en baluartenavidad 2008baluarte.com/idb/revista/envivo_20.pdf · sonas, lo que supone una media...

b a l u a r t e : d i c i e m b r e 2 0 0 8 : n ú m e r o 2 0

Navidad 2008 en BaluarteLlega la nueva temporada

de espectáculos 2009

La Bohème y Ainhoa Arteta

Jesucristo Superstar

Ángel Corella: de Nueva Yorka Pamplona

Envivo-Nº20-final:Maquetación 1 11/12/08 18:11 Página 1

Hasta los más fieles seguidores deFundación Baluarte se van a llevargratas sorpresas la próxima tempo-rada. La programación prevista paralos meses de febrero a mayo de 2009está marcada por la calidad y la no-vedad de las propuestas de artistas ytítulos; por la belleza y la emoción desus espectáculos, y por un conjuntode programas y de nombres cuyoatractivo es indudable. Ainhoa Arte-ta, Ángel Corella, Rafael Frühbeck deBurgos, Víctor Pablo Pérez, StantonWelch o Emmanuelle Haïm, así co-mo Puccini, Haendel o Chaikovski,son algunos de ellos. Todas las or-questas y las compañías de danza in-cluidas en la temporada vendrán aBaluarte por primera vez. Tambiénel musical del Dúo Dinámico y el Cir-que Éloize pisarán por primera veznuestro escenario. Y, además, estre-no con mayúsculas para Ángel Core-lla, Ainhoa Arteta y Leire Martínez(La Oreja de Van Gogh). Va a ser unatemporada de descubrimientos ymuchas sorpresas. Incluso va a llo-ver sobre el escenario de Baluarte. Yalo verán �

Baluarte Fundazioaren jarraitzaileamorratuenek ere ustekabe atsegi-nak hartuko dituzte heldu den den-boraldian. 2009ko otsaila-maiatzabitarteko hilabeteetarako prestatu-tako programazioa artista eta egita-rauen kalitate eta berritasunarenga-tik nabarmentzen da, bere ikuskizu-nen edertasun eta zirrararengatik,hala nola zalantzarik gabe xarman-garriak diren egitarau eta izen guz-tiengatik. Ainhoa Arteta, Ángel Co-rella, Rafael Frühbeck de Burgos, Víc-tor Pablo Pérez, Stanton Welch edoEmmanuelle Haïm, hala nola Pucci-ni, Haendel edo Chaikovski, horieta-riko batzuk dira. Denboraldiaren bar-ne dauden orkestra eta dantza kon-painia guztiak Baluartera lehenengozetorriko dira. Dúo Dinámico-arenmusikala eta Cirque Éloize ere lehenaldiz izanen dira gure eszenatokian.Eta, gainera, Ángel Corella, AinhoaArteta eta Leire Martínezen (La Ore-ja de Van Gogh) estreinaldia letra la-rriz. Aurkikuntza eta ustekabe asko-tako denboraldia izanen da. Baita Ba-luarteko eszenatokiaren gainean ereeuria ariko du. Ikusiko duzue �

s u m a r i o

4 | 2003-2008 Baluarte: cinco años contigo

6 | desde el camerino:

Estrés con sonrisa natural

8 | Un viaje al interior del cuerpo humano

10 | Ferias, Exposiciones y Congresos

12 |el álbum

16 | Temporada febrero-mayo 2009

20 | Navidad 2008 en Baluarte

22 | La Bohème, de GiacomoPuccini

26 | Jesucristo Superstar

28 | Corella Ballet

30 | Etorri zirenak / Etortzendirenak

32 | programación:

Diciembre 2008 - febrero 2009

34 | última función:

El arte (en) vivo

Vamos a descubrir Etortzear dagoena en portada:

Navidad enBaluarte.arriba:

Sara Baras en suversión de‘Carmen’ .


2 0 0 3 / 2 0 0 8 : b a l u a r t e c i n c o a ñ o s c o n t i g o 5

esde su inauguración el

30 de octubre de 2003, elPalacio de Congresos y Au-

ditorio de Navarra Baluarte se haconvertido en un referente de las ci-tas culturales y congresuales de laComunidad Foral, y ha marcado unantes y un después en la programa-ción de espectáculos, congresos, fe-rias y exposiciones de gran enverga-dura que antes no se podían realizaren Navarra.

Recién cumplidos sus primeroscinco años, toca hacer balance de to-do lo acontecido. En este sentido, elpasado 19 de noviembre, el conseje-ro de Cultura del Gobierno de Nava-rra, Juan Ramón Corpas, y el direc-tor gerente de la Fundación, CarlosLuri, calificaron como “positivo” es-te primer lustro de vida de Baluarte,ya que “se han superado las expec-tativas iniciales”. Durante este pe-riodo, en Baluarte se han celebrado1.567 eventos —entre espectáculos,ferias, congresos y exposiciones—, alos que han asistido 1.730.000 per-sonas, lo que supone una mediaanual de 346.000 personas y 313eventos anuales. Unas cifras que su-peran, en volumen de actividad, lamedia de los Palacios de Congresosde España.

Del total de espectáculos celebra-dos en Baluarte, 301 han sido pro-gramados por la Fundación, a los quehan asistido más de 390.000 perso-nas, con una media de ocupación del87%. Entre estos, cabe destacar es-

pectáculos de teatro musical comoCabaret, Fama y, muy especialmen-te, Hoy no me puedo levantar, que con23.000 espectadores ha sido el títu-lo de mayor éxito de público en es-tos cinco años. Entre las grandes or-questas internacionales, destacan laSinfónica de San Francisco, la Lon-don Philharmonic y la BBC de Lon-dres; entre los títulos de teatro degran formato, La Celestina (con Nu-ria Espert en un montaje de RobertLepage), El Rey Lear (con José Ma-ría Pou en un montaje de CalixtoBieito) y Divinas Palabras (en unmontaje del Centro Dramático Na-cional); entre los espectáculos de gé-nero lírico, Madama Butterfly (enversión de Lindsay Kemp), El barbe-ro de Sevilla (con María Bayo en unaproducción del Teatro Real) y La Ce-nerentola (en una producción del Li-ceo de Barcelona); en espectáculos

de danza, los de Julio Bocca, laCompañía Nacional de Danza diri-gida por Nacho Duato y el Ballet deTokio; sin olvidar otros géneros, enlos que cabe destacar Mayumaná yLes Luthiers.

Por otro lado, además de los es-pectáculos de la Fundación y deotros programadores como la Or-questa Sinfónica de Navarra, la So-ciedad Filarmónica de Pamplona ola Orquesta Sinfónica de Euskadi,el edificio ha albergado 807 congre-sos y reuniones, 49 ferias y 23 ex-posiciones. De todos ellos destacanel Congreso Nacional de Psiquia-tría, con 1.800 participantes; el Na-cional de Medicina Intensiva, con2.100; y el Nacional de Hematolo-gía, con 1.800; o las exposiciones LaEdad del Reyno, con 67.000 visitan-tes, o Leonardo y la Música, con31.000.

balance saneado

A partir de 2006, tras pasar por lacurva de aprendizaje en los dos pri-meros años de funcionamiento, laSociedad Pública Baluarte ha veni-do obteniendo un superávit anual de276.000 euros en 2006, 367.000 en2007 y 200.000 en los primeros diezmeses de 2008. Según palabras deldirector gerente de Baluarte, estascifras “demuestran que la SociedadBaluarte puede autofinanciarse consu planteamiento de gestión actual”.Además, “la empresa tiene un balan-ce saneado”. [sigue]

Cinco años para el recuerdo y un futuro para soñar

En sus primeros cinco años de vida, el Palacio de Congresos y Auditorio de Navarra haacogido 1.567 eventos, a los que han asistido 1.730.000 personas. Un balance positivo queha superado las expectativas iniciales.

D

arriba: Elespectáculo ‘Hoy nome puedo levantar’,uno de los másexitosos de los cincoaños de vida deBaluarte.izquierda : 1 y 2. Díade la inauguración,presidida por laInfanta Doña Elenade Borbón y Jaime deMarichalar; 3.Concierto inaugural;4. Paco de Lucía; 5.Sinfónica de SanFrancisco; 6.Mayumana; 7.‘Madama Butterfly’;8. ‘Cabaret’; 9. ‘Fama’;10. José María Pou en‘El Rey Lear’ ; 11. ‘LaCelestina’; 12.Compañía Nacionalde Danza; 13. JoaquínSabina.

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desde el camerino

Estrés con sonrisa naturalMe acerco a los camerinos de Baluar-te para espiar los movimientos de Sa-ra Baras dos horas antes de su actua-ción, y me encuentro a una directorade escena concentrada en ajustar acontrarreloj los últimos detalles de suespectáculo. No deja de moverse porla Sala Principal mientras imparte ins-trucciones de la función desde el pa-tio de butacas. Los bailarines repitenlos números que precisan de un últi-mo ajuste, y desde la penumbra de lasbambalinas oigo cómo Sara no pier-de la simpatía en una labor que a cual-quiera que no fuera tan perfeccionis-ta como ella se le antojaría exasperan-te. Pero ella no deja de dirigir palabrascariñosas a su compañía mientras vay viene, mientras ordena repetir unpaso tras otro. Cuando por fin termi-na el ensayo —que ha sido grabado envídeo—, la veo abandonar el escena-rio con brío, apuntándole por el cami-no un detalle a una ayudante. Ya estáa punto de encerrarse en su cameri-no cuando, zas, le sale al paso una cá-mara de televisión. Son los chicos deuna agencia de publicidad que estángrabando un vídeo encargado por elInstituto Navarro de la Igualdad encontra de la violencia machista. Loque hace Sara es entrar en su cameri-no, peinarse y salir para atender el re-querimiento allí mismo, en mitad delpasillo. Pero el cámara sugiere que enel escenario la toma saldría mejor, porla luz, por el decorado, por estos deta-lles de la imagen, y yo, que sigo espian-do, temo lo peor. Es decir, temo que elmero hecho de que media hora antesde la función un extraño aparecido deno se sabe dónde quiera trasladar denuevo a la bailarina al escenario —donde los músicos aún ensayan pal-mas— para grabar algo que perfecta-mente se puede despachar en cual-quier rincón, desate su cólera. Sinembargo, la respuesta de Sara no pue-de sorprender más: “En el escenarioahora mismo no molestáis lo más mí-nimo, lo hacemos donde queráis”. Fi-

nalmente graba su mensaje allí mis-mo. Después, gira la cabeza, me miray me reconoce. Me resulta increíbleque yo, cuyo único mérito fue entre-vistarla media hora antes de su actua-ción en su anterior visita a Balaurte,sea reconocido por alguien tan ajetre-ado. Así que nos saludamos, le pregun-to qué tal está y me dispongo a irme.Pero no: aún queda otro formalismo.Por ahí vienen los cámaras de Baluar-te, que también quieren grabarle untestimonio. Quedan quince minutospara que se alce el telón, pero da igual,ellos necesitan algo escueto y conci-so sobre su Carmen. Debido a las pri-sas, al ajetreo, al imprevisto, Sara Ba-ras, esta mujer entrañable y excepcio-nal, todo talento y simpatía, se trabay no acierta a resumir en diez palabrassu versión del mito de Merimée. Nome parece nada raro, la verdad. Yo ensu situación estaría frenético. Sin em-bargo, lejos de enfadarse, se ríe, le pi-de colaboración a su hermana —quees su mánager—, dice una cosa inexac-ta, me pide ayuda también a mí, vuel-ve a reírse, se disculpa —fíjense— portener la cabeza en mil sitios, se echapara atrás y para adelante, y al finaldice la frase. Perfecta. Escueta. La cla-va, como suele decirse, y como ape-nas quedan diez minutos para las20.00, corre a encerrarse en el came-rino como una Cenicienta amenaza-da por las campanas. Yo salgo de allí ymientras busco mi butaca en la SalaPrincipal, me pregunto si en su situa-ción me hubiera dado a mí tiempo deser amable. De mantener la cabezafría, de cumplir con los compromisosy de salir después a escena sereno co-mo un témpano. Sobra la respuestaporque minutos después, Sara Baras,la directora, la coreógrafa, la bailao-ra, revienta la noche con su talento,dejando al auditorio en pie y exhaus-to ante la tragedia de Carmen, que ellaha revisado con modernidad y hon-dura. Es verdad que en el planeta Tie-rra hay gente excepcional. Como laropa bonita que no cabe en la maletade viaje, a Sara Baras le sobran cuali-dades. Y nunca se le esfuma la sonri-sa. Qué portento �

roberto valencia

[continuación] En esta línea, y en loque se refiere al funcionamiento dela Fundación Baluarte, Carlos Luriseñaló que el planteamiento inicialse basó en ofrecer una programa-ción de espectáculos con un costeanual de 3 millones de euros, quesería cubierto a partes iguales porlos ingresos de taquilla, Gobiernode Navarra y aportaciones de em-presas privadas. Sin embargo, en lapráctica “los ingresos de taquillahan sido superiores a lo previsto yeste aspecto ha permitido ofrecermás espectáculos sin necesidad deincrementar las aportaciones”, su-brayó. Así, mientras la programa-ción prevista inicialmente era deunas 40 funciones anuales, con unaasistencia estimada próxima a los50.000 espectadores, en la prácticaha habido una media de 60 funcio-nes y cerca de 78.000 espectadoresanuales a lo largo de este periodo.

Asimismo, Carlos Luri destacóque las actividades celebradas enBaluarte generan en su entorno“flujos económicos de envergaduraconsiderable”. Estos cinco años deactividades de Baluarte han gene-rado en Navarra un gasto total de118 millones de euros, un empleo in-ducido equivalente a 400 puestosde trabajo y un valor añadido brutode 91 millones de euros. En estesentido, el director gerente recalcóque el valor añadido bruto genera-do en la Comunidad durante esteperiodo “ha sobrepasado amplia-mente los 78 millones de euros in-vertidos en construir y equipar eledificio” �

“Los ingresosde taquilla hansido superioresa lo previsto, lo que hapermitidoofrecer másespectáculos” carlos luri

Carlos Luri, director gerente de laFundación Baluarte


e x p o s i c i ó n : é r a s e u n a v e z . . . e l c u e r p o h u m a n o 9e n v i v o8

nspirada en la serie de dibu-

jos animados Érase una vez… elcuerpo humano creada por Al-

bert Barillé en 1987, la Sala Murallade Baluarte acoge la exposición conel mismo nombre que quiere dar unpaso más en el descubrimiento de laanatomía humana. Érase una vez… elcuerpo humano está compuesta pormás de un centenar de órganos y diezcuerpos completos con los que secuenta el proceso de una vida desdeel periodo embrionario hasta la vejez.El director de la exposición, Jesús Fe-rreiro, explica que la muestra tiene“una finalidad total y absolutamentedidáctica”, dirigida tanto a niños co-mo a adultos. La exposición se divideen ocho temas: desarrollo humano,sistema óseo, muscular, respiratorio,circulatorio, digestivo, nervioso y uri-nario-reproductor.

El enfoque pedagógico presta es-pecial atención a las consecuenciasque tienen para la salud hábitos tannocivos como el tabaco, el alcohol oel sedentarismo. Los pulmones de unfumador o un cuerpo con los múscu-los atrofiados por falta de ejercicio fí-sico son algunos de los ejemplos queel visitante encontrará en esta mues-tra, en la que también hay una colec-ción de fetos a lo largo de todo el pro-ceso embrionario.

co n c i e n c i a d e c u i da r s e

Jesús Ferreiro, director de la mues-tra, apunta que “es la historia de unomismo pero viéndose desde dentro”.

Por eso, asegura que la única preten-sión de la muestra es que cuando losvisitantes salgan de ver la exposiciónestén más concienciados de la impor-tancia de cuidarse, de hacer ejercicio,de comer de una forma saludable, deno fumar..., algo que en su opinión seconsigue porque por vez primera enla historia de la humanidad podemosver un cuerpo por dentro.

Todos los cuerpos y órganos de laexposición son reales y proceden deChina, único país cuya legislaciónpermite que se utilicen para la plas-tinación los cuerpos donados a talefecto. El innovador proceso de con-servación, realizado en la Universi-dad de Chungquin (China), consis-te en reemplazar, de forma lenta, loslíquidos y parte del tejido adiposo delos órganos por silicona, en condi-ciones de vacío y congelación.

Pamplona es la tercera ciudad queacoge esta exposición, que ya han vi-sitado unas 70.000 personas desdeque comenzó su andadura en marzoen Valladolid y que tras la capital fo-ral se trasladará a Cáceres, Vigo, Ber-lín, París, Toulouse, Madrid, Sevillay Valencia �

Un viaje por el interior del cuerpo humano

Baluarte acoge hasta el próximo 28 de febrero la exposición Éraseuna vez… el cuerpo humano. La muestra cuenta el proceso de lavida desde el periodo embrionario hasta la vejez.

I MÁS INFO

Organizada por elGrupo MusealiaEntertainment, laexposición tiene unhorario de martes aviernes, de 10.00 a14.00 y de 16.00 a20.00 horas;sábados,domingos yfestivos, de11.00 a 20.00horas.

Las tarifas de lasentradas son:adultos, 10,90 €de martes aviernes, y 12,60 €los fines desemana y festivos;bonificada, 8,90 € y 10,60 €; grupos, 6 €.

La entradabonificada esaplicable a niños,estudiantes,jubilados y adultoscon descuentospromocionales. Los grupos debenconcertar visitapreviamente poremail [email protected] o por teléfonoen el 902 23 18 23.


e n v i v o : l o s q u e v i n i e r o n 11e n v i v o : l o s q u e v i n i e r o n10

oincidiendo con el nuevo

curso, la actividad de congre-sos, ferias y exposiciones re-

gresó a Baluarte. Así, hacia mitad deseptiembre se celebró la final del 5ºCampeonato Mundial de Mus deCentros, Casas y Comunidades Na-varras, organizado por la AsociaciónNavarra de Pequeña Empresa deHostelería (ANAPEH), y también tu-vo lugar la Presentación del Mode-lo de Desarrollo Económico de Na-varra (MODERNA), organizado porel Gobierno de Navarra. También sellevó a cabo la III Edición de los Pre-mios Internacionales EVA a las Mu-jeres de la Gastronomía, en la que lacocinera italiana Valeria Piccini fuegalardonada en la categoría Cocine-ra del Año. Organizado por AccionaSolar, el 20 de septiembre se desarro-lló el Acto de entrega de las Huer-tas Solares de Bardenas y Corella,y unos días más tarde, organizado porla Universidad Pública de Navarra yel Virtual Institute for Artificial Elec-tromagnetic Materials and Metama-terials, el II Congreso Internacionalsobre Metamateriales, con la parti-cipación de 300 científicos, investi-gadores y estudiantes, provenientesde Finlandia, EEUU, Italia, ReinoUnido y España. Con la llegada de oc-tubre se celebró el III Congreso Na-cional de Auditoría en el Sector Pú-blico, que, organizado por FIASEP yla Cámara de Comptos de Navarra,reunió a 450 auditores bajo el lemaHacia la transparencia en la gestiónpública. Durante dos días se desarro-llaron el Curso de Artritis Reuma-toide para residentes de 3º y 4º, y elV Simposio de Artritis Reumatoidede la Sociedad Española de Reuma-tología. Durante la entrega de losPremios Capital a empresas e insti-

tuciones por su contribución al desa -rrollo de la ciudad, también se pre-sentó la revista Capital. Del 6 al 10 dediciembre Baluarte acogió el XVICongreso Internacional de Euskal -tzaindia, que bajo el título Las len-guas de los Pirineos: pasado y presen-te profundizó en múltiples aspectosde las culturas y lenguas de ambos la-dos de la cordillera pirenaica como eleuskera, el aragonés, el catalán y eloccitano. Además, este congreso mar-có el inicio de los actos de conmemo-ración del 90º aniversario de Euskal -tzaindia. Organizado por el InstitutoNavarro para la Igualdad tuvo lugaruna nueva edición del Programa dereflexión en torno a la violencia degénero contra las mujeres, esta vezenfocado a los Usos, abusos, gustos ydisgustos ¿amorosos? Las celebracio-nes también tuvieron su espacio, co-mo la Gala del Deporte de Navarra2008, en la que la nadadora SandraGómez y el jugador de boccia SantiPesquera fueron galardonados comomejores deportistas navarros del año;y el Festival de Casas Regionales,que durante dos días mostró el folclo-re y la música de las casas de la Fede-ración. Además, se celebró el II En-cuentro Mujeres en Dirección, cu-yo fin es favorecer el acceso ypermanencia de las mujeres en pues-tos de dirección y potenciar su des-empeño y futuro profesional; las Jor-nadas de Inspección y Control Ali-mentario, organizadas por elAyuntamiento de Pamplona y la Aso-ciación de Veterinarios Municipales;Road Show, un programa de Educa-ción Vial representado por los prota-gonistas reales de un accidente de trá-fico con el fin de concienciar; una jor-nada sobre la Enfermedad deHuntington; o la pasarela Catwalk

con las últimas tendencias de modaen peluquería de la temporada oto-ño/invierno 2008, de la mano deSchwarzkopf Professional. A finalesde mes tuvo lugar el I Encuentro deCientíficos y Tecnólogos en Nava-rra, que pretendía conjugar el cono-cimiento científico con el tecnológi-co, y en el que participó el Nobel deFísica de 1979, Sheldon Lee Glashow;el I Premio a la Calidad de los Ser-vicios Sociales de Navarra, que re-cayó en Tasubinsa “por su programade intervención en la unidad ocupa-cional de envejecimiento para per-sonas con discapacidad intelectual”;la Conferencia General sobre Es-trategias frente al cáncer, cuya in-auguración contó con la presenciadel ministro de Sanidad y Consumo,Bernat Soria; y la doble jornada delIII Congreso de Arquitectura, Ciu-dad y Energía-CIBARQ 08, cuyo te-ma central fue La regeneración ur-bana bajo criterios medioambienta-les. Noviembre se inauguró con el IICongreso Internacional de Cien-cia y Tecnología de los Alimentos:Alimentación y Salud, y con el Ho-menaje a Iñaki Ochoa de Olza, aquien fue concedida la medalla deoro al mérito deportivo a título pós-tumo. Uno de los actos que más asis-tentes congregó —en torno a 1.000—

Otoño de eventos en Baluarte

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Bajo el lema Mi familia, tu futuro, elpasado 25 de octubre Baluarte acogióla sexta edición del Congreso Nacio-nal de Familias Numerosas, en el queparticiparon alrededor de 300 fami-lias, unas 1.600 personas entre padrese hijos. El objetivo del encuentro, or-ganizado por la Federación Españolade Familias Numerosas, era poner demanifiesto el valor de este colectivo yla importante contribución que haceal conjunto de la sociedad, aportandocapital básico para el desarrollo eco-nómico y social. El Congreso fue inau-gurado por el presidente de la Comu-nidad foral, Miguel Sanz, y la alcalde-sa de Pamplona, Yolanda Barcina, ycontó con la presencia de la ministra

de Educación, Política Social y Depor-te, Mercedes Cabrera, quien corrobo-ró la idea de que la familia es “una granONG” y anunció que el Ministerio vaa impulsar medidas de apoyo a las fa-milias numerosas. En el encuentroparticiparon expertos en economía,demografía y derecho, que ofrecieronsu visión sobre la familia y la políticafamiliar en España, a través de confe-rencias y coloquios, sobre la vida enlas familias numerosas y sobre cues-tiones de gran trascendencia social co-mo la incidencia de la natalidad en eldesarrollo económico y social de unpaís. En el mismo recinto, además, seorganizó un espacio paralelo con ac-tividades para los más pequeños �

fue el Día Navarro de la Calidad2008, en el que se entregó el II Pre-mio a la Calidad en las Administra-ciones Públicas, los Sellos de Exce-lencia EFQM y el VIII Premio Na-varro a la Excelencia Empresarial.El 11 de noviembre tuvo lugar el ICongreso de Discapacidad y Em-pleo y un día después, la presenta-ción del Plan Internacional de Na-varra 2008-2011. Además, se cele-bró una jornada de Análisis de lacrisis financiera, organizada por Fi-neco Sociedad de Valores; las I Jor-nadas de ensayos en Automoción;la Noche de las Telecomunicacio-nes, sobre La contribución de lasOperadoras de Telecomunicacionesal desarrollo económico y social de Es-paña; una jornada sobre Solucionesde ahorro energético para la Indus-tria, otra sobre Inkjet: La revolu-ción de la impresión industrial, yuna tercera entorno a La protecciónde las DDOO y el mercado del vinoen China. En la recta final del mes,el Gobierno de Navarra, el Ayunta-miento de Pamplona y el Ayunta-miento de Murillo el Fruto organi-zaron una Gala Homenaje a Rai-mundo Lanas, impulsor de la JotaNavarra. También tuvo lugar la com-petición robótica First Lego League- FLL Navarra 2008 dirigida a jóve-nes de 10 a 16 años; la Gala Final En-cuentros Jóvenes Artistas 2008,cuyo broche final corrió a cargo delcantante Mikel Erentxun; el I TallerNacional de Tecnologías de la In-formación y Comunicación aplica-das al Sector Automoción, desarro-llado durante dos días; o la 1ª Jorna-da Técnica de la Logística y elTransporte Intermodal de Mer-cancías. En el capítulo de Congre-sos y Ferias, Baluarte acogió el XXSalón Profesional de Hostelería; elI Salón Navarra Salud 08, que du-rante tres jornadas buscó elevar elnivel de concienciación en la respon-sabilidad de cuidar la salud; el Ras-trillo Nuevo Futuro; así como Cons-truye Navarra 2008, feria de laConstrucción Sostenible, Arquitec-tura Bioclimática y Eficiencia Ener-gética de la Edificación �

1.600 personas participaron en el VI Congreso Nacional de Familias

Numerosas en BaluarteDurante lacelebración delcongreso seacondicionaron enla plaza deBaluarte y en laSala de la Muralladiversos espaciospara niños.

arriba: ‘Foto defamilia’ del acto deentrega de lashuertas solares deAcciona Solar enBardenas y Corella.abajo: el PremioNobel de Física 1979,Sheldon LeeGlashow.


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El Álbum

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1, 3, 5 y 7: ‘El reyque rabió’, por laCompañía delTeatro Nacional dela Zarzuela.6: Cóctel decelebración delquinto aniversariode Baluarte.2, 4 y 9: Sara Barasen ‘Carmen’.8: Anne-SophieMutter y LambertOrkis.


e n v i v o : l o s q u e v i n i e r o n14 e l á l b u m : 1 0 o c t u b r e - 2 1 n o v i e m b r e 2 0 0 8 15

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10. Jaap vanZweden al frentede la RealOrquesta deFlandes.11: Sara Baras en‘Carmen’.12: ‘El rey querabió’, por laCompañía delTeatro Nacionalde la Zarzuela.13, 14 y 17: Elmusical ‘Hoy nome puedolevantar’.15: El tenorperuano JuanDiego Flórez.18. El violinistaYossif Ivanovacompañó a laReal Orquesta deFlandes con Jaapvan Zweden comodirector.16 y 19: Amaral en‘Gato negro -Dragón rojo’.

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t e m p o r a d a f e b r e r o - m a y o 2 0 0 9

na temporada más, y ya

van doce, Baluarte presentauna programación con doce

espectáculos que invitan a no perdér-sela. La nueva temporada febrero-ma-yo 2009 está marcada por la calidad yla novedad de las propuestas de artis-tas y programas, por la belleza y laemoción de sus espectáculos, y por unconjunto de programas y de nombresde indudable atractivo.

Ainhoa Arteta, Ángel Corella, RafaelFrühbeck de Burgos, Víctor Pablo Pé-rez, Stanton Welch o EmmanuelleHaïm, así como Puccini, Haendel oChaikovski, son algunos de los nom-bres de esta temporada, en la que ladanza y los conciertos sinfónicos ten-drán un peso importante, pero en laque también habrá ópera, música popactual y un musical con memorablescanciones de los años 60.

A continuación les ofrecemos un re-sumen, en orden cronológico, de losdoce espectáculos que la FundaciónBaluarte ofrecerá de febrero a mayo.

Corella BalletÁngel Corella, considerado actual-mente como uno de los mejores bai-larines del mundo, presentará el 7 defebrero en Baluarte su nueva compa-ñía de Danza Clásica, el Corella Ba-llet, creado por la Fundación ÁngelCorella y financiado por la Junta deCastilla y León. Corella, bailarín prin-cipal del American Ballet Theatredesde 1996, creó su propia compañíaen abril de 2008 con el propósito defomentar el arte de la danza clásica

en España y permitir que los bailari-nes clásicos puedan desarrollarse pro-fesionalmente en su país sin tenerque salir para ello al extranjero. El Ba-llet está actualmente integrado por44 bailarines procedentes de 13 paí-ses. En Baluarte, la compañía ofrece-rá tres coreografías clásicas de auto-res contemporáneos creadas para elAmerican Ballet: Bruch Violín Con-certo nº 1, de Clark Tippet (1986); Cle-ar, de Stanton Welch (2001); e In theUpper Room, de Twyla Tharp (1986).Un atractivo repertorio que coincideen la base clásica de su lenguaje, el pa-pel estructurante de la música y lasimplicidad de la puesta en escena.

Quisiera SerLas canciones más conocidas del DúoDinámico, grupo pionero del pop-rockespañol, llegan a Baluarte los días 15,16, 17 y 18 de febrero gracias al musi-cal Quisiera ser, una comedia de hoy alritmo de los 60. Más de 30 artistas enescena darán forma a un repertoriomusical que forma parte de la memo-ria colectiva de nuestro país. Se inter-pretarán 26 de los temas que hicieronfamosos a Manolo de la Calva y a Ra-món Arcusa, entre los que no faltaránQuince años, Quisiera ser, Resistiré, So-mos jóvenes... A través de las cancionesdel Dúo Dinámico, el público se daráun paseo por las alegrías y los proble-mas de unos personajes que quisieranser lo que no son. Quisiera ser cuentala historia de tres mujeres que coinci-den en el tren, cuyas vidas discurrenpor caminos muy diferentes pero que

tienen un fuerte lazo en común. Esteviaje servirá como excusa para que lasprotagonistas se reencuentren con supasado y descubran el verdadero sen-tido de sus vidas.

La BohèmeLa que probablemente es la ópera másfamosa de Giacomo Puccini y uno delos títulos más populares del reperto-rio lírico, llega a Baluarte los días 4 y 6de marzo en una producción del Pala-cio de Festivales de Cantabria y delGran Teatro de Córdoba, con una di-rección de escena firmada por JoséLuis Castro. La romántica historia deRodolfo y Mimí, ambientada en el Pa-rís bohemio de finales del siglo XIX,tendrá como protagonista femenina ala soprano guipuzcoana Ainhoa Arte-ta, en uno de los papeles (Mimí) quecon más éxito ha interpretado en esce-narios de todo el mundo. José Luis Du-val (Rodolfo), Sabina Puértolas (Mu-setta) y Vladimir Chernov (Marcello)interpretarán los otros personajesprincipales. El Orfeón Pamplonés y laOrquesta Sinfónica de Navarra parti-ciparán también en esta producciónque será dirigida por el maestro Frie-drich Haider.

La Oreja de Van GoghLa Oreja de Van Gogh, uno de los gru-pos de pop español más importantesde los últimos años, vuelve con cantan-te y disco nuevos. Después de 12 añoscon Amaia Montero, Leire Martínez eshoy la voz de la banda donostiarra, quepresenta su quinto álbum de [sigue]

U

17

Calidad, novedad, belleza y emoción son los adjetivos que resumen la nueva temporada febrero-mayo 09 de la Fundación Baluarte, en la que no faltarán ni las grandes obras ni las primeras figurasinternacionales de las artes escénicas.

PROGRAMACIÓN FEBRERO -MAYO 2009

Doce triunfos

e n v i v o : l o s q u e v i e n e n16

izquierda:

La bailarina JulieGumbinner delHouston Ballet, en‘Divergence’, deStanton Welch.


e n v i v o : l o s q u e v i e n e n18 t e m p o r a d a f e b r e r o - m a y o 2 0 0 9 19

[sigue] estudio, A las cinco en el Asto-ria. La vitalidad, la frescura y la ilu-sión de los primeros trabajos se refle-ja también en el nuevo disco, que elgrupo presentará en Baluarte el 8 demarzo. Compuesto por 14 temas, elálbum tiene como primer single El úl-timo vals, una historia de amor inspi-rada en la película de Martin Scorse-se y que desde que salió a la venta enseptiembre ya ha sido número uno enventas y en descargas por internet. Alo largo de su carrera, el grupo ha ven-dido más de 6,2 millones de discos entodo el mundo, ha conseguido impor-tantes premios como el Grammy La-tino y Premios de la Música, Amigo,Ondas o MTV, y ha dado conciertosen España y en multitud de países deAmérica, Europa y Asia.

Orquesta Nacional de DinamarcaFundada en el año 1925, la OrquestaNacional de Dinamarca fue una de lasprimeras orquestas sinfónicas de ra-dio del mundo. Es una de las mayoresorquestas danesas y durante sus másde 80 años de vida ha sido dirigida porlas batutas más prestigiosas de Euro-pa y por los principales compositoresdel siglo XX: Igor Stravinsky, SergeiProkofiev, Paul Hindemith y PierreBoulez. En 2009 la Orquesta Nacio-nal de Dinamarca estrenará nueva se-de en Copenhague, diseñada por el ar-quitecto Jean Nouvel. La Orquestaserá dirigida por su actual DirectorTitular, Thomas Dausgaard, conoci-do por su estilo dinámico y por su pro-lífica discografía. En el programa queinterpretará en Baluarte el 25 de mar-zo, dos grandes obras del repertorioclásico: el Concierto para piano nº 5,Emperador de Beethoven, que será in-terpretado por el pianista NelsonFreire en su tercera visita a Baluarte,y la Sinfonía nº 5 de Malher.

Orquesta Sinfónica de Galicia y Coro de Cámara del Palau de la Música CatalanaEl oratorio Elías está considerada unade las grandes obras de Mendelssohn,en la que el compositor alemán logróun trabajo de artesanía en el que des-

Volksoper de VienaLa Volksoper (Ópera Popular) es elescenario natural de la opereta vie-nesa, que conoció su apogeo de lamano de los Strauss a finales del si-glo XIX. En este teatro se presenta-ron las obras maestras de JohannStrauss, de Franz Léhar, de Von Sup-pé y de tantos otros compositores deun género que ha triunfado en todaspartes. La Orquesta de la Volksopervisita Baluarte el 26 de mayo con dosde sus cantantes solistas y con su di-rector titular, el profesor LeopoldHager, nacido en Salzburgo y res-ponsable de este teatro vienés queofrece más de 300 representacionesa lo largo del año. El programa reco-ge lo más granado de la opereta vie-nesa, encarnada en la figura de Jo-hann Strauss. Arias, duetos, valses,polcas, marchas..., un repertorio po-pular y delicioso interpretado porquienes mantienen viva la músicaque cada año conmueve, divierte yentusiasma a millones de personasde todo el mundo.

El lago de los cisnesEl primero de los tres ballets, y elmás popular, que escribió el compo-sitor ruso Chaikovski con coreogra-fía de Marius Petipa y Lev Ivanov, Ellago de los cisnes, llega a Baluarte losdías 28 y 29 de mayo de la mano delBallet del Teatro de San Petersbur-go. Un Ballet que contará con músi-ca en directo interpretada por la Or-questa del Ballet de San Petersbur-go dirigida por Vadim Nikitin.Fundado en 1994, el Ballet del Tea-tro de San Petersburgo de Rusia seha convertido en una de las más im-portante compañías de Ballet a ni-vel internacional y cuenta en la ac-tualidad con más de 60 bailarines.Ejemplo de la tradición, calidad ytécnica de los ballets rusos, la com-pañía pone en escena esta magnífi-ca historia de amor y magia, que en-laza en sus cuadros la eterna luchadel bien y del mal. La bailarina prin-cipal del Ballet, Irina Kolesnikova,dará vida a Odette, la joven conver-tida en cisne por el hechizo de unmalvado mago �

tacan los grandes coros a la manera deBach y Haendel, aunque con armoníaromántica. El oratorio, que narra la vi-da del profeta Elías, fue compuesto en1846, un año antes de la muerte deMendelssohn, y estrenado (en su ver-sión inglesa) en el Festival de Birming-ham. La obra, escrita para orquestasinfónica, coro y solistas, será inter-pretada, el 31 de marzo, por un plantelde lujo al frente del cual estará VíctorPablo Pérez, considerado por crítica ypúblico como uno de los mejores di-rectores de orquesta del panoramamusical español. La Sinfónica de Ga-licia, orquesta de la que Víctor PabloPérez es director titular, el Coro de Cá-mara del Palau de la Música Catalanay los solistas Sandrine Piau (soprano),Ann Murray (mezzosoprano), PhilipLangridge (tenor) y Mark Stone (ba-rítono) serán los intérpretes de estaobra de gran intensidad dramática.

La ResurrecciónLa mayoría de los estudiosos de la obrade Haendel coinciden en afirmar queel oratorio La Resurrección es la obramaestra de la etapa italiana del com-positor. Fue escrita por encargo delMarqués Ruspoli para la celebraciónde la Pascua de 1708, en la época en laque el Papa había prohibido las óperasen Roma, y los oratorios y las cantatasescenificados vivían un gran auge. El

oratorio será interpretado en Baluar-te el 6 de abril, lunes de la Semana San-ta, por una de las orquestas y coros ba-rrocos más prestigiosos de Europa: LeConcert D’Astrée. La fundadora delconjunto, Emmanuelle Haïm, dirigi-rá ambas formaciones y a cuatro solis-tas de excepción. Le Concert D’Astrée,que ha realizado numerosas grabacio-nes discográficas con solistas de la ta-lla de Rolando Villazón o Natalie Des-say, grabará La Resurrección para Vir-gin en 2009.

Cirque ÉloizeEl espectáculo Rain. Como lluvia en tusojos es una nueva y sorprendente ma-nera de unir el circo, el teatro, la mú-sica y la danza. La compañía canadien-se Cirque Éloize será la encargada detraer, el próximo 22 de abril, un espec-táculo con lluvia en el Auditorio diri-gido por el artista suizo Daniele FinziPasca, que recoge una historia sobrela memoria infantil hecha de momen-tos arrebatados al tiempo y congela-dos para siempre. Acróbatas, músicosy actores se mezclan en esta propues-ta en la que destaca un ambiente denostalgia de la infancia lleno de humor,esperanza y alegría. Con seis produc-ciones propias en su haber, CirqueÉloize ha ofrecido más de 3.000 actua-ciones en 300 ciudades y 30 países delos cinco continentes. La originalidad

de la compañía está en la puesta en es-cena, los decorados, la iluminación, elvestuario y la música, que componenun espectáculo completo.

Houston BalletDivergence y Nosotros son las dos co-reografías firmadas por el australia-no Stanton Welch que el Houston Ba-llet, una de las principales compañí-as de danza en Estados Unidosactualmente dirigida por el propioWelch, ofrecerá en Baluarte el 25 deabril. Con música de Georges Bizet(Suites 1 y 2 de L’Arlésienne), Diver-gence fue estrenada en 2004 por elHouston Ballet y es la obra más co-nocida de su autor. Es una coreogra-fía clásica, de gran fuerza, en la queintervienen una veintena de bailari-nes que lucen los provocativos mo-delos de Vanessa Leyonhjelm. No -sotros, con música de Rachmaninovy Paganini, es una obra abstracta in-terpretada por doce parejas en unabrillante muestra de técnica clásica,en la que el coreógrafo y directoraprovecha las mejores cualidades desus bailarines principales. La esce-nografía y el vestuario de Nosotrosresalta un trabajo que presenta a laaudiencia una galaxia de estrellas: lasmujeres lucen glamourosos vestidosinspirados por diseñadores de altacostura como Dior, y sus parteners es-

tán a su misma altura generando unaatmósfera romántica con tonos co-lor carne y tejidos vaporosos.

Orquesta Filarmónica de DresdeEn 2005 la Orquesta Filarmónica deDresde celebró sus 135 años de exis-tencia. Durante este tiempo, la agru-pación ha trabajado con los directo-res más trascendentes de la historiamusical europea. En la temporada2003-2004 el director español Ra-fael Frühbeck de Burgos fue direc-tor principal invitado y se convirtióal año siguiente en el director titu-lar. El repertorio de Frühbeck deBurgos se basa en un intenso traba-jo de las obras sinfónicas alemanas,“Sonido Sajón”, del cual la agrupa-ción es heredera directa. Una bue-na muestra de ello será el programaque la orquesta ofrecerá en Baluar-te el 19 de mayo con obras de com-positores germanos del XIX: Weber,Schumman y Brahms. En la gira queel conjunto realizó durante 2004por Estados Unidos la crítica neo-yorquina definió a la orquesta como“una de las orquestas históricamen-te de élite, que ha recibido un es-truendoso aplauso de aprobación,raramente escuchado hacia una or-questa extranjera en los EstadosUnidos”.

de izquierda

a derecha y de

arriba a abajo:

La Oreja de VanGogh; Nelson Freirey la OrquestaSinfónica de Galicia

de izquierda

a derecha y de

arriba a abajo:

Emmanuelle Haïm;un momento delmusical ‘Quisieraser’; RafaelFrühbeck, quedirigirá a laOrquestaFilarmónica deDresde; ‘El lago delos cisnes’interpretado por elBallet y Orquesta deSan Petersburgo; laOrquesta Sinfónicade la Volksoper deViena; y unmomento de ‘Rain.Como lluvia en tusojos’ de CirqueÉloize.


21e n v i v o : l o s q u e v i e n e n20 n a v i d a d 2 0 0 8 e n b a l u a r t e 21

omo cada año en la temporada de navidad,

Baluarte ha incluido el gospel dentro de su pro-gramación. Este año los amantes de la música

afroamericana tendrán la oportunidad de disfrutar de dosespectáculos, los días 21 y 22 de diciembre, en los que elgospel beberá de otros estilos musicales. En concreto, Jos-hua Nelson & The Klezmatics ofrecerán un espectáculode música judía con toques de soul, y Tye Tribbett & theG.A. fusionarán el gospel originario de New Jersey conpop, jazz, rythm and blues y neo-soul.

Joshua Nelson, pionero de la denominada Kosher-Gos-pel music (género hebreo-judío con toques de soul) porsu contexto cultural y religioso, y The Klezmatics, grupoganador del Grammy 2006 de la World Music, traen a Ba-luarte el espectáculo Brother Moses Smote the Water, unproyecto en el que incorporan temas provocativos quehablan de derechos humanos y antifundamentalismos.

Los cinco músicos neoyorquinos que forman The Klez-matics se han consolidado como los más ilustres di-

fusores de la música klezmer, las melodías que di-fundían las comunidades judías en los paí-ses del este de Europa. Desde 1986, el grupoha grabado seis discos llenos de espiritua-lidad, que provocan y hacen reflexionar y

bailar, y sobre todo redefinen la tradición.El quinteto neoyorquino ha colaborado con

una gran cantidad de artistas de todo elmundo, ha actuado en los mayores festiva-les internacionales por más de 20 países yha realizado colaboraciones para teatro,cine, danza y televisión. Por su parte, Jos-hua Nelson ha actuado en grandes teatros,sinagogas e iglesias, y sus colaboracionesincluyen nombres como Billy Preston,Aretha Franklin, The Barret Sisters, Dot-tie Peoples o el Reverendo TimothyWright, entre otros. Su grabación de HowI Got Over a los 13 años le llevó a encabezarlas listas de programación radiofónica y lle-gó a vender 1.150.000 copias. En 1999, Nel-son actuó en el Globe Arena de Estocolmoante una audiencia de 30.000 personas y conun coro de 5.500 voces, orquesta de cuerdasy banda. Además, actuó para el que fuerapresidente de EEUU Bill Clinton en la Con-memoración del ‘Bloody Sunday’, y fue nom-

brado Embajador Oficial de la Paz a través dela Canción.

Tye Tribbett and the G.A. también subirán al esce-nario de Baluarte su música gospel, pero en esta oca-sión fusionada con estilos musicales tan diferentescomo pop, jazz, R&B o neo-soul. Originario de New

Jersey y proveniente de una familia de tradición gos-pel, el cantante, compositor y director Tye Tribbett creó

Tye Tribbett and the G.A. (Greater Anointing) a finalesde los años 90. Desde entonces han realizado numerosas

actuaciones y grabaciones y han colaborado, entre otros,con Will Smith, Justin Timberlake y Sting. Han sido nomi-nados dos veces en los premios Grammy, como Mejor Mú-sica contemporánea Rhythm and Blues-Gospel y como Me-jor Actuación Gospel. Su don para contactar y hacer partí-cipes del espectáculo a todo tipo de públicos estáconvirtiendo a Tye Tribbet en una de las más grandes es-trellas del gospel hoy en día �

Gospel judío y de New Jersey para Navidad

Los amantes del gospel tendrán dos citas con la música afroamericana en latemporada de Navidad de Baluarte: Joshua Nelson & The Klezmatics el 21 y TyeTribbett & the G.A. el día 22 de diciembre.

página opuesta:

Tye Tribbett & G.A.arriba:

El quintetoneoyorquino The Klezmaticsizquierda:

Joshua Nelson

Joshua Nelson pasará a la historia porhaberse convertido en el primer artista enfusionar la música judía con el gospel, dosestilos aparentemente antagónicos peroque, para el neoyorquino de raícesafricanas, se complementan a laperfección. Fruto de esa combinación deestilos musicales, Nelson ha creado eldenominado Kosher-Gospel uniendo suscreencias como judío ortodoxo con sudescendencia familiar senegalesa.

Cuando Nelson comenzó a fusionarestos ritmos, no lo tuvo fácil. El términogospel ha sido asociado desde sus inicioscon la religión cristiana, a pesar de que esteestilo de música, tal y como es conocidohoy día, no es más que la mezcla de lascanciones que cantaban los esclavos

africanos en los campos de trabajo con loshimnos de la liturgia cristiana. El príncipedel Kosher-Gospel, tal y como se define,aprovechó esta combinación de religiones,culturas y ritmos para aportarle un nuevomatiz: la liturgia propia de la religión y laforma de vida judía. Para el cantanteamericano, en cualquier caso, no hace faltaser judío para apreciar esta nueva corrientemusical. Nelson apela a la espiritualidad,un concepto universal, para llegar a todoslos públicos.

Joshua Nelson no considera tan extrañala fusión de este tipo de ritmos. Para él, suúnico mérito es haberlos generalizado. Loque es indudable es que su mensaje llega atodo el mundo, independientemente de suraza, cultura o religión.

Ritmos africanos con sello judío

C


l a b o h è m e , d e g i a c o m o p u c c i n i : 4 y 6 d e m a r z o 23e n v i v o : l o s q u e v i e n e n22

inhoa arteta se estrena en la programa-

ción de Fundación Baluarte con uno de los per-sonajes con los que ha cosechado más éxitos en

escenarios de todo el mundo, la Mimí de La Bohème. Laproducción de esta gran ópera de Puccini ha sido realiza-da por el Palacio de Festivales de Cantabria en colabora-ción con el Gran Teatro de Córdoba, y la dirección escé-nica corre a cargo de José Luis Castro, ex director del Te-atro de la Maestranza de Sevilla. Junto a Arteta, José LuisDuval (Rodolfo), Sabina Puértolas (Musetta), VladimirChernov (Marcello), Miguel Ángel Zapater, Juan TomásMartínez y Luis Sintes interpretarán los otros persona-jes principales de la obra. El Orfeón Pamplonés y la Or-questa Sinfónica de Navarra participan en esta produc-ción que será dirigida por el maestro austriaco FriedrichHaider.

José Luis Castro sitúa la intriga en los años veinte delsiglo pasado en vez de a finales del siglo XIX. La esceno-grafía se inspira en los estilos de la época vanguardista yel vestuario y los elementos escénicos muestran algunossignos de esos años, como el automóvil, símbolo de altonivel económico, o como el orientalismo, estilo de moday reclamo en el ámbito del espectáculo y la publicidad.Esta puesta en escena se centra en el mundo de las emo-ciones y de los sentimientos para potenciar el lenguajede Puccini y elevarlo a la altura que él pretendía, en con-traste con la sordidez, la pobreza y la escasez de medios.Es en las arias y dúos de esta ópera donde el compositormejor plasmó lo que había sentido y experimentadocuando vivió su particular bohemia.

l a o b r a q u e co n s ag r ó a p u cc i n i

Representada por primera vez en el Teatro Regio de Tu-rín el 1 de febrero de 1896, La Bohème es probablemen-te la ópera más famosa de Giacomo Puccini (1858-1924)y uno de los títulos más populares del repertorio lírico.En ella, el autor quiso reflejar sus propias vivencias du-rante los años de estudiante en el conservatorio de Mi-lán. El libreto de la obra se basa en la novela por entre-gas Escenas de la vida bohemia de Henry Murger, publi-cada en el periódico El Corsario a lo largo de cinco años(1845-1849). Los principales protagonistas de la histo-ria, ambientada en el París bohemio de finales del sigloXIX, son el poeta Rodolfo y su vecina, la costurera Mimí.

Ambos se conocen por casualidad en el parisino Barrio La-tino y se enamoran a primera vista una fría noche de Na-vidad. Lo que en un principio es puro amor y alegría, ter-mina en drama y tragedia debido a la grave tuberculosisque sufre Mimí y a la impotencia que siente Rodolfo al noser capaz de salvarla debido a su pobreza. Al final, la inevi-table muerte encuentra a Mimí junto a Rodolfo y sus ami-gos bohemios en la pobre buhardilla donde fueran tan fe-lices una vez.

La Arteta más bohemiaLos próximos 4 y 6 de marzo, la soprano Ainhoa Arteta protagonizará La Bohème, la ópera másfamosa de Giacomo Puccini y una de las más populares del repertorio operístico. El OrfeónPamplonés y la Orquesta Sinfónica de Navarra también participan en esta producción que serádirigida por Friedrich Haider.

izquierda: AinhoaArteta como’Mimi’.arriba: Diversosmomentos de ’LaBohème’ donde sepuede apreciar elsugerente decorado,inspirado en lasvanguardiasartísticas de finalesdel siglo XX.

A



esde que debutó en 1990

en Palm Beach (EstadosUnidos), la soprano guipuz-

coana (Tolosa, 24 de septiembre de1964) ha desarrollado una carreraplagada de éxitos que le ha llevadoa deleitar a los públicos más exigen-tes de teatros como el Metropoli-tan Opera House de Nueva York,Covent Garden de Londres o SanFrancisco Opera. Para la carrera deArteta fue de vital importancia, en1993, ganar los concursos Metropo-litan Opera National Council deNueva York y el Concours Interna-tional de Voix d’Opera Plácido Do-mingo de París, que le permitierondarse a conocer en la escena operís-tica internacional. Precisamentejunto a Plácido Domingo —de quiendicen le ha ayudado mucho en sucarrera operística— y a Dolora Za-jick debutó en el Carnegie Hall deNueva York, en un concierto quemarcó un hito en su carrera. Ade-más, con Domingo colabora asidua-mente ofreciendo conciertos en Es-paña, Estados Unidos, Francia oAlemania.

El repertorio de Ainhoa Arteta in-cluye composiciones de Bizet, Chai-kovski, Massenet, Mozart, Puccini,Strauss y Verdi, entre otros. En to-do el mundo se ha podido escuchara la soprano interpretando los pape-les de Violeta en La Traviata, Micae-la en Carmen, Gilda en Rigoletto, Ju-lieta en Romeo et Juliette, Liú en Tu-randot o Tatiana en Eugene Oneguin.De su intensa actividad concertísti-ca destacan su recital en la CasaBlanca (cuando Bill Clinton era pre-sidente) o el Concierto Conmemo-rativo del 70 Aniversario del Palaciode Bellas Artes de México junto altenor mexicano Ramón Vargas.

u n a m uj e r co n ca r i s m a

Considerada una de las mejores vo-ces operísticas del mundo, AinhoaArteta ha recibido recientemente loshalagos de Monserrat Caballé, quienha asegurado que la cantante es, enestos momentos, “la mejor sopranode España”. Precisamente tras Ca-ballé, a Arteta se la considera la so-prano con más carisma del país. Enlos últimos diez años colecciona nu-merosos galardones, como el Pre-mio de la Hispanic Society of Ame-rica por su contribución a las Artes,el Ondas a la labor más notoria enMúsica Clásica, o el Micrófono de

Oro de la Federación de Asociacionesde Radio y Televisión de España porsu magnífica trayectoria como figurauniversal de la lírica española, entremuchos otros. En la actualidad, la so-prano vasca está atravesando uno delos momentos más dulces de su carre-ra, tras superar el bache musical quecoincidió con la ruptura de su matri-monio con el barítono Dwayne Croften 2003.

d e s o p r a n o a ca n ta n t e

d e b o l e r o s y ca n c i o n e s

p o p u l a r e s

Arteta posee una rica y variada disco-grafía. Ha grabado Doña Francisquita,junto a Plácido Domingo, para Sony; undisco de Zarzuela, con la Orquesta y elCoro de RTVE; las óperas Romeo et Ju-liette (Juliette) y Turandot (Liú), en vi-vo para RTVE; Música y la Cantata Her-minie con la Orquesta de Cadaqués di-rigida por Sir Neville Marriner; o eldisco Ainhoa Arteta-Recital para el se-llo Ensayo, entre otros.

Precisamente, el pasado mes de no-viembre la cantante presentó su nue-vo disco, La Vida, en el que versiona,por primera vez, boleros y cancionespopulares, como Tears in heaven deEric Clapton, Love me tender de ElvisPresley, Michelle de The Beatles, Lavida de Silvio Rodríguez o Ne me quit-te pas de Jacques Brel, entre otros. LaVida es un homenaje especial a su ma-dre (fallecida hace un año) y a toda sufamilia materna, con quien aprendiódesde niña las melodías versionadas.

Entre sus proyectos más inmediatosestán las óperas L’elisir d’amore, unCyrano de Bergerac en Los Ángeles, asícomo recitales con Malcom Martinu yun homenaje a Joaquín Rodrigo juntoa la Orquesta Nacional de España en elAuditorio Nacional de Madrid �

Ainhoa Arteta.

Ainhoa Arteta, una carrera plagada de éxitos

D


e n v i v o : l o s q u e v i e n e n26 j e s u c r i s t o s u p e r s t a r : 8 , 9 , 1 0 y 1 1 d e e n e r o

os amantes de los musi-

cales están de enhorabuena.Baluarte acogerá la nueva

puesta en escena de la ópera rockque marcó un antes y un después enla historia de este género, el clásicoJesucristo Superstar, que llega enuna versión más contemporánea.Con el telón de fondo del muro quesepara Palestina de Israel, el musi-cal sitúa a Jesús en un país ocupadopor un ejército extranjero donde fac-ciones religiosas luchan una contrala otra y donde un gobierno judío ha-ce peligrar el mantenimiento de unapaz frágil.

Jesucristo Superstar cuenta, en 22canciones influenciadas por la músi-ca de The Who, caracterizadas por unfuerte acento rockero, los últimos sie-te días de la vida de Jesús de Nazaretdesde el punto de vista de Judas Isca-riote. Así, los autores nos presentana Judas, el motor de la historia de des-trucción de Jesús, un hombre ator-mentado entre su sentido del deber—que le conduce a traicionar a Je-sús— y su admiración y devoción porsu maestro; María Magdalena, la mu-jer que ve en el amor imposible porJesús el camino hacia su redención;Herodes, Caifás, Anás, Pedro… Y Je-sucristo, tratado desde un punto devista contemporáneo, anacrónico,transformado en un líder de masas aquien el pueblo sigue con devoción,primero, y persigue con animosidad,después. En esta nueva versión, elelenco está encabezado por tres de lasmejores voces que se hayan escucha-do en los musicales españoles: Jeró-nimo Rauch (Jesús); Ignasi Vidal (Ju-das) y Lorena Calero (María Magda-lena), dirigidos por Stephen Rayne.

La nueva producción de Jesucris-to Superstar ha corrido a cargo deStage Entertainment, la mayor pro-ductora de musicales en España.Presenta una novedosa puesta enescena, al servicio de la cual se hanpuesto los últimos avances tecnoló-gicos en una superproducción quesupera los 4,5 millones de euros. Setrata de una visión contemporánea,sin túnicas ni sandalias, resaltandola evolución tecnológica que ha su-

frido nuestro mundo a lo largo de2.000 años. Así, en la revisión que po-drá verse en Baluarte, existirá unapresión mediática por parte de la gen-te alrededor de Jesucristo, de esas per-sonas que quieren imitar a los másgrandes, a sus ídolos. Jesús será retra-tado como un joven líder que luchacontra la opresión de la intoleranciacausada por las guerras políticas y fa-natismos religiosos.

3 5 a ñ o s da n d o qu e h a b l a r

El musical Jesucristo Superstar vio laluz primero como grabación. El discofue un éxito en Estados Unidos y fi-nalmente —en medio de piquetes— seestrenó el 12 de octubre de 1971 en elTeatro Hellinger de Nueva York. Es-ta visión humanística de los Evange-lios indignó a varios grupos católicosy protestantes, así como a organiza-ciones judías. Del mismo modo, susautores, Andrew Lloyd Webber (mú-sica) y Tim Rice (letra), quisieron evi-tar, intencionadamente, ninguna re-ferencia a la divinidad de Cristo, al ter-minar la historia en la muerte, y no enla resurrección.

La historia que sigue es conocida portodos. Sus jóvenes autores se convirtie-ron en referentes del teatro musical anivel mundial. Jesucristo Superstar, 37años después, sigue sorprendiendo aquien lo descubre por primera vez.

En 1972 se estrenó el musical enLondres, donde permaneció durante8 años. En otoño de 1996 se volvió a es-trenar en el renovado Teatro Lyceum.Jesucristo Superstar ha sido, y siguesiendo, representado alrededor delmundo en países como Australia,EEUU, Austria, Alemania, Inglaterra,Holanda, Argentina, Irlanda o México.

En 1973, la versión cinematográfica deJesucristo Superstar, dirigida por Nor-man Jewison, lo convirtió en un fenó-meno mediático mundial. En Españaeste clásico ha vendido más de un mi-llón de copias y es el disco doble másvendido de la historia en el mundo.

e l m u s i ca l e n e s pa ñ a

El 6 de noviembre de 1975, el TeatroAlcalá Palace acogió el estreno de laproducción española, dirigida por Jai-me Azpilicueta, y con un reparto lide-rado por Camilo Sesto, entonces unpujante cantante melódico de fina vozde tenor, que realizó una portentosainterpretación del personaje de Jesúsy que se convertiría en su principal es-tandarte durante toda su carrera. So-bre el escenario le acompañaban la do-minicana Ángela Carrasco como Ma-ría Magdalena, y como Judas, elrockero Teddy Bautista (ex compo-nente de Los Canarios), que asumiótambién la dirección musical del es-pectáculo. El mismo Teatro Alcalá Pa-lace acogió, en 1984, una nueva ver-sión protagonizada por Pablo Abraira(Jesús), Estíbaliz (María Magdalena)y Pedro Ruy Blas (Judas).

l o s c r e a d o r e s d e l a o b r a

Andrew Lloyd Webber (Londres,1948) es uno de los compositores te-atrales más renombrados de finalesdel siglo XX. Ha producido 16 musi-cales (Jesucristo Superstar, Evita, Cats,El Fantasma de la Ópera…), dos ban-das sonoras y una Misa de Réquiemen latín. Acumula numerosos pre-mios, entre ellos tres Tony, tresGrammy, un Oscar y un Globo de Oro,y varias de sus composiciones para te-atro, como Don't Cry For Me, Argen-tina (Evita) y Pie Jesus (RequiemMass), han sido interpretadas por nu-merosos cantantes.

El inglés Tim Rice es un autor de le-tras para musicales, presentador deradio y televisión. Es conocido por ha-ber escrito las letras de Jesucristo Su-perstar, Evita y de la película de Dis-ney El Rey León. En dos ocasiones susletras integraron el álbum más vendi-do del año en EEUU: Jesucristo Su-perstar (1979) y El Rey León (1994) �

Jesucristo Superstar, el musical más controvertido y con mayor difusiónde la historia, se representará en Baluarte los próximos días 8, 9, 10 y 11de enero. Vuelve la ópera rock que marcó una época.

L

Los últimos días de Jesucristo, a ritmo

de rock&roll

27

Escenas delmusical de AndrewLloyd Webber yTim Rice.



onsiderado uno de los más importantes

bailarines clásicos en activo, Ángel Corella visi-tará por primera vez Baluarte con el Ballet que

lleva su nombre, la primera compañía de danza clásicacreada en España con el fin de que “los bailarines no sevayan a trabajar fuera del país”. Ese sueño del bailarín ydirector se hizo realidad el pasado mes de abril como unode los proyectos que la Fundación Ángel Corella (crea-da en 2001) lleva a cabo con el propósito de fomentar elarte de la danza clásica, y que cuenta con el respaldo dela Junta de Castilla y León. El Ballet está actualmenteintegrado por 44 bailarines procedentes de 13 países.En Pamplona, la compañía Corella Ballet, con Ángel Co-rella como primer bailarín, pondrá en escena tres core-ografías clásicas de autores contemporáneos: Bruch Vio-lín Concerto nº1, de Clark Tippet (1986); Clear, de Stan-ton Welch (2001); e In The Upper Room, de Twyla Tharp(1986). Un bello y atractivo repertorio coincidente en labase clásica de su lenguaje, el papel estructurante de lamúsica y la simplicidad de la puesta en escena. Y tam-bién en el hecho de que las tres fueron creadas para elAmerican Ballet Theatre.

e l b a l l et, s u v i da

Precisamente en el ABT Corella es bailarín principal des-de 1995, y bailarín solista desde un año antes. Un pues-to por el que ha trabajado muy duro desde pequeño: diosus primeros pasos en el mundo de la danza clásica a losdiez años, de la mano de Víctor Ullate, primero, y de Ka-remia Moreno, después. Entre los numerosos reconoci-mientos recibidos destacan: el Primer Premio en el Con-curso de Ballet Nacional de España (1991), el Gran Pre-mio y Medalla de Oro en el Concurso Internacional deDanza de París (1994), el Premio Internacional Benoisde la Danse, considerado el Oscar del ballet (2000), y elPremio Nacional de Danza en Interpretación (2002).

Corella es estrella invitada del Royal Ballet de Londres,del Ballet de Australia, de la Scala de Milán, del Ballet deTokio, del Ballet de Chile, del Ballet de Hungría y del Ki-rov Ballet de San Petersburgo, y a lo largo de su carrera pro-fesional ha representado todos los roles principales del re-pertorio clásico y neoclásico, como Basilio en Don Quijo-te, Solor en La Bayadère, Príncipe Deseado en La Bella

Ángel Corella: nombre y apellido para una compañía de ballet clásico

Durmiente, Romeo en Romeo y Julieta, Príncipe en Casca-nueces… Coreógrafos de la talla de John Neumeier, MarkMorris, Christopher Wheeldon, David Parson o TwylaTharp han creado trabajos especialmente para él. Ésta úl-tima es autora de Clear, una de las tres coreografías que sepodrán disfrutar en Baluarte y que el propio Corella estre-nó con el ABT �

Adiaris Almeida yJoseph Gatti,componentes delCorella Ballet en‘Bruch Violín’.

Ángel Corella, bailarín principal del American Ballet Theatre, y su compañía de danza visitan porprimera vez Baluarte con tres coreografías clásicas de autores contemporáneos. Su actuaciónabrirá la temporada febrero-mayo 2009 de Fundación Baluarte el próximo 7 de febrero.

C

Bruch Violín Concerto nº1Con coreografía de ClarkTippet y música de MaxBruch, esta obra combinaescrituras de dramática de-licadeza y duetos atlética-mente espectaculares. Es-trenada en el OrangeCounty Performing ArtsCenter en Costa Mesa (Ca-lifornia) el 1 de diciembrede 1987, es una obra paraocho bailarines principalesy dieciséis de cuerpo debaile. En esta coreografía,Tippet trabajó dentro delas tradiciones clásicas delballet, pero el resultado noes en absoluto tradicional.

ClearÉste fue el primer trabajoque Stanton Welch realizópara el American BalletTheatre. Se estrenó el 25de octubre de 2001, en elCity Center de Nueva York,con Ángel Corella entre losbailarines principales. Conmúsica de Bach, la inspira-ción para la creación deClear surgió tras los aten-tados del 11/S. Ha sido unaobra alabada por la críticapor la danza explosiva y lafiereza de los bailarinesmasculinos, reforzado porla presencia de una únicabailarina en el reparto.

In The Upper RommCoreografiada por TwylaTharp, con música de PhilipGlass, la obra se estrenó el28 de agosto de 1986. Fueconcebida a regañadientescuando Twyla Tharp pidió aGlass que compusiera unapartitura para un nuevo bai-le. En medio de un calidos-copio de colores en blanco yrojo, Tharp transmite tantola frenética desesperacióncomo la ternura; en una su-cesión de pequeñas explo-siones, cada baile erupcionay las partículas se reagrupanhasta unir todas las piezasen un emocionante final.

Los tres pilares del programa


e n v i v o : l o s q u e v i e n e n 31

urtero bezala, baluartek egu-

berriko egitarauan primerako gos-pel musika eskainiko du. Abendua-ren 21ean Joshua Nelson & TheKlezmatics musika judua eta soul-anahasten duen emanaldia burutukodute, eta hurrengo egunean, 22an,Tye Tribbett & the G.A.-k New Jer-sey jatorrizko gospela pop, jazz,rythm and blues eta neo-soularekinfusionatuko dute.

The Klezmatics-ek, World Music-aren 2006ko Grammy sarien taldeirabazleak, Baluartera Kosher-Gos-pel Music-aren aitzindaria den Jos-hua Nelson-ekin batera helduko da.Brother Moses Smote the Water be-ren ikuskizunaren izenburua da,bertan judu-musika soul-musika-ren ukituekin nahasten dutela.Emanaldiak giza eskubide eta fun-damentalismoen-kontrako gai pro-bokatzaileak aurkezten ditu. Ia 20urteko ibilbidean, The Klezmaticstaldeak espiritualtasunez beterikosei diska grabatu ditu, lan hauekprobokatu, pentsatuarazi eta dan -tzarazten dutela, baina, batez ere,tradizioa berriz definitzen du. Jos-hua Nelsonek berriz, antzoki, sina-goga eta eliza handietan aritu da, etagospel musikaren artista ezagunguztiekin grabaketak egin ditu, bes-teak beste, Billy Preston eta ArethaFranklin-ekin.

Bestalde, jatorriz New Jerseykoaeta Gospel tradizioko familia bate-tik etorria, Tye Tribbett abeslari,konpositore eta zuzendariak TyeTribbett and The G.A. (GreaterAnointing) sortu zuen 90. harmaka-dako amaieran. Harrezkero emanal-di eta grabaketa ugari burutu dituz-te eta, beste batzuen artean, WillSmith, Justin Timberlake eta Sting-ekin kolaborazioak egin dituzte. TyeTribbett and the G.A. gospel egitendute pop, jazz, r&b eta neo-soul mu-sika estiloekin fusionatuz �

lletetan ere. Bere ibilaldi pofesiona-lean errepertorio klasiko eta neokla-sikoko paper garrantzitsuenak an -tzeztu ditu: Basilio On Kixoten, Prin -tze desiratua La Bella Durmienten,Romeo Romeo y Julietan, Prin tzeaCascanuecesean… Bestalde, aipaga-rria da John Neumeier, Mark Morris,Christopher Wheeldon, David Par-son edo Twyla Tharp bezalako kore-ografoek Corella berarentzat lan be-reziak prestatu dituztela �

jesucristo superstar, historian

zehar egindako musikalik eztabaida-garriena, Baluarten izango da dato-rren urtarrilaren 8, 9, 10 eta 11an. Mu-sikalak Jesusen azkeneko zazpi egu-nak kontatzen ditu The Whotaldearen eragin nabarmena duten22 rock abestiren bitartez. IstorioaJudasen ikuspuntutik azalduta dago.Honela, autoreek Judasek Jesusiegindako traizioa erakusten dute, ha-la nola azken egunetan bere aldame-nean izan zituen pertsonaien erre-akzio eta oinazea: Maria Magdalena,Herodes, Caifás, Anás, Pedro… JesuKristori dagokionez, lider garaikidebat bezala irudikatuta dago, zein he-rriak hasiera batean mirespen haun-diz jarraitzen duen, beranduago ke-mentsu gorrotatzeko.

Baluartera Stage Entertainmentekekarriko duen bertsioak AndrewLloyd Webber eta Tim Ricek idatzi-tako jatorrizko musikalarekiko ez-berdintasunik nabarmenea janzke-ra du: 1971an estreinaturiko musika-lean aktoreek tunika eta sandaliakjanzten zituzten eta oraingoan janz-kera garaikidea daramate. Gaztele-ran egindako bertsio honek ikuspe-gi nazionalean aurkitu daitezkeenahotsik onenak bildu ditu: JerónimoRauch (Jesus); Ignasi Vidal (Judas)eta Lorena Calero (Maria Magdale-na), guzti hauek Stephen Raynek zu-zenduta.

Nola edo hala, musikala 35 urtezetengabe munduko antzoki guztie-

tan programatuta egon da, eta histo-rian zehar gehien saldu den diska bi-koitza da �

ainhoa arteta soprano tolosa-

rra Baluartera itzuliko da La Bohè-me operako Mimiren protagonistapapera burutzeko. Artista euskaldu-nak mundu osoko eszenatokietanarrakasta handiarekin hainbatetaninterpretatu duen papera antzeztu-ko du Iruñean, oraingoan Kantabria-ko Jaialdien Jauregiaren eta Kordo-bako Antzoki Handiaren ekoizpenbatean.

Giacomo Pucciniren opera honenberrikustean, zuzendaritza eszenikoaSevillako Maestranza Antzokiaren zu-zendari ohia den José Luis Castrokeramango du. Castrok istorioa XX.mendean kokatzen du XIX.ean koka-tu ordez. Iruñeako Orfeoiak eta Nafa-rroako Orkestra Sinfonikoak ekoiz-pen honetan ere parte hartuko dute.Artetarekin batera, José Luis Duva-lek Rodolforen papera egingo du, Vla-dimir Chernov Marcello izango da, es-ta Sabina Puértolas, Museta.

La Bohème Pucciniren opera fama-tuena eta errepertorio lirikoaren izen-

buru ezagunena da. Bertan, Rodolfoeta Mimi bere auzokide jostunarenmaitasun istorioa kontatzen da. Pro-tagonistak Pariseko Auzo Latinoan el-kar maitemintzen dira Eguberrikogau hotz batean. Denborarekin tuber-kulosiz gaixotuko da Mimi, eta mai-tasun istorioa tragedia bilakatuko da.

Ainhoa Artetari dagokionez, azkenurteotan Espainiako sopranorik one-na bilakatu da. Behintzat hala dioteMontserrat Caballe haundiak eta az-ken hamarkadan jaso dituen sari ez-berdinek �

Jesu Kristo, rockizarra

Ainhoa Artetarikbohemioena

Ohizko gospelmusika baino puntubat gehiago

e n v i v o : e t o r r i z i r e n a k - e t o r t z e n d i r e n a k

2003ko urriaren 30ean inaugu-

ratu zenetik, Baluarte Batzar Jaure-gi eta Nafarroako Auditoriuma ForuErkidegoan biltzar eta kultur hitzor-duen erreferente bilakatu da. Era be-rean, lehenago Nafarroan ospatu ezinzitezkeen tamaina handiko ikuski-zun, batzar, azoka eta erakusketenantolaketan lehena eta oraina ezarridu. Bost urte bete berri dituenean,Baluarten jazotako guztiaren ingu-ruan azterketa egitea egokitzen da.Zentzu honetan, iragan azaroaren19an Nafarroako Gobernuko Kultu-ra saileko kontseilaria den Juan Ra-món Corpasek eta Baluarteko zuzen-dari-gerentea den Carlos Lurik Au-ditoriumaren bost urte hauenibilbidea “positiboa” izan dela adie-razi zuten, “hasierako itxaropenakgainditu direlako”.

Izan ere, bost urteko denboraldihonetan Baluarten 1.567 ekitaldi os-patu dira —ikuskizun, azoka, batzareta erakusketen artean—, hauetara1.730.000 pertsona etorri direla; ho-rrek urteko batezbestekoa 346.000pertsona eta 313 ekitaldi suposatzendu, Espainiako Batzar Jauregiek es-kaintzen duten ekitaldien batezbes-tekoaren gainetik. Baluarten ospatu-tako ikuskizunetatik 301 BaluarteFundazioak programatu ditu, haue-tara 390.000 pertsonatik gora etorridirela, %87ko okupatzearekin. Ba-luarte Fundazioaren ikuskizunezgain, hala nola Nafarroako OrkestraSinfonikoa, Iruñeko Elkarte Filar-monikoa eta Euskadiko Orkestra Sin-fonikoa bezalako beste programa -tzaile batzuen ikuskizunez gain, erai-kinak 807 batzar eta bilera, 49 azokaeta 23 erakusketa hartu ditu.

Bere irekieratik 2005 urtekoamaiera arte, lehen bi urteetan ikas-taldi kurba igaro ondoren, Baluar-te Elkarte Publikoak urteko supe-rabita lortzen du: 276.000 euro2006an, 367.000 euro 2007an eta

2008ko lehen hamar hilabeteetan200.000 euro �

denboraldi berri bat gehiagoz

( jadanik hamabi), Baluartek galduezin daitezkeen hamabi ikuskizunekosatzen duten egitaraua aurkeztu du.2009ko Otsaila-Maiatza Denboraldiberria artista eta egitarauen proposa-menen kalitate eta berritasunarenga-tik nabarmentzen da; bere ikuskizu-nen edertasun eta zirrararengatik; ha-la nola zalantzarik gabe xarmagarriakdiren egitarau eta izen guztiengatik.

Angel Corella dantzariak bere dan -tza konpainia klasiko berriarekin den-boraldiari hasiera emanen dio otsai-laren 7an; Ainhoa Arteta eta SabinaPuértolas abeslariek José Luis Cas-trok sinatu eta Friedrich Schnaider-ek zuzentzen duen La Bohème opera-ren ekoizpen aparta interpretatukodute martxoaren 4 eta 6an; La Orejade Van Gogh musika taldea Leire Mar-tínez abeslari berriarekin etorriko damartxoaren 8an A las cinco en el Asto-ria bere azken lana aurkeztera; SanPetersburgoko Ballet eta OrkestrakZisneen aintzira ekarriko dute, maia -tzaren 28 eta 29an; otsailaren 15etik18ra, Dúo Dinámico-aren Quisiera Sermusikalak taldearen 60. hamarkada-ko abesti ezagunenak berreskuratu-ko ditu; Cirque Éloize eta bere Rainikuskizun liluragarria apirilaren 22anhelduko dira; Stanton Welch koreo-grafoaren Houston Ballet-ak emanal-dia eskainiko du apirilaren 25ean; etaVienako Volksoper-aren orkestrak etabakarlariek Strauss-en vienar opere-taren antologia aurkeztuko dutemaiatzaren 26an.

Denboraldiak, halaber, lau europe-ar orkestra handi aurkezten ditu: Da-nimarkako Nazionala, Nelson Freirelehen mailako pianistarekin (mar -txoaren 25ean); Dresdeko Filarmo-

nika, Rafael Frühbeck de Burgos-enzuzendaritzarekin (maiatzaren 19an);Emmanuelle Haïm-en Le ConcertD’Astrée, momentuko orkestra barro-ko onenetarikoa, ahots-laukote ikus-garriarekin (apirilaren 6an); eta egunespainiar orkestrarik onena den Ga-liziako Sinfonika, Víctor Pablo Pérezbere zuzendari titularrarekin eta lu-xuzko ahots-laukote batekin (mar -txoaren 31an). Eta egitarauetan, eder-tasuna eta emozioa amankomuneanduten bi obra nagusi: Haendel-en LaResurrección eta Mendelssohn-en Elí-as, bi oroitzapenetan: Haendel-en he-riotzaren 250 urteurrena eta Men-delssohn-en jaiotzaren 200.a �

1996 urtetik american ballet

Theatre-aren lehen dantzaria den An-gel Corellak Baluarteko eszenatokianDantza Klasikoaren bere konpainiaberria aurkeztuko du, Corella Balle-ta. Dantza konpainia Angel CorellaFundazioak eratu zuen eta Gaztela etaLeongo Juntak finantzatzen du. Mun-duko dantzaririk onenen artean, Co-rellak 2008ko apirilan eratu zuen be-re Ballet konpainia Espainian dantzaklasikoa sustatzeko helburuarekin,hala nola bertako dantzari klasikoeiatzerrira joan beharrean heuren lu-rraldean profesionalki garatu ahal iza-teko aukera eskainiz.

Baluarten konpainiak American Ba-lletentzat sortutako egile garaikideenhiru koreografia klasiko eskainiko di-tu: Clark Tippet-en (1986) Bruch Vio-lín Concerto nº1; Stanton Welch-en(2001) Clear; eta Twyla Tharp-en(1986) In the Upper Room. Bere lengo-aiaren oinarri klasikoan, musikarenpaper egituratzailean eta eszenara -tzearen sinpletasunean bat egitenduen errepertorio erakargarria.

Corella Londreseko Royal Ballete-ko izar gonbidatua da, baita Milane-ko Scalan eta Tokio, Chile, Australia,Hungria eta San Petersburgoko Ba-

Oroipenerako bosturte eta ametsegiteko etorkizuna

Angel Corella etabere ballet klasikokokonpainia

Otsaila-Maiatza 09Denboraldia:derrigorrezko 12 ikuskizun

Ainhoa Arteta

30



d i c i e m b r e

1 lun Orquesta Sinfónica de Euskadi 20 HPinchas Steinberg, directorObras de Bello Portu, Brahms y Chaikovski

3 mié Concierto de Clausura del Año Sarasate 20 HOrquesta Sinfónica de Navarra. Tianwa Yang, violín

5 vie Kremerata Baltica 20 HGidon Kremer, director y violínObras de Serksnyte, Pelecis, Schubert, Tsinman y Piazzolla

11 jue v concierto de ciclo Orquesta Sinfónica de Navarra 20 H12 vie François-Xavier Roth, director. Svetlin Roussev, violín

Obras de Franck, Lalo y Berlioz

13 sáb Els Joglars 20 H14 dom La cena

20 sáb Carlos Latre In live 20 H

21 dom Joshua Nelson & The Klezmatics gospel 20 HBrother Moses Smote the Water

22 lun Tye Tribbett & G.A. gospel 20 H

27 sáb Ballet, Coro y Orquesta del Ejército Ruso 17/20 H

30 mar El Show de Barrio Sésamo Super Coco en acción 17/20 H

e n e r o

2 vie Woody Allen and his New Orleans Jazz Band 20 H

4 dom ABBA, The Show 20 H

8/9/10/11 Jesucristo Superstar varios

15 jue vi concierto de ciclo osn Wiener Akademie 20 H16 vie Martin Haselböck, director

Belshazzar, de Haendel

19 lun Orquesta Sinfónica de Euskadi 20 HPablo González, director. Saleem Abboud Ashkar, pianoObras de Beethoven y Ravel

22 jue vii concierto de ciclo Orquesta Sinfónica de Navarra 20 H23 vie Álvaro Albiach, director. Gary Hoffman, violoncello

Obras de Echeverría, Chaikovski y Dvorak

26 lun London Philharmonic Orchestra 20 HMarin Alsop, directora. Obras de Brahms, Strauss y Stravinsky

28 mié Orquesta Radio de Praga 20 HVladimir Valek, director. Obras de Schubert, Saint-Saëns y Dvorak

Programación

recepción

y centralita

T 948 066 066 GeneralChinchilla(puerta C)Horario deatención: lunes a viernes de8.30/14 - 16/20 h.

taquilla

T 948 066 060 Horario: lunes a sábado de11/14 - 17/20 h.

Festivos enhorario de tarde sihay espectáculo.

restaurante

T 948 066 050 Horario: 13.30/15.30 - 21/23 h. Domingonoche, lunes (todoel día) y martes ymiércoles noche,cerrado.

el café

T 948 066 050Horario: lunes a viernes 8/22 h. Fin de semana 10 h a cierre.

sociedad

filarmónica

de pamplona

fundación

baluarte

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orquesta

sinfónica de

navarra

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sinfónica de

euskadi

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Yang

Nelson

Allen

Alsop


e n v i v o : ú l t i m a f u n c i ó n34

PUBLICACIÓN GRATUITA. TIRADA DE 10.000 EJEMPLARES. DIRECCIÓN: ESPERANZA SOROA | COORDINADORA DE REDACCIÓN: OIHANEFERNÁNDEZ | COLABORA: ROBERTO VALENCIA | FOTOGRAFÍA: IÑAKI ZALDUA | TRADUCCIÓN AL EUSKERA: OIHANE FERNÁNDEZ | DISEÑO Y COORDINACIÓNEDITORIAL: KEN | PUBLICIDAD: IÑIGO MINONDO. T 609 407 418 | EDITA: BALUARTE | D.L. NA-1919/2004 | PROHIBIDA LA REPRODUCCIÓN TOTAL O PARCIAL DE LOSELEMENTOS GRÁFICOS DE ESTA PUBLICACIÓN. SE PERMITE LA DIFUSIÓN DE LOS TEXTOS CITANDO PROCEDENCIA Y AUTOR SI LO HUBIERE.

n las manifestaciones artísticas ocurre

que somos capaces de comprender, de compar-tir algo de lo que contienen, si nos emocionan.

La emoción está siempre conectada con la vida. Quierodecir que es la emoción de descubrir en la manifestaciónartística un nexo con la vida lo que nos hace pensar quehemos comprendido la obra, que nos hemos acercado alpropósito del autor y, en ocasiones, de sus intérpretes.Las artes escénicas tienen la enorme ventaja y, al mis-mo tiempo, la gran servidumbre, de acontecer en pre-sencia de los espectadores. Hay actores famosos que enun momento de sus carreras quieren volver a sentir elcontacto con el público y regresan a los escenarios conla misma avidez con la que un viejo fumador se llena dehumo los pulmones; y los hay también que durante unatemporada se alejan de las tablas porque no pueden ha-cer compatible su dedicación a la televisión o al cine conla exigente presencia cada tarde en un escenario: dema-siada nicotina.

Las artes escénicas necesitan de la vi-da como una condición para existir,necesitan de la presencia de los espec-tadores para tener sentido: mientras nohay público todo son ensayos, pruebas, entrenamientos,tentativas; cuando el público se ha marchado lo único quequeda es la sala vacía, la satisfacción de la obra bien he-cha, si es el caso, el recuerdo de lo acontecido. Ya están enel recuerdo, por ejemplo, los Aires Bohemios que inter-pretó Anne-Sophie Mutter el pasado 17 de noviembre, oLa Donna è mobile de Juan Diego Flórez el 21 de noviem-bre, esa manera de transitar por la cuerda floja de la mú-sica, esa manera de entregar el arte en bandeja sin as-pavientos, poniendo delante del público la música,mostrando las maravillas que contiene y lo hermo-so que puede ser cuando, desde la excelencia, seevita el zafio protagonismo del intérprete y, encambio, se ofrece la obra en su plenitud de senti-do. En momentos así recuerda uno las palabrasdel director inglés Peter Brook: “El escenario esel lugar donde puede aparecer lo invisible”. No meatrevo a decir que lo invisible es el misterio, perosí que en muchas ocasiones no encontramos laspalabras que nos permiten transmitir las emocio-nes que hemos compartido durante un espectá-culo en vivo porque nos hemos dado cuenta deque, en cierto modo, lo invisible se ha hecho visi-ble. Suele suceder en esos raros casos en los quese produce una estrecha relación entre el escena-

rio y la sala, en que ese animal oscuro que es el públicocontiene la respiración y acompaña a los artistas en labúsqueda común de la obra de arte. Porque un espectá-culo en vivo tiene esa capacidad de trascender lo aparen-te y situarnos en un terreno de conocimiento que va di-recto al corazón. Hay dos momentos en que cualquiermanifestación en vivo de las artes escénicas queda sus-pendida del aire, cortando la respiración, deteniendo eltiempo: justo antes de levantarse el telón o, si prefieren,justo antes de que el director, colocado en el podio, haga

su primer movimiento de brazos, batuta en ma-no, después de mirar a la orquesta: es el mo-

mento donde todoes posible y las pro-

mesas están aún intactas.El segundo momento es cuan-

do de nuevo el director deja sus-pendidas las manos, quieta la orquesta,

cuando cae el telón y un silencio para de nue-vo el tiempo, ese silencio que precede al

aplauso. Uno quisiera que esos dos mo-mentos que ponen entre paréntesis

la obra de arte, el espectáculo, que co-locan en un plano de realidad también

distinto a lo que va suceder entre ambos, noacabaran nunca.

Los espectadores sabemos que estamos asis-tiendo a una celebración, a un ritual, en la que

lo que ocurre está ocurriendo ante nosotros, enese momento, y es imposible que se vuelva a re-

petir de la misma manera, porque la vida es irre-petible. Si las artes plásticas hace ya tiempo que for-

zaron los límites convencionales de su expresión pa-ra zambullirse en nuevas tecnologías, también se abrierona la posibilidad de que el arte sea algo que cumple siem-pre una sencilla condición: que lo que el espectador ve yoye está sucediendo mientras él está presente. Las artesescénicas tienen la doble virtud de que cada actuaciónsea única e irrepetible y, al mismo tiempo, que aparezcacomo nuevo aquello que se ha repetido y ensayado mu-chas veces. Tener la impresión de asistir a algo que nova a volver a producirse y que, además, es la primera vezque ocurre. Si en esa conjunción de factores encontra-mos la magia y la emoción de algo parecido a una con-densación de la vida, el espectáculo escénico en vivo seconvierte en algo sin parangón �

ignacio aranaz

director de programación de baluarte

El arte (en) vivoE

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Anne-Sophie Mutter


en baluartenavidad 2008baluarte.com/idb/revista/envivo_20.pdf · sonas, lo que supone una media...

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