EL ESTUDIO DE TELEVISIÓN

GUIA DE ORIENTACIÓNTALLER DE PERIODISMO TELEVISIVO

2011

MG ZULMA ARAMAYO

Concepto tradicional: un estudio de televisión es un lugar cerrado y aislado de luces, sonidos y campos magnéticos externos, en el cuál se colocan equipos audiovisuales, cámaras de televisión, dispositivos de iluminación profesional, sonido profesional para la grabación o retransmisión de programas de televisión, con la mayor limpieza de luz, imagen y sonido en el ambiente posible, lo necesario para tener calidad Broadcast, Indispensable para emitir programas de televisión de máxima calidad.

Set o plató, hay que aclarar que es el espacio en el que van a situarse los decorados y los personajes, actores, presentadores, artistas, invitados...para ser grabados.

Área de grabación, consta básicamente de un set o una serie de sets, una parrilla de iluminación elevada, un revestimiento aislante de la acústica, una puerta de acceso coronada por un luminoso indicador que indica si se está grabando o no, cámaras –en número mínimo de tres-, micrófonos y numerosos sistemas de conexiones, tanto para los materiales técnicos como eléctricos.

El control: espacio donde el realizador y el personal técnico especializado controlan el proceso de producción. Se distinguen 4 áreas claramente delimitadas por sus funciones: Área de producción, el lugar desde donde se dirige el programa, están el realizador, el ayudante de realización y el mezclador de vídeo;Área de control de video, desde donde se dirige la iluminación y se cuida la calidad técnica de la señal de vídeo; Área de control de audio, espacio para asegurar una perfecto registro de sonido; área VTR, zona de grabadores y reproductores que se usan para intercalar imágenes pregrabadas (por ejemplo, en un informativo, los reportajes grabados en exteriores).

Otras dependencias: el control de continuidad: centro de selección de las diversas fuentes de imágenes que constituyen la programación: publicidad, ‘logo” identificativo de la emisora, advertencias, etc. Desde aquí se incorpora la voz en off cuando falla el sonido en una retrasmisiónY las áreas auxiliares que cumplen funciones de apoyo a los controles principales: área de grafismo, estrechamente vinculada a la de producción y realización, área de reparación, laboratorio de soporte para pequeñas averías; área de almacenamiento de equipos, donde se conservan los equipos de reserva de todo tipo, cámaras, filtros, ópticas, micrófonos y los equipos portátiles; área de almacenamiento de la decoración, los forillos y los fondos; área de montaje, salas de edición de programas o de noticias; y área de archivo, donde se conservan todos los programas emitidos bajo especiales condiciones temperatura y de humedad.

ESQUEMA BÁSICO DE ILUMINACIÓN

SCOOP DE TV

FRESNEL

FRESNEL

FRESNEL 300W DEXEL

PANEL ILUMINACIÓN CICLORAMA

VISTA CICLORAMA CÁMARA Y PARRILLA ILUMINACIÓN

EVOLUCIÓN DE LAS CÁMARAS DE TELEVISIÓN

CÁMARA HISTÓRICA DE TV

CAMARA MODERNA DE TV

PANASONIC MD 100000

MICRÓFONOS ANTIGUOS

ESTUDIO DE TELEVISIÓN CANAL 9 1971

O6 NOV 2008 Jessica Yellin se convirtió en la primera “presentadora holograma” de la historia, en su intervención en el plató principal aunque en realidad estaba en Chicago. La técnica se realiza con 35 cámaras de alta definición colocadas alrededor del presentador y lo graban casi desde cualquier ángulo. Las imágenes se integran con el decorado virtual y son capaces así de seguir los movimientos del plató general.

Estudio virtual. Presentadora holograma?.

Un estudio virtual es un estudio de televisión que permite una combinación a tiempo real de personas y objetos con entornos o objetos generados por computadora.

Para esta integración se utiliza la técnica llamada croma o en inglés, chromakey.

El punto fuerte de un estudio virtual es que la cámara real se mueve en un espacio en 3D mientras que la imagen de la cámara virtual se renderiza desde la misma perspectiva a tiempo real, por lo que este escenario virtual se tiene que adaptar en cada momento a la configuración de la cámara (zoom, pan, ángulo, travelling, etc.,). Éste es el hecho que diferencia a un estudio virtual de la técnica de croma tradicional.

También se diferencia de las técnicas utilizadas en el cine, ya que las escenas en el cine se editan posteriormente y en un estudio virtual, como es a tiempo real, no necesita una postproducción.

VENTAJAS

Producir en un estudio virtual. Esta tecnología permite a los organismos de radiodifusión realizar cambios en la presentación de un escenario con sólo unos pocos clics. Es muy útil si se tiene que utilizar un mismo espacio para realizar distintos programas.

Utilización del espacio. Esta tecnología nos permite producir vídeos muy ricos en contenidos en espacios muy pequeños. Con esto podemos conseguir emitir programas con un escenario virtual muy grande utilizando un espacio de producción muy pequeño. Esta técnica además consigue ahorrar espacio de almacenamiento, ya que como todos los conjuntos son virtuales, sólo es necesario almacenar los conjuntos reales o físicos.

Ahorro en la producción: diseñar grandes escenarios es caro y una vez construidos son difíciles de cambiar. Además también necesitan de un mantenimiento. Los estudios virtuales se ahorran estos costes ya que no necesitan la intervención de ningún sujeto y además siempre se verán como si fuesen nuevos.

Herramienta creativa: los estudios virtuales permiten poner al límite nuestra capacidad de imaginación. Los únicos límites que existen son los de nuestra creatividad. Esto significa que la libertad de creación en un estudio virtual es mucho más grande que en cualquier otro tipo de estudio.

Tecnología verde: un estudio virtual no necesita madera, ni plasmas reales, incluso la iluminación se puede conseguir usando solo unos pocos focos. Los estudios virtuales son la primera tecnología verde para la industria de la radiodifusión.

DESVENTAJAS

Costo computacional. Con sistemas en 2 dimensiones no hay límite en la complejidad del escenario salvo por el tiempo que se tarda en diseñar el escenario virtual de fondo. Con sistemas 3D el ordenador que genera el estudio tiene que renderizar la imagen dibujando la superficie y rellenándola con diferentes texturas y sombras. Más realismo requiere más texturas lo que reduce el máximo Frame-Rate. Las limitaciones actuales implican que las imágenes renderizadas a 50 campos por segundo son o bien modelos simples con texturas complejas, o bien modelos complejos con texturas simples. Añadir efectos lumínicos y anti-aliasing, y realizar una correcta interpolación conlleva un aumento del coste computacional, es por todo ello que ni la próxima generación de superordenadores será capaz de alcanzar realidad fotográfica para estudios virtuales en tiempo real.

Diferencias en señales. Usar un estudio virtual supone demoras entre la imagen y el sonido, debido a la diferencia de señal entre la cámara real y el estudio virtual. Para solucionar este problema hay que demorar la señal de audio para sincronizarla con la señal de vídeo.

PARA TENER EN CUENTA

Límite de 3 personas en escena. Si hay más de tres personas en escena, es más complicada la realización, primero porque se necesita un estudio más grande y segundo, la iluminación es más difícil.

Como menos sujetos se tengan que iluminar más fácil es hacer la croma.

Utilizar múltiples cámaras. Para tener una mejor realización siempre es mejor tener varias cámaras para dar mas dinamismo a las escenas. En un sistema virtual sólo será necesario indicar la posición de cada cámara dentro del escenario virtual creado por ordenador.

En lo posible evitar las esquinas. Es importante para obtener una iluminación lo más uniforme posible en la pantalla verde.

Como más uniforme sea el color verde de fondo más fácil es hacer el croma.

INTERESANTE: con 1 simple click podés visitar EL ESTUDIO DEL PARLAMENTO

EUROPEO

http://www.europarl.europa.eu/es/pressroom/content/20050818FTX00210/2/html/Estudio-de-TV-salas-de-montaje-y-visionado-%28Bruselas%29?productId=20050818FTX00210

¿Con la transición tecnológica en televisión, de la analógica a la digital, qué estará pasando con el concepto “Estudio de Televisión?...

¿Te animas a reconocer y a identificar los elementos de nuestros estudios de televisión?, tenemos 2… nuestro pequeño gran laboratorio de estudios y de trabajo en el taller … y el de la universidad…

¿…?...……………….…………………

…………………..Y ASÍ SEGUIMOS.

Problematización

Un clásico: Zettl, Herbert. Manual de producción de televisión. International Thomson Editores. Buscá la edición más actualizada disponible.

NOTA: las imágenes utilizadas como estrategia didáctica fueron recolectadas en GOOGLE IMÁGENES.

Bibliografía en donde podés profundizar…