Treball de fi de grau
Facultat de Ciències de la Comunicació
Universitat Autònoma de Barcelona
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Full resum del TFG
Facultat de Ciències de la Comunicació
Universitat Autònoma de Barcelona
Títol del Treball Fi de Grau:
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Curs: Grau:
Paraules clau (mínim 3)
Català:
Castellà:
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Resum del Treball Fi de Grau (extensió màxima 100 paraules)Català:
Castellà:
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Català:
Castellà:
Anglès:
YouTube Como Medio De Comunicación: Utilizar Sus Herramientas Para Concienciar
CrisYMayChats
ÍNDICE
1. Introducción .................................................................................................. 2
1.1. Presentación Del Proyecto ....................................................................... 2
1.2. Motivos Y Justificación ............................................................................. 3
1.3. Objetivos .................................................................................................. 4
1.4. Estructura Del Trabajo ............................................................................. 5
2. Análisis.......................................................................................................... 6
2.1. YouTube .................................................................................................. 6
2.2. ¿Por Qué Elegimos YouTube? ................................................................ 7
2.3. Mujeres En YouTube ............................................................................. 13
2.4. Vlogs ...................................................................................................... 15
2.5. Competencia .......................................................................................... 17
2.6. Youtubers ............................................................................................... 19
3. Pre-Producción ........................................................................................... 26
3.1. Qué Hacer .............................................................................................. 26
3.1.1. Objetivo ¿Qué Queremos Hacer Con El Canal? ............................. 26
3.1.2. Target ¿A Quién Nos Queremos Dirigir? ......................................... 28
3.1.3. La Marca .......................................................................................... 29
3.1.4. Localización ..................................................................................... 31
3.1.5. Equipo Técnico ................................................................................ 32
3.1.6. Libro De Estilo.................................................................................. 34
3.2. Qué No Hacer ........................................................................................ 39
4. Producción .................................................................................................. 42
4.1. Creación Del Canal ................................................................................ 42
4.2. Temas Que Trataremos ......................................................................... 43
4.3. Calendario: Organización Del Mes ......................................................... 45
4.4. Redes Sociales: Crear Las Redes Sociales ........................................... 47
5. Post-Producción ......................................................................................... 48
5.1. Edición ................................................................................................... 48
5.2. Promoción Y Redes Sociales ................................................................. 50
6. Plan Económico ......................................................................................... 53
7. Viabilidad Del Proyecto.............................................................................. 57
8. Conclusiones .............................................................................................. 59
9. Bibliografía Y Webgrafía ............................................................................ 61
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1. Introducción
1.1. Presentación Del Proyecto
Queremos entrar en la casa de YouTube pero no queremos cambiar las cosas.
Sabemos lo que funciona: vlogs, DIY, vídeos de reacciones, tutoriales de belleza,
gameplays… Y queremos aprovechar su éxito para, con los mismos formatos,
hablar de actualidad y concienciar, nunca imponer. Queremos crear una
plataforma de expresión crítica que llegue a un gran número de gente; y para
conseguirlo utilizaríamos las mejores formas de comunicación en medios
audiovisuales y virtuales y la promoción en las redes sociales.
Además, aprenderemos sobre un fenómeno contemporáneo: YouTube y las
redes sociales. No hay nada que haya marcado nuestra generación tanto como
estas nuevas formas de comunicación. Pero nosotras queremos llevarlas más
allá del simple “Me gusta” o “Thumbs up” y aportar a la comunidad algo que quizá
no tiene: contenido para reflexionar. Hay canales de opinión en YouTube, pero
la gran mayoría tratan de imponer su pensamiento. Nosotras, con nuestro canal,
queremos dar a nuestros espectadores los puntos de vista necesarios para que
ellos mismos reflexionen sobre el tema. Acompañaremos estas reflexiones con
una chispa de humor y parodia, que es lo que triunfa en YouTube.
Como hemos dicho antes, no queremos cambiar las reglas del juego de YouTube.
La gente entra en esta página web buscando un tipo de contenido y eso es lo
que queremos ofrecer. La única distinción con los demás canales es que para
nosotras la temática general será una excusa. Aprovecharemos el formato para
dar otro tipo de mensaje. De esta manera, conseguiremos llegar a un público
consolidado con los medios que utiliza y proporcionándole lo que busca.
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1.2. Motivos Y Justificación
Hemos escogido esta plataforma porque YouTube ya es un medio de
comunicación de masas: tiene mucho éxito y los youtubers son seguidos por
millones de personas y reciben miles de visitas de públicos muy diferentes.
Queremos contribuir con la comunidad YouTube con vídeos de calidad. Hay
plataformas con características similares a YouTube, como Vimeo o Daily Motion,
pero esta plataforma es la más visitada por la gente y la que nos permitirá llegar
a un mayor público.
YouTube no es algo nuevo para nosotras ya que hace años que formamos parte
de su público y hemos crecido con esta plataforma. Como audiencia asidua de
youtubers, nos preguntábamos “¿por qué no hacemos nosotras un canal con
nuestras ideas?”. YouTube tiene mucha accesibilidad: no solo eres audiencia,
sino que también te da la posibilidad de convertirte en creador. Además, hemos
crecido en la era tecnológica y nuestros estudios nos han ayudado a que nos sea
fácil utilizar plataformas como YouTube y sus necesidades técnicas, como crear
el canal y crear vídeos aptos, que no infrinjan las normas de la comunidad,
utilizar.
Nuestro trabajo tratará de un análisis del mercado actual de YouTube para ver
en qué situación vamos a entrar como creadoras. Con lo que hayamos extraído
de este análisis, empezaríamos a crear nuestro proyecto.
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1.3. Objetivos
Nuestro objetivo principal es crear un canal exitoso y sostenible con el que
consigamos llegar a un gran público haciéndoles reflexionar y ayudándoles a
crear su propia opinión o forma de pensar. Pretendemos crear una plataforma de
expresión crítica. No solo para nosotras, para que podamos expresarnos
libremente, sin censura y pudiendo hablar de temas “tabú” o comprometidos de
una forma distendida y clara; será una plataforma para nuestro público. Para
que mediante los comentarios puedan expresar sus opiniones. Queremos
proporcionarles todo lo necesario para que nuestros espectadores puedan tener
todos los puntos de vista y datos necesarios para que se creen su opinión sobre
los temas que tratemos, sea parecida a la nuestra o completamente opuesta.
Queremos ser el canal que les ayude a pensar. Que les de a conocer lo que pasa
en el mundo sin decirles que creer. Opinamos que no hay canales así; los canales
más similares a nuestra idea se tratan de personajes célebres -algunos célebres
precisamente gracias a ser youtubers- expresando su forma de ver un tema y
dando a entender que es la única y verdadera. Estos canales, como
DallasReview o Wismichu, son muy visitados por los jóvenes. Jóvenes que no
consumen muchos medios de comunicación alternativos por creerlos obsoletos
o totalmente partidistas. Esto hace que los que sí los consumen, obtengan
también la visión subjetiva del periodista o comunicador.
Por eso nuestro objetivo es acercar estos medios tradicionales, como la televisión
o la radio, sus noticias, su información sobre lo que pasa día a día en la sociedad,
a los jóvenes que han perdido el apetito de estar informados. No daremos
noticias como la televisión, sino que daremos contexto a acontecimientos
sociales que estén de actualidad. Y para ello utilizaremos el medio en el que ellos
se sienten más cómodos, el canal que crearemos, y de una forma divertida y
sencilla, sin imponer nuestro criterio e invitándoles a crear su propia forma de ver
el mundo potenciando su pensamiento crítico. Este es el objetivo que nos mueve
a crear este proyecto, un tanto ambicioso.
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1.4. Estructura Del Trabajo
Primero, nos documentaremos. En los primeros puntos del trabajo expondremos
los datos que hemos conseguido gracias a la lectura de libros publicados sobre
el tema. Explicaremos qué es YouTube y porqué hemos escogido esta
plataforma. Nuestra idea es que con esto trabajaremos sobre una base teórica
sólida. Es decir, todo lo que hagamos después tendrá una razón de ser. La
segunda parte será crear nuestro proyecto en base a todas las cosas que hemos
aprendido. Esta parte es más creativa y es donde realmente tendremos que
tomar decisiones. A parte de la base teórica, también influirá nuestra manera de
hacer las cosas, nuestra personalidad. En la última fase, nos enfrentaremos a los
obstáculos que tiene hacer un canal de YouTube de calidad. No solo esperamos
encontrar desafíos económicos, también técnicos y creativos. Finalmente,
valoraremos la viabilidad del proyecto y haremos una conclusión sobre lo
aprendido en esta experiencia.
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2. Análisis
2.1. YouTube
YouTube es una plataforma que tiene el objetivo de “dar voz a todas las
personas y poner el mundo a su alcance” según explican en su web. Se inició en
el 2005, creada por tres antiguos empleados de PayPal1. Chad Hurley, Steve
Chen y Jawed Karim iniciaron el proyecto para crear una plataforma que
permitiese compartir vídeos entre amigos al ver las dificultades que habían
tenido para compartir las grabaciones de una fiesta a la que habían asistido.
La intención principal era que las personas compartieran vídeos caseros con sus
amigos y familiares, es decir, su círculo cercano. Pero, no pensaron que los
vídeos podían ser vistos por todas aquellas personas que entraran en la web.
El primer año ya causaba sensación gracias a que usuarios de MySpace2
compartían enlaces de YouTube en sus perfiles, el flujo de visitantes creció
mucho. Además, el vídeo Lazy Sunday, un sketch musical del programa
americano de humor Saturday Night Live, aumentó el número de visualizaciones
diarias del portal web. Pasó de tener unas 50 millones a 250.
El gran número de visualizaciones atrajo a empresas como Sequoia3, que ese
mismo año llegó a invertir 8.5 millones en la empresa. Otras marcas utilizaron
YouTube como canal de publicidad, por ejemplo, Nike lanzó un anuncio en el
que salía Ronaldinho.
YouTube atrajo muchas marcas de maneras diferentes. Algunos decidieron
apostar por el formato e invertir y otras decidieron formar parte de esta
comunidad y compartir contenido. Ahora, ha evolucionado gracias a que Google
compró la plataforma. Las marcas siguen invirtiendo y promocionándose en
YouTube, pero ayudando al creador de contenido, quien recibe parte de la
inversión.
1 PayPal es una empresa estadounidense que permite el pago online de manera segura en todo el mundo. 2 MySpace es una red social propiedad de Specific Media y Justin Timberlake. De 2005 a 2008 tuvo un impacto importante entre los jóvenes, hasta el auge de Facebook. 3 Sequoia Capital es una empresa de capital con sede en California. Se cree que participo en la operación de compra de Youtube aportando un 30%.
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2.2. ¿Por Qué Elegimos YouTube?
Como hemos visto, YouTube surgió de algo tan cotidiano como explicar a tus
amigos tu vida. Actualmente, YouTube sigue siendo eso. Todas las redes
sociales se basan en explicar cosas de uno mismo: qué música escuchas, qué
opinas sobre un programa de televisión, qué has comido, cuanto quieres a tus
amigos, fotos de los hijos… Compartimos momentos de nuestra vida íntima
públicamente. Como dice Michael Strangelove en el libro Watching YouTube: “la
sociedad occidental impulsa a los individuos a buscar medios online para
expresarse”.
Antes se creía que el público era un consumidor pasivo. Los medios de
comunicación de masas están en manos de grandes grupos de comunicación lo
que hace que unos pocos tengan las herramientas para influir en muchos. Estos
muchos solo consumían, no creaban ni participaban en el proceso comunicativo.
Ahora, con el formato digital, sí es posible que haya feedback, compartiendo las
noticias, comentándolas o reaccionando a ellas. Pero el que comunica sigue
siendo el mismo, el público simplemente opina sobre lo que otros les explican.
YouTube permite ir más allá. El público se convierte en creador: ellos deciden
de qué se habla y aportan su mirada. Todo el mundo puede tener voz propia en
esta plataforma. “Es un espacio en el que el público o las masas están
levantándose del fondo [de la pirámide de comunicación]” dicen Joshua E. Green
y Jean Burgess en el libro Youtube online video and participatory culture. No solo
refleja las preocupaciones del público, ayuda a poder expresarlas.
La cotidianidad y la accesibilidad son algunas características que nos atraen de
YouTube. ¿Por qué hemos escogido YouTube? Porqué es una comunidad en
que los usuarios se ayudan los unos a los otros y al resto del mundo. Los
creadores también son consumidores de YouTube y ven vídeos de otros
youtubers generándoles beneficio. Pero también crean contenido solucionando
problemas o explicando cómo hacer algo, como en los tutoriales. Esta idea de
comunidad no está en medios similares, como la televisión, y por eso nos atrae
esta plataforma.
Pero también es una comunidad crítica. Es gente cotidiana que quiere ver a
gente cotidiana hacer cosas cotidianas. En YouTube la gente no va a buscar la
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artificialidad de la televisión, donde todo está muy planeado y nada está fuera de
guion, quieren ver autenticidad, gente real. Por ejemplo, una de las primeras
youtubers, Lonelygirl15, se hizo famosa porque era una chica más que explicaba
los problemas que tenía con sus padres, algo con lo que muchos se sintieron
identificados. Lo que contaba era algo que le podía pasar a cualquiera, pero la
manera en que lo explicaba hizo sospechar a algunos de sus seguidores que no
era real. La manera de estructurar los vídeos parecía muy guionizada, con una
introducción, nudo y desenlace que no es propia de una joven que está contando
algo. Finalmente se desveló que Lonelygirl15 era una actriz con un guion. Perdió
suscriptores y se convirtió en el gran fraude de YouTube. La gente visitaba su
canal para identificarse con ella y sentirse parte de algo, pero al ver que todo era
falso, fue una gran decepción. Lo que parecía ser un amigo cercano que te
explicaba sus problemas, acabó siendo más bien un drama guionizado como los
que vemos en las películas o series de televisión.
La televisión no es mala si se entiende como lo que es. Los programas
televisivos, guionizados y “artificiales”, donde todo está pactado, han de
permanecer en la televisión. YouTube es diferente y se basa en la autenticidad
y en la gente normal por eso Lonelygirl15 no encaja en esta comunidad. Ni
tampoco adaptar un formato televisivo como ha hecho Oprah Winfrey. La
conocida presentadora creó un canal en YouTube en el que sube vídeos de
entrevistas. Estas entrevistas están grabadas y editadas como se emitirían en
televisión4. Es decir, son contenido televisivo para YouTube. Hay youtubers que
hacen entrevistas, como Black Friday a Chris Motionless5 cantante del grupo
Motionless in White, y hay programas como The Ellen Show6 que publican
fragmentos en su canal. Los youtubers hacen las entrevistas con una sola
cámara, como grabarían sus vídeos habituales, y los programas utilizan
YouTube para difundir el contenido que ya ha sido emitido en televisión. El
problema que la comunidad YouTube tiene con Oprah es que ha cogido el
formato de la televisión para crear su contenido en YouTube. Como dice
4 Ejemplo de entrevista de Oprah Winfrey a la actriz Raven-Symoné. Raven-Symoné: "I'm Tired
of Being Labeled" | Where Are They Now | Oprah Winfrey Network.
www.youtube.com/watch?v=QXAho8vlmAI&t=7s 5 Entrevista de Black Friday. Interviewing Chris Motionless | Black Friday. www.youtube.com/watch?v=lNpiTn4j5MQ&t=473s 6 Canal de The Ellen Show. www.youtube.com/user/TheEllenShow
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Strangelove “Oprah es concebida como una amenaza a la identidad de YouTube,
una infiltración o corporativismo de un medio ‘extranjero’ […]. Los amateurs se
ven a sí mismos como los auténticos miembros de la comunidad”. En YouTube
han surgido unos formatos concretos y diferenciados de los medios habituales,
por eso no aceptan la intromisión de estos, este es su lugar.
Además, la televisión está perdiendo audiencia. Están cambiando las formas de
consumir productos audiovisuales. Ya no se reúne la familia ante el televisor,
ahora cada miembro puede ver en un dispositivo lo que le apetezca. Strangelove
comenta que nos estamos acercando a una existencia post-televisión: “cada vez
más gente siente que la televisión no juega el mismo papel en su vida como lo
hacía antes. Desde que los youtubers crean más contenido en seis meses que
en seis años de emisión de tres cadenas americanas, tiene sentido que la
audiencia sienta que hay una era post televisiva en el horizonte.”
Quizá por esta tendencia, la televisión siente la necesidad de introducirse en el
mundo de YouTube, como ha empezado a hacer Oprah.
Esta nueva forma de consumir productos audiovisuales es característica de
YouTube. A Martin Saulnier, un usuario que contestó en el vídeo de Adam
Quigley “How does the world feel to you through YouTube?”7 (¿Cómo ves el
mundo a través de YouTube?), le parecía “increíble ver los comentarios que la
gente deja en las cosas que escoge ver… consigues opiniones reales de gente
real que escoge qué quieren ver en oposición a tener a la televisión diciéndote
cómo sentirte sobre ciertas cosas”. YouTube ofrece un catálogo muy extenso de
vídeos de temáticas diferentes, vistas desde puntos de vista diferentes y puedes
escoger cual ver.
Respuesta al vídeo de Adam Quigley.
Escogemos YouTube como plataforma porque podemos encontrar nuestro nicho
y porque a quien le interese nos puede venir a buscar. Este proyecto sería más
7 Vídeo de Adam Quigley. How does the world feel to you through YouTube?. www.youtube.com/watch?v=PfI7SHo9AoA
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difícil venderlo en televisión. Primero, porque no tenemos ni prestigio ni
experiencia en televisión y segundo porque tendrían que valorar la viabilidad de
nuestro proyecto en su cadena y puede que nos lo cambiaran para adaptarlo a
sus ideas. En cambio, en YouTube, somos las dueñas de nuestro proyecto
además de que este tipo de formato tienes más cabida en YouTube que en
televisión.
El lema de YouTube es “Broadcast Yourself”. Se podría traducir como
“exprésate” a través de YouTube. Aunque hay muchos tipos de vídeo en
YouTube, desde videoclips musicales hasta gatitos, la plataforma anima a las
personas a expresarse, a compartir su opinión, sus experiencias, su manera de
ver la vida y el mundo. Y es de lo que trata este proyecto, expresar varios puntos
de vista sobre un tema para que el público pueda hacerse su propia opinión.
Otro motivo de peso para escoger YouTube es el dinero. Como se verá en los
apartados de Plan económico y Viabilidad, utilizar esta plataforma como canal
de expresión y difusión puede generarnos beneficios. Ser dueñas de nuestro
propio proyecto nos permite considerar los riesgos y oportunidades de este y
actuar en consecuencia, es decir, mejorar lo que no funciona y reforzar lo que sí.
Sabiendo nuestros puntos fuertes y debilidades podremos sacar mayor
provecho, más gente nos mirará y más dinero podremos ganar.
YouTube es la plataforma idónea para nuestro proyecto. Permite entrar en una
comunidad ya existente con una idea propia, que nos permite expresarnos como
queramos sobre lo que queramos y ganar dinero con ello. Además, forma parte
de la cultura popular actual, entre los jóvenes principalmente. Aunque las cosas
que se cuelgan en YouTube puedan parecer banales forman parte de la cultura
popular y nuestra generación estará definida por YouTube y lo que se consume
y produce en esta plataforma.
Pero no todo es tan bonito en YouTube. Existe censura. Está la censura de
YouTube y la censura a los que queremos ganar dinero con YouTube.
Empezaremos explicando la censura de YouTube o las normas de la comunidad.
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Las imágenes anteriores son capturas de las normas de YouTube. Coincidimos
con ellas y a lo largo del proyecto mencionaremos algunas, en especial los
derechos de autor. Como podemos ver son muy lógicas y buscan el respeto, no
son censura como tal sino normas básicas de una comunidad.
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Si quieres ganar dinero con la publicidad tienes que vigilar tu contenido más
detalladamente:
Como vemos en esta captura, las normas para vídeos con los que poder ganar
dinero son más estrictas. Algunas son lógicas, como las que pone YouTube en
general, pero otras limitan la libertad de expresión. Sobre todo la última, y más
para este proyecto. Especifica que no se pueden tratar temas controvertidos o
conflictos bélicos o políticos. Pero, ¿qué quieren decir con eso? Si queremos
hablar del aborto, por ejemplo, ¿será considerado un tema controvertido o
podremos publicarlo?
Varios youtubers se han quejado de las últimas normas que además se aplicaron
hace poco y muchos han visto como su canal perdía anunciantes y, en
consecuencia, dinero. El youtuber español elrubiusOMG subió un vídeo en su
canal en tono irónico quejándose de los cambios. El vídeo se titula “La nueva
CENSURA en YouTube”8 y empieza el vídeo muy comedido explicando que
ahora sus vídeos serán diferentes, más suaves, para poder ganar dinero
conforme la nueva línea editorial de YouTube. Al final del vídeo se “vuelve loco”
e incumple todas las normas. Es irónico que acabe el vídeo con una imagen que
indica que le han cerrado el canal ya que el vídeo en cuestión lo censuraron.
Para acceder a este vídeo tienes que tener una cuenta y ser mayor de 18 años.
8 Vídeo de elrubiusOMG donde habla de la censura. www.youtube.com/watch?v=SpWg5bpcLEE
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2.3. Mujeres En YouTube
YouTube no discrimina las voces de las mujeres. La primera youtuber fue
Lonelygirl15. Pero ¿cómo están representadas las mujeres en YouTube?
¿Tienen el mismo peso que los hombres?
Si abrimos YouTube y vamos al apartado tendencias en España entre los
youtubers que salen hay pocas mujeres. Esto nos indica que las youtubers son
menos vistas que los youtubers. Las que hay, además, hacen vídeos sobre
maquillaje, ropa… Cosas más estereotípicamente femeninas.
La mayoría de las mujeres en YouTube siguen un patrón tradicionalmente
femenino. Son muchas las youtubers que hacen tutoriales de maquillaje o que
muestran la ropa que se compran. También crean vídeos con trucos y de DIY
(Do It Yourself, “hazlo tú mismo”) pero de cosas de apariencia más femenina.
Por ejemplo, trucos para que tu ropa parezca nueva o como maquillarte
perfectamente. Y, de hecho, si buscas DIY en YouTube la gran mayoría de
vídeos que salen son de mujeres, con imágenes de colores pastel y corazones
en el título. Por lo tanto, son las propias mujeres las que prefieren hacer este tipo
de contenidos.
Esta temática en los vídeos de mujeres no tiene nada de malo. Si ellas quieren
hacer eso, perfecto. El problema radica en que una mujer crea que va a
conseguir más visualizaciones o más fama haciendo este tipo de videos antes
que monólogos o reacciones.
La sexualización en las youtubers no es habitual. Es decir, no más que a los
youtubers. Pero si las mujeres utilizaran su cuerpo para atraer visitas, lo
conseguirían. Strangelove habla en su libro del vídeo “yay it’s all GOOD” en el
cual aparece una mujer de espaldas mientras baila y se quita sus shorts para
mostrar su tanga. Este vídeo lleva más de 17 millones de visualizaciones y más
de 3.000 comentarios, la mayoría lascivos. Por suerte las youtubers se centran
más en buen contenido, aunque traten principalmente los temas mencionados,
que en vender su cuerpo.
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Este proyecto apuesta por vídeos de buen contenido, pero no de contenido
“femenino”. Haremos algo más parecido a Soy una pringada, que después
explicaremos quien es.
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2.4. Vlogs
Los youtubers utilizan diferentes formatos dependiendo de lo que quieran
transmitir, de cuál sea su talento y de lo en lo que se sientan más cómodos.
Por ejemplo, hay youtubers que se dedican a crear vídeos sobre videojuegos.
Actualmente este formato tiene mucha popularidad y es uno de los más
aclamados en la plataforma. Se trata de gente que se graba jugando a
videojuegos, los llamados gameplays. El creador más famoso de este tipo de
formato es PewDiePie.
También hay canales educativos. En estos vídeos aprendes sobre diferentes
cosas como por ejemplo ciencia con SciShow. En este formato entran también
los tutoriales como Glam&Gore.
Pero el formato que hemos escogido son los vlogs. Vlog es un término que
deriva de la unión de “video” y “blog”. Los blogs escritos en plataformas como
Wordpress o Blogspot son muy populares y con el auge de los formatos
audiovisuales en la red, se adaptaron convirtiéndose en videoblogs. Los
youtubers han explotado el formato hasta llegar al punto de que en 2008 los
vlogs eran el 40% de los user-created videos, es decir de los vídeos creados por
usuarios como son los youtubers.
Este formato triunfa porque es la forma más cercana de dirigirte al público. Al ser
una persona mirando a la cámara y dirigiéndose al espectador simula un cara a
cara, como si te hablara un amigo. También es más cercano porque YouTube
se suele ver cuando estás solo, en la tranquilidad de tu cuarto. Y no solo el
público lo ve en su intimidad, también el creador graba en su intimidad, lo que le
ayuda a relajarse y expresarse más libremente. Se dirigen a muchas personas
pero ellos graban solos delante de una cámara en su espacio. Por ejemplo,
YellowMellow y Joey Graceffa hablan abiertamente de su sexualidad, Joey hizo
un vídeo saliendo del armario en YouTube porque, según pone en la descripción,
quería ser sincero con sus seguidores9. La youtuber Lulu99 también se abrió a
su público contando que padece epilepsia.
9 Joey Graceffa hablando de su sexualidad. YES I’M GAY. www.youtube.com/watch?v=z1PoNhYb3K4
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Al sentir al youtuber tan cercano, el público comenta más y se siente invitado a
discutir, debatir o criticar. Dicho de otra manera, el vlog es el formato con más
feedback, el más respondido y comentado de YouTube.
Por estos motivos, Greene y Burgess afirman: “el vlog por sí mismo no es
necesariamente nuevo o único en YouTube, pero sí es una forma emblemática
de participar en la plataforma”. El vlog es un formato hecho a la medida de
YouTube y ya pertenece a la cultura popular de esta plataforma y YouTube forma
parte de la cultura popular de la sociedad por sí mismo.
Pero no todo el mundo puede ser vlogger de buenas a primeras. Hay gente a la
que le cuesta porque o bien no tiene acceso, o conocimiento técnico, o la actitud
necesaria para enfrentarse a la cámara y contar su vida a los desconocidos.
Con práctica se pueden solucionar estos problemas, lo importante es tener la
idea, las ganas y algo que contar.
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2.5. Competencia
En este apartado analizaremos diferentes plataformas que son competencia de
Youtube.
Empecemos explicando Vine. Vine fue una red social que te permitía publicar
vídeos con un límite de 6 segundos. Los vídeos que se colgaban en esta
plataforma se volvían virales con facilidad y se podían publicar en otras redes
sociales. La mayoría de los vines más divertidos o más populares acababan en
recopilaciones en YouTube. Esta plataforma no nos sirve porque el límite de 6
segundos no nos permite tratar los temas ni desarrollarlos. Tampoco podríamos
ganar dinero con esto porque en tan poco tiempo no se puede incluir publicidad.
Además, no la podemos utilizar porque dejó de existir. Muchos de los usuarios
que utilizaban Vine como medio de expresión y se volvieron populares ahora
están en YouTube haciendo vídeos. Por ejemplo, Liza Koshy y su pareja David
Dobrik empezaron en Vine y ahora son youtubers conocidos e instagramers.
Otra plataforma que es competencia directa de YouTube es Daily Motion. Daily
Motion es una web francesa que permite subir, ver y compartir vídeos online.
Esta página es principalmente usada por medios de comunicación para
compartir noticias o para subir vídeos que acompañen las noticias. También está
diseñada para publicar cortometrajes semiprofesionales. No usaremos esta web,
que también cuenta con videoblogers porque no es tan visitada como YouTube10.
La competencia más directa que tiene YouTube es Vimeo. Vimeo es como
YouTube pero además puedes subir vídeos de mayor peso y te permite
descargarlos. Con esta plataforma también puedes ganar dinero pero no por
publicidad. Hay dos formas de conseguir beneficios. La primera es el “Tip Jar”
que consiste en que los usuarios puedan donar dinero a los creadores que más
les gusten aunque Vimeo se queda el 15%. Para ello primero los creadores
deben tener una cuenta Pro, es decir, pagar una cuota anual. La otra manera es
el “Pay per view” en que los usuarios pagan por acceder a cierto contenido.
10 La web Alexa Internet, que analiza el tráfico de las páginas web y las clasifica, posiciona a YouTube como la segunda web más visitada diariamente, mientras que Daily Motion está en el puesto 113.
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Seguimos prefiriendo YouTube porque nos gusta más su manera de monetizar.
Con el sistema de Vimeo necesitamos que el usuario invierta en nosotros para
ganar dinero, mientras que puede visitar plataformas gratuitas como la que
usaremos. Además, el contenido de Vimeo es más audiovisual, con
producciones más trabajadas cinematográficamente.
Hay otras plataformas que permiten compartir producciones audiovisuales
elaboradas por creadores amateurs. Pero no las desarrollamos en este apartado
ya que tienen problemas técnicos que hacen que no sean competencia para
YouTube. Algunos problemas técnicos son que tardan mucho en cargar los
vídeos, que las interfaces no son atractivas, que no puedes ganar dinero o
simplemente que no son lo suficientemente conocidas para llegar a un gran
público.
Esta es la competencia de YouTube, nuestra competencia como canal de esta
plataforma son los demás youtubers. Aunque nos desmarcaremos de lo que ya
hay, ofreciendo un contenido más elaborado, que un usuario vea otro vídeo de
YouTube en lugar del nuestro, sea de la temática que sea, ya nos perjudica. No
nos quita dinero pero nos impide ganarlo.
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2.6. Youtubers
En este apartado analizaremos algunos de los youtubers más exitosos
nacionales e internacionales. Los youtubers seleccionados ofrecen
características diferentes y podemos analizar las técnicas que funcionan para
adaptarlas a nuestro proyecto.
Hemos elegido a PewDiePie y al elrubiusOMG porque son los youtubers de más
éxito a nivel internacional y nacional, respectivamente. Analizándolos podemos
averiguar las claves de su éxito y aprender de ello.
Como vloggers hemos elegido a Dulceida y Soy una pringada. A Dulceida la
analizamos porque a lo largo del proyecto hablaremos mucho de ella y creemos
que es importante explicar antes quién es y porqué es tan reconocida. Soy una
pringada es lo más parecido a lo que queremos hacer. Ella se hace llamar la
“anti-youtuber” porque hace lo contrario a lo que hacen otras youtubers. En sus
vlogs habla de diversos temas y da su opinión, al contrario de lo que queremos
hacer en este proyecto, que es dar varios puntos de vista.
Finalmente haremos un apartado de youtubers que dan voz o representan a
minorías, como muestra de que YouTube es una comunidad que acepta a todo
el mundo.
Hemos hecho fichas técnicas de cada youtuber para conocer la historia de su
canal, des de su creación hasta el tipo de vídeos que hacen.
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PewDiePie
Félix Kjellberg es EL youtuber. Nació en Suecia en 1989. Félix estaba en la
universidad cuando creó el canal de PewDiePie. Estaba estudiando
Economía Industrial y Gestión de Tecnología en la Universidad Tecnológica
Chalmers. En 2011, al año de empezar, abandonó la universidad para
centrarse de lleno en su canal. Sus padres no lo apoyaron en esa decisión
y tuvo que trabajar vendiendo “perritos calientes” para vivir.
Dos años después de la creación de su canal, PewDiePie superó el millón
de suscriptores. A día de hoy es el canal con más suscriptores.
Su canal empezó siendo de gameplays. Siempre pone un toque de humor
en sus vídeos, así que se considera un canal de comedia. Actualmente su
canal toca diversos formatos como los vlogs. También hace muchos
vídeos criticando temas sociales e incluso YouTube. Es muy activo, sube
vídeos a diario. Parte de su éxito es su espontaneidad.
En 2016, la revista Times lo nombró una de las 100 personas más
influyentes del mundo.
Sus fans son conocidos como Bro Army porque siempre se despedía
chocando el puño con la cámara y llamando a sus fans “Bros”.
Hace obras sociales, con donaciones y haciendo vídeos donde muestra
aplicaciones y juegos que ayudan en la lucha contra enfermedades como
el Alzheimer o la depresión.
Nombre real: Félix Kjellberg
Fecha de inicio en YouTube: 29 abril 2010
Número de suscriptores: 55.135.501
Número de visualizaciones: +15.000M
Estimación de ganancias anuales: 588K-9.4M €
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elrubiusOMG
Nombre real: Rubén Doblas
Fecha de inicio en YouTube: 19 diciembre 2011
Número de susriptores: 24.402.387
Número de visualizaciones: +5.000M
Estimación de ganancias anuales: 322.7K-5.2M €
Rubén Doblas nació en Mijas, Málaga en 1990. Empezó a subir vídeos en
2006 en el canal elrubius. Pero el canal recibió denuncias por infringir las
normas de la comunidad de YouTube.
En 2011 decidió dedicarse en exclusiva a ser youtuber pero al haber sido
denunciado no podía ganar dinero en su canal, así que creó otro. Con este
nuevo canal, elrubiusOMG, se le conoce actualmente. Es EL youtuber de
España. Estudió Animación y Modelado 3D, lo que le ayudaría más tarde en
su canal.
Su canal es principalmente de gameplays. También hace sketches de
humor “troleando” y vacilando a la gente, estos son los que más fama le
han dado. Además, hace vlogs puntuales donde expone sus viajes y las
convenciones a las que asiste.
Participa en publicidad y ha publicado varios libros.
Habla noruego ya que su madre es noruega y él vivió muchos años allí de
pequeño.
Es el primer youtuber en España, el segundo en lengua castellana, detrás
de HolaSoyGerman. y el tercero a nivel mundial.
Empezó con 16 años junto a su amigo y también youtuber, Miguel Ángel
Rogel, con quién participó en la película Torrente 5.
Nombre real: Rubén Doblas
Fecha de inicio en YouTube: 19 diciembre
2011
Número de suscriptores: 24.402.387
Número de visualizaciones: +5.000M
Estimación de ganancias anuales: 322.7K-
5.2M €
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Dulceida
Aida Domenech nació en Badalona en 1989. Es una vlogger de moda.
Empezó con un blog escrito y poco a poco dio el paso a otras redes sociales
como Instagram y YouTube.
Aunque empezó a estudiar Arte Dramático lo dejó porque no tenía tiempo.
Se centró en su blog de moda y gracias a esto se ha convertido en una de
las personalidades de internet más conocidas de España.
Aunque no estudió estilismo, es una influencer en este campo.
En su canal hace vídeos de moda y también vlogs de sus viajes y de su
vida en general. Su espontaneidad y su naturalidad son las claves de su
éxito. Una parte importante de su marca es la gestión del márquetin,
trabaja con muchas marcas lo que le permite ganar dinero no solo con
YouTube, sino que también promocionando productos en otras redes.
No tiene estudios relacionados con el mundo del estilismo, pero es
valorada como tal.
Ganó el premio Best Style Fashion Blog en 2014.
Ha hablado abiertamente de su homosexualidad, y ha publicado fotos y
vídeos de su boda con Alba Paul.
Ha participado en el programa de Mediaset Quiero Ser.
Nombre real: Aida Domenech
Fecha de inicio en YouTube: 27 junio 2010
Número de suscriptores: 1.219.098
Número de visualizaciones: +115M
Estimación de ganancias anuales: 20.1K-
321K €
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Soy una pringada
Estíbaliz Quesada nació en Barakaldo en 1994. De pequeña sufrió mutismo
selectivo, un trastorno de la ansiedad que le impedía hablar en situaciones
incómodas. Por culpa de esto no se relacionaba con sus compañeros.
Empezó en YouTube como manera de acabar con su mutismo y poder
expresarse des de la comodidad de su habitación.
Se describe a sí misma como apática y pesimista e intenta dar voz a este
tipo de gente.
En su canal explica episodios de su vida o su opinión sobre temas diversos.
Siempre tiene un toque sarcástico y pesimista. Una de las claves de su
éxito es su visión del mundo, que rompe con el esquema de las y los
vloggers que normalmente explican las cosas buenas que les pasan o se
meten con otras personas.
Colabora con el programa de radio Yu: no te pierdas nada de Los 40
Principales. Eventualmente hace de DJ en fiestas.
A veces hace video tutoriales de maquillaje de Drag Queen, un colectivo
que le interesa mucho.
Tanto su estética como la de su canal y otras redes sociales son
polémicas. Por ejemplo, su portada en Twitter es una imagen de los
cuerpos de los autores de la masacre de Columbine.
Nombre real: Estíbaliz Quesada
Fecha de inicio en YouTube: 14 agosto
2014
Número de suscriptores: 94.524
Número de visualizaciones: +7M
Estimación de ganancias anuales: 1.8K-
28.9K €
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Otros
Hay varios youtubers que representan y dan voz a gente que pueden sufrir
prejuicios y discriminación. Queremos dedicar un espacio en este apartado a
esos creadores porque son parte de la inspiración de este proyecto. Ellos son
una muestra de la comunidad de YouTube, que aceptan a todo el mundo y se
respetan. Aunque también atraen a muchos haters.
Empecemos hablando de Gigi Gorgeous. Gigi es una youtuber que empezó a
hacer vídeos en 2008 como Gregory Lazzarato. Sus vídeos trataban de
experiencias personales, también hacía tutoriales de maquillaje femenino y
sketches de humor. Su canal atrajo más atención cuando, en 2013, empezó la
transición de hombre a mujer, de Gregory a Giselle “Gigi”. Actualmente es una
youtuber mujer, que habla de su día a día como mujer. Otras youtubers
transgénero como Elle Bradford explican más cómo es la vida de una persona
transgénero.
Gigi Gorgeous antes y después de la transición.
Miva Flowers también forma parte de este grupo de youtubers que dan voz y
explican abiertamente su vida en YouTube. En 2011, Hessa al-Awwad creó su
canal para hablar de moda, belleza, animes
y de sus bandas japonesas favoritas. La
particularidad de esta youtuber es que graba
todos sus vídeos con niqab. Sus fans dicen
estar orgullosos de ella por incluir el niqab en
sus vídeos. Hessa utiliza la plataforma para
expresarse sin temor.
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Manny Mua es un beauty vlogger. Hace vídeos
de maquillaje porque él considera que el
maquillaje es agénero. Creó el canal en 2014
para luchar, según él, para que los hombres
puedan usar maquillaje del mismo modo que las
mujeres.
Siguiendo con los beauty vloggers, tenemos a
NikkieTutorials. No es una transgresora en el
ámbito de la belleza pero su aspecto físico no es el habitual en este tipo de
vloggeras. Ella ha sido criticada por usar mucho maquillaje y “esconder” su
verdadera cara. Ella se maquilla porque le gusta y cree que es un arte y quiere
dar voz a todas aquellas personas que se maquillan para sentirse mejor y más
seguras de sí mismas.
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3. Pre-Producción
3.1. Qué Hacer
3.1.1. Objetivo ¿Qué Queremos Hacer Con El Canal?
Nuestro objetivo es crear un canal de YouTube en el que tratar temas sociales
de actualidad con un tono crítico para hacer reflexionar a nuestro público.
Como periodistas, no queremos ver a YouTube como el enemigo, sino como un
socio. Los medios tradicionales tienen cierta tendencia a ver YouTube como una
cosa ajena, desprestigiándolo. La verdad es que estos mismos medios
tradicionales tuvieron ciertos problemas para adaptarse a las nuevas tecnologías
y al medio digital. Cuando se desarrolló Internet, los jóvenes periodistas no
aprendieron a integrar este nuevo medio a su labor. Y llegaron tarde. A día de
hoy, estos periodistas tienen años de experiencia y, aunque siguen siendo
jóvenes, no están habituados al periodismo digital. Ahora que se está teniendo
en cuenta Internet como canal de expresión mediática y se enseña en las
facultades, hay mucho periodistas preparados pero sin experiencia. Y aquellos
que sí la tienen no son capaces de habituarse o tan siquiera lo intentan.
Creemos que con YouTube se están enfrentando al mismo problema: no lo
quieren ver como una posible herramienta sino como el enemigo. Por este mismo
motivo, muchos periodistas no consideran YouTube como otro medio online
más. YouTube tiene una comunidad muy grande y activa que permite la
bidireccionalidad y cuenta con un gran feedback. Como periodistas creemos que
tiene las características de un medio digital sin embargo no se explota mucho de
esa manera. Puede ser porqué YouTube tiene unos formatos característicos que
no siguen la línea periodística habitual. Esto no quiere decir que no se pueda
aprovechar: hay que adaptarse al medio.
No queremos que se vuelva a repetir la situación que se vivió con el periodismo
online. No queremos llegar tarde. En las facultades ya se enseña este tipo de
periodismo pero aún no se enseña a sacar provecho a las redes sociales, solo
sirven para promocionar lo que se transmite a través del medio tradicional. Redes
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como Twitter, Snapchat11 o YouTube han demostrado tener un gran alcance y
dan voz a mucha gente. En el caso español tenemos a Quique Peinado. Quique
Peinado es un periodista que trabajaba en medios pequeños y especializados.
En 2010 se unió a Twitter y compartió sus pensamientos relacionados con la
actualidad política y social con toques de humor. Vio cómo funcionaba Twitter y
le sacó partido. Twitter es una plataforma que se caracteriza por la limitación de
espacio, solo cuenta con 140 caracteres para expresarte. Eso hace que tengas
que pensar bien lo que quieres decir y cómo quieres decirlo, lo que comporta
que algunas cosas se digan y otras sean implícitas. Así, el humor y el sarcasmo
están en esta red. Peinado hizo gran uso de su sarcasmo y le llevó a ser un
tuitero reconocido, abriéndole paso a medios más prestigiosos. Actualmente
colabora en radio, televisión y prensa escrita, pero sin abandonar Twitter.
Queremos hacer lo mismo con YouTube. Encontrar los formatos adecuados, el
tipo de vídeo que funciona, y llevarlo a nuestro ámbito: el periodismo.
Este proyecto tiene la intención de abrir paso, de ser un primer acercamiento a
esta visión. Se tratará de un proyecto beta, no porque esta sea nuestra intención,
sino porqué es la primera vez que se haría. Por lo tanto, cometeremos algunos
errores que habrá que pulir y mejorar, no solo nosotras, también los que vengan
detrás. Queremos realizar un canal de YouTube que no se parezca a formatos
periodísticos convencionales, como por ejemplo las noticias televisivas,
queremos que se parezca a YouTube.
YouTube no es la plataforma adecuada para retransmitir noticias simples como
las que vemos en televisión. Que es como usan YouTube los medios
tradicionales. YouTube tiene lo que podríamos llamar una línea editorial. Ya sean
tutoriales, vlogs o gameplays, hay unos parámetros. Y no queremos
transformarlos ni obviarlos, queremos usarlos y adaptarnos a ellos. Para ello,
creemos conveniente acercarnos al periodismo crítico, que invite a la reflexión.
El periodismo actual se basa en una saturación de información y, aunque dar
noticias es la función básica del periodismo, parece que se ha olvidado la función
social, que considera al consumidor como un ente pensante, no como una
11 Snapchat cuenta con un apartado, el Discover, donde diferentes medios comparten noticias diariamente y puedes acceder a ellos sin necesidad de seguirlos. No hay ningún medio español en el Discover.
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máquina de tragar información. Volvamos al periodismo de Truman Capote, de
Tom Wolfe, Irene Polo o Josep Pla. Elegir un tema, adentrarnos en él, explicar
cómo es y que los demás se puedan hacer una idea pero siempre a partir de su
propia reflexión. Sería dar los palos pero que tú te montes la cabaña.
Nuestra idea es llegar a entender cómo funciona YouTube y cómo aprovecharlo
como periodistas. Queremos cambiar la concepción de esta plataforma web y
del periodismo, para convertirlos en aliados y así empezar una nueva línea de
difusión de pensamiento crítico. Creemos que nosotras somos las idóneas para
empezar este camino ya que sabemos utilizar el medio y tenemos una formación
que nos dota de rigor periodístico. Actualmente hay gente en YouTube que da
su opinión y puede fomentar la discusión en sus comentarios, partiendo desde
su punto de vista, no dando una visión más objetiva. Porqué aunque quisieran
no tienen la formación, faltan periodistas en YouTube.
3.1.2. Target ¿A Quién Nos Queremos Dirigir?
El target del canal se basará en el público al que intencionalmente queremos
dirigirnos. Por lo tanto, planearemos nuestro canal entorno a un público concreto,
a un estrato social. Pero tenemos que tener muy claro que YouTube es una
plataforma masiva y que por tanto aunque queramos dirigirnos a X generación
pude vernos gente muy diversa y que escapa por completo de lo que teníamos
en mente. Por eso, aunque creemos contenido para cierto público, hemos de
hacerlo de forma que cualquier persona que llegue a nuestro vídeo se sienta
cómoda viéndonos y que le atraiga lo que le mostremos. Sí, es cierto que
queremos llegar a un público concreto, pero queremos potenciar el pensamiento
crítico de la sociedad en general, no solo de unos pocos.
El target que hemos escogido se trata de un público joven, mas habituado al
uso y consumo de Internet en general y redes sociales en particular. Según un
estudio realizado por Defy Media12, el 62% de los jóvenes de entre 18 y 24 años
confía más en YouTube que en la televisión. Además hay un rango de edad
llamado “tweens” que recoge a jóvenes de entre 8 y 11 años, el 93% del cual
12 Según explican en su página web es “el mayor creador, distribuidor y propietario de contenido digital dirigido a los millennials. Para más información: http://www.defymedia.com/about-us/
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consume YouTube y, no solo consume, sino que el 69% tiene una cuenta. Lo
que le permite también crear contenido.
Nuestro target será de jóvenes a partir de los 16 años hasta los 30. Según los
datos, llevan varios años visitando YouTube y hasta crean contenido. Nuestra
intención no es solo invitarles a reflexionar, sino que también queremos influir en
sus creaciones. Los niños menores de 16 años consumen mucho YouTube pero
no les interesan estos temas. A partir de los 30 no utilizan tanto esta plataforma.
El target que hemos escogido es el adecuado aunque sabemos que es muy
amplio.
Hay muchos creadores jóvenes que no tienen contenido de calidad, desde el
punto de vista de lo que nosotras queremos crear. Por eso queremos ser
diferentes y crear contenido que sí tenga calidad y cumpla nuestro objetivo, dar
un tono crítico a la actualidad.
Por último, no podemos negar que esto es un negocio y que necesitaremos
inversiones para seguir mejorando y llegar a más público. Para ello
necesitaremos patrocinadores y adaptar nuestras creaciones de forma que no
sean ofensivas o que vayan en contra de lo que ellos quieren. Siempre y cuando
no ponga en compromiso el objetivo de este proyecto. Los patrocinadores no
pueden ser nuestro público objetivo principal y debemos evitar crear contenido
pensando únicamente en ellos. De todos modos, son un target importante y
necesario y debemos tenerlos en mente.
3.1.3. La Marca
Nuestro canal es nuestra marca. La gente nos reconocerá por nuestro producto.
Por eso es importante diseñar bien los elementos visuales que lo representan.
Nos centraremos en el perfil, que es la imagen que el youtuber escoge para
presentarse, y la portada, que es la imagen más grande que hay en la página del
canal y es lo primero que se ve porque está situado en la mitad superior de la
pantalla. Como se muestra en la siguiente imagen. La tostada con auriculares es
la imagen de perfil. El dibujo con el nombre del canal, Cinnamon Toast Ken, es
la portada.
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En el perfil, pondremos un dibujo de nosotras. Este dibujo nos representará
como canal, ya que seremos nosotras caricaturizadas, otorgándonos un toque
más divertido. Es lo que queremos hacer en el canal, hablar de temas serios de
forma más amena.
La portada es lo primero que se ve al entrar en la página de un canal. Por eso,
es importante elegir bien qué poner porque causa un impacto en la opinión de
nuestro potencial suscriptor. También debe decir quién somos, para que cuando
vean un vídeo nuestro reconozcan nuestra marca. Nuestra portada será el
nombre de nuestro canal en mayúsculas y ocupará buena parte de la imagen. A
la derecha del nombre pondríamos de nuevo nuestras caricaturas, pero
diferenciadas de las que se verán en el perfil. Así, cuando la gente vea un video
con nuestra imagen caricaturizada,
sabrán de qué canal se trata. La
situación de las caricaturas en la
imagen de portada no está escogida
al azar, si las situáramos a la
izquierda quedarían tapadas por la
de perfil, como se ve en la imagen
anterior. Además, en la parte inferior
derecha, enlazaremos nuestras
redes sociales: Instagram y
Facebook.
Esbozo de las caricaturas de nuestro canal.
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3.1.4. Localización
Hemos decidido que nuestra localización será un interior. Cuando la ocasión lo
requiera grabaremos en un exterior, pero no será la dinámica habitual. Esto nos
facilitará un mayor control sobre factores externos. Grabar en interiores nos
ayudará a controlar mejor el sonido ambiente. Lo más adecuado sería un local o
un piso alquilado, que podamos decorar a nuestro gusto, con buena luz natural
y que no dé a un exterior ruidoso.
También evitará cambios de luces que pueden hacer que la imagen se vea
quemada o muy oscura, o que se cuelen otras personas u objetos dentro del
plano que puedan distraer a nuestro público.
Pero no solo hay que tener presente los factores de calidad, hay que cuidar el
fondo. El fondo define la personalidad del youtuber y te atrae a ver el vídeo, o te
repele. La mayoría de creadores tienen en su fondo objetos que explican algo de
ellos y del contenido de sus vídeos. Como dice Isaac Viana en su libro YouTube
para principiantes “los vloggers más reconocidos suelen tener fondos
reconocibles”. Por ejemplo, elrubiusOMG, que centra su contenido en
gameplays, tiene posters y peluches de personajes de videojuegos. Loulogio,
que trata varios temas des del humor pero se centra mucho en el mundo del
cómic, hace sus vídeos delante de estanterías llenas de cómics.
Por eso, nuestro fondo explicará algo de nosotras. Todo lo que esté detrás
nuestro estará estratégicamente escogido. No queremos un fondo
excesivamente cargado porque llamará demasiado la atención, distraerá al
público de nosotras y estéticamente es muy barroco y no nos gusta la sensación
que da. Además, si queremos añadir imágenes o texto en la post producción nos
será posible sin necesidad de añadir un cuadro negro debajo o pelearnos por
cómo escribir sobre un fondo multicolor.
A partir del fondo que tengamos nos situaremos según la regla de los tres
tercios, es decir, dividir la pantalla mediante dos líneas verticales y dos
horizontales. Las intersecciones que se forman son puntos de interés, donde el
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usuario suele fijar la mirada y donde debe estar la acción. Gran parte de la
pantalla estará vacía por lo que tenemos que estar delante de algo atractivo a la
vista, que no sature.
Alquilaremos un piso en Barcelona porque es la ciudad en la que hemos vivido
durante mucho tiempo y la conocemos bien. Así si un día necesitamos grabar
algo en exterior o si queremos tratar un tema sabremos qué escenario es el
mejor. El piso está en Sagrada Familia, con vistas al monumento. Tiene mucha
luz, que es lo que buscábamos y la habitación en la que grabaríamos es lo
suficientemente espaciosa para decorarla y poder hacer grabaciones más
dinámicas. El alquiler sería 1.200 € al mes y el piso viene amueblado. De todos
modos, compraremos un par de sillas de ordenador de IKEA, el modelo SNILLE,
que valen 14,99 € cada una.
Al estar en un interior al que estamos habituadas y en un fondo que hemos
planeado nosotras para que muestre cómo somos, le damos cotidianidad a los
videos. Como hemos dicho en el apartado de investigación, varios autores
resaltan la importancia de la cotidianidad para acercarnos al público y que se
sientan identificados con nosotras y lo que explicamos. Al enseñarles nuestro
espacio decorado ex profeso, les dejamos entrar en nuestra intimidad y cogen
confianza en nosotras. Además, a nosotras nos ayudará a desinhibirnos, a
tener confianza en lo que hacemos y nuestro trabajo se verá beneficiado por una
postura más relajada. Estamos en nuestro terreno e invitamos al público a entrar,
favoreciendo la relación.
3.1.5. Equipo Técnico
Isaac Viana dice en su libro “hoy día con las cámaras, micrófonos, ordenadores
y amigos que nos rodean, podemos hacer muchos más de los que nos
imaginamos”. Por lo tanto, como nosotras no contamos con una gran capacidad
técnica, tendremos que desarrollar nuestra creatividad para alcanzar una calidad
óptima con lo que tengamos.
Para grabar, usaremos una cámara Reflex, que nos servirá para grabar vídeos
con buena calidad. No vamos a invertir en una cámara televisiva porque al subir
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los vídeos a YouTube perderían calidad, en cambio con la Reflex ya tendríamos
la calidad deseada. Usaremos una Sony DSC-H300 - Cámara compacta de 20.1
MP (pantalla de 3", zoom óptico 35x, estabilizador de imagen electrónico, vídeo
HD 720p). Hemos escogido esta cámara ya que hemos trabajado con cámaras
similares y sabemos cómo va y nos ofrece la calidad que queremos sin riesgo a
que YouTube la estropee. La cámara cuesta 169 €.
El sonido es un problema aparte. Estas cámaras están pensadas para fotografía
por lo que el micrófono deja mucho que desear. Entonces necesitamos un
micrófono aparte. Tenemos tres opciones: un micrófono pelusa como el que se
usa en las películas, micrófonos de corbata o micrófono simple.
El primero, quizá sea el más adecuado. Capta todo el sonido de la habitación y
no se ve, pero es muy caro y grande. El segundo nos iría muy bien porque está
cerca de la boca y al estar quietas no se nos colarán otros sonidos; pero a pesar
de ser pequeño se ve y le podemos dar golpes. El tercero sería un micrófono
simple que tiene una espuma aislante que permitirá que no entre una gran
cantidad de sonido ambiente, pero algo sí. El mayor inconveniente es dónde
poner el micrófono para que no moleste y que además coja las voces
equitativamente.
Creemos que lo que mejor se adecúa a nuestra situación es un micrófono
simple, por la calidad y el espacio. Aunque la experiencia puede que nos haga
cambiar de opinión y si conseguimos ganar dinero con los vídeos podremos
invertirlo en mejorar el apartado técnico. Hemos elegido el Gearmax Micrófono
de condensador de grabación Cardioid Studio que tiene un precio de 29,99 €.
La iluminación es el apartado que menos nos preocupa porque nuestra idea es
aprovechar la luz natural. Queremos evitar la luz artificial porqué queda más
falso y además daña la piel.
Al estar en un interior que conocemos, sabemos cuándo entra la luz, cómo entra
la luz y cómo aprovechar el lugar mejor iluminado. Dependiendo de la
sensibilidad de la cámara podemos regular la cantidad de luz que entra con la
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sensibilidad ISO13 y, en caso necesario, podemos añadir un punto de luz más,
un foco LED. Por este motivo nos preocupa menos el apartado lumínico:
contamos con luz natural que queda mejor en el vídeo y en caso de necesitar un
refuerzo será más simple. Compraremos el foco Neewer Fotografía 126 LED por
si necesitamos más luz. Como viene con filtros nos permitirá dosificar la cantidad
de luz y el color. Su precio es de 32,99 €.
3.1.6. Libro De Estilo
El libro de estilo es importante porque nos facilita la post-producción,
concretamente la edición de vídeos. Si tenemos los criterios bien definidos no
tendremos que perder tiempo pensando qué poner y cómo ponerlo.
Nuestra intención es publicar dos vídeos a la semana porque nos da tiempo a
trabajar el tema antes, a editar bien el vídeo, no nos hacemos pesadas y siempre
tenemos algo nuevo. Publicar frecuentemente hará que tengamos más visitas y
fidelizaremos al público.
Empezaremos por lo primero que verán los usuarios de YouTube: el thumbnail,
la miniatura del vídeo. Según hemos analizado, la mayoría de los youtubers que
comparten canal, como DanAndPhilGames, suelen tener dos tipos de thumbnail.
Uno donde ambos salen a un lado de la imagen y una imagen y/o texto de la
temática del vídeo en el otro lado y otro donde sale un youtuber a cada lado y en
el centro la imagen y/o texto, como se muestra en la imagen:
13 La sensibilidad ISO es un parámetro que nos permite indicar al sensor de la cámara qué
cantidad de luz debe recoger.
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Nosotras seguiremos esta línea porque nos parece la más adecuada ya que la
podremos adaptar según lo que necesitemos. Si queremos mostrar más del tema
necesitaremos más espacio y por eso nos situaremos las dos juntas en un lado,
si no necesitamos tanto espacio podremos darnos más protagonismo en el
thumbnail.
Muchas veces pondremos imágenes y texto, por eso seguiremos el ejemplo de
otros youtubers. La mayoría de veces pondremos una imagen nuestra en la que
no se vea el fondo real, si no que la editaremos para que esté sobre un fondo
plano, un color neutro para destacarnos a nosotras y hacer legible la imagen, el
texto o lo que nos acompañe. Habrá vídeos en los que queremos resaltar algo
de la habitación o del fondo real que tengamos, por lo que en esas ocasiones no
editaremos la imagen y el thumbnail será un frame del vídeo.
Todo lo que hemos escogido hasta ahora representa a nuestros vídeos y nuestra
personalidad. Por eso también es importante escoger bien la letra que se verá
en el thumbnail. Si escogemos una tipología propia, nos caracterizará. Por
ejemplo, Dulceida tiene una tipología suave, dulce, que con el resto del thumbnail
te introduce a la personalidad de su canal. En cambio, Soy una Pringada utiliza
una tipología particular, que recuerda a películas antiguas de miedo, son letras
que parecen deshacerse y que junto con su apariencia también caracterizan los
vídeos y la personalidad de la youtuber.
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Por eso, nosotras hemos elegido una tipografía que nos representa. Es la Onyx,
más conocida por ser la fuente que usaba Nirvana en su iconografía. A nosotras
nos gusta la banda y además representa transgredir lo establecido que es lo
que queremos hacer en nuestros vídeos. Por lo tanto, Onyx nos representa
personalmente y también lo que queremos mostrar.
Así se verá: HEMOS ESCOGIDO ONYX.
Tras el thumbnail, lo siguiente que ve el público es el título. Aquí no podemos
jugar ni con tipografías ni con colores, YouTube no te deja, debes usar los que
salen por defecto. Entonces, solo puedes jugar con las mayúsculas y minúsculas.
Pondremos las iniciales de todas las palabras en mayúscula para no perder
intensidad. Hemos visto que muchos canales siguen este formato y nos parece
el mejor porque al ser visual, el que haya letras que resalten captan la atención
del espectador durante todo el título y al ser la inicial no molesta. Sería así: Cómo
Hacer Vídeos En YouTube Y No Morir En El Intento.
Una vez han clicado en nuestro vídeo, los usuarios puede que vayan a la
descripción para entender mejor de qué va el vídeo. Ahí pondremos una
explicación del vídeo, incitación al feedback y links a nuestras redes, en este
orden. Para diferenciar apartados dejaremos un espacio para que visualmente
sirva de separador.
En el vídeo:
• Introducción: Todos los videos empiezan por el principio. Es decir, que
deben tener una introducción que llame la atención. Hay varias maneras
de hacerlo según nuestro análisis. Se puede empezar con una escena del
vídeo que sea divertida o llamativa. Luego algunos ponen su logo, pero
no todos y al empezar el vídeo siempre saludan de una manera
característica, esto no quiere decir que siempre digan lo mismo. Nosotras
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optaremos por un primer clip original, que no tenga que ver con el vídeo y
que sea divertido. Queremos que este clip sea marca de la casa. Tras
esto pondremos nuestro logo a modo de separación entre el clip y el vídeo
acompañado de una música animada, siempre la misma. Consideramos
que poner el logo es promocionar nuestra marca y para que los
despistados sepan quienes somos. Al inicio del vídeo saludaremos
siempre igual. Durará unos 15 segundos. Al fin y al cabo no es el vídeo y
tampoco expresa lo que queremos decir.
• Cuerpo: Siempre estaremos situadas de la misma manera. Al iniciar el
vídeo, delante de cada una pondremos el nombre y el dibujo de cada una
que aparecerá en el perfil. Esto aparecerá durante 5 segundos, el tiempo
suficiente para asimilarlo. En el vídeo en sí pueden aparecer textos
dependiendo del tema. El texto suelto que queramos añadir será en Arial,
pero si es en tono humorístico será en Comic Sans porque los internautas
consideran esta tipografía como una broma en sí misma. Por lo tanto,
cuando usemos esta tipografía la gente entenderá que es broma ya que
estamos hablando en su lenguaje. En caso de que hagamos un texto
informativo, explicando algo que hemos mencionado, crearíamos un
recuadro en la parte baja de la pantalla en color azul violeta en tono pastel.
Hemos elegido este color porque destaca sobre cualquier fondo. Será
parecida a la imagen que mostramos a continuación, extraída del canal
de reacciones FBE.
Las letras negras para que resalten, en tipografía Times New Roman, que
da seriedad. El cuerpo del vídeo queremos que dure alrededor de 12
minutos, a excepción de temas que necesiten más profundidad o al
contrario.
• Final: Después de despedirnos, tendremos una pantalla final. La pantalla
final es cuando los youtubers te invitan a suscribirte y a interactuar con el
vídeo y también te sugieren que mires otros vídeos del canal. Creemos
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que una pantalla estática es contraproducente ya que si el tema del vídeo
ha acabado, que era lo que nos interesaba ver, no nos quedaremos a
mirar la pantalla final por lo que no veremos el vídeo por completo. Y
YouTube recomienda los vídeos que se han visto hasta el final. Por eso
nosotras haremos una pantalla final dinámica y divertida. Al igual que
empezamos con un clip más humorístico, acabaríamos igual con una
toma falsa del vídeo. En esta toma falsa añadiremos el botón de
suscripción, redes sociales y otros vídeos del canal.
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3.2. Qué No Hacer
1. NO SER FALSOS. La gente quiere ver autenticidad. Personas reales
haciendo cosas reales. No sirve de nada aparentar ser quien no somos. Por
ejemplo, Lonelygirl15 como se ha explicado en el apartado de investigación,
se hundió cuando el público se dio cuenta de que era una actriz. A veces, es
interesante exagerar la personalidad o crear personajes puntuales para
ejemplificar algo, pero dejando claro que es una actuación.
2. NO GRABAR EN ENTORNOS RUIDOSOS. Molesta. Y más en nuestro
canal, que lo que importa es lo que decimos. Algún ruido puntual puede ser
anecdótico pero que siempre haya ruido perjudicará nuestro canal.
3. NO VARIAR NUESTRO ENCUADRE. Estar siempre en la misma posición y
no variar el encuadre también forma parte de nuestra marca. Cambiarlo
puede despistar a nuestro público. De todos modos, a veces habrá que hacer
zoom o abrir la imagen para mostrar algo o para hacer los vídeos más
dinámicos.
4. NO ALARGAR LOS VÍDEOS. No debemos hacernos pesadas. Si no
tenemos nada más que decir, es mejor que el vídeo dure 3 minutos a que
dure 10 pero sin interés. Sabemos que los vídeos que duran más de 10
minutos tienen más posibilidades de ganar dinero gracias al programa
Partner, que explicaremos más detalladamente en el apartado de Plan
Económico. Este programa reparte los ingresos publicitarios entre YouTube
y los creadores; cuanto más dure tu vídeo más anuncios podrás poner14.
Pero no por eso hay que alargarse, debemos centrarnos en que el contenido
sea de calidad.
5. NO TOMARSE LA EDICIÓN EN VANO. Cuando editemos ya lo tendremos
todo pensado pero eso no quiere decir que no tengamos que ir con cuidado.
Es una parte muy importante, con muchos detalles a tener en cuenta y es el
14 . En 2016, con Partner el creador se lleva el 55% de los ingresos generados, según Viana.
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paso final antes de publicar nuestra creación: si hay algo mal editado, a la
gente no le gustará nuestro vídeo y perdemos suscriptores y visitas.
6. NO DESCUIDAR LAS REDES SOCIALES. Las redes son importantes
porque nos ayudan a promocionar nuestro canal. A veces no llegan a nuestro
canal a través de YouTube, sino a través de otras redes sociales. Que
alguien comparta nuestros vídeos en Facebook o una sugerencia en
Instagram, por ejemplo, puede hacer que lleguemos a más gente. No
tenemos que centrar nuestros esfuerzos en las redes pero debemos ser
ingeniosas al promocionarnos, como explicaremos en el apartado de Post-
Producción.
7. NO COPIAR A OTROS YOUTUBERS. La comunidad de YouTube es muy
crítica con las copias. Además, valoran la originalidad, ver algo que los
demás no te ofrecen. Si ves que a un youtuber le funciona una técnica, la
puedes llevar a tu territorio y sacarle provecho, pero NUNCA hacer
exactamente lo que ha hecho él. Por ejemplo, Auronplay durante un tiempo
empezaba los vídeos con un chiste malo; si otro youtuber hiciese lo mismo
aunque con otros chistes, el público vería que es una copia y dejaría de
seguirlo. Ojo, esto es legal porque no se trata de usar su creación, sino de
una técnica suya, pero los usuarios se darán cuenta de que no es un
contenido original y que no se ha esforzado.
8. NO RECITAR UN GUION. La base de la autenticidad es decir lo que piensas.
Si te limitas a leer lo que tienes escrito en un papel, por mucho que sea lo
que quieres decir, sonará falso. Es bueno, puede que incluso necesario,
hacerse un guion para estructurar las ideas y no dejarnos nada por contar.
Deben ser palabras o frases clave, que nos recuerden lo que queremos decir
pero no todo un monologo escrito.
9. NO OCULTAR QUE GANAMOS DINERO. No hace falta decir en cada vídeo
que ganamos dinero con esto, pero debemos ser transparentes con el
público: estamos vendiendo un producto y queremos ganar dinero con ello.
Dejar claro si nos patrocinan y si anunciamos un producto o empresa. Hay
41
youtubers que no dicen que les pagan para que hablen de ellos en un vídeo
y otros que sí, como Dre Ronayne. En el vídeo “Goth Clothing Haul/Try-On
| PUNKRAVE”15 esta youtuber empieza diciendo que ella misma contactó
con la marca PunkRave para hacer una colaboración y por lo tanto la ropa
que muestra en el vídeo se la enviaron gratuitamente para que la enseñara.
10. NO CENSURAR CONTENIDO. YouTube exige unas limitaciones que
podríamos llamar “censura” pero la gran mayoría son lógicas como no robar
contenido o hacer comentarios racistas. Con no censurar contenido en este
apartado nos referimos a no autocensurarnos, a poder hablar de lo que
queramos y de lo que nos parezca adecuado compartir.
15 Vídeo patrocinado de Dre Ronayne: https://www.youtube.com/watch?v=cOmHUTmvGlo
42
4. Producción
4.1. Creación Del Canal
Obviamente, para llevar a cabo nuestro proyecto tenemos que empezar por crear
un canal de YouTube. El canal será compartido, así que primero crearemos una
cuenta de correo electrónico Gmail compartida.
YouTube es una plataforma que permite registrarse y subir contenido
gratuitamente, por lo que este proceso no nos supondría ningún coste. Todos
los canales tienen una foto, o un par de fotos, características y, como ya hemos
dicho, nosotras también. Será algo que nos represente físicamente y también
nuestro estilo como canal.
Otro punto de interés para atraer a los usuarios es el nombre del canal, que
tendremos que decidir al crearlo. El nombre es importante ya que es por lo que
nos conocerán, al fin y al cabo es el nombre de nuestra marca. Tenemos que
coger algo que nos defina. Por ejemplo, Dulceida fusiona Aida, el nombre de la
youtuber, y el adjetivo “dulce” que es una característica del canal y de la
personalidad de Aida; Soy una pringada expresa literalmente lo que ella dice en
sus vídeos y la temática del canal como hemos desarrollado en el apartado de
análisis. Por último, DanAndPhilGames, un canal compartido entre dos
youtubers conocidos, une los nombres de ambos y especifican de qué va el
canal: gameplays. Consideramos que este último es lo que más se adecua a
nosotras.
Hay que pensar bien el nombre ya que será a años vista. YouTube permite
cambiar el nombre de usuario (aunque mantiene en la URL el nombre original)
pero consideramos que no es lo apropiado. Tus seguidores sabrán que sigues
siendo tú pero la gente que haya oído hablar de ti pero no te siga no entenderá
el cambio y puedes perder potenciales suscriptores.
Nuestro canal se llamará: CrisYMayChats. Es como nos conoce la gente y
queremos que nuestro nombre nos presente. Además, “chats” significa enviar
mensajes en la red entre dos personas o más, simbolizando nuestra relación con
el público, queremos enviarles un mensaje.
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4.2. Temas Que Trataremos
El objetivo del canal es dar un toque crítico a la realidad y hacer que los usuarios
reflexionen viendo los vídeos. Por eso todos los vídeos girarán en torno a temas
de la actualidad social. Podríamos centrarnos en temas más “serios” de política,
por ejemplo, pero como hemos visto a lo largo del proyecto, el público de
YouTube no consume este tipo de vídeos, prefiere el entretenimiento y mostrar
escenas de la realidad, no noticias guionizadas.
La actualidad social es uno de los puntos de más interés en nuestra vida, engloba
cosas que nos conciernen a todos de forma directa o indirectamente. Por eso es
muy importante conocerla bien, saber qué es lo que pasa en el mundo. Y saberlo
realmente, no solo según la versión que ha dado un informativo o un diario. O
una persona que da únicamente su opinión, lo que encontramos actualmente en
YouTube. Este canal pretende ser el punto de encuentro, el enlace entre la
actualidad social y la sociedad en sí.
Para hacer esto, dividiremos las temáticas de los vídeos en tres grupos.
El primer tipo de temática, que será el principal, son los vlogs. Aquí trataremos
diferentes temas que afecten a la sociedad y estén en la actualidad social.
Queremos integrar varios puntos de vista en nuestras creaciones, y al ser dos
podemos representarlos y debatir. Le damos al público todos los datos y formas
de entender el tema para que se construyan su propia opinión. Por ejemplo, el
feminismo, la religión, el veganismo… Serán temas que saldrán en nuestro
proyecto. Analizaremos todos los puntos de vista posibles, su historia, cómo se
viven en la actualidad, etc. para poder hablar de ellos con conocimiento de
causa. Y así dar todo lo necesario a nuestros espectadores para que se formen
su propia opinión crítica. Si tienes todos los datos, puedes tener una opinión
fomentada y que vaya acorde con lo que realmente piensa.
El segundo son vlogs también pero más políticos. No hablaremos de política tal
cual, pero sí de decisiones políticas que afecten a la sociedad. Por ejemplo, si
Mariano Rajoy decide condenar el aborto, haríamos un vídeo explicando esto y
luego pasar a discutir el tema. La política sería la puerta que nos abriría camino
a los temas. Solo haremos este tipo de vlog cuando pase algo político importante
que afecte al ámbito social.
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El tercer tipo de vídeo serán experimentos sociales. Creemos que es una
ejemplificación más gráfica de lo que queremos transmitir. Además, estos vídeos
suelen triunfar y obtendríamos más beneficios y un mayor alcance. Serán vídeos
más complejos de crear ya que no es hablar delante de una cámara, sino que
nos pondríamos en la piel de gente que padece prejuicios. Por ejemplo, vestirnos
de una tribu urbana, como los góticos, y salir a la calle. Haremos un vídeo de
este tipo al mes porque requiere de más preparación, documentación y
planificación.
45
4.3. Calendario: Organización Del Mes
En este apartado organizaremos la rutina de trabajo. Des de la elección del tema
y la documentación previa hasta la publicación de los vídeos y la promoción en
las redes. Será un calendario estimado, no siempre seguiremos la misma rutina
por razones logísticas, pero intentaremos acercarnos lo máximo posible. En la
siguiente tabla resumiremos el calendario. Publicaremos dos vlogs a la semana
y una vez al mes será un experimento.
Día Tarea
Lunes Publicar y promocionar en redes. Pensar tema.
Martes Documentación y preparar guion.
Miércoles Grabar y editar.
Jueves Editar, publicar y promocionar. Pensar tema.
Viernes Documentación y preparar guion.
Sábado Grabar y editar.
Domingo Editar.
Tabla 1. Planificación de producción.
Los lunes publicaremos un vídeo entre las 13h y las 15h porque es la hora de
más afluencia en YouTube. El lunes se vuelve a la rutina y a la hora de comer la
gente quiere desconectar un poco. También promocionaremos el nuevo vídeo
en las redes. Como esto no implica mucho tiempo, aprovecharemos para pensar
un tema para el siguiente vídeo. Los jueves también publicaremos, pero entre
las 19h y las 24h porque es otro de los rangos de gran afluencia y así tenemos
todo el fin de semana para ganar visualizaciones.
Los martes y viernes nos documentaremos sobre el tema pensado el día anterior.
Buscaremos en la actualidad e investigaremos. También debemos encontrar la
mejor manera de abordar el tema. Crearemos un guion simple, con los puntos
clave a tratar. No queremos hacer un guion muy detallado o estricto porque le
quita naturalidad y nos puede dar presión tener que hacerlo exactamente como
lo teníamos escrito.
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Los miércoles y los sábados grabaremos y aprovecharemos también para editar
las imágenes. Es bueno editar justo después de grabar porque tenemos más
reciente lo que queremos transmitir.
El domingo lo reservamos para editar lo que falte y revisarlo con más calma. Si
no hubiera nada sería un día de descanso pero atentas a la actualidad.
Cuando hagamos el experimento social, que será una vez al mes, esta rutina
puede quedar un poco distorsionada ya que necesitamos más tiempo para
prepararlo.
47
4.4. Redes Sociales: Crear Las Redes Sociales
Crearemos perfiles en algunas redes sociales para poder promocionar nuestro
canal y tener más alcance.
Las redes que hemos elegido son: Facebook e Instagram. Son las redes más
habituales y están conectadas con YouTube. Facebook es la red social a través
de la cual se comparten más vídeos y permite comentar y reaccionar. No solo
compartimos nosotras nuestros vídeos, cualquier persona puede mencionarnos
y compartirlos. Instagram, está en auge y sus herramientas, como los directos
y las stories, nos permitirán anunciar lo que queramos y fidelizar nuestra
comunidad. El nombre de los perfiles será el mismo nombre del canal.
La foto de perfil de Facebook sería la foto de perfil del canal, nuestros dibujos, y
la portada también será la misma que en YouTube. Así daremos más fuerza e
integridad a la marca.
En Instagram, también usaremos la misma foto de perfil y usaremos esta
plataforma para acercarnos al público y dar una imagen más cotidiana. La idea
es no solo promocionar los vídeos, sino que también mantener informado al
público de nuestra actividad.
48
5. Post-Producción
5.1. Edición
Para editar los vídeos utilizaremos el Premier de Adobe. Es un programa
sencillo, al cual estamos habituadas y ofrece muchas opciones a la hora de
editar. El programa nos costará 24,19 € al mes, IVA incluido. Para editar los
videos utilizaremos un ordenador ASUS K541UV-XX335T. Hemos escogido
este porque tiene una buena memoria RAM, de 8 GB y cuenta con una tarjeta
gráfica y un procesador adecuados para la edición que queremos llevar a cabo.
El precio de este ordenador es de 685,26 €.
Aunque es la parte que supone menos trabajo, ya que tendremos una idea de lo
queremos que salga en el vídeo final, es clave, como dice Viana no hay que
infravalorar esta etapa, porque es en gran parte la responsable de enganchar o
aburrir a los espectadores. Hay que tener cuidado de donde cortamos, debemos
respetar el eje de acción y la posición. Estamos explicando una historia y
debemos asegurarnos que el montaje la respete, sin hacer saltos, sin eliminar
partes clave, etc.
La mayoría de youtubers utilizan siempre el mismo plano, solo variándolo en
ocasiones en las que lo exige el guion, ya sea para enfatizar con un zoom o
mostrar algo en la pantalla, etc.
Nosotras tenemos pensado seguir esta línea porque aparte de ser el estándar
de YouTube nos facilita el montaje. Además, en nuestros vídeos lo más
importante es el mensaje y no sería provechoso que el espectador se distrajese
por el montaje.
Para la parte de estética del montaje, usaremos vídeos, imágenes y música de
otros creadores para resaltar lo que queremos decir. Esto puede suponer un
problema si no lo hacemos con cuidado.
Muchos de estos recursos tienen copyright que nos pueden llevar a una situación
legal que no nos conviene debido a la lucha de YouTube contra la piratería. Tiene
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un filtro, Content ID16, que analiza los vídeos que subes y si están hechos con
contenido ajeno, los retira de la red. Si uno de tus vídeos ha sido retirado recibes
un strike, una advertencia y afecta a la monetización. Con tres cierran tu canal,
eliminan tus vídeos y no puedes crear otro canal. Así que valoraremos diferentes
soluciones: contratar profesionales, librerías y páginas web copyleft gratuitas y
de pago o incluso autores que te dejan usar su material si los citas, como por
ejemplo Kevin MacLeod. En la imagen se ve como lo indican en la descripción.
Concretamente nosotras usaremos las librerías Free Music Archive, Sound Bible,
Find Sounds y Free Sounds Effect archive.
Se pueden utilizar vídeos ajenos siempre que sean para análisis o crítica, sin
venderlo como contenido propio, pero no siempre es posible. Por ejemplo,
algunas empresas de videojuego permiten que se utilicen sus juegos en
gameplays, en cambio otras pueden reclamar copyright y hacer que te retiren el
vídeo. Por eso, aunque tengamos todo a nuestro favor siempre hay que ir con
cuidado.
16 Los vídeos subidos a YouTube se contrastan con una base de datos de archivos que nos han enviado los propietarios de contenido.
50
5.2. Promoción Y Redes Sociales
Una vez tenemos montado el vídeo, tenemos que darle visibilidad. La gente
tiene que llegar a nuestro canal.
YouTube te puede ayudar a posicionarte sin tener que pagar. La plataforma
“recomienda más los vídeos que se ven hasta el final, reciben comentarios y
reaccionan, se guardan en listas de reproducción personales y se comparten en
las redes sociales” según explica Isaac Viana.
Por eso, para promocionarnos, no solo tenemos que tener en cuenta la difusión
en redes sociales sino también lo que mostramos en YouTube. Hay tres cosas a
tener en cuenta: el thumbnail, el título (explicados a nivel estético en el apartado
de Libro De Estilo) y el fomento de comentarios.
El thumbnail es la imagen en miniatura que se ve del vídeo. Es lo primero que
se ve. Normalmente es un frame del vídeo en el que se ve al youtuber y que está
editado con letras grandes, con dibujos, efectos, etc., para llamar la atención. Es
importante pensar bien como haremos nuestro thumbnail para que los usuarios
escojan nuestro vídeo por delante de otros con la misma temática. Además, no
solo resume el vídeo, sino que también muestra la personalidad del canal y del
youtuber. Por ejemplo, los gameplays suelen tener un thumbnail más agresivo,
mientras que los tutoriales suelen ser más simples y con estética pastel. Para
crear el nuestro utilizaremos Photoshop CC, que cuesta 24,19 € al mes IVA
incluido.
El título debe resumir el vídeo, pero añadiendo algo que no haya dicho ya el
thumbnail. Debe ser atractivo, simple e impactante, que deje con ganas de más.
Es mejor no engañar ni exagerar excesivamente porque si el espectador no
recibe lo que se le ha prometido no volverá a ver nuestro canal. Esto puede
repercutir negativamente en nosotras. Las palabras tienen impacto, y más en
Internet. Tenemos que pensar en el posicionamiento y por eso hay que elegir lo
que escribamos teniendo en cuenta el SEO. Palabras como “impactante”,
“increíble” o “no te lo vas a creer” tienen un buen posicionamiento porque llaman
la atención, pero van en contra de lo que acabamos de decir, son exageradas y
no se ajustan a lo que mostramos. En cambio, mencionar a otros youtubers o
51
temas de actualidad en el título mejoran la visibilidad y no engañan al público si
realmente hablas de ello.
Como hemos dicho, YouTube recomienda vídeos que reciben comentarios y
reacciones por lo tanto también podemos usar esto para promocionarnos. Según
Jean Burgess y Joshua Green, los vídeos creados por youtubers (User-created)
son los más discutidos y los más respondidos. Ver tabla 2.
Tabla 2. Gráfico propio a partir de Burgess y Green, 2009.
Para fomentar los comentarios podemos utilizar el propio vídeo y la descripción
de forma similar: por ejemplo interactuando con el público mediante preguntas.
Youtubers como elrubiusOMG preguntan a los espectadores al final de sus
gameplays si quieren la segunda parte del juego. En los tutoriales o vloggs
acaban los vídeos preguntando por experiencias similares o diciendo que si les
ha gustado el vídeo le den a like. Esto también se puede pedir en las
descripciones de los vídeos donde además se mencionan sus otros canales y
medios de contacto como por ejemplo sus redes sociales. También hay casos
como tutoriales que acaban pidiendo que si alguien lo ha realizado envíe fotos
por Instagram u otra red social.
Por tanto, como vemos, mediante YouTube puedes enlazar tus redes sociales
con las que podrás compartir los vídeos. Facebook y Twitter son las redes más
0
200
400
600
800
1000
1200
Más vistos Favoritos Más respondidos Más discutidos
Desconocido Tradicional Youtubers
52
habituales para dar a conocer o compartir tus creaciones ya que YouTube cuenta
con un botón solo para esto. El vídeo puede ir acompañado de una frase
llamativa que lo resuma o que llame la atención sobre este. Al igual que el título,
tiene que ser algo que no prometa más de lo que va a dar el vídeo. Como cuando
un medio convencional comparte una noticia en sus redes, el texto acompañante
no puede repetir lo que ya se lee en el título.
Otra red muy usada por los youtubers para dar a conocer su canal y a ellos
mismos es Instagram. Aquí no se comparte el vídeo sino que se muestra un
frame de este o del making off acompañado de un pie de foto explicando el
significado de la imagen y diciendo que hay un nuevo vídeo en el canal y dónde
encontrar el enlace. Esta red es muy usada también para dar una muestra de la
vida personal de los youtubers, pero al tratarse de una red social basada en
imágenes, es más habitual en beauty vloggers para mostrar sus looks y lo que
podrán encontrar en su canal.
53
6. Plan Económico
En este apartado resolveremos las cuestiones financieras relacionadas con
nuestro proyecto. Haremos dos presupuestos. Primero haremos el de capital, en
el que mostraremos el dinero que necesitamos para iniciar el proyecto. Este
dinero solo se tendrá que invertir una vez. En el segundo presupuesto,
mostraremos los ingresos y gastos mensuales del canal ya creado.
Inversión
Concepto Importe
Gastos
Inmaterial
Patentes y marcas 0 €
Software 0 €
Otros 0 €
Material
Terrenos y construcciones 0 €
Instalaciones 0 €
Maquinaria 32,99 €
Mobiliario 29,98 €
Hardware 884,25 €
Elementos de transporte 0 €
Existencias 0 €
Otros 0 €
Saldo inicial de tesorería 5.000 €
TOTAL 5.947 €
Tabla 3. Presupuesto de capital.
La tabla que precede nos muestra los costes iniciales de la creación de nuestro
proyecto. Aquí añadimos el dinero que solo tendremos que invertir una vez. No
tenemos gastos inmateriales ya que inicialmente no patentaremos nuestra marca
ni compraremos ningún pack de software anual. Lo compraremos
mensualmente. En los gastos materiales, no tenemos previsto comprar terrenos
ni instalaciones, alquilaremos. Sí que invertiremos en maquinaria, ya que
compraremos un foco; en mobiliario, un par de sillas de escritorio; y en hardware
entraran el ordenador y la cámara.
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Hemos incluido un saldo inicial de tesorería, que significa que reservaremos un
dinero para gastos, porque los primeros meses tendremos que pagar el alquiler
y puede ser que aún no obtengamos suficientes beneficios.
Entonces, necesitaremos 5.947 € para empezar este proyecto.
En la segunda tabla, haremos una previsión de beneficios y costes de nuestro
primer año.
Obtendremos beneficios de dos maneras: de YouTube y de los patrocinios que
busquemos. YouTube tiene el programa Partners, una adaptación de AdSense,
el sistema de publicidad de Google. De esta manera, los ingresos publicitarios
generados por los anuncios que se ven en los vídeos se reparten entre el canal
y la plataforma. Según Viana, el creador se lleva un 55% de los beneficios.
No sabemos las visitas que tendremos hasta que no empecemos el canal. Por
eso, hemos mirado las estadísticas de canales parecidos al nuestro en
SocialBlade y VideoStatsX17 para saber cuántas visitas tienen y cuánto ganan.
Gracias a esto nos haremos una estimación aproximada de lo que ganaremos.
Según el análisis, el primer mes no tendremos muchas visitas. Calculamos que
tendremos un mínimo de 30 y un máximo de 7.500 visitas. Hemos hecho una
media con el dinero que ganarían con este número de visitas diferentes vloggers,
como Soy una pringada, AuronPlay y El Rincón de Giorgio. En el primer mes,
ganaríamos un mínimo de 6 céntimos y un máximo de 14,46 €. En la tabla 5
aparece la media. Para el resto de meses, hemos subido el número de visitas y
por lo tanto han aumentado nuestros beneficios. Hemos visto que los youtubers
analizados, a los pocos meses, llegaban a las 2.000 visualizaciones. Estas 2.000
suman las visitas de todos los vídeos del canal. Pero ellos subían uno o dos
vídeos al mes, nuestra intención subir dos a la semana, es decir, ocho al mes.
De esta manera, tendremos más visualizaciones porqué al tener más vídeos hay
más posibilidades de sumar visitas, como se ve en la siguiente tabla. Es muy
difícil llegar al millón de visualizaciones en el primer año, pero nos tenemos que
17 Estas páginas web muestran estadísticamente las ganancias, las visualizaciones y las suscripciones de los youtubers. Para que te analice estas webs necesitas más de 5 suscriptores.
55
guiar por la media entre los máximos y los mínimos teniendo en cuenta que al
año habremos publicado unos 100 vídeos.
Mes Visualizaciones
mínimas
Visualizaciones
máximas
Media
Enero 30 7.500 3.765
Abril 2.000 500.000 251.000
Julio 3.000 750.000 376.500
Octubre 5.000 1.000.000 502.500
Tabla 4. Aproximación trimestral de las visitas del canal.
Según nuestros cálculos, cada visita genera 0.002 €.
También tenemos la opción de patrocinar marcas y que nos paguen por ello. Hay
dos formas: buscarlas o que te vengan a buscar. Al principio, dado que no
seremos muy conocidas, tendremos que buscar marcas. Para ello contamos con
la página Famebit que pone en contacto marcas y creadores. Con esto podemos
ganar entre 50 y 200 €. Cuanto tengamos mayor reconocimiento y nos siga más
gente las marcas vendrán a nosotras y obtendremos más beneficios con esto.
De todos modos, no patrocinaríamos marcas en todos los vídeos puesto que
consideramos que compromete nuestro canal. Vloggers conocidas como
Dulceida pueden llegar a cobrar 6.000 € por cada prenda que lucen en un vídeo.
Nosotras no somos tan conocidas y nuestro canal no es de moda pero, otro
ejemplo, elrubiusOMG hace gameplays y también patrocina marcas que son más
propias de su estilo. Por lo tanto, atraeremos firmas afines a nuestra
personalidad y nos sentiremos cómodas sin afectar al contenido.
En los costes anuales, se incluyen el alquiler de nuestro lugar de grabación y la
compra de las licencias de los programas que necesitamos para editar: Adobe
Premier y CC Photoshop. Además, también incluimos en Otros el ahorro de 200
€ trimestralmente para compras relacionados con algún vídeo que requiera
material. En publicidad no tendremos costes porque nos encargaremos nosotras
mismas de promocionarnos mediante plataformas gratuitas y de gran alcance.
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Tabla 5. Presupuesto de explotación.
Ingresos Enero Febrero Marzo Abril Mayo Junio Julio Agosto Septiembre Octubre Noviembre Diciembre Anual
YouTube 7,53 € 151 € 301 € 502,00 € 527 € 602,40 € 753,00 € 828,30 € 903,60 € 1.005,00€ 1.229,50 € 1.280,10€ 8.090,33 €
Patrocinios 0 € 500 € 500 € 800 € 800 € 1.000 € 3.000 € 3.000 € 3.000 € 5.000 € 5.000 € 5.000 € 27.600 €
Otros 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 €
TOTAL 7,53 € 651 € 801 € 1.302,00€ 1.327 € 1.602,40€ 3.753,00€ 3.828,30€ 3.903,60 € 6.005,00€ 6.229,50 € 6.280,10€ 35.690,33€
Gastos
Compras 48,38 € 48,38 € 48,38 € 48,38 € 48,38 € 48,38 € 48,38 € 48,38 € 48,38 € 48,38 € 48,38 € 48,38 € 580,56 €
Alquiler 1.200 € 1.200 € 1.200 € 1.200 € 1.200 € 1.200 € 1.200 € 1.200 € 1.200 € 1.200 € 1.200 € 1.200 € 14.400 €
Publicidad 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 €
Otros 200 € 0 € 0 € 200 € 0 € 0 € 200 € 0 € 0 € 200 € 0 € 0 € 800 €
TOTAL 1.448,38€ 1.248,38 € 1.248,38€ 1.448,38€ 1.248,38€ 1.248,38€ 1.448,38€ 1.248,38€ 1.248,38 € 1.448,38€ 1.248,38 1.248,38€ 15.780,56€
Resultado explotación
*Gastos financieros
RESULTADO ORDINARIO DE EXPLOTACIÓN -1.440,85€ -597,78 € -447,18 € -146,38 € 78,72 € 354,02 € 2.304,62€ 2.579,92€ 2.655,22 € 4.556,62€ 4.981,12 € 5.031,72€ 19.909,77€
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7. Viabilidad Del Proyecto
Como todas las empresas que comienzan, antes de empezar debemos valorar
si el proyecto viable. Para ello se deben tener en cuenta diversas variables. En
este apartado analizaremos si el proyecto se puede llevar a cabo des de un punto
de vista económico y logístico.
Des del punto de vista económico, el proyecto es viable. Los primeros meses
tendremos pérdidas, como todas las empresas que empiezan. Como ya
contábamos con eso, destinamos inicialmente dinero para cubrir los costes de
alquiler, compras de software y otros posibles gastos. Hemos previsto invertir en
tesorería más dinero del que hemos calculado necesario para posibles
imprevistos o por si el canal tarda más en generar beneficios.
Calculamos que a partir del quinto mes empezaríamos a generar beneficios.
Hasta julio no podremos vivir del proyecto pero valoramos positivamente que el
primer año nuestras ganancias superen nuestras pérdidas. Por eso
consideramos que nuestro proyecto es económicamente factible.
Además, el proyecto es algo habitual pero novedoso. Es decir, no innova en los
formatos de YouTube pero es diferente, a nivel de contenido, de lo que ahora se
puede encontrar. El vlog es un formato que alcanzó fama en YouTube y atrae a
muchos anunciantes. Pero en cuanto a contenido vamos más allá: no damos
nuestra opinión, sino que invitamos a conocer y reflexionar. El público identificará
el tipo de youtuber que somos y el formato que trabajamos pero nos escogerá
ya que ofreceremos algo novedoso.
Gracias a esto, a medida que pase el tiempo el canal alcanzará una mayor fama
y por lo tanto atraeremos a diversas marcas que querrán que las publicitemos.
Gracias a esta inversión, no solo podremos vivir de ello de manera más holgada
sino que también el proyecto se verá repercutido. Por ejemplo, podremos invertir
en attrezzo que mejorará los experimentos sociales, en equipo técnico como más
cámaras para grabar en exteriores, dinero para empezar otros proyectos
relacionados como merchandising o incluso contratar a colaboradores. En
consecuencia, nuestro canal estará mucho más elaborado sin perder su esencia.
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Des del punto de vista logístico, también lo consideramos viable. Nada nos
impide abrir un canal de Youtube. Es gratuito, libre, abierto a todo el público y se
puede crear en un minuto. Técnicamente estamos capacitadas para llevar a cabo
el proyecto. Hemos trabajado con cámaras, micrófonos y programas de edición
anteriormente. Nuestros conocimientos juegan en nuestro favor.
Otra variable que se debe tener en cuenta es nuestra predisposición y actitud.
Podemos tener todo a nuestro favor pero si no tenemos ni las ganas ni la
motivación, el proyecto fracasará. No es algo improvisado, es una idea madurada
y bien pensada. Hemos invertido tiempo y esfuerzo en analizar YouTube y
algunos hemos invertido tiempo y esfuerzo en analizar YouTube y algunos
youtubers para aprender de ellos como inspiración y porqué son la competencia
más directa.
Pero principalmente hemos invertido tiempo y esfuerzo en elaborar esta idea de
forma diferente. Que se diferencie de lo que ya hay, que se adapte a nuestros
conocimientos y que reinvente nuestra profesión.
59
8. Conclusiones
Llevar a cabo nuestro proyecto tiene puntos asequibles y puntos más difíciles
de asumir.
Por una parte, formar parte de la comunidad de YouTube es muy fácil. Crear el
canal y subir vídeos es muy sencillo y además gratuito. Pero elegir cómo será
nuestra marca y tener en cuenta todos los elementos (nombre del canal, foto de
perfil y de portada, cómo poner los títulos…) es más complicado. Realmente
tienes que tener muy claro lo que quieres hacer y que cada elemento sea parte
del todo: tu canal.
Los temas también juegan a nuestro favor porque siempre hay algo que contar.
Pero al querer transmitir varios puntos de vista necesitaremos una gran
documentación previa y eso requiere tiempo. Además, debemos ir con cuidado
de no dar falsa información o de no dar un punto de vista estereotipado, es decir,
no asumir que un grupo de la sociedad tiene determinadas ideas sin antes
contrastarlo. Por ejemplo, si hablamos de vegetarianismo, no podemos afirmar
que los vegetarianos no aguantan que alguien coma carne a su lado. A algunos
les molestará y a otros no, pero no debemos generalizar.
Quizá lo que pueda ser más problemático es el calendario. Nos hemos marcado
un ritmo muy ambicioso, con 2 vídeos a la semana. Tenemos que prepararlos
bien, documentarnos, grabarlos y editarlos. Esto comporta tiempo.
A nivel económico, es fácil ganar dinero con YouTube pero es difícil vivir de ello.
Si quieres dedicarte exclusivamente a subir vídeos, debes buscar otras formas
de financiación que estén relacionadas con el proyecto, como incluir publicidad
en tus vídeos. Además de tener un buen proyecto, que sea diferente y que
seduzca al público.
Sabemos que tanto la plataforma, YouTube, como el formato que hemos elegido,
vlog, son los adecuados para triunfar. YouTube es la plataforma de vídeos más
grande del momento y es la plataforma a la que accede la gente que quiere ver
vlogs: su formato estrella. Pero al ser el formato que más triunfa, es el que más
gente usa y por lo tanto tendremos más competencia.
60
Este proyecto se basa en hacer un canal diferente, divertido, reflexivo, crítico,
dirigido a un público joven y abierto de mente que tenga ganas de conocer las
diversas formas de entender el mundo. La gente entra en YouTube buscando
autenticidad, historias reales que les pasan a gente real y esto es lo que tendrán
con nuestro canal.
Por lo tanto, el proyecto es viable, nos motiva y eso hará que las horas de trabajo
invertidas sean más provechosas. Es cierto que es necesaria una inversión
inicial, como en todos los proyectos de emprendedores, pero como obtendremos
beneficios recuperaremos lo invertido.
61
9. Bibliografía Y Webgrafía
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participatory culture. Cambridge: Polity.
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Canal de DanAndPhilGames: https://www.youtube.com/user/DanAndPhilGAMES
Canal de Dulceida: https://www.youtube.com/user/aidadomenech
Canal de elrubiusOMG: https://www.youtube.com/user/elrubiusOMG
Canal de Gigi Gorgeous: https://www.youtube.com/user/GregoryGORGEOUS
Canal de Manny Mua: https://www.youtube.com/user/MannyMua733
Canal de Miva Flowers: https://www.youtube.com/user/mivadean22
Canal de NikkieTutorials: https://www.youtube.com/user/NikkieTutorials
Canal de PewDiePie: https://www.youtube.com/user/PewDiePie
Canal de Soy una pringada:
https://www.youtube.com/channel/UC9ths7ZO0InEWmdYMBY0Y1g
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Vídeo “Como saber si tienes un STRIKE en youtube?”, de TheOliSR.
https://www.youtube.com/watch?v=9bUVGN9dCok