el color en el diseño gráfico hay una gran diferencia entre antes de la revolución industrial y...
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El color en el
diseño gráficoHay una gran diferencia entre antes de la Revolución Industrial y después para el tema de aplicación
del color en los soportes.
Antes de la Revolución Industrial: La consecución de tintes era compleja y la preparación aún mas
para llegar al tono deseado. No había un mercado constante y fiable en este sentido.
Después de la Revolución Industrial, la consecución de los colores se hace mas simple, tanto que hoy
en día los encontramos a la vuelta de la esquina.
• Antes de la imprenta: Los copistas usaban tinta hecha de hollín y goma
que al mezclarse con agua generaban la sustancia para aplicar.
• Los tonos de color eran básicos puros sin gradaciones por la difícil
consecución del color.
• El tono de fondo lo daba el papiro, luego papel, generalmente
amarillento.
• Los tonos tenían relación directa con su significado y con la manera de
usarlos de forma restringida. En su mayoría incluían el color púrpura,
uno de los tonos mas difíciles para si consecución y el dorado aplicado
con oro y plateado, con plata.
• Expresionismo pictórico español
• Para el momento de la invención de la imprenta solo
existían tres tonos posibles para ser impresos de esta
manera.
• El rojo obtenido del óxido del hierro, el blanco de la
caliza, el negro del humo de carbón, el amarillo del
azufre.
El color en el
Renacimiento
Con la búsqueda de colores
pigmento para la implementación
en las obras pictóricas, se busca
estudiar el color desde las artes y
las ciencias.
Leonardo Da Vinci
Para ese entonces ya había una variedad de colores puros, con los
cuales se generaban colores secundarios. Hasta el momento eran
amarillo, azul, verde y rojo, el artista integra el blanco y el negro como
tonos dentro de la paleta cromática.
Desarrolla el sfumatto como técnica
El color en el
Neoclásico
Colores vivos que
expresaban poder
El color en el
RococoEs la era del dorado, de la saturación, de
los colores vivos, de llenar el espacio
La revolución
industrialEl siglo XIX y el inicio del XX cambia
radicalmente el tema de aplicación del color.
Se estudia mas como fenómeno logrando así con
grandes teóricos el adelanto de visualizaciones
que permiten entenderlo y manipularlo de una
manera precisa.
La forma de aplicar el color cambia al igual que
las técnicas. Llegan los pigmentos sintéticos
El color en el
impresionismo
La técnica del impresionismo hace parte de la
formación de imágenes por medio de puntos
que al unirse visualmente general el color.
Esta técnica se aplica bajo la teoría de Goethe
y la usan pintores como Signac y Seurat
corrientes artísticas
Colores e imágenes mas agresivas,
sugestivas que evocaban la realidad y la
cotidianidad. El expresionismo, cubismo,
surrealismo son algunas manifestaciones.
La vida política, religiosa, económica, irracional hace
que se vea reflejada en el arte y en sus manifestaciones
gráficas y pictóricas.
Aparece la abstracción como manifestación con artistas
como Kandinsky, Mondrian o Miró, entre otros
La impresión
La evolución de la imprenta fue mas lenta
pero se logró alcanzar la aplicación de
color.
En 1837 se patenta en Francia la
Cromolitografía. Una técnica que separaba
los colores y los imprimía sobre la obra.
El modernismo
La BauhausPurismo en forma y color. Influencia
en la arquitectura, las artes y el
diseño industrial
El modernismo
El dadaísmo
Donde lo irracional y anti-arte tiene su
protagonismo
El modernismo
Cartelismo
Las guerras y el diseño gráfico, un medio
indiscutible de comunicación
Cartel de reclutamiento militar
(1915) - Alfred Leete.
Cartel de reclutamiento militar (1917) - James
Montgomery Flagg.
Cartel que recordaba en la época de Gorbachov
Cartel de la Guerra Civil Española
Postguerra
CartelismoEl cartel al servicio del comercio.
La publicidad como ente comunicador y de
consumo
Helbert Matter
Josef Muller Brockman
Ivan Chermayeff
Nuevas aplicaciones Identidad corporativa