grafitis de escritorios desde la perspectiva psicológica del análisis de los dibujos en los niños
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Universidad de Puerto Rico
Recinto de Arecibo
Martes 24 de septiembre de 2013
Grafitis de escritorios desde la perspectiva psicológica del análisis de los dibujos en los
niños.
Jean C. Ortiz Calderón
840-11-5568
CISO 3156
Uso de la computadora en la investigación social
Profa. Martha Quiñones Domínguez
Es común ver por doquier en los salones de clases y a través de todos los niveles, desde la
escuela elemental hasta las escuelas graduadas, dibujos en los pupitres. Estos dibujos o grafitis
pueden ocupar gran parte del espacio en el pupitre o de igual forma pueden ocupar espacios
minúsculos. También, pueden ser tan figuras geométricas simples o impresionantes obras de arte
que cuidan hasta el más mínimo detalle. Los grafitis pueden tener significados tan evidentes
como un corazón de lado a alguna letra que presume enamoramiento, y desde luego, podrían
tener connotaciones incluso desconocidas para el autor del mismo. Los dibujantes en los pupitres
innatamente emplean el dibujo libre, un tipo de prueba psicométrica que se le administra a los
niños y que con la cual se pueden determinar rasgos de personalidad, autoestima, ansiedades,
entre otros. El psicólogo Portuondo (1979) amplía en su trabajo la importancia del dibujo,
“…points out that the drawings are closely associated with the impulses, anxieties, conflicts,
state of courage and emotional tensions, serving as an expression of personal problems and the
type of organizational experience that are unique to your personality.” El dibujo libre presupone
que los autores de los grafitis inconscientemente realizan los dibujos, por lo tanto, son
consecuencia de algo más profundo que el aburrimiento o el ocio en la academia, responden a
impulsos del subconsciente que, en última instancia, dictan lo que se dibuja.
Al tener en cuenta la naturaleza del surgimiento de los dibujos se debe considerar que el
dibujo en cuestión no es el problema, sino uno de los síntomas de algún desacierto psicológico.
Por lo que el propósito de este ensayo será el intento de establecer un perfil psicológico del(a)
autor(a) anónimo(a) de un grafiti obtenido en el salón de clases número 207 en la Universidad de
Puerto Rico en Arecibo. Para llevar a cabo el análisis del dibujo se utilizarán una variedad de
teorías psicológicas e investigaciones previas que pretenden interpretar los dibujos infantiles para
establecer si existe alguna anomalía en el desarrollo psicosocial de los niños, por lo que en este
ensayo se encontrarán análisis de los trazos, sombreados, ubicación y orientación del dibujo,
entre otros.
El dibujo en cuestión será el siguiente:
Meramente al observar el grafiti se pueden deducir varios supuestos: el detalle en el
dibujo es impresionante, por lo cual puede denotar concentración, determinación. Por otra parte,
el sombreado juega un papel fundamental en la interpretación instantánea, da la impresión de
tristeza y simultáneamente de profesionalismo. Por último, la utilización de la tinta de bolígrafo
da un aire de confianza y posteridad puesto que los errores en el dibujo serían más complicados
de arreglar y ciertamente la tinta dura mucho más que un dibujo hecho con un lápiz de carbón.
Tras el ensayo investigativo se podrán comprobar algunos de los supuestos de forma que
tengan un carácter científico, corroborable y útiles para futuras investigaciones. Asimismo se
espera contestar la pregunta de investigación principal que este trabajo busca satisfacer, ¿el
dibujo en el pupitre devela el perfil psicológico del autor?
Como mencione brevemente en los supuestos, el dibujo que estaré analizando de primera
vista puede develar un significado e interpretación completos. El grafiti consiste de una rosa con
espinas que está dentro de un florero rodeado de rosas y se ubica sobre una mesa cuadriculada.
Para el análisis primario destacaré algunas particularidades: en primer lugar, la rosa con espinas
ciertamente representa que el autor ha sufrido heridas recientemente por lo que puede evocar
tristeza. Por último lugar, hay que tomar en consideración que el dibujo está sobre una mesa
cuadriculada, por lo que el autor inconscientemente podría estar manifestando que la herida que
sufrió tiene una base concreta y ordenada pero que tras su reconocimiento ya está sobrellevando
el problema. Esto presupone que el dibujante recientemente sufrió una herida, posiblemente
amorosa y que, aunque con tristeza, está sobrellevando las cosas de manera ordenada para
superarlas en última instancia. Este breve análisis cubre gran parte de lo que el ojo podría notar
en primer lugar, una interpretación superficial, a la cual se puede llegar con diferentes asunciones
y representaciones mentales de un simbolismo universal, como la rosa relacionada al amor.
Ciertamente un simple vistazo al dibujo pudo develar una gran cantidad de información,
pero aunque completamente real para mi bagaje cultural e intelectual no es necesariamente
formal, científico o corroborable. No obstante, utilizaré a herramientas diseñadas por psicólogos
y grafólogos para interpretar y analizar los dibujos, de manera que mi análisis sea totalmente
corroborable y sobretodo debatible por otros investigadores y expertos.
En primer lugar, contestar las preguntas: cómo y dónde revelan un poco del carácter del
dibujante. Dado a que la persona escogió de antemano su herramienta de escritura eso denota su
gusto y carácter, en el caso de nuestro autor su dibujo fue realizado con un bolígrafo de punta
mediana, por lo que, según la Consejera de niños Nicole Bénard significa que, “…suelen poseer
cualidades de adaptabilidad y flexibilidad.” Asimismo, Bénard dice que el papel y las
dimensiones del dibujo en relación a él son fundamentales, la textura del papel (en nuestro caso
el pupitre) es brillante, y esto significa que el bolígrafo se desliza fácilmente por lo que se
entiende que la realización del dibujo pudo ser rápida y sin mucha profundización, por otra parte
un tamaño mediano presupone adaptabilidad y flexibilidad, que sabe ocupar su lugar pero
también considera a los demás. En el caso del dibujante, se consideraría que el dibujo es mediano
y esto nos puede decir que el autor no tiene la necesidad de afirmarse sobre los demás, muchas
veces se trata de una persona tranquila y que constantemente lleva a cabo reflexiones; sin
embargo, podría significar falta de confianza, por lo que el dibujante no se atrevería a imponerse
ante los demás. Por la misma línea de pensamiento, la orientación espacial del dibujo en relación
con el papel (pupitre) revela ciertas características de la persona. En el caso del dibujo en mi
estudio está ubicado en la parte superior del pupitre, cual significa según Bénard que, “…el
intelecto, la imaginación, la curiosidad y el deseo de descubrir cosas nuevas.” Asimismo, el
dibujo también se ubica en la parte derecha del pupitre que a su vez puede significar una
tendencia de pensamiento en el futuro, el mañana.
En segundo lugar, el simbolismo y el tema del dibujo juegan un papel fundamental en
determinar si el dibujo manifiesta un perfil psicológico de su autor. Hay que destacar que las
figuras geométricas juegan un papel fundamental en el simbolismo, y aunque el dibujo en
cuestión que estoy analizando presenta todas las formas geométricas principales (el cuadrado, el
círculo y el triángulo) se debe apuntar al más que se destaca: el cuadrado. El cuadrado es un
dibujo cerrado y rígido, concentra las fuerzas en un solo espacio; simboliza soledad,
determinación y decisiones fuertes- opiniones cerradas. Presupone que la persona es de un
carácter fuerte que le gusta la disciplina y tener una estructura clara y ordenada. Cabe resaltar
que en el dibujo que se está estudiando la mesa ocupa la gran parte del dibujo y en su totalidad
está conformada por una sucesión de cuadrados por lo que denota que el autor es una persona
severamente ordenada, que clasifica sus pensamientos, tiene una mayor capacidad de
concentración y atención, esto predice un buen estudiante. De igual manera, los trazos que
componen la mesa cuadriculada podrían clasificarse como trazos oblicuos o cruzados dado que
los trazos se unen para formar las diferentes cuadrículas de la mesa. Esto presupone que la
persona tiene claro lo que quiere y por lo tanto no va a desviarse, usualmente es un trazo
vigoroso pero no necesariamente violento (se determina por la presión); en el caso de nuestro
dibujante es poco probable que haya ejercido presión utilizando un bolígrafo sobre una superficie
resbaladiza. Por otra parte, no olvidemos el resto del dibujo, la rosa en la maceta rodeada de otras
flores. Más allá de lo que podría simbolizar las flores hay que resaltar la manera en que está
constituido el dibujo de las flores. En primer lugar destacaré el ennegrecido o sombreado cuales
pueden simbolizar, de acuerdo a la intensidad, un estado de ánimo angustioso, que va desde
conductas agresivas o depresivas. También, según Sergi Banús Llort el sombreado podría
significar ansiedad o temor. En el caso de mi dibujo de estudio, este tiene una intensidad de
sombreado alta, pero no es un sombreado completo, por lo que podría interpretarse como una
situación angustiosa pasajera o no tan grave.
En último lugar, mi último recurso para interpretar de manera corroborable y
científicamente es la calidad y originalidad del dibujo. Según el psicólogo clínico infantil Banús
Llort la riqueza en los detalles de los dibujos libres denota perseverancia, seguridad y buena
atención. Asimismo, los detalles son señales de motivación para el aprendizaje. En el aspecto de
originalidad, Bénard dice que los niños emplean dibujos originales de manera que deforman una
situación que no les agrada, una realidad negativa. En el caso del autor del dibujo que elegí, la
originalidad radica en la utilización del bolígrafo, los increíbles detalles y en última instancia por
el ennegrecido del dibujo. Lo que significa que posiblemente el autor del dibujo estaba
canalizando una experiencia desagradable a través de su dibujo.
Finalmente, puedo concluir que la investigación contestó la pregunta principal que
propuse para la misma. De maneras muy sutiles el autor o autora devela muchos rasgos de sus
perfil psicológico, estos se pueden analizar sin tan si quiera conocer la persona. Primeramente, es
una persona con un carácter flexible y adaptable, aunque posee ciertos rasgos de una
personalidad sumamente ordenada con metas claras que podría rayar en actitudes totalmente
contradictorias, opiniones cerradas. Esto se debe principalmente a la cualidad de no perder de
perspectiva sus metas. Asimismo se podría tratar de una persona sumamente independiente
(como consecuencia de su enfoque en las metas) con una gran capacidad de atención y
concentración, cualidades ideales para un buen estudiante. A pesar de las características ya
mencionadas, hay que destacar que podría presentar un cuadro depresivo, ansioso o de temor.
Posiblemente sea como consecuencia de alguna situación interpersonal con su familia, o con
algún amigo o pareja. Por tanto que la interpretación está sujeta a mi bagaje intelectual y a la
pequeña investigación realizada durante dos semanas acerca del tema, cabe mencionar que todas
las teorías e investigaciones se centran en la interpretación de dibujos en niños de tres a doce
años, sin embargo, el (la) autor(a) del dibujo que interpreté se sitúa entre las edades de diecisiete
y veinticinco años posiblemente, esto presupone que las interpretaciones y análisis no son
completamente precisos. No obstante, aunque no totalmente preciso se hizo un análisis de los
posibles procesos subconscientes del(a) autor(a) al plasmar el dibujo en el pupitre y pude ver
algunos rasgos de personalidad y alguna posible situación que afectaba a la persona.
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