estètica i llenguatge
TRANSCRIPT
Creativitati estètica
PAC2Estètica i llenguatge
AutorJordi Zango Novell
Aula1
ProfessorPere Báscones Navarro
Data de lliurament09/04/2013
Grau Multimèdia
Curs 2012 / 2013
Semestre 2
Índex
1. Crítica estètica.................................................................................................... 3
1.1.L'exposició: NJP Art Center............................................................................. 3
1.2.L'obra: “Moon is the oldest TV”....................................................................... 4
1.3.L'artista: Nam June Paik................................................................................. 5
1.4.Crítica de l'obra seleccionada.......................................................................... 6
2. Estudi d'un moviment artístic: Fluxus..................................................................11
2.1.Fluxus: “Fes-ho tu mateix”............................................................................11
2.2.Treball personal........................................................................................... 12
3. Bibliografia....................................................................................................... 14
4. Imatges........................................................................................................... 15
5. Llicència........................................................................................................... 16
1. Crítica estètica
1.1. L'exposició: NJP Art CenterPer a aquest treball he triat l'exposició permanent del NJP Art Center,
centre dedicat a l'obra de l'artista Nam June Paik.
Iŀlustració 1: El NJP Art Center, a la ciutat de Yongin, província de Gyeonggi, a Corea del Sud. Institució dedicada a l'obra de Nam June Paik.
Segons paraules del propi artista, el NJP Art Center és “la Casa on viu
l'Esperit de Nam June Paik”.
Obert l'any 2008, aquest museu s'ha convertit en el lloc de referència per a
conèixer les activitats que va desenvolupar l'artista, a la recerca i
desenvolupament d'una creativitat basada en un treball multidisciplinari.
Iŀlustració 2: Logo del centre.
El logo del NJP Art Center, és un element representatiu de la riquesa
imaginativa i el sentit de l'humor de Nam June Paik. Es deriva d'una
Creativitat i estètica - PAC2 3Crítica estètica
A més de mostrar i contextualitzar l'obra de Nam June Paik, el NJP Art Center també programa altres exhibicions itinerants d'art contemporani, ofereix tallers, seminaris i xerrades per a l'estudi de l'obra de l'artista.
expressió emprada per l'artista, indicant que quan se li dóna la volta a una
pregunta per transformar-la en una altra de nova s'arriba a un fenomen
recurrent sense fi.
1.2. L'obra: “Moon is the oldest TV”
Iŀlustració 3: Foto propietat de Espacio Fundación Telefónica. Correspon a una instal·lació feta per a presentar l'obra a Buenos Aires l'any 2010, dins la presentació "Pasado & Presente. Colección Nuevos Medios Centro Pompidou".
L'obra, que data de l'any 1965, és una de la primeres instal·lacions de vídeo
de la història de l'art i consta d'onze televisors on es mostra el cicle lunar.
En lloc, però, de mostrar imatges reals de la Lluna el que l'artista va fer és
manipular i alterar el flux d'electrons dels tubs catòdics dels monitors
mitjançant l'ús d'imants.
Els televisors estan disposats formant un semicercle, en un sala sense cap
altra il·luminació i en complet silenci.
Creativitat i estètica - PAC2 4Crítica estètica
L'obscuritat completa de la sala on es troba la instal·lació de “Moon is the oldest TV” és una metàfora de la foscor de la nit.
1.3. L'artista: Nam June PaikNam June Paik (Seül, Corea del Sud,
20/07/1932 – Miami, EEUU,
29/01/2006).
Considerat per molts com el primer i
més important vídeoartista, va ser un
artista multidisciplinari, pioner del
Vídeoart, del Fluxus i del Happening.
Amb una formació eminentment
musical, va marxar del seu país per culpa de la Guerra de Corea i, previ pas
per Japó, va arribar a Alemanya on va contactar amb alguns artistes
conceptuals, interessant-se des d'aquell moment per l'art tecnològic i
iniciant alguns treballs en l'àmbit de la música electrònica.
L'any 1964, arribà a Nova York, on va començar a integrar vídeo, música i
escultura amb elements tecnològics i quotidians en les seves obres,
convertint-se en un artista reconegut internacionalment.
L'obra de Nam June Paik, com la d'altres dels seus coetanis, va generar
controvèrsia i va suposar un trencament de moltes de les regles socials de
la seva època.
L'ús que l'artista va fer de diferents disciplines (vídeo, música o escultura)
per a crear les seves obres el va portar a crear composicions plenes
d'artefactes, televisors i altres aparells electrònics. Sovint, els seus treballs
inclouen la figura humana, integrant a una persona com a un element més
de la composició o performance.
Creativitat i estètica - PAC2 5Crítica estètica
Un factor determinant en el desenvolupament de l'obra de Nam June Paik va ser l'aparició de les primeres càmeres portàtils de vídeo a partir del 1965, que li van conferir un major grau de mobilitat a l'artista.
Iŀlustració 4: Robot K-456 (1964)
Iŀlustració 5: TV Buddha (1974), on un Buda es mira a ell mateix en un circuit tancat de televisió.
Iŀlustració 6: Opera Sextronique (1967), amb la model Charlotte Moorman, que va ser arrestada per aquesta performance.
1.4. Crítica de l'obra seleccionadaHe de confessar que encara que havia vist amb anterioritat alguna de les
obres de Nam June Paik, per desconeixença, no les relacionava amb
l'artista. A més, entre les que havia vist no es trobava la que he seleccionat
per a aquest treball.
Un factor determinant per la meva tria ha estat la barreja de disciplines i,
especialment, la forma en què s'han emprat. M'ha semblat fascinant l'ús
que l'artista fa dels diferents elements que composen l'obra.
En general, podria dir-se que a “Moon is the oldest TV” hi intervenen
disciplines i elements diferents com l'escultura, el vídeo, i l'ús de la llum i
del so. Però el que fa, en la meva opinió, tan especial aquesta obra és la
forma en què s'han emprat alguns d'aquests components.
Aquest treball està immers en un complex dedicat a la vida i obra de
l'artista. L'edifici i la seva decoració ens recorda un taller o el laboratori d'un
Creativitat i estètica - PAC2 6Crítica estètica
inventor. Reflexa molt bé l'esperit investigador, de constructor d'objectes
impossibles, de Nam June Paik. Sens dubte, el fet d'haver cuidat tota
aquesta mena de detalls ajuda a comprendre millor el treball i el procés
creatiu de l'artista.
Iŀlustració 7: NJP Art Center, vista de la seva biblioteca.
Iŀlustració 8: NJP Art Center, vista de la seva botiga d'art.
L'obra “Moon is the oldest TV”, seguint el postulat de Krauss respecte a les
característiques de l'escultura moderna, és un bon exemple del concepte
d'instal·lació i, en aquest cas, els elements bàsics que fan la funció
d'escultures són els televisors.
Creativitat i estètica - PAC2 7Crítica estètica
D'altra banda, quan es parla de l'ús del vídeo s'ha de dir que és en aquest
punt on l'artista juga amb l'espectador, fent una certa trampa que esdevé la
clau d'aquest treball. Quan s'entra per primera vegada en la instal·lació i es
veuen els televisors, l'usuari per força els associa amb altres televisors o
monitors que veu a diari, que li mostren imatges de vídeo o de televisió. En
aquest cas, però, no es pot parlar de vídeo pròpiament dit ja que no hi ha
un procés de codificació/descodificació de cap senyal sinó que, en realitat,
es contempla un fenomen físic.
El que es veu no es cap enregistrament sinó com els electrons del tub
catòdic responen a la presència del camp magnètic d'un imant. Per tant,
l'única coincidència amb un sistema de vídeo és la interfície que, en aquest
cas, són les pantalles dels televisors. Es tracta doncs d'un magnífic exercici
de mimesi que resulta curiós i divertit, aconseguint de forma eficaç la seva
funció evocadora.
L'ús de la llum té a veure amb el contrast de la completa foscor de la sala
amb l'alta intensitat lluminosa de les diferents representacions de la lluna,
imitant un ambient nocturn i fent que l'atenció de l'espectador es centri en
el punt més important de l'obra, que són les imatges.
En l'apartat auditiu, crec que justament l'absència total de so és una
manera de fer-ne ús de forma magistral. Que la sala estigui en silenci
facilita a l'espectador la tasca de centrar la seva atenció en el sentit de la
vista i, a més, proporciona un to característic a la instal·lació, ajudant a
imaginar-se a la lluna en el buit de l'espai, on hi ha una manca total de so.
Encara que no estem parlant d'una obra digital sinó electrònica, es tracta
d'un exemple representatiu del que s'anomena el nou paradigma de l'art, ja
que hi convergeixen aspectes artístics, científics i humanístics, aquests
Creativitat i estètica - PAC2 8Crítica estètica
darrers representats per l'alta càrrega de significat que la Lluna té i ha
tingut per a moltes cultures al llarg de tota la història de l'home.
Aquest aspecte cultural, místic i inclús màgic del que ha suposat sempre la
Lluna per a la humanitat està ben reflectit a l'obra. La instal·lació, tal i com
passa amb la Lluna autèntica, té un efecte captivador sobre l'espectador,
obligant-lo encara que sigui només per uns instants a parar-se i
contemplar-la. El conjunt esdevé una composició harmònica amb una
distribució equilibrada dels televisors en forma de semicercle i una
progressió ordenada, representada per la seqüència de les imatges de la
fase lunar. El resultat és d'una bellesa estètica que, més enllà de qualsevol
interpretació, fa l'obra atractiva per a gairebé tots els espectadors.
Sens dubte, però, aquest és un cas on pren tot el sentit la teoria de
l'estètica de la recepció. Està clar que aquesta obra d'art només adquireix el
seu màxim sentit mitjançant la intervenció de l'espectador. Per a entendre-
ho millor, a continuació faig una breu descripció del seu context.
L'obra va ser creada en l'any 1965, en un moment de convulsió social als
Estats Units, amb la intervenció de les seves tropes a la Guerra de Vietnam.
La tele estava convertint-se en un autèntic fenomen social de masses, i
l'home estava a punt de posar per primera vegada el peu a la Lluna. De
manera que el televisor i l'espai eren dos temes recurrents en aquell
moment, molt presents en tot tipus d'activitats socials i artístiques. Per
tant, difícilment l'espectador podia distanciar-se de tots aquests elements
en el moment de contemplar l'obra. L'artista doncs, se n'aprofita de tota
aquesta càrrega per a dotar de major simbolisme al seu treball i emprar-lo
com a eina per a criticar la societat del moment.
Lluny de qualsevol teoria formalista, l'alt contingut simbòlic d'aquest treball
Creativitat i estètica - PAC2 9Crítica estètica
reflexa el moment social i cultural en què va ser creat, resultant un
excel·lent element contextualitzador de la seva època.
En la meva opinió, “Moon is the oldest TV” és una excel·lent obra d'art que,
a pesar de la seva aparent senzillesa, té un efecte captivador en qui la
admira.
L'artista ens convida a la reflexió, contraposant elements en evolució
contínua (com la tecnologia) amb d'altres presents des dels inicis del gènere
humà (com la seva atracció pel desconegut), fent que ens preguntem si
realment som ara tan diferents de l'home primitiu o si són les mateixes
supersticions i temors els que fan que, llavors i ara, una minoria controli a
la majoria.
Abans es tractava de religió, la màgia i el poder del bruixot de la tribu. Ara
es tracta d'acceptació o rebuig, del poder de les pantalles i les grans
empreses que les manipulen. En ambdós casos, però, l'home segueix
fascinat i sense poder retirar-ne la mirada.
Creativitat i estètica - PAC2 10Crítica estètica
2. Estudi d'un moviment artístic: Fluxus
2.1. Fluxus: “Fes-ho tu mateix”El terme Fluxus (flux, en llatí) va ser emprat inicialment per George
Maciunas l'any 1962 per a donar nom a un moviment alternatiu i radical de
la dècada dels seixanta.
Desenvolupat a Europa i als Estats Units, va estar impulsat per artistes com
el propi Maciunas o en John Cage, que van recollir idees de moviments
anteriors com el dadaisme o el surrealisme per deixar de banda qualsevol
convencionalisme en el procés de la creació artística.
El moviment Fluxus, que s'oposa a la burgesia i la comercialització en l'art,
es basa en la barreja de diferents disciplines artístiques (videoart, música,
literatura, arquitectura, disseny, performance) per a crear obres que
defugen de l'art tradicional i s'apropen a la quotidianitat, buscant la
simplicitat i la diversió i fomentant la participació de l'espectador. Eslògans
com “fes-ho tu mateix” volen transmetre la idea que tothom pot ser un
artista i qualsevol cosa pot arribar a ser considerada una manifestació
artística.
Coetani d'altres importants moviments, com el Pop Art o el Minimalisme, el
Fluxus va tenir un esperit reivindicatiu i crític amb la societat del seu temps.
Nam June Paik, l'autor de l'obra emprada per a la primera part d'aquest
treball va ser un representant destacat d'aquest corrent artístic.
Creativitat i estètica - PAC2 11Estudi d'un moviment artístic: Fluxus
Iŀlustració 9: Logo del Museum Fluxus+, un dels principals centres dedicats a aquest corrent artístic contemporani.
Iŀlustració 10: Per al moviment Fluxus no existeixen regles a l'hora de crear. Qualsevol objecte quotidià pot esdevenir en obra d'art.
2.2. Treball personal
Inspirant-me en el moviment Fluxus, he composat un fons de pantalla del
que vull destacar el que segueix:
• He fet un ús força estrident del color, basat en les també estridents
combinacions de colors que usaven amb freqüència els primers
videoartistes.
• No he seguit cap patró artístic predeterminat, sinó que la composició
està al servei del que he volgut transmetre.
• Es tracta d'un treball multidisciplinari que inclou la imatge dissenyada
pel fons de pantalla, el text que l'acompanya, la possible construcció
d'una figura física i el visionat d'un vídeo.
• Busco la participació de l'espectador, proposant-li la construcció d'una
figura mitjançant les instruccions incloses en el disseny. També li
ofereixo la possibilitat de veure un vídeo on es pot apreciar l'ús de la
figura un cop ha estat construïda. El vídeo pot veure's a l'adreça
http://cv.uoc.edu/~jzango/CE/UOC-CE-PAC2-JZango.mp4.
• El text que acompanya al logo, resultarà especialment familiar per als
espectadors que siguin alumnes de la UOC, fent-lis recordar
moments que poden haver estat bons o dolents, però despertant
algun tipus de sentiment en ells. A més, aquest text també té un cert
Creativitat i estètica - PAC2 12Estudi d'un moviment artístic: Fluxus
Iŀlustració 11: El vídeo que acompanya a aquest treball ha estat enregistrat a càmera lenta per a proporcionar a l'espectador un punt de vista diferent d'un acte que pot no tenir cap importància, en un intent de captar la seva atenció.
caràcter reivindicatiu, en defensa del medi ambient i la natura.
• Hi he afegit un punt surrealista, mitjançant la introducció d'un
element natural, conegut per tots els espectadors, i sense cap relació
aparent amb la composició: una mosca.
Creativitat i estètica - PAC2 13Estudi d'un moviment artístic: Fluxus
3. Bibliografia
Alberich, Jordi; Báscones, Pere; Gómez, David; Romaní, Montse.
(2013). Del pensament estètic a l'estètica digital. Barcelona: FUOC
Allen Bukof. Fluxus Portal For The Internet. [en línia].
http://www.fluxus.org/ [data de consulta: 03/04/2013]
Arte de hoy. Fluxus o el movimiento internacional contra el
convencionalismo. [en línia].
http://www.artedehoy.net/html/revista/fluxus.html [data de consulta:
03/04/2013]
Arte Selección. Fluxus. [en línia]
http://www.arteseleccion.com/movimientos-es/fluxus-60 [data de
consulta: 03/04/2013]
Espacio Fundación Telefónica. Pasado & Presente. Colección Nuevos
Medios. Centro Pompidou. [en línia].
http://www.espacioft.org.ar/VerExposicionVisita06-10.asp [data de
consulta: 04/04/2013]
Museo Vostell Malpartida. Fluxus. [en línia]
http://www.museovostell.org/coleccion2.htm [data de consulta:
03/04/2013]
Museum Fluxus+. [en línia] http://www.fluxus-plus.de/ [data de consulta:
03/04/2013]
Creativitat i estètica - PAC2 14Bibliografia
NJP Art Center. [en línia]. http://www.njpartcenter.kr/en/ [data de
consulta: 04/04/2013]
Paik Studios. Nam June Paik's Official Website. [en línia].
http://www.paikstudios.com/ [data de consulta: 05/04/2013]
This is not art! Fluxus. [en línia]. http://albiter-
art.blogspot.com.es/2009/04/muchos-sabemos-lo-que-es-el-
surrealismo.html [data de consulta: 03/04/2013]
Viquipèdia. Art contemporani. [en línia].
http://ca.wikipedia.org/wiki/Art_contemporani [data de consulta:
03/04/2013]
Viquipèdia. Fluxus. [en línia]. http://ca.wikipedia.org/wiki/Fluxus [data de
consulta: 03/04/2013]
Viquipèdia. Nam June Paik. [en línia].
http://ca.wikipedia.org/wiki/Nam_June_Paik [data de consulta:
05/04/2013]
4. Imatges
• Portada: “La Lluna prop de la Terra”, per Jordi Zango Novell. Llicència
Creative Commons Attribution-Share Alike BY-SA 3.0 Unported.
• Vídeo: “Fent canasta”, per Jordi Zango Novell. Llicència Creative
Commons Attribution-Share Alike BY-SA 3.0 Unported.
• La resta d'imatges mostrades en aquest treball són propietat
exclusiva dels seus autors i s'han reproduït acollint-se al dret de
citació o ressenya (art. 32 LPI) i estan excloses de les llicències per
defecte d'aquests materials.
Creativitat i estètica - PAC2 15Imatges
5. Llicència
Aquest treball és obra de Jordi Zango Novell, amb llicència
Creative Commons Attribution-Share Alike BY-SA 3.0 Unported.
Creativitat i estètica - PAC2 16Llicència