franz joseph haydn (1732-1809) alexander borodin (1833 ... · miércoles 24 marzo, 20:00 horas ......

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www.um.es/fioj ORQUESTA SINFÓNICA DEL CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE CARTAGENA Centro Cultural “Ramón Alonso Luzzi” de Cartagena Miércoles 24 marzo, 20:00 horas de Murcia Región AYUNTAMIENTO DE YECLA Director: Andrés Pérez Bernabé Vicerrectorado de Extensión Universitaria Franz Joseph Haydn (1732-1809) Su Sinfonía nº 100 , llamada “la Sinfonía Militar”, es la octava de las doce composiciones sinfónicas conoci- das como Sinfonías de Londres, y que fueron escritas entre 1793 y 1794. El sobrenombre de “militar” derivó de su segundo movimiento, con poderosas fanfarrias y poderosos efectos de la percusión. Alexander Borodin (1833 - 1887) En las Estepas del Asia Central fue escrita en 1880 y desde entonces hasta hoy se trata de uno de los poemas sinfónicos más famosos. Inicialmente era parte de un gran proyecto para celebrar la llegada al poder del zar Alejandro II. La forma es libre y se basa en la hábil combinación de tres temas o motivos: una nota que evoca la línea del horizonte y dos melodías: la primera extraída de una canción popular rusa y la segunda, tomada de un tema del folclore, una melodía oriental. Charles Gounod (1818 - 1893) La Marcha para el Funeral de una Marioneta fue inicialmente una obra menor en la que el compositor francés mezclaba un tema serio, como es la muerte, con la imagen festiva y alegre de una marioneta, con la intención de trivializar sobre la propia existencia de la vida. Piotr Ilich Tchaikovsky (1840-1893) El Lago de los Cisnes es sin duda el ballet más famoso de toda la Historia. La obra transcurre entre el amor y la magia, enlazando en sus cuadros la eterna lucha del bien y del mal. La brillante idea original, la coreografía y la música excelente del compositor ruso, otorgaron la posición privilegiada que esta obra ha alcanzado en la cultura musical europea y mundial. Hans Zimmer (1957 - ) Gladiator es la banda sonora para la película del homónima dirigida por Ridley Scott, que consiguió el premio Óscar a la mejor película en el año 2000. El alemánZimmer colaboró para la composición de esos temas con los igualmente exitosos K. Badelt y L. Gerrard.

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Page 1: Franz Joseph Haydn (1732-1809) Alexander Borodin (1833 ... · Miércoles 24 marzo, 20:00 horas ... nota que evoca la línea del horizonte y dos melodías: ... Pozo Estrecho en 1995

www.um.es/fioj

ORQUESTA SINFÓNICA DELCONSERVATORIO PROFESIONAL

DE MÚSICA DE CARTAGENA

Centro Cultural “Ramón Alonso Luzzi” de CartagenaMiércoles 24 marzo, 20:00 horas

de MurciaRegión

AYUNTAMIENTODE YECLA

Director: Andrés Pérez Bernabé

Vicerrectorado de Extensión Universitaria

Franz Joseph Haydn (1732-1809)

Su Sinfonía nº 100 , llamada “la Sinfonía Militar”, es la octava de las doce composiciones sinfónicas conoci-das como Sinfonías de Londres, y que fueron escritas entre 1793 y 1794. El sobrenombre de “militar” derivó de su segundo movimiento, con poderosas fanfarrias y poderosos efectos de la percusión.

Alexander Borodin (1833 - 1887)

En las Estepas del Asia Central fue escrita en 1880 y desde entonces hasta hoy se trata de uno de los poemas sinfónicos más famosos. Inicialmente era parte de un gran proyecto para celebrar la llegada al poder del zar Alejandro II. La forma es libre y se basa en la hábil combinación de tres temas o motivos: una nota que evoca la línea del horizonte y dos melodías: la primera extraída de una canción popular rusa y la segunda, tomada de un tema del folclore, una melodía oriental.

Charles Gounod (1818 - 1893)

La Marcha para el Funeral de una Marioneta fue inicialmente una obra menor en la que el compositor francés mezclaba un tema serio, como es la muerte, con la imagen festiva y alegre de una marioneta, con la intención de trivializar sobre la propia existencia de la vida.

Piotr Ilich Tchaikovsky (1840-1893)

El Lago de los Cisnes es sin duda el ballet más famoso de toda la Historia. La obra transcurre entre el amor y la magia, enlazando en sus cuadros la eterna lucha del bien y del mal. La brillante idea original, la coreografía y la música excelente del compositor ruso, otorgaron la posición privilegiada que esta obra ha alcanzado en la cultura musical europea y mundial.

Hans Zimmer (1957 - )

Gladiator es la banda sonora para la película del homónima dirigida por Ridley Scott, que consiguió el premio Óscar a la mejor película en el año 2000. El alemánZimmer colaboró para la composición de esos temas con los igualmente exitosos K. Badelt y L. Gerrard.

Page 2: Franz Joseph Haydn (1732-1809) Alexander Borodin (1833 ... · Miércoles 24 marzo, 20:00 horas ... nota que evoca la línea del horizonte y dos melodías: ... Pozo Estrecho en 1995

Leonard Bernstein(Lawrence, Massachussets, 1918-Nueva York, 1990)

Hijo de inmigrantes rusos, es reconocido como uno de los músicos más relevantes de cuantos ha produci-do los Estados Unidos de América. Si bien no dispone de una producción compositiva excesiva, su versatili-dad como director de orquesta, intérprete o pedagogo no puede dejar de sorprender. Dotado de un inigua-lable carisma, sus 12 años como director de la Filarmónica de Nueva York y sus documentales sobre música para la televisión, hoy en día convertidos en referentes pedagógicos, ayudaron a introducir el mundo de la música a innumerables personas de todo el mundo. Como compositor, que es lo que nos toca hoy, no es considerado generalmente como un compositor de orquesta, pero lo cierto es que desarrolló una carrera que desafió las categorías musicales, al adaptarse tanto al teatro como a la música de iglesia, de cine o la sinfónica propiamente dicha, en un intento de creación híbrida plena de una ambigüedad resultan-te de encontrarse atrapado entre la tradición clásica europea y la lengua vernácula americana del jazz y los musicales. Tres de las formas en las que trató de conciliar este aparente enfrentamiento están representa-dos en el concierto de hoy.

Antonín Dvorák (Nelahozeves, 1841-Praga, 1904)

Recibió sus primeras lecciones musicales de su propio padre, aficionado al violín y la cítara, y del maestro de su ciudad natal, Joseph Spitz. Sus estudios de órgano en Praga finalizaron con la obtención del título sin ninguna distinción e incluso con muchos puntos débiles precisamente en teoría y armonía. Pero, al ser un excelente violinista, encontró enseguida trabajo en la orquesta de baile «Komzak» (sobre los atriles de ésta colocó sus primeras páginas: polkas, galop, danzas diversas) y luego en el nuevo Teatro Nacional checo bajo la dirección de B. Smetana.Ya casado con Anna Cermak y como organista en la iglesia de San Adalberto, con mejor sueldo y mayor estabilidad, tuvo tiempo de revisar sus composiciones y destruir bastantes. Aquellos fueron dos o tres años de reflexión y, desgraciadamente, de dolor, culminado con la muerte (1876) de sus tres hijos mayores (luego tendría otros seis). Abatido moral y físicamente, Dvorák se dirigió al gobierno austríaco para obtener una subvención. Le fue concedida gracias a una prestigiosa comisión (Hanslick, Brahms y Herbeck), que reconoció en su estilo y en su técnica compositiva cualidades verdaderamente excepcionales. Entre los rasgos más importantes de sus nuevas partituras se notaron el abandono de las fórmulas wagne-rianas, la adquisición de un lenguaje clásico-romántico de origen claramente schubertiano y, antes aún, beethoveniano, y sobre todo las espontánea atenciones hacia un material de indudable naturaleza folklóri-ca bohemia. Sin embargo tuvo que esperar hasta el año 1884 para gozar los primeros resultados satisfactorios en el campo internacional, sobre todo de Inglaterra. Entre 1892 y 1894 se estableció en Nueva York como director del National Conservatory. Aquí, lejos de su patria, tuvo ocasión de asimilar fórmulas melódicas y rítmicas indígenas (los estudiantes negros le ayudaron, por ejemplo, en la comprensión de los spirituals y de los cantos de las plantaciones) y de reflexionar sobre el patrimonio de su tierra.

PROGRAMA

Sinfonía nº 100 Hob. I:100 Franz Joseph Haydn - Allegretto

En las Estepas del Asia Central Alexander Borodin (Poema sinfónico)

Marcha para el Funeral de una Marioneta Charles Gounod

El Lago de los Cisnes P. I. Tchaikovsky (Selección)

- Introducción - Escena - Danza de los Cisnes - Escena: Andante Violín: Marina Saura Torres - Vals

Gladiator Hans Zimmer (Suite sinfónica de la B.S.O.)

Orquesta Sinfónica del Conservatorio Profesionalde Música de Cartagena

Fue creada en marzo de 1992 por el Director Fundador D. José Luis Laborda Mañez, que desarrolló esta labor hasta junio de 1995. Esta agrupación ha recorrido diferentes etapas desde su fundación: orquesta de cámara, orquesta clásica y sinfónica.

A ella pertenecen 50 alumnos de Enseñanzas Profesionales de Grado Medio. Además hay 120 alumnos más que imparten la asignatura de orquesta en otras agrupaciones del centro (orquesta de cuerda, banda y banda sinfónica).

Entre sus actuaciones, destaca la participación en el Festival Internacional de Orquestas de Jóvenes de Murcia en 1994 e ininterrumpidamente desde 1996, concierto Conservatorios por la Paz en el teatro Romea de Murcia, en Murcia Flamenca, en el Conservatorio Superior de Murcia, en Alfaz del Pi y Crevillente (Alicante), en Campo de Criptana (Ciudad Real), en Madrid, en la Universidad de Almería, en el Teatro Ruperto Chapí de Villena con la Coral Crevillentina, en el Auditorio Victor Villegas de Murcia, y diversos conciertos en la ciudad de Cartagena entre los que destacan los realizados para clausurar el concurso “Entre cuerdas y metales”. Ha realizado grabaciones para Radio Clásica.

Sus directores han sido Gustavo Sánchez, Hugo Valero, Alberto García y Brian G. Webber. En la actuali-dad está dirigida por Andrés Pérez Bernabé

Andrés Pérez Bernabé (Director)

Comienza sus estudios musicales en la Agrupación Musical Juvenil de Cabezo de Torres, siendo miembro fundador de la misma. Posteriormente ingresa en el Conservatorio Superior de Música de Murcia, cursando estudios de Bombardino, Tuba, Trombón, Piano, Armonía, Contrapunto, Fuga y Composición.

Ha estudiado dirección de orquesta, banda y coro con profesores como Francisco Cabrelles, Joan Espinosa, Jaime Belda, Salvador Mas, Jan Cober y Jesús López Cobos, dirigiendo durante dichos estudios agrupaciones como la Orquesta Pro-música de Alicante, Coral Alcoyana, Banda de Música de Muro de Alcoy, Orquesta Sinfónica Chamartín y Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid.

Ha realizado gran cantidad de orquestaciones y arreglos para diversas agrupaciones. También ha compuesto diversas obras, destacando el Primer Premio del Concurso Nacional de Composición de Pozo Estrecho en 1995.

Ha sido, por oposición, Profesor de Enseñanza Secundaria con la Especialidad de Música, y Profesor Colaborador de la Facultad de Ciencias de la Educación de la Universidad de Murcia.