el termino del renacimiento barroco-rococó-neoclásico (1)

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EDAD MODERNA: SIGLO XV - XVIII Andrea Carvajal A. Giselle Mamani M.

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EDAD MODERNA: SIGLO XV-XVIII

Andrea Carvajal A.

Giselle Mamani M.

¿QUÉ ES EL PERÍODO RENACENTISTA?

El David es una escultura de mármol blanco de 5,17 metros de altura y 5.572 kilogramos de masa

realizada por Miguel Ángel Buonarroti entre los años 1501 y 1504 y que representa al Rey del mismo

nombre. Actualmente se encuentra expuesta en la Galería de la Academia de Florencia.

LA GIOCONDA, (1503-1506)

Leonardo Da Vinci.

Pintada en Florencia Italia, hoy en el Museo de Louvre, París.

«LA ANUNCIACION», El Greco (1576).

ARQUITECTURA: PERÍODO QUATROCENTO Y CINQUECENTO

PRINCIPALES ARTISTAS : QUATROCENTO

Filippo Brunelleschi

Cúpulas de tradición bizantina

Santa María del Fiore, Florencia (1296-1418)

PRINCIPALES ARTISTAS :CINQUECENTO

Michelangelo Buonarroti

Manierismo. Volumen en escultura como en la arquitectura y

pintura, persigue mayor claridad.

Basílica de San Pedro (Vaticano), 1588-1591.

RAFAEL DE SANZIO: Capilla de Agostino Chigi(1513-1520)

Muestra la tensión en las fuerzas opuestas expresadas en las hileras dobles

apoyadas en muros almohadillados. Utiliza el manierismo.

Existe equilibrio, austeridad, preferencia a arquitectura y no adornos, luz es

elemento, construcciones romanas por encargo

Leonardo Da Vinci

(1527).

Un braccia, 61 cm.

RENACIMIENTO ESPAÑOL

Aparece tardíamente a través de los Reyes Católicos, y presentará muchos

rasgos góticos. Es un arte muy religioso. (S XV-XVI)

Arquitectura

1°Plateresco (Riqueza decorativa realizada en plata, Reyes Católicos)

Fachada de la Universidad de Salamanca, Siglo XVI, Anónimo.

MONASTERIO DE SAN LORENZO DEL ESCORIAL (1557)

3°Herreriano (Felipe II)

Representado por Juan de Herrera.

Rigor geométrico.

Horizontalidad y Voluminosidad.

La Piedad del Vaticano , Miguel Angel Buonarroti (1498-1499)

Composición triangular. La Virgen parece mucho más joven que el hijo. Destaca

la dulzura del rostro con la fuerza del cuerpo para sostener el cuerpo inerte.

ESCULTURAS

| RAPTO DE LAS SABINAS, Flandes Giambologna, 1582.

Mármol blanco. 4.10 m. Logia dei Lanci (Florencia). Italia.

Episodio Mitólogico, donde la composición se muestra en movimiento de espiral.

(Manierista)

El Moisés, Miguel Angel (1509) Mármol. Tumba Papa Julio II, San

Pietro de Vincoli.

Fuerza expresiva. Mira al infinito y tiene el ceño fruncido y torbellinos

de furia sobre cabeza. Bajo el brazo derecho tiene las Tablas de la

Ley. Se refleja sobre una pierna todo el peso y la musculatura, y la otra

queda libre y representan el estatismo y el movimiento.

Autores

«Las puertas del Paraíso»,Lorenzo Ghiberti, (1425-1452) Bronce.

Florencia, Italia. Puertas del Baptisterio. Tiene 5 escenas del Antiguo

Testamento. Pesa 8 ton. y debía ser restaurada luego de 1966

(aluvión).

PINTURA

«LA CREACIÓN DE ADÁN», Miguel Ángel (1511) Capilla Sixtina, Italia.

Génesis 1:27. Restaurado en 1980.

Existe multiperspectiva, dinamismo y fuerza. Color austero y carácter

escultórico.

«Diana Cazadora», Escuela de Fontainebleau. (1528) Museo Nacional

de Louvre. Rey Francisco I.

Leyenda Mitología referente a la Diosa de los Bosques.

«Sagrada Familia del Cordero», Rafael Sanzio (1507). Museo del

Prado, Madrid, España. Período Florentino.

Valora más el color que el dibujo (rojo),Fondo Neutro, Iluminación.

1504-1506

Botticelli

Pinturas muy grandes

Detalles

Precisión por la línea (ondulante)

Rostros melancólicos

«Madonna del Magnificat», Sandro Botticelli (1480-1481)

Galería de los Uffizi, Italia.

«La Anunciación», Fra Angélico (1426), Museo del Prado Madrid,

España.

Tiene influencia gótica y bizantina. Período Quatrocentro

Representa figuras naturales.

Introduce distintos elementos: estructuras arquitectónicas y figuras religiosasX

BARROCO XVII-XVIII

PAÍSES

PINTURA:

UN POCO DE HISTORIA:

Apareció en contra al arte renacentista.

Existe una gran diferencia entre ambas:

-El artista renacentista retracta el suceso

anterior a un acontecimiento

- El artista barroco resalta el punto más

dramático (drama).

PINTORES Y PINTURAS

“Las Meninas” de Diego Velásquez.

“ La ronda de Noche“ de Rembrandt.

“El cuerpo de San Buenaventura“ Francisco de Zurbarán.

“ La muerte de la virgen “ de Caravaggio.

ESCULTURA

Siguió el camino del renacimiento, con una línea de

carácter naturalista.

Trato de quitarle idealismo a la imagen, provocando así una

imagen pura y exclusivamente de realidad.

Escultor más renombrado en esta época es el Napolitano

Gian Lorenzo Bernini.

ESCULTURES Y ESCULTURAS

“Fuente de los cuatro Ríos”

Gian Lorenzo Bernini

“Rapto de Proserpina” colaborador Bernini

“Rapto de la Sabina” Juan de Bolonia.

“ Los ríos Sena y Marne” Nicolas Coustou

ARQUITECTURA

Su característica fue su orden colosal, ya que su

fuerte arquitectónico y más utilizado era la cúpula.

Fue en donde nació un estiló completamente

novedoso y referentemente a su ornamentación,

(embellecer su decoración).

Asumiendo unas formas mas dinámicas, un sentido

escenográfico de las formas y los volúmenes y su

exuberante decoración.

Por el cual los detalles dorados, detalles curvos,

columnas, molduras. Son creadores de las

edificaciones.

La aparición de los nuevos elementos como la

“Columna Salomónica” que se encuentra al

interior de la Basílica de San Pedro.

ARQUITECTOS Y ARQUITECTURAS

Su gran y mayor exponente fue

Gian Lorenzo Bernini.

Fachada “ Iglesia de santa Susana” Carlo

Maderno.

“Iglesia San Lucas” Pietro da Cortona.

“Basilica de San Juan de letrán” Francesco Borromini.

“ Clerecía de Salamanca” Juan Gómez de Mora. a

Originado en España.

Fue una época de auge cultural y en el que hubieron variedad de corrientes entre ellas el barroco

En la actualidad el término se utiliza como adjetivo para nombrar a cualquier cosa que esté recargada de adornos.

ejemplo: “Me gustan los abrigos barrocos, con prendedores, flecos y muchos bolsillos.

“SIGLO DE ORO”

X

PERÍODO ROCOCÓ

PINTURA

«The swing»,Jean-Honoré Fragonard (1767) «Music Lesson» (1770) Museo del

Louvre,

Colección Wallace de Londrés. París.

FRANCOIS BOUCHER, Diana después del FRANCOIS BOUCHER, Cupido

Desarmado

baño, 1742. 1751.

JEAN BAPTISTE-SIMEON CHARDIN, Mismo Autor, La

Lavandera (1735)

Muchacha con Volante (1741)

ESCULTURA ROCOCÓ

EDMÉ

BOUCHARDON,

«CUPIDO»,

1750.

Porcelana

«Milón de Crotona», Étienne-Maurice Falconet (1754) Museo de Louvre.

(Mármol)

ARQUITECTURA

«Palacio de Catalina», Johann-Friedich Braunstein (1717) Moscú. (Casa de

Verano)

Emperatriz Isabel solicita reconstrución en 1756, Bartolomeo Rastrelli.

Catalina II quita os revestimientos de oro y los pinta verde militar en 1773.

SALÓN DE BAILE, PALACIO DE CATALINA.

«CASA HELBLINGHAUS», Anton Gigl (1730)

X

NEOCLÁSICO XVIII-XIX

PAISES

Nacido en Roma.

Siendo su fuente de inspiración

la antigüedad

Características principales:

- predominio del dibujo sobre el color

- claridad estructural, entre otras.

PINTURA

Provocando así que el Romanticismo fuese su

tendencia dominante.

Usan los colores fríos para remarcar bien los

contornos de las figuras y los objetos.

Se inspira mucho en las esculturas

en especial en sus relieves.

“Saturno devorando

a su propio hijo”

Famosa frase:La revolución devora a

sus propios hijos

“Marsellesa”

Francois Rude

“Juramente de los Horacios” Jacques Lous David

“El Parnaso” Anton Raphael Mengs

“El Cacharrero” Francisco de Goya

PINTORES Y PINTURAS

ARQUITECTURA

Comenzó a mediados del siglo XVIII, en contra

al estilo barroco.

En el barroco tardío se produjo rasgos

clasicistas. Prolongo durante el siglo XIX,

influyendo así con otras tendencias, como la:

- Eclecticismo Arquitectónico.

“Iglesia Notre Dame de

Lorette”

Louis Hippolyte Lebas

-Arquitectura Historicista.

- neobarroco

- neobizantino

- neogriego

- neocolonial

- arquitectura georgiana

- neoegipcio

- neogótico

- neomudéjar

- neorrenacimiento

- neorrománico

Neorrománico“La Basílica de

Covadonga

FEDERICO

APARICI

Neogótico“Iglesia San Juan

Bautista de Arucas”

MANUEL VEGA

MARCH

Algunos historiadores desde la mitad del siglo

XIX, denominaron a este periodo como

“Clasicismo Romántfhico”. Además de coincidir

en el tiempo con el romanticismo.

Al igual que comparten rasgos con la estética

romántica, al añadir:

- sencillez.

- expresividad.

- claridad de las estructuras Clásicas

Grecorromanas.

“Panteón de Paris” Jacques Germain Soufflot.

“Puente Pulteney” Robert Adam.

ARQUITECTOS Y ARQUITECTURAS

Inspirada en la antigua tradición greco-romana,

como la claridad, orden, austeridad y el equilibrio.

Reacciono contra el decorativismo del rococó.

ESCULTURA

La mayoría de las esculturas se realizaban en

Mármol Blanco. Para así poder lograr esculturas

antiguas, con una sencillez y gran belleza.

Llevándolos a cabo en los relieves de edificios,

monumentos, frontones de los pórticos.

El desnudo y el retrato tienen un lugar

importante en la escultura .

Antonio Canova

Escultor

“NAPOLEÓN”

Efrain Lessing

Escultor

“LAS TRES GRACIAS”

“Teseo y el Minotauro” Antonio Canova.

“Joven Cazador Herido” Louis Petitot.

ESCULTORES Y ESCULTURAS