado para la oficina. En el nivel medio se colocaron ejemplares de Pogonatherum

paniceum; los mismos aportan fluidez con su aspecto suelto, de hojas color verde medio, y

porte algo caedizo logran conectar los tres niveles de este gran cantero. Para finalizar, en el

nivel superior se colocaron Pittosporum tobira `Wheeleri´, de aspecto rígido que actúan como

barrera entre el solado del patio y el desnivel. Su follaje color verde amarillento logra el

efecto de alejarse contra el fondo abierto del jardín. La combinación de las tres especies

mencionadas crean un efecto de degradé, desde el tono más oscuro, hacia un tono más

claro, logrando abrir el cantero, y conectarlo al jardín, dando más amplitud y luminosidad a la

oficina, espacio desde cual se aprecia mayormente.

Resumen de especies:

− Ophiopogon japonicum: herbácea de follaje verde oscuro, textura fina, pero de

crecimiento denso. No tolera el pisoteo, con lo cual no permite su uso como manto

cespitoso, no obstante es ideal para borduras y canteros. Puede alcanzar hasta 20 cm

de altura. No es exigente respecto de las condiciones de suelo, riego o exposición solar.

Su crecimiento es algo lento al comienzo, con lo cual se recomienda hacer una

plantación abundante.

− Pogonatherum paniceum: de porte pequeño, esta gramínea tiene un aspecto liviano,

como si sus finas cañas volaran con la brisa. Su follaje es de color verde medio a claro,

tomando una coloración rojiza cuando las temperaturas son muy bajas. De crecimiento

moderado, puede desarrollarse tanto a la sombra como a pleno sol, aunque su única

preferencia son los suelos húmedos.

− Pittosporum tobira `Wheeleri´: pequeñas hojas lustrosas, que al brotar toman una

coloración verde amarillento, forman este arbusto compacto, y redondeado, que puede

alcanzar hasta 1.5 metros de diámetro. Se desarrolla sin problemas tanto al sol, como

en plena sombra. A pesar de ser crecimiento lento, al momento de realizar la plantación

es preferible dejar cierto espacio entre un ejemplar y otro, para permitir que cada forme

una copa interesante, logrando formas bien definidas en el diseño.

Propuesta 2

Las ideas rectoras del proyecto continuaron siendo las mismas, debíamos trabajar con una

paleta monocromática, y generar a través del uso de material vegetal, una sensación de

fluidez en los canteros, para alivianar la visual desde la oficina. Para lograr esto se mantuvo

la idea de generar una cobertura del estilo de un manto cespitoso en el primer nivel; esta

vez, utilizando la especie Liriope muscari, de hoja color verde medio, de aspecto delicado y

elegante. Para lograr una unión entre los dos niveles restantes, se realizó un juego de

texturas combinando dos especies: Buxus sempervirens y Setaria poiretiana.

Entrelazándolas en los canteros, logramos crear una línea curva, y desordenada, formada

por las Setaria poiretiana, que sube por los laterales hasta llegar al jardín, mientras que el

buxus, actúa como estructura, y punto focal, por su porte compacto y de forma redondeada.

Estas especies contrastan no sólo en su porte, sino por la textura de sus hojas; el buxus

tiene un follaje brillante, color verde medio, de hojas muy pequeñas, otorgando esa textura

fina, mientras que la Setaria poiretiana tiene hojas largas y anchas, de un color verde claro y

opaco, su aspecto es silvestre, sin orden alguno.

Resumen de especies utilizadas

Ver imágenes de las especies propuestas en cuerpo C: 3. Imágenes de especies utilizadas

en proyectos de diseño – 3.1 Canteros: Diseño monocromático. Propuestas 1 y 2

− Buxus sempervirens: arbusto de porte mediano, que puede alcanzar hasta 1,5 metros

de altura. De aspecto compacto, follaje verde medio, persistente. Este arbusto es muy

utilizado para realizar topiarios por su follaje tupido, y por sobre todo, por su tolerancia a

la poda. Su crecimiento es muy lento, con lo cual en caso de utilizarse para borduras, o

cercos vivos, conviene realizar una plantación tupida; sin embargo, en caso de utilizarse

como especie individual, es preferible darle espacio para que desarrolle su prolija

forma.

− Liriope muscari: herbácea de hoja perenne, color verde medio, que le dan a la especie

un aspecto prolijo durante todo el año. Alcanza una altura de hasta 20 cm, y resulta

ideal para canteros y borduras. Resulta muy rústica, adaptándose a condiciones de

pleno sol, como también de sombra, y un riego regular. Por ser una especie rizomatosa

se puede realizar una plantación algo rala, y darle tiempo a la planta para que se

adapte, para que luego comience a esparcirse por la superficie destinada.

− Setaria poiretiana: comúnmente conocido como pasto palmera, esta gramínea de hoja

perenne, ancha, color verde claro y opaco, resulta ideal para diversos tipos de

situaciones. Su aspecto suelto, logra que rompa con las más rígidas estructuras, y a su

vez, genera limites definidos gracias a su follaje tupido y de gran tamaño. Se desarrolla

de manera excelente a la sombra, pero es algo sensible al frío.

5.1.2 Terraza: Contrastes de color

Cliente:

− Generalidades

o Joven soltero

o Trabaja desde su casa

o No tiene mascotas

− Intereses y preferencias

o Quiere un diseño con mucho color.

o Le interesa tener una pequeña huerta

o No tiene preferencia por especies, floración o follajes.

− Actividades destinadas al sitio a intervenir

o Reuniones sociales

o Trabajo

o Espacio de descanso

Condiciones preexistentes

− Ubicación: Ciudad de Buenos Aires

− Medidas generales:

o Cuatro metros de ancho por cinco metros de profundidad

− Solado de cemento alisado

− Se accede al sitio mediante una puerta ventana.

− El cliente tiene 2 cuadros seleccionados para colocar en el exterior de la vivienda.

Está delimitada:

o Al frente por un murete de un 1.10 m de altura

o En los laterales: por medianeras que en su parte más alta alcanzan 1.60 m de

altura

− Visuales interesantes al frente de la terraza

− Cuenta con dos rejillas para permitir el escurrimiento del agua

− Una canilla para riego

− Exposición a pleno sol

− Toldo rebatible sobre la ventana de la cocina.

Problemáticas del lugar.

El sitio no presenta problemáticas particulares.

Propuesta de diseño

Para esta propuesta se decidió presentar los planos, y dibujos respectivos en un tamaño de

hoja A3, de modo de integrar las imágenes de las especies directamente sobre la planta y

cortes; tomando así una aspecto más juvenil e informal que acompaña la propuesta de

diseño.

− Elementos de presentación:

o Lámina con vistas en planta y corte para mostrar el proyecto, con imágenes

de las especies propuestas integradas a la misma.

o Memoria descriptiva con descripción de especies.

Para la presentación de este proyecto se optó por realizar vistas tanto en planta como en

corte, que destaquen la coloración de las especies seleccionadas, y las diferentes alturas de

los contenedores, sin entrar en demasiado detalle respecto de las texturas y formas de las

plantas. Realizando así una presentación más abstracta, y de aspecto más moderno.

Por otro lado, no se realizarán dibujos en perspectiva, ya que para mostrar los diversos

tamaños de los contenedores se harán cortes, acompañando el estilo simple y definido de la

presentación.

Propuesta 1:

Para la presentación completa de dicha propuesta ver cuerpo C: Material de presentación

para proyectos de diseño, 4.2 Terraza - 4.2.1 Lámina Propuesta 1

Figura 7: Diseño en planta para una terraza-Propuesta 1. Fuente: Elaboración original

Memoria descriptiva

Ver imágenes de las especies propuestas en cuerpo C: 3. Imágenes de especies utilizadas

en proyectos de diseño – 3.2 Terraza: Contrastes de color. Propuestas 1 y 2

Energía, movimiento, fluidez, fueron tres palabras rectoras para este diseño. Considerando

las actividades desarrolladas en la terraza, desde tardes de trabajo, que muchas veces

pueden resultar monótonas, y muy aburridas, hasta concurridas reuniones en las largas

noches de verano, llenas de música y alegría; se seleccionó una paleta de colores, que

levante el espíritu durante las largas horas de trabajo, y brille y acompañe el ambiente de

fiesta y celebración. Dicha paleta esta formada principalmente por tres colores, rojo, amarillo

y verde. Para lograr que estos colores resalten aún más en la terraza se propuso pintar las

medianeras de un color gris claro, lo cual tiene un doble objetivo: primero, logran generar un

fondo neutro para que los colores de las especies se destaquen, y segundo, evitan

encandilar a los usuarios en el momento que el sol da directamente sobre la terraza.

Continuando con la propuesta, para generar la sensación de movimiento, se seleccionaron

contenedores de fibrocemento en diferentes alturas, formas y tamaños, logrando así un

cierto factor sorpresa, viendo determinados contenedores solamente desde algunos ángulos

del lugar. Para acompañar este juego de formas y tamaños y lograr fluidez en el diseño, se

planteó un arco virtual, tanto en planta, como también en vista, el cual demarcó la ubicación

de las macetas. El mismo comienza con poca altura, dada por las macetas destinadas al

cultivo de aromáticas y otras plantas comestibles, aumentando su ancho, y su altura al llegar

al primer ángulo de la terraza, y luego, con un juego de cilindros y prismas, llega a su fin, con

una altura media en el ángulo noreste de la terraza.

Para acompañar tanto la paleta de colores como el juego de formas y movimientos se utilizó

un total de cinco especies vegetales:

− Cornus sanguinea: Con tallos de un color rojo intenso, se destaca por sobre otras

especies durante la época invernal. Se colocó un ejemplar en el ángulo noroeste de la

terraza, para que sus ramas aparecieran como una viva llamarada por detrás de las

demás especies.

− Impatiens sp. : Comúnmente conocidas como alegrías del hogar, esta herbácea

seleccionada por su abundante floración roja, se destaca durante el verano, ya que se

genera un juego de colores y matices, desde la flor más roja, pasando por el follaje

oscura de dicha especie, contrastando con el follaje verde claro de las nandinas.

− Imperata cilíndrica `Red Baron´: Rompiendo con la rigidez de los contenedores de

fibrocemento, y asimismo acompañando esta sensación por su crecimiento vertical,

esta gramínea logra destacarse y amoldarse dentro del diseño. Su coloración rojiza en

la punta de su follaje, se destaca durante el verano, contra los fondos verdes de los

pittosporum enanos que la rodean.

− Nandina domestica `Firepower´: variedad de aspecto particular de la Nandina

domestica, se la seleccionó por su forma redondeada y compacta. Su follaje, eléctrico

es color verde manzana durante el verano, para transformarse en un rojo brillante

durante el invierno. Ubicada en cilindros que salpican el frente de la terraza, tomando

importancia durante el invierno, y acompañando el diseño durante la época del verano.

− Pittosporum tobira `Weeleri´: variedad enana del comúnmente conocido azarero, este

se diferencia por ser no sólo más pequeño, sino por tener un follaje de color verde

claro, con brotes de un tono casi amarillo. Por su forma compacta, y su color estridente,

se colocaron tres ejemplares en la terraza, dos en el ángulo noroeste de la terraza, y el

restante en el ángulo opuesto, contrastando los tres con la especie Imperata cilíndrica

`Red Baron´, tanto por su forma como por sus diversos colores de follaje.

Previamente se mencionó la decisión de pintar las medianeras de color gris, no obstante se

las trató con especies vegetales, en el caso de la medianera Oeste, para la cual se propuso

la especie Parthenocissus tricuspidata, acompañando la paleta de colores, esta especie

torna su follaje a un color rojo intenso durante la época otoñal, que al caer en el invierno,

deja un interesante dibujo en el muro con sus ramificaciones. En la medianera opuesta, se

planteó una combinación de espejos, que logran reproducir las texturas y colores que en

ellos se reflejan, combinándolos con pinturas de aspecto rústico seleccionadas por el cliente.

Como detalle final de la propuesta se ubicó una mesa, al estilo de una barra, contra el lateral

Este de la terraza; la misma puede utilizarse tanto como superficie de trabajo como para

eventos permitiendo varios comensales a la vez.

Propuesta 2

Para la presentación completa de dicha propuesta ver cuerpo C: Material de presentación

para proyectos de diseño, 4.2 Terraza - 4.2.2 Lámina Propuesta 2

Figura 8: Diseño en planta para una terraza-Propuesta 2. Fuente: Elaboración original

Memoria descriptiva

Ver imágenes de las especies propuestas en cuerpo C: 3. Imágenes de especies utilizadas

en proyectos de diseño – 3.2 Terraza: Contrastes de color. Propuestas 1 y 2

La segunda propuesta para la terraza se planteó con las mismas intenciones de fluidez,

energía y movimiento, no obstante se tomaron decisiones que lograban diferenciar una

propuesta de otra, pudiendo presentar al cliente variedad en los diseños.

La propuesta combina una paleta de colores formada por naranja, azules, y grises, y sus

respectivos matices. Como base se pintaron tanto las medianeras, como el murete del frente

de color naranja, dándole al frente un tono más oscuro, para dar una sensación de mayor

profundida. Contra este color tan llamativo, radiante, y con una energía relajante, se

realizaron contrastes con un juego de colores azules, violetas, y grises.

Los azules y violetas se encuentran representados por las siguientes especies:

− Una diversidad de lavandas, logrando una paleta de tonalidades grises, provenientes

de sus follajes, azules y violetas muy suaves otorgados por su agradable floración.

o Lavandula pinnata:

o Lavandula dentata

o Lavandula spica

− Para lograr los matices más claros e intensos del gris se seleccionaron las siguientes

especies:

o Cineraria maritima: su follaje de textura fina, y color gris casi blanco, permite

un fuerte contraste con el naranja.

o Echeveria elegans: especie suculenta, que aporta no sólo un tono grisáceo a

la composición de colores, sino una textura completamente diferente.

o Graptopetalum paraguayense: acompañando el contraste de textura que

presenta la suculenta mencionada previamente, ésta se distingue por su

porte más desarmado, y su coloración es gris medio, aproximándose al

blanco.

Las especies se colocarán en contenedores de fibrocemento, en diversos tamaños, creando

un juego de alturas, permitiendo a su vez crear ciertas abras en la agrupación de macetas,

que permiten ver el color seleccionado de fondo.

Otra gran diferencia con la propuesta 1, es que se realizó una división en la terraza, dando al

sector de trabajo un ambiente más privado. El mismo se logró colocando una combinación

de macetas, las cuales se destinaron a la plantación de aromáticas y otras plantas

comestibles, creando una barrera, pero sin obstruir completamente la visual entre uno y otro

sector.

Tanto para trabajo como para tiempo de relax se propuso un banco fijo en forma de L

colocado en la esquina debajo del ventanal, con una mesa apta para varios comensales, a la

cual puede agregársele sillas, que en caso de eventos con mucha concurrencia pueden

quitarse, tanto la mesa como las sillas, logran una mayor especialidad; y más

exclusivamente para tiempo de descanso, se plantearon 3 sillones cuadrados con

almohadones que divididos permiten que se sienten hasta 5 personas, y si no pueden

juntarse para crear una gran área de descanso.

En esta propuesta dado que las especies se plantearon solamente al frente del sitio, se

continúo con la idea de colocar espejos, estos irán colocados sobre la medianera oeste, en

franjas de diferentes medidas que generen el mismo juego que los contenedores.

5.1.3 Jardín: Color todo el año

Cliente:

− Generalidades:

o Familia compuesta por:

2 adultos

niños de 3 y 5 años

o Mascotas: 1 perro de porte grande

− Intereses y preferencias:

o Flores perfumadas

o Cubrir las medianeras

o Tener un área de césped

o Variedad de colores a lo largo del año

o Integrar al diseño juegos para niños.

− Actividades destinadas al jardín:

o Recreación:

Asados en familia

Espacio de recreación para los niños

Espacio de descanso

− Funcionales

o Espacio para el tender de ropa

− Condiciones preexistentes

o Ubicación: Ciudad de Buenos Aires

o Medidas generales:

10 metros de ancho

15 metros de profundidad

− El sitio se encuentra delimitado por medianeras de tres metros de altura

− El suelo cuenta con un perfil de tierra negra, y por debajo, suelo arcilloso

− Su orientación permite una cantidad óptima de horas de luz solar directa sobre el sitio.

− Para realizar el riego el sitio cuenta con una sola canilla, empotrada en una de las

medianeras.

Acceso y visuales

− Puerta ventana desde el living

− Puerta desde la cocina y comedor diario.

Especies preexistentes:

− Manto cespitoso de brotación espontánea

− Lagerstroemia indica, ubicada al fondo del sitio, podada en forma de árbol.

Problemáticas del lugar:

El sitio presenta condiciones óptimas para realizar un amplio espectro de propuestas de

diseño, no obstante existen ciertas cuestiones negativas:

− el espacio tiene destinadas varias funciones tanto recreativas como prácticas e

indispensables en el movimiento de una vivienda, con lo cual habrá que prestar suma

atención a la superficie otorgada a cada una de ellas, y su interacción en el diseño.

− 50 cm por debajo de la tierra, sobre el lado sur del jardín hay un contrapiso que protege

las cañerías de diversas instalaciones, dificultando las tareas de plantación, como

también la cantidad de especies posibles para ese sector.

− Se realiza un riego máximo de 3 veces por semana.

Propuesta de diseño

Elementos de presentación:

− Planta color

− Detalles de juego de niños.

− Imágenes de las especies seleccionadas

− Memoria descriptiva

− Resumen de especies.

Debido a la diversidad de especies que se propusieron para este diseño, se realizó un

resumen de especies en una carpeta anexa a la documentación, permitiendo que los planos

representaran los macizos de color, y agrupaciones generales, y por otra parte poder ver el

detalle de cada una de las especies, su floración, follaje, y otras cualidades ornamentales.

Propuesta 1

Para la presentación completa de dicha propuesta ver cuerpo C: 4.Material de presentación

para proyectos de diseño, 4.3 Jardín - 4.3.1 Lámina Propuesta 1.

Figura 9: Propuesta 1- Vista en planta- Coloración de verano. Fuente: Elaboración original

Memoria descriptiva

Una paleta multicolor fue la primera de las guías para la propuesta de diseño del jardín. Azul,

rojo, naranja, blanco, violeta, y tantos otros; todos con el objetivo de crear un ambiente

alegre, vibrante y enérgico, que a su vez resultara agradable para los adultos que también

utilizarán el lugar. Al comenzar a desarrollar algunos manchones de color, el siguiente

concepto que surgió fue el de dar la sensación de infinito, romper con los limites del jardín, y

lograr que los ángulos rectos de las esquinas, desaparecieran. Para esto se trabajó con una

línea que recorre todo el lugar, generando curvaturas en cada esquina, como también un

juego de entradas y salidas hacía el centro del jardín; creando un recorrido visual que logra

engañar al espectador, dando la sensación de mayor amplitud. Este recorrido fue posible

formando un cantero que siguiera esta línea, el cual cumple con varios objetivos: como un

movimiento de agua a punto de formar una ola, surge al mismo nivel de la puerta, subiendo

poco a poco su altura; al llegar al fondo del jardín, envuelve el sector de descanso, dando

una sensación de privacidad, y a su vez proporcionando un espacio donde sentarse;

continúa recto, para luego disiparse en el suelo, donde aguas danzantes parecieran tomar

toda su energía.

Al generar un espacio particular para los adultos, el espacio quedaba desequilibrado, con lo

cual se propuso generar una división con paneles agujereados, en diferentes alturas y de un

color llamativo, que dividiera la fuente de aguas danzantes, del resto del jardín. Esto no sólo

le daba un mejor balance al lugar, sino que también creaba un sitio especial para que los

niños jueguen. El espacio se acompañó con pequeños bancos y esferas dispersas por el

jardín, creando un recorrido por el cual los más pequeños pueden saltar, pasar por debajo,

mover y crear una infinidad de aventuras.

Parecía concluida la tarea de integrar todas las actividades al diseño del jardín, pero todavía

restaba dedicar un lugar para los asados y comidas familiares, como también un espacio

para el tender de ropa. Debido a su fuerte conexión con elementos del interior de la vivienda,

se plantearon dichas áreas como una extensión de la misma, creando dos plataformas a

modo de deck, en madera, conectadas entre sí, por un pequeño sendero del mismo

material, que parecieran salir de la casa, para perderse en el jardín. Integrando parte de los

canteros al deck logra la sensación de que poco a poco las especies logran dominar por

sobre las estructuras. Por otro lado, se planteo una serie de pasos sueltos con tablas de

madera, a modo de sendero irregular, que conecta el área de parrilla, con el sector de

descanso.

Al momento de seleccionar las especies se tuvo en cuenta primero las condiciones

impuestas por el cliente: debían ser de bajo mantenimiento, con floración abundante,

preferentemente perfumadas, y que aportaran al jardín color a lo largo de todo el año;

también las condiciones obvias, que no debían ser dañinas ni para los niños, ni para las

mascotas, evitando espinas, plantas cortantes, o tóxicas. Con todo esto en mente, se armó

la selección de especies que no sólo acompañara sino que reforzara las ideas principales de

la propuesta.

Comenzando con la visual provista por la puerta y ventana desde la cocina, la sensación de

una gran ola a punto de romper contra el jardín se reforzó con las especies allí colocadas;

comenzando con poca altura, una agrupación de Erica carnea logra un cambio, tanto en

altura, como en textura, generando el primer límite entre el cantero, y el resto de jardín; de

aspecto simple, esta especie logra resaltar durante el período invernal con su abundante

floración rosada o blanca. Durante el verano, una explosión de color va subiendo poco a

poco por el cantero, logrado por Lantana montevidensis, de abundante floración lila,

combinándolas con un salpicado de Chrysanthemum maximum, que como gotas que se

desprenden al romper una ola, logran abrirse camino por sobre las lantanas, salpicando la

superficie lila de un brillante color blanco, culminando con Gardenia augusta (Jazmín del

cabo), que crean una división dando privacidad al área de descanso, impregnándolo de un

agradable aroma a jazmín durante su época de floración. Para calmar un poco las aguas,

entrando al espacio de descanso, contando con la agradable sombra de la Lagerstroemia

indica (Crespón), se formó un marco verde con Liriope muscari, el cual poco a poco se va

disipando y para culminar en una agrupación de Clivia miniata, elegida por su llamativa

floración naranja a comienzos de la primavera, contrastando con Agapanthus praecox, de

floración color azul.

Como pequeños charcos al costado de un camino, se armaron pequeños canteros circulares

al nivel del suelo, con una combinación de Cyperus papyrus (Papiro), Cyperus

aspenviviparous(Papiro enano), especies muy asociadas al agua, que otorgan una

coloración verde todo el año, combinándolos con Iris xhiphium (Lirio) y logran que el espacio

vibre durante el verano, contrastando sus flores violetas con detalles amarillos, contra la

estructura naranja, planteada para que los niños jueguen.

El recorrido concluye con una combinación de Hebe speciosa (Verónica), Gaura lindheimeri,

Salvia mycrophylla, y Phormium tenax (Formio). De porte arquitectónico las Verónicas, y los

Formeos se destacan sobre las Gauras y Salvias, las cuales toman protagonismo durante su

época de floración, con aspecto silvestre, dando un aire de libertad al lugar. Para finalizar

con la propuesta se cubrieron las medianeras con diferentes plantas trepadoras. Sobre la

medianera (ver orientación) se colocó una combinación de jazmines con épocas de floración

diferentes, logrando una secuencia, aportando color, y aroma durante un período más largo

de tiempo; las especies seleccionadas son: Jasminum humile `revolutum´ (jazmín amarillo),

Jasminum azoricum (Jazmín azórico) y por último Jasminum polyanthum (Jazmín chino);

éste no sólo se destaca por su agradable y aromática floración, sino que también resulta muy

colorida la brotación de dichas flores, que toman un color rosado muy llamativo. Sobre la

medianera opuesta, con un efecto muy diferente, se colocó Parthenocissus tricuspidata

(Ampelopsis), de aspecto indiferente durante el verano, esta especie logra protagonismo al

pasar sus hojas de un color verde a un intenso color rojo antes de caer a fines del otoño. El

último detalle se dio al colocar sobre la pérgola que protege la parrilla, la especie Wisteria

sinensis (Glicina), especie caducifolia que provee de sombra al lugar durante los calurosos

días de verano, y con su perfumada y llamativa floración, se destaca durante los meses de

agosto y septiembre, mientras el resto de las plantas, comienzan a despertarse luego de un

frío invierno.

Resumen de especies:

Al realizar la selección de especies se considero la diversidad de colores y que este

elemento estuviese presente a lo largo de todo el año. Por otro lado se consideró el factor

de poco mantenimiento en el jardín, utilizando especies rústicas, sin necesidades de riego,

fertilización y poda específicas.

Ver imágenes de las especies propuestas en cuerpo C: 3. Imágenes de especies utilizadas

en proyectos de diseño – 3.3 Jardín: Color todo el año. Propuestas 1 y 2

En los canteros:

− Agapanthus praecox: seleccionada por su abundante floración azul durante el verano.

− Clivia miniata: al florecer a fines del invierno, se destaca por sobre el resto de las

especies.

− Cyperus aspenviviparous: utilizada para generar un salpicado de coloración verde igual

durante todo el año.

− Cyperus papyrus: Con el mismo fin que la especie mencionada anteriormente, esta por

se de porte mayor, logra cierto dinamismo en el lugar.

− Chrysanthemum maximum: su floración blanca se destaca por sobre la floración de las

lantanas, creando un juego de colores y contrastes.

− Erica carnea: este arbusto de pequeño porte toma protagonismo durante el invierno con

su floración rosada.

− Gardenia augusta: esta especie se selecciono por su perfumada floración blanca.

− Gaura lindheimeri: por su aspecto silvestre y abundante floración blanca, logra dar

dinamismo y una sensación de libertad al diseño.

− Hebe speciosa: contrastando en forma y color con las gauras, este arbusto compacto y

de floración violeta resulta indispensable en la combinación seleccionada.

− Iris xhiphium: agrupado con los Cyperus sp. logra destacarse durante el verano gracias

a sus grandes flores color violeta con detalles amarillos

− Lantana montevidensis: su floración es de gran atractivo, no solo por ser abundante y

prolongada, sino por tener un intenso color violeta.

− Liriope muscari: logrando una cobertura verde durante el año, esta especie logra

destacarse entre las sombras durante el verano con sus pequeñas flores violetas.

− Phormium tenax: de porte arquitectónico logra un fondo verde opaco, permitiendo que

otros colores se destaquen contra el.

− Phormium tenax `Pink stripe´: especie de follaje muy interesante por tener una

coloración rosada combinada con un tinte amarillo claro.

− Salvia mycrophylla: herbácea de porte arbustivo, de follaje verde medio, persistente.

Llamativo por su floración rosa fuerte, muy atractiva para los colibríes.

− Wisteria sinensis: especie trepadora con una atractiva y muy perfumada floración lila,

que aparece a comienzos de la primavera.

En las medianeras:

− Jasminum azoricum: Presenta pequeñas flores blancas, muy perfumadas durante el

período de verano.

− Jasminum humile `revolutum´:. Presenta una floración color amarilla, comenzando a

mediados de octubre, prolongándose hasta fin del verano.

− Jasminum polyanthum: su aspecto es muy similar al Jasminum azoricum, pero se

diferencia de este por florecer durante los meses de agosto y septiembre. Por otro lado,

sus pimpollos toman una coloración rosada, dando un aspecto muy interesante previo a

la floración.

− Parthenocissus tricuspidata: Su follaje es caducifolio, de color verde medio durante el

verano, y se torna rojo intenso en el otoño antes de caer. El cambio de coloración es

más llamativa si la especie se desarrolla a pleno sol.

Propuesta 2

Para la presentación completa de dicha propuesta ver cuerpo C: Material de presentación

para proyectos de diseño, 4.3 Jardín - 4.3.1 Lámina Propuesta 2

Figura 10: Propuesta 2- Vista en planta- Coloración de verano. Fuente: Elaboración original

Memoria descriptiva

Con un aspecto completamente diferente esta propuesta plantea una división más

esquemática y sencilla del espacio, que permite el desarrollo de todas las actividades

destinadas al lugar.

Como primera medida se generó una simetría aunque algo irregular, colocando en ángulos

opuestos el área de lavadero y el espacio destinado para la parrilla, ambos definidos por un

solado que poco a poco se desvanece en el césped. Luego, para conectar estos dos

sectores, y darle fluidez al espacio, se armaron dos grandes canteros uno en cada lateral, en

formas curvas, combinando una diversidad de especies con tamaños y formas diferentes,

que acompañan la sensación de movimiento y fluidez logando romper con la estructura

rectangular del jardín. En el centro, a modo de isla, se generó una gran área de césped que

proporciona un espacio para que los más pequeños puedan corretear, e instalar todos sus

juegos en el recorrido que más les divierta.

El color acompaña la idea principal de la propuesta, creando grandes macizos utilizando

especies de abundante floración, y por otro lado estas se seleccionaron con diferentes

épocas floración, logrando que el elemento color cuente con un papel protagónico a lo largo

de todo el año.

Resumen de especies:

Ver imágenes de las especies propuestas en cuerpo C: 3. Imágenes de especies utilizadas

en proyectos de diseño – 3.3 Jardín: Color todo el año. Propuestas 1 y 2

− Calliandra tweedii: arbusto caducifolio apoyante de abundante floración en forma de

plumerillo color rojo.

− Erigeron mucronatum: herbácea de aspecto silvestre, con una floración abundante y

prolongada, que cuenta con la particularidad de tener una coloración blanca al florecer

e ir tornándose rosada al marchitarse.

− Hemerocallis sp.: herbácea que se destaca por su floración en la época de verano.

Existe una extensa cantidad de variedades con diferentes colores y formas de flor. Para

esta propuesta se recomendó el uso de floración naranja y amarilla.

− Hypericum calycinum: de interesante floración amarilla que aparece durante la

primavera y el verano

− Brunfelsia australis: su floración, que comienza en primavera, es de color violáceo

tornándose paulatinamente al blanco.

− Lagerstroemia indica nana: especie que toma protagonismo durante el verano por su

intensa floración, que puede ser blanca, rosada, o lila, y durante el otoño antes de caer,

su follaje verde medio se torna anaranjado.

− Nandina domestica: arbusto de follaje verde medio, que toma protagonismo durante su

época de floración, por sus grandes ramilletes de flor blanco, que luego generan un

fruto rojo llamativo; también resulta llamativa durante la época otoñal ya que su follaje

se torna de un color anaranjado al bajar la temperatura ambiental.

− Ophiopogon japonicus: herbácea de follaje verde oscuro, ideal para realizar borduras y

delimitaciones.

− Vinca major: especies rastrera, que crece bajo la sombra de los árboles, aportando

elegancia al lugar con sus delicadas flores lilas.

Conclusiones generales

Al momento de comenzar una nueva carrera, el futuro diseñador se encuentra frente a un

abanico de nuevos elementos, cada uno de ellos con su lenguaje, forma, y complejidad. La

disciplina del diseño de paisaje no es la excepción, presentando una compleja combinación

de cuestiones estéticas y de trabajar con seres vivos, como son las plantas. Determinados

alumnos pueden sentirse más cómodos con lo que respecta al diseño, aprendiendo

rápidamente las técnicas de representación, o la manera correcta de crear una buena

combinación de colores, formas, o texturas, otros pueden captar rápidamente lo que un

docente, en el caso del desarrollo académico, o un cliente, si se habla de una cuestión

profesional, necesita, o simplemente prefiere. La realidad es que pocas veces a un alumno, e

inclusive a un diseñador, todas estas tareas le resultan igual de sencillas. Fue por esto que

surgió la iniciativa de crear una guía que llevara a todos aquellos que comenzaban a

involucrarse con el diseño de paisajes, por el camino más sencillo para lograr un buen

diseño. La misma se orientó al diseño de pequeños y medianos espacios debido que es un

sector donde no existen lineamientos, ni reglas específicas, con lo cual el trabajo más simple

puede resultar muy complicado, si no se sabe priorizar. Por otro lado, aquellos que recién se

aventuran en el trabajo profesional del diseño de parques y jardines, suelen comenzar por

balcones, terrazas o jardines pequeños, ya que intervenciones en grandes espacios pueden

resultar muy complejos, y abrumadores.

El punteo comienza por el cliente, quien representa el primer contacto con el sitio a

intervenir, y uno de los factores más importantes, ya que es él quien va a disfrutar de la obra.

Es necesario realizar un punteo detallado de cuáles son las cuestiones a las que debe

prestarse atención, desde la edad de los usuarios, los intereses y preferencias de cada uno

de ellos, las actividades que se disfrutaban realizar, entre otras. Paso a paso, queda definido

el cliente. Conectado a esto, el análisis del sitio, sencillo a simple vista, pero con una vasta

cantidad de factores a tener en cuenta; elementos que se aprecian a simple vista como los

límites del lugar, las visuales que desde allí se aprecian, hasta llegar a factores no tan

evidentes, pero que afectan directamente la vegetación, parte sumamente importante del

proyecto de diseño, como el tipo de suelo con el que se cuenta o clima de la región. Todo

esto desglosándose, y acompañado de una ficha práctica para que al momento de

enfrentarse a un cliente, el diseñador no olvide ningún elemento de la investigación.

Luego el gran desafío de lograr un cierto orden al momento de comenzar a desarrollar ideas

y propuestas. Destacando la importancia de la creatividad y la inspiración, se proponen

formas de avanzar en un proyecto de diseño cuando las ideas parecen no surgir. Ya sea

tomando decisiones respecto del estilo de nuestro jardín, o creando manchas o siluetas

extrañas en nuestros planos y gráficos para, a lo mejor, lograr nuevas líneas, circulaciones o

posibles agrupaciones vegetales; mostrando que en el proceso de diseño todo vale. No

obstante, para evitar errores, se detalló la manera más correcta de realizar la presentación

de nuestro proyecto, lo cual tiene como objetivo principal que el cliente pueda comprender lo

que se propone, ya que muchas veces no conoce de plantas, de materiales constructivos, o

simplemente no acostumbra ver planos.

Para reforzar la importancia de la creatividad en el diseño, y de los elementos que entran en

juego que en él, se dedicó un capítulo al elemento color, por un lado para mostrar la

importancia que éste tiene dentro de un diseño, y también para probar que todo puede ser

observado desde ángulos diferentes, otorgando a cada elemento de diseño más de una

función dentro de los proyectos. El color juega un rol importantísimo en cada proyecto, ya

que está presente tanto en las especies vegetales, como en materiales constructivos, y

elementos ornamentales de cualquier estilo. Realizar el análisis de este elemento permite

tener una nueva visión al momento de enfrentarse a un proyecto, logrando plasmar en el

diseño una nueva paleta de sensaciones, expresadas a través del color propuesto para cada

uno de ellos.

A modo demostrativo, el trabajo concluye con proyectos de diseño realizados sobre la base

de clientes hipotéticos, donde se plantean situaciones positivas combinadas con cuestiones

negativas, para mostrar a los lectores, cómo enfrentarse a problemáticas comunes en ésta

disciplina. Por otro lado, los diseños fueron planteados utilizando el color como elemento

rector de cada uno de ellos, planteando dos propuestas para cada uno de los proyectos,

ambos aplicando los mismos condicionantes, mostrando, no sólo la versatilidad de dicho

elemento, sino que es posible simplificar y enriquecer la tarea de diseño mediante la

abstracción de todos los elementos, y seleccionar uno como guía, en el caso de este

Proyecto de Grado, el color.

Se considera que el Proyecto de Graduación logra un orden en el proceso de diseño,

minimizando las posibles dudas que surgen al comenzar en esta disciplina. Sin importar el

estilo de cada diseñador, la base de un buen proyecto es el orden, la correcta investigación,

y por sobre todo, la creatividad.

Listado de referencias bibliográficas

Bellón, C. (1986) Enciclopedia Argentina de Agricultura y Jardinería (2ª ed). 31. Buenos

Aires: Editorial ACME S.A.C.I

Billón, C. (2006, Octubre). Canteros en flor, Revista El Jardín en la Argentina Edición

Especial, 14, 28-32.

Brookes, J. (2007). John Brookes Garden Design Course. Gran Bretaña: Octopus

Publishing Group.

Cané, L (Ed.) (2000, Mayo). Color. Revista El Jardín en la Argentina Edición Especial 2,

Buenas Ideas. (p. 89-103)

Colombo, A. (2005). Los colores del Jardín. Barcelona, Editorial De Vecchi.

Heller, E. (2004). La psicología del color. Cómo actúan los colores sobre los sentimientos

y la razón. Barcelona: Editorial Gustavo Gili.

Lloyd, C. (2006). Colour for adventurous gardeners. Londres: BBC Books.

Menini, O. (2004, Octubre). El jardín en la Argentina Edición Especial 10; Autóctonas,

indígenas, nativas.

Real academia Española (2009). Diccionario de la lengua española (22 ed.) Recuperado

en febrero del 2009 de:

http://buscon.rae.es/draeI/SrvltConsulta?TIPO_BUS=3&LEMA=creatividad

Real academia Española (Febrero, 2009). Diccionario de la lengua española (22 ed.)

Recuperado en febrero del 2009 de:

http://buscon.rae.es/dpdI/SrvltConsulta?lema=inpiración

Reid, G. (1987). Landscape graphics. From concept sketch to presentation rendering.

Nueva York: Whitney Library of Design

Rice, G. (2004) The ultimate book of Small Gardens. Gran Bretaña: Cassell Illustrated.

Stevens, D. (2008). Jardines en espacios pequeños. Barcelona: Blume.

Bibliografía

Arnherim, R (1985). Arte y percepción visual: psicología de la visión creadora. Buenos

Aires EUDEBA.

Bellón, C. (1986). Enciclopedia Argentina de Agricultura y Jardinería (2ª ed. Vol 31),

Buenos Aires, Editorial ACME S.A.C.I

Billón, C. (2006, Octubre). Revista El Jardín en la Argentina Edición Especial 14, Canteros

en flor. Buenos Aires: El Jardín en la Argentina

Brookes, J. (2007). John Brooks Garden Design Course. Gran Bretaña, Octopus

Publishing Group.

Cané, L (Ed.) (2000, Mayo). Revista El Jardín en la Argentina Edición Especial 2, Buenas

Ideas. Buenos Aires: El Jardín en la Argentina

Cané, L. (Ed.) (2007, Junio). Revista El Jardín en la Argentina Edición especial 16,

Árboles Parte II. Buenos Aires: El Jardín en la Argentina

Cané, L. (Ed.) (2007, Mayo). Revista El Jardín en la Argentina Edición especial 15,

Árboles Parte I. Buenos Aires: El Jardín en la Argentina

Chijiwa, H. (1992). Color Harmony, A guide to creative color combination. Buenos Aires:

Documenta.

Clevely, A. (2008). Jardines Urbanos, jardineria en casa. Barcelona: Blume

Colombo, A. (2005). Los colores del Jardín. Barcelona: Editorial De Vecchi.

Dillard. T (2005). Beautiful by Design, Stunning Blueprints for Harmonious Gardens.

Estados Unidos: Sterlinf Publishin Co.Inc.

Douma, M. (Ed.) (2008). Why are things colored?. Recuperado en ocrtubre del 2008 en:

http://www.webexhibits.org/causesofcolor/0.html

Gaido, N. (2005, Mayo). Revista El Jardín en la Argentina Edición especial 11, Arbustos.

Buenos Aires: El Jardín en la Argentina

Heller, E. (2004). La psicología del color. Cómo actúan los colores sobre los sentimientos

y la razón. Barcelona: Editorial Gustavo Gili.

Holtzschie, L. (1995). Understanding Color, An introduction for designers. Estados Unidos:

Van Nostrand Reinhold

http://www.junincactus.com.ar

Jellicoe, S y Jellicoe, G. (1995) (3a ed.)(ed. rev.).The landscape of man: shaping the

environment from prehistory to the present day. London: Thames and Hudson.

Junin cactus, (Febrero, 2009). Catálogo online Disponible en:

Kandinsky, V. (2003). Sobre lo espiritual en el arte. Buenos Aires, Andrómeda Ediciones.

Lasdun, S. (1992). The english park, Royal, Private & Public. Estados Unidos: The

vendome press.

Laurie, M. (1983). Introducción a la arquitectura del paisaje. Barcelona: Editorial Gustavo

Gili.

Lloyd, C. (2006). Colour for adventurous gardeners. Londres: BBC Books.

Marengo de Tapia, M. (1987) Los Árboles y el Paisaje. Buenos Aires: EUDEBA

Menini, O. (2004, Octubre). El Jardín en la Argentina Edición Especial 10, Autóctonas,

indígenas, nativas. Buenos Aires: El Jardín en la Argentina

Mosser,M y Teyssot, G.(Ed.)(1991). The history of Garden Design: The western Tradition

from the Renaissance to the present day. Gran Bretaña, Thames and Hudson.

Puflia, M. (2003, Mayo). Revista El Jardín en la Argentina Edición especial 7 Gramíneas.

Buenos Aires: El Jardín en la Argentina

Real academia Española (Febrero, 2009). Diccionario de la lengua española (22 ed.)

Disponible en: http://www.rae.es/rae.html

Reid, G. (1987). Landscape graphics. From concept sketch to presentation rendering.

Nueva York: Whitney Library of Design

Reynal, M., Varela, N. y Valmaggia, C. (2006, Julio). Revista El Jardín en la Argentina

Edición especial 1, Herbáceas. Buenos Aires: El Jardín en la Argentina

Rice, G. (2004) The ultimate book of Small Gardens. Gran Bretaña: Cassell Illustrated.

Rushforth, K. (2005). Árboles y arbustos. Barcelona: Blume.

Servicio Meteorológico Nacional (2000). Clima. Recuperado en mayo del 2008 en:

http://www.smn.gov.ar/?mod=biblioteca&id=63

Stevens, D. (2008). Jardines en espacios pequeños. Barcelona: Blume.

Strong, R (1995). Pequeños jardines, creación y diseño. Madrid, Editorial LIBSA

Valmaggia, C. (2005, Octubre). Revista El Jardín en la Argentina Edición especial 12

Bulbosas. Buenos Aires: El Jardín en la Argentina

Vivero Van Hede (Octubre, 2008). Catálogo online n. Disponible en:

http://www.viverovanheden.com/index.php?Itemid=48

Viveros Ianni, (Octubre, 2008). Catálogo online productores de especies ornamentales y

forestales. Disponible en: http://www.viveroianni.com.ar/

Williams, P. (2004). Jardinería en macetas. Barcelona: Grupo Editorial Random House

Mondadori.