el teatro desde la guerra civil hasta la época actual
TRANSCRIPT
El TEATRO durante
la DICTADURA
El teatro durante los años 40
Comedia burguesa• Continuación de la fórmula teatral
de Jacinto Benavente
Teatro humorístico• Continuación de las formas del
teatro comercial de antes de guerra
El teatro durante los años 40: La “comedia burguesa”. Características
Cierta crítica moral y social
Los conflictos se desarrollan en un marco burgués
Busca la sonrisa más que la risa
A veces se pone “seria” y profundiza en los dramático
Se vuelve repetitiva y se convierte en el género oficial del franquismo
El teatro durante los años 40: La “comedia burguesa”: autores y obras
Primero empieza con teatro en verso, pero
luego evoluciona a comedias costumbristas,
intrascendentes, bien escritas
La viudita naviera (1960)
José María Pemán
Académico, se mueve entre la
evasión Una muchachita de
Valladolid (1957), y los dramas La
muralla (1954)
Joaquín Calvo-Sotelo
Escribió obras costumbristas (Don José, Pepe, Pepito (1952); tuvo gran
éxito con los dramas históricos: ¿Dónde
vas Alfonso XII? (1957), ¿Dónde vas, triste de ti” (1959)
Juan Ignacio Luca de Tena
1901-1952Enrique Jardiel Poncela
Escenografías complicadas
Personajes planos y absurdos
Renovador del teatro de humor
Alejamiento del humor regionalista y casticista
El teatro durante los años 40: el teatro humorístico. Enrique Jardiel Poncela
Cuatro corazones con freno y marcha atrás (1936)
Un marido de ida y vuelta (1939)
1905-1979Miguel Mihura
A pesar de ser siempre muy divertido, fue cayendo en la repetición y en el teatro comercial
Auténtico creador del teatro del absurdo a la española
El teatro durante los años 40: el teatro humorístico. Miguel Mihura
Tres sombreros de copa (1932), pero estrenada 20 años después
Postura inconformista con respecto a las convenciones sociales
Miguel Mihura Jardiel Poncela
El teatro durante los años 50: el teatro social
Realismo social
Se ponen en escena situaciones parecidas al mundo real
Se denuncian estas situaciones sociales
Sin explicitar las críticas, la sugerencia de la mirada resulta esclarecedora
1916-2000Antonio Buero
Vallejo
Comparte cautiverio con Miguel Hernández
Conmutación de pena 30 años de cárcel
Condenado a muerte durante la Guerra Civil
Excarcelación definitiva en 1946
El teatro durante los años 50. El teatro social: Antonio Buero Vallejo
1916-2000
Antonio Buero Vallejo
Teatro de máxima calidad
En su despacho hacia 1970
Premio Lope de Vega 1946
Premio Nacional de Teatro 1957, 1958, 1959
Premio Larra 1962
Premio Cervantes 1986
1916-2000
Antonio Buero Vallejo
Importancia del simbolismo
Producción continuada durante tres décadas más
Obra de referenciaHistoria de una escalera
El teatro durante los años 50. Antonio Buero Vallejo: las etapas de su teatro, etapa existencial
Se compone de Historia de una escalera (1949), que refleja un mundo gris de vecinos con ilusiones y
frustraciones, una vida inútil llena de fracasos; y En la
ardiente oscuridad (1950), en la que trata por primera
vez el tema de la ceguera: un ciego hace ver a los demás
ciegos lo infeliz e su existencia
El teatro durante los años 50. Antonio Buero Vallejo: las etapas de su teatro, etapa social
Su etapa social se inicia con Hoy es fiesta (1956) y va evolucionando el drama
histórico: Un soñador para u pueblo (1958), sobre
Esquilache, El concierto de San Ovidio (1962), en el marco de la Revolución
francesa.Utiliza el marco histórico
para que sus críticas políticas salven la férrea censura.
El teatro durante los años 50. Antonio Buero Vallejo: las etapas de su teatro, etapa de renovación formal
Buero sigue con sus preocupaciones ideológicas,
pero va introduciendo algunos elementos renovadores y vanguardistas: El tragaluz
(1967), con ambiente de ciencia ficción que cuenta desde el
futuro una separación traumática durante la guerra; La
Fundación (1973), aparente centro de reposo, que se va
convirtiendo lentamente en un campo de concentración de
presos políticos
El teatro durante los años 50. El teatro social: Alfonso Sastre
1926
Máximo representante de la Generación del 50,
Comprometido contra la dictadura
Desde los años 70 participa apoya a la izquierda nacionalista vasca
Premio Nacional de Teatro en 1986
Gran teórico del teatro como arte social que sirve para agitar las conciencias
El teatro durante los años 50. El teatro social: Alfonso Sastre.
ObraSastre entiende el teatro como un instrumento de agitación y cambio social
Teatro social
• Escuadra hacia la muerte (1953)
Dramas revolucionarios
• Muerte en el barrio (1955)
• Tierra roja (1956)
Tragedias complejas
• La taberna fantástica (1966)
El teatro durante los años 50. El teatro social: Otros autores del
grupo del 55
Lauro Olmo (1921-1994)
Carlos Muñiz (1927-1994)
Y otros como Martín Recuerda, Rodríguez Méndez
Años 60 al 75. EL PROBLEMA ESPECIAL DE LA CENSURA EN EL TEATRO
Años 60 y 70
1. Vanguardismo
Corrientes
5. Nueva comedia burguesa
3. Teatro independiente
2. Simbolismo
4. La Generación de 1968
Años 60 al 75. Los vanguardistas
1. Vanguardismo
Francisco Nieva
Fernando ArrabalEl cementerio de automóviles
1924-…
Francisco Nieva
El marco de las obras es una España negra y reaccionaria
Director de escena en activo hasta hace muy pocos años
Teatro del absurdo
Obra de referencia: Pelo de tormenta
1932-…
Fernando Arrabal
Formación Surrealista con Breton
Participación activa en el mayo del 68
Creador del Movimiento Pánico
Obras de referencia: Picnic, Cementerio ide automóviles
Teatro pánico confusión
humor
terror
a Z a R
EUFORIA surrealismo
Años 60 al 75. Los simbolistas
Cronológicamente pertenecen al grupo del 50. Huyen de la censura por el símbolo, generalmente animal. Ven truncada su carrera teatral: los principales son José Ruibal y Miguel Romero Esteo
Años 60 al 75: los grupos de teatro independiente
Son alternativos y autogestionarios
Hubo muchos en los 60, pero perviven solo los catalanes con gran éxito
Els Joglars
Els Comediants
La Fura dels Baus
Els Joglars
Albert Boadella, fundador del grupo
Crean el teatro del silencio, que potencia la expresión corporal
Teatro independiente
Els ComediantsTeatro
independiente
Espectáculos callejeros
La Fura dels BausTeatro
independiente
Grandes espectáculos provocativos
Participación en la inauguración de los JJOO de Barcelona 92
Años 60 al 75: la continuación de la comedia
burguesaNueva comedia burguesa adapta a época contemporánea el modelo de Jacinto Benavente
Teatro de evasión
Alfonso Paso
Formación académica, universitaria y escénica
Buscan un equilibrio entre teatro de consumo y teatro de vanguardia
Años 60 al 75: la generación de 1968 en el teatro
Adoptan una estética realista, compromiso social, lenguaje cotidiano.
Subvierten los valores morales tradicionales: predomina el perdedor, el marginado, se valora la autenticidad, la solidaridad.Abordan temas como las drogas, la juventud, los conflictos generacionales
Años 60 al 75: la generación de 1968 en el teatro
Los personajes son marginados, pequeños delincuentes, fracasados en general. El teatro expresa el desencanto generacional por el fracaso de las ilusiones colectivas como con las aspiraciones personales.
Utilizan la farsa, en menor medida el drama. El humor es un factor dominante, predomina el lenguaje popular y la jerga
Generación de 1968: José Luis Alonso de Santos
1942
Uno de los autores más importantes del último tercio del siglo XX
Visión muy crítica de la sociedad. Destaca el humorismo y la ternura
Generación de 1968: José Luis Alonso de Santos
1942
TEATRO CON REFERENCIAS LITERARIASViva el duque, nuestro dueño (1975, entremés moderno), El combate de don Carnal y doña Cuaresma (1977), inspirado en el Arcipreste; La verdadera y singular historia de la princesa y el dragón, especie de cuento modernista
Generación de 1968: José Luis Alonso de Santos
1942
TEATRO REALISTA DE NUEVA PERSPECTIVACrónicas del Madrid de los 80. Presentan una nueva temática social nunca tratada antes en España: la droga, personajes humildes, fracasados, con un lenguaje callejero y urbano. La estanquera de Vallecas (1981) y Bajarse al moro (1985) son las más representativas
Generación de 1968: José Luis Alonso de Santos
1942
TEATRO COMERCIALUtiliza una comedia más amable y cercana a un público masivo:La sombra del Tenorio (1995))
Generación de 1968: José Sanchís Sinisterra
1940Hombre integral de teatro (director, actor, escritor). Con influencia de Brecht con gran compromiso ético y político.¡Ay, Carmela! (1986) su gran éxito.
Generación de 1968: Fermín Cabal
1948Interrumpe a principios de los 70 sus estudios de derecho para entregarse al teatro. Es un teatro comprometido y testimonial. Esta noche, gran velada (1983)
Generación de 1968: Antonio Gala
1930
También novelista, gran comunicador y conversador, superventas, Anillos para una dama (1973), en el contexto del Cid, Los verdes campos del Edén (1963), su primera obra, dentro del teatro poético.
Años 60 al 75: la generación de 1868 en el teatro
Alfonso Paso
José Luis Alonso de Santos (1942) Antonio Gala (1936)
José Sanchís Sinisterra (1940)
Fermín Cabal (1948)
TRANSICIÓN A LA DEMOCRACIA
1977
El teatro desde 1975 hasta finales del siglo XX.EL TEATRO DURANTE LA TRANSICIÓN (1975-
1982) • Eliminación de la censura.• Recuperación de los dramaturgos más importantes del siglo XX
españoles y extranjeros (Valle, Alberti, Lorca)• Los autores de los 50 (Buero y Sastre) siguen representando con
relativo éxito.• Se dan a conocer los vanguardistas de los 60: Nieva y Arrabal• Los simbolistas abandonan.• Desparecen los grupos de teatro independiente salvo los
catalanesLos simbolistas
bandonan. • La comedia burguesa pierde fuerza, pero sigue ahí para un sector del público.
• Se ponen de moda las adaptaciones teatrales de novelas.Desparecen los grupo de teatro independiente
salvo los catalanes
Importante apoyo de los
poderes públicos.
•Importante apoyo de los poderes públicos, creación del CDN, Teatros de las comunidades autónomasTriunf
an aures nuevo
s: Adolfo MarsillachFernando Ferná
n Góme
z
• Nuevos autores, que no habían estrenado: Marsillach, Fernán Gómez
LA GENERACIÓN DE 1980
Herederos de un realismo crítico y cotidiano
Sus personajes son inadaptados que buscan un
sentido a su vida
Su temática pertenece a lo íntimo: la frustración, los
sentimientos, la impotencia ante la realidad
Reivindican el efectismo y la teatralidad, las
sorpresas, los finales impactantes
LA GENERACIÓN DE 1980
Ernesto Caballero (1958), graduado
en la RESAD director y autor
Ignacio del Moral (1957), empieza
escribiendo teatro para niños y va
evolucionando a un estilo mucho
más personal
Paloma Pedrero (1957), actriz y
dramaturga, ofrece una visión distinta del amor y las relaciones
humanas
LA GENERACIÓN DE 1990
Temas
• Personajes marginales
• Críticas al racismo, a los totalitarismos
Formal
• Diversidad de géneros
• Distanciamiento a través de la fantasía, la ironía.
LA GENERACIÓN DE 1990
Rodrigo García (1964), personajes
urbanos, humor ácido.
Juan Mayorga (1965), el más
representativo del teatro actual
