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PROGRAMACIÓN HISTORIA DEL ARTE 2º BACHILLERATO 1. CONTENIDOS………………………………….…………………………………………...1
1.1. Relación entre: Contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje,
competencias clave, instrumentos de evaluación y criterios de
calificación…………..…………………………………………………………………..2
2. TEMPORALIZACIÓN……………………..…………………………………………..…..17
2.1. Relación de temas y temporalización de los mismos………………………….…17
3. METODOLOGÍA DIDÁCTICA……..………………………………………………...…...17
4. MATERIALES….………………………………………………………………………..…18
5. COMPETENCIAS CLAVE……………………………………………………………..…18
5.1. Trabajar las competencias clave………………………………………………..…..18
5.2. Contribución del área al desarrollo de las competencias clave………………....24
6. CRITERIOS DE EVALUACIÓN……..………………………………………………...…29
7. ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE……………………………………………………..29
8. PRECEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN..…………………...….29
9. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN………………………………………………………...30
10. PROCEDIMIENTOS DE RECUPERACIÓN DE EVALUACIONES
PENDIENTES……………………………………………………………………………...31
11. PROCEDIMIENTOS DE RECUPERACIÓN DE ASIGNATURAS
PENDIENTES……………………………………………………………………………..32
12. PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE….…………………………………32
13. PROCEDIMIENTO PARA QUE EL ALUMNADO Y SUS FAMILIAS CONOZCAN
LOS OBJETIVOS, CONTENIDOS, CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS
DE CALIFICACIÓN…………..…………………………………………………………...32
14. MEDIDAS ORDINARIAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD……………………..32
15. ADAPTACIONES CURRICULARES…………………..……………………………….33
16. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS EXTRAESCOLARES………………………33
17. ACTIVIDADES PARA EL FOMENTO DE LA LECTURA…………………………….33
18. MEDIDAS PARA EVALUAR LA APLICACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN
DIDÁCTICA Y LA PRÁCTICA DOCENTE……………………………………………...34
ANEXO I. EL DOCENTE EVALÚA SU PRÁCTICA……………………………………….34
ANEXO II. EVALUACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA……………………...35
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1. CONTENIDOS.
Bloque 1: Raíces del arte europeo: el legado del arte clásico. Grecia creadora del lenguaje clásico. Principales manifestaciones. La visión del clasicismo en Roma. El arte de la Hispania romana. Bloque 2. Nacimiento de la tradición artística occidental: el arte medieval. La aportación cristiana en la arquitectura y la iconografía. Configuración y desarrollo del arte románico. Iglesias y monasterios. La iconografía románica. La aportación del gótico, expresión de una cultura urbana. La catedral y la arquitectura civil. Modalidades escultóricas. La pintura italiana y flamenca, origen de la pintura moderna. El peculiar desarrollo artístico de la Península Ibérica. Arte hispanomusulmán. El románico en el Camino de Santiago. EL gótico y su larga duración. Bloque 3. Desarrollo y evolución del arte europeo en el mundo moderno. El Renacimiento. Mecenas y artistas. Origen y desarrollo del nuevo lenguaje en arquitectura, escultura y pintura. Aportaciones de los grandes artistas del Renacimiento italiano. La recepción de la estética renacentista en la Península Ibérica. Unidad y diversidad del Barroco. El lenguaje artístico al servicio del poder civil y eclesiástico. El urbanismo barroco. Iglesias y palacios. Principales tendencias. El Barroco hispánico. Urbanismo y arquitectura. Imaginería barroca. La aportación de la pintura española: las grandes figuras del siglo de Oro. El siglo XVIII. La pervivencia del Baroco. El refinamiento Rococó. Neoclasicismo y Romanticismo. Bloque 4. El siglo XIX: el arte de un mundo en transformación. La figura de Goya. La Revolución industrial y el impacto de los nuevos materiales en la arquitectura. Del Historicismo al Modernismo. La Escuela de Chicago. El nacimiento del urbanismo moderno. La evolución de la pintura: Romanticismo, Realismo, Impresionismo, Simbolismo. Los postimpresionistas, el germen de las vanguardias pictóricas del siglo XX. La escultura: la pervivencia del clasicismo. Rodin. Bloque 5. La ruptura de la tradición: el arte en la primera mitad del siglo XX. El fenómeno de las vanguardias en las artes plásticas: Fauvismo, Cubismo, Futurismo, Expresionismo, pintura abstracta, Dadaísmo y Surrealismo. Renovación del lenguaje arquitectónico: el funcionalismo del Movimiento Moderno y la arquitectura orgánica. Bloque 6. La universalización del arte desde la segunda mitad del siglo XX. El predominio del Movimiento Moderno o Estilo Internacional en arquitectura. La arquitectura almargen del estilo internacional: High Tech, arquitectura Posmoderna, Deconstrucción. Las artes plásticas de las segundas vanguardias a la posmodernidad. Nuevos sistemas visuales: fotografía, cine y televisión, cartelismo, cómic. La combinación de lenguajes expresivos. El impacto de las nuevas tecnologías en la difusión y creación artística. Arte y cultura visual de masas. El patrimonio artístico como riqueza cultural. La preocupación por su conservación.
3
1.1. Relación entre: Contenidos, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje, competencias clave, instrumentos de evaluación y criterios de calificación.
Primer trimestre
Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Instrumentos de evaluación /
Criterios de calificación Bloque 1: Raíces del arte europeo: el legado del arte clásico.
Grecia creadora del
lenguaje clásico.
Principales
manifestaciones.
La visión del clasicismo
en Roma.
El arte de la Hispania
romana.
1. Reconocer y explicar las
concepciones estéticas y las
características esenciales del arte
griego y del arte romano,
relacionándolos con sus respectivos
contextos históricos y culturales.
2. Explicar la función social del arte
griego y del arte romano,
especificando el papel desempeñado
por clientes y artistas y las relaciones
entre ellos.
3. Analizar, comentar y clasificar
obras significativas del arte griego y
del arte romano, aplicando un
método que incluya diferentes
enfoques (técnico, formal, semántico,
cultural, sociológico e histórico).
4. Realizar y exponer,
individualmente o en grupo, trabajos
de investigación, utilizando tanto
medios tradicionales como las nuevas
tecnologías.
5. Respetar las creaciones artísticas
de la Antigüedad grecorromana,
valorando su calidad en relación con
su época y su importancia como
patrimonio escaso e insustituible que
hay que conservar.
6. Utilizar la terminología específica
del arte en las exposiciones orales y
escritas, denominando con precisión
los principales elementos y técnicas
1.1. Explica las características esenciales del arte
griego y su evolución en el tiempo a partir de
fuentes históricas o historiográficas. A,d,e
1.2. Define el concepto de orden arquitectónico y
compara los tres órdenes de la arquitectura
griega.a.d.e
1.3. Describe los distintos tipos de templo griego,
con referencia a las características arquitectónicas
y la decoración escultórica. A,d,e,g
1.4. Describe las características del teatro griego y
la función de cada una de sus partes. A,d,,e,g
1.5. Explica la evolución de la figura humana
masculina en la escultura griega a partir del Kouros
de Anavysos, el Doríforo (Policleto) y el
Apoxiomenos (Lisipo). 1.6. Explica las
características esenciales del arte romano y su
evolución en el tiempo a partir de fuentes
históricas o historiográficas. A,d,e,g
1.7. Especifica las aportaciones de la arquitectura
romana en relación con la griega.a,e,g
1.8. Describe las características y funciones de los
principales tipos de edificio romanos. A,e,g
1.9. Compara el templo y el teatro romanos con
los respectivos griegos. A,e,g
1.10. Explica los rasgos principales de la ciudad
romana a partir de fuentes históricas o
historiográficas. A,d,e,g
1.11. Especifica las innovaciones de la escultura
romana en relación con la griega. A,d,e,g,
1.12. Describe las características generales de los
mosaicos y la pintura en Roma a partir de una
fuente histórica o historiográfica. A,d,e,g,
2.1. Especifica quiénes eran los principales clientes
del arte griego, y la consideración social del arte y
de los artistas. A,d,e,g
2.2. Especifica quiénes eran los principales clientes
del arte romano, y la consideración social del arte
y de los artistas. A,d,e,g
3.1. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras arquitectónicas griegas: Partenón, tribuna
de las cariátides del Erecteion, templo de Atenea
Todos los estándares de
aprendizaje se evaluarán a través
de, al menos dos pruebas escritas
(cuya estructura se detalla en el
apartado anterior). Cada una de
las pruebas supondrá un 40% de
la nota.
Los ejercicios prácticos serán
comentarios de obras artísticas.
12 por evaluación. El total de
estas actividades supondrá un
20% de la nota final de la
evaluación.
4
Niké, teatro de Epidauro.a,d,e,g
3.2. Identifica, analiza y comenta las siguientes
esculturas griegas: Kouros de Anavysos, Auriga de
Delfos, Discóbolo (Mirón), Doríforo (Policleto), una
metopa del Partenón (Fidias), Hermes con Dioniso
niño (Praxíteles), Apoxiomenos (Lisipo), Victoria de
Samotracia, Venus de Milo, friso del altar de Zeus
en Pérgamo (detalle de Atenea y Gea). A,c,d,e,g
3.3. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras arquitectónicas romanas: MaisonCarrée de
Nimes, Panteón de Roma, teatro de Mérida,
Coliseo de Roma, Basílica de Majencio y
Constantino en Roma, puente de Alcántara,
Acueducto de Segovia, Arco de Tito en Roma,
Columna de Trajano en Roma. 3.4. Identifica,
analiza y comenta las siguientes esculturas
romanas: Augusto de Prima Porta, estatua
ecuestre de Marco Aurelio, relieve del Arco de Tito
(detalle de los soldados con el candelabro y otros
objetos del Templo de Jerusalén), relieve de la
columna de Trajano. A,c,d,e,g,d,
4.1. Realiza un trabajo de investigación sobre
Fidias. A,c,d,e,f
4.2. Realiza un trabajo de investigación sobre el
debate acerca de la autoría griega o romana del
grupo escultórico de Laocoonte y sus hijos.
A,c,d,e,f
5.1. Confecciona un catálogo, con breves
cometarios, de las obras más relevantes de arte
antiguo que se conservan en su comunidad
autónoma. El criterio de evaluación nº 6 es
aplicable a todos los estándares de
aprendizaje.a,c,d,e,f
Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Instrumentos de evaluación / Criterios de calificación
Bloque 2: Nacimiento de la tradición artística occidental: el arte medieval
La aportación cristiana
en la arquitectura y la
iconografía.
El peculiar desarrollo
artístico de la
Península Ibérica. Arte
hispanomusulmán.
1.Reconocer y explicar las concepciones estéticas y las características esenciales del arte medieval, relacionando cada uno de sus estilos con sus respectivos contextos históricos y culturales. 3. Analizar, comentar y clasificar obras significativas del arte medieval, aplicando un método que incluya diferentes enfoques (técnico, formal, semántico, cultural, sociológico e histórico).
6. Utilizar la terminología específica del arte en las exposiciones orales y escritas, denominando con precisión los principales elementos y técnicas.
1.1. Explica las características esenciales del arte paleocristiano y su evolución en el tiempo a partir de fuentes históricas o historiográficas. A,d,e,g 1.2. Describe el origen, características y función de la basílica paleocristiana. 1.3. Describe las características y función de los baptisterios, mausoleos y martiria paleocristianos. Función de cada una de sus partes. A,d,e,g 1.3. Describe las características y función de los baptisterios, mausoleos y martiria paleocristianos. Función de cada una de sus partes. A,d,e,g 1.4. Explica la evolución de la pintura y el mosaico en el arte paleocristiano, con especial referencia a la iconografía. A,d,e,g, 1.5. Explica las características esenciales del arte bizantino a partir de fuentes históricas o historiográficas. A,d,e,g 1.6. Explica la arquitectura bizantina a través de la iglesia de Santa Sofía de Constantinopla. A,d,e,g 1.7. Describe las características del mosaico bizantino y de los temas iconográficos del Pantocrátor, la Virgen y la Déesis, así como su influencia en el arte occidental.a,d,e,g 1.8. Define el concepto de arte prerrománico y especifica sus manifestaciones en España. A,d,e,g 1.9. Identifica y clasifica razonadamente en su estilo las siguientes obras: San Pedro de la Nave
Todos los estándares de
aprendizaje se evaluarán a través
de, al menos dos pruebas escritas
(cuya estructura se detalla en el
apartado anterior). Cada una de
las pruebas supondrá un 40% de
la nota.
Los ejercicios prácticos serán
comentarios de obras artísticas.
12 por evaluación. El total de
estas actividades supondrá un
20% de la nota final de la
evaluación.
-
5
(Zamora), Santa María del Naranco (Oviedo) y San Miguel de la Escalada (León). A,c,d,e,g, 1.19. Explica las características generales del arte islámico a partir de fuentes históricas o historiográficas. A,c,d,e,g 1.20. Describe los rasgos esenciales de la mezquita y el palacio islámicos. A,c,d,e,g 1.21. Explica la evolución del arte hispanomusulmán. A,c,d,e,g 3.1.Identifica, analiza y comenta el mosaico del Cortejo de la emperatriz Teodora en San Vital de Rávena. El criterio de evaluación nº 6 es aplicable a todos los estándares de aprendizaje.a,c,d,e,g
Segundo trimestre
Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Instrumentos de evaluación / Criterios de calificación
Bloque 2: Nacimiento de la tradición artística occidental: el arte medieval
La aportación cristiana
en la arquitectura y la
iconografía.
Configuración y
desarrollo del arte
románico. Iglesias y
monasterios. La
iconografía románica.
La aportación del
gótico, expresión de
una cultura urbana. La
catedral y la
arquitectura civil.
Modalidades
escultóricas. La pintura
italiana y flamenca,
origen de la pintura
moderna.
El románico en el
Camino de Santiago. EL
gótico y su larga
duración.
1. Reconocer y explicar las concepciones estéticas y las características esenciales del arte medieval, relacionando cada uno de sus estilos con sus respectivos contextos históricos y culturales. 2. Explicar la función social del arte medieval, especificando el papel desempeñado por clientes y artistas y las relaciones entre ellos. 3. Analizar, comentar y clasificar obras significativas del arte medieval, aplicando un método que incluya diferentes enfoques (técnico, formal, semántico, cultural, sociológico e histórico). 4. Realizar y exponer, individualmente o en grupo, trabajos de investigación, utilizando tanto medios tradicionales como las nuevas tecnologías. 5. Respetar las creaciones del arte medieval, valorando su calidad en relación con su época y su importancia como patrimonio que hay que conservar.
6. Utilizar la terminología específica del arte en las exposiciones orales y escritas, denominando con precisión los principales elementos y técnicas.
1.10. Describe las características generales del arte románico a partir de fuentes históricas o historiográficas. A.d,e,g 1.11. Describe las características y función de las iglesias y monasterios en el arte románico. A,d,e,g 1.12. Explica las características de la escultura y la pintura románicas, con especial referencia a la iconografía. A,d,e,g 1.13. Describe las características generales del arte gótico a partir de fuentes históricas o historiográficas. A,d,e,g 1.14. Describe las características y evolución de la arquitectura gótica y especifica los cambios introducidos respecto a la románica. A,d,e,g 1.15. Explica las características y evolución de la arquitectura gótica en España. A,d,e,g 1.16. Describe las características y evolución de la escultura gótica y especifica sus diferencias tipológicas, formales e iconográficas respecto a la escultura románica. 1.17. Reconoce y explica las innovaciones de la pintura de Giotto y del Trecento italiano respecto a la pintura románica y bizantina. 1.18. Explica las innovaciones de la pintura flamenca del siglo XV y cita algunas obras de sus principales representantes. A,d,e,g 1.22. Explica las características del arte mudéjar y específica, con ejemplos de obras concretas, las diferencias entre el mudéjar popular y el cortesano. A,d,e,g 2.1. Especifica las relaciones entre los artistas y los clientes del arte románico. A,c,d,e,g 2.2. Especifica las relaciones entre los artistas y los clientes del arte gótico, y su variación respecto al románico. A,c,d,e,g 3.2. Identifica, analiza y comenta las siguientes obras arquitectónicas románicas: San Vicente de Cardona (Barcelona), San Martín de Frómista, Catedral de Santiago de Compostela.a,c,d,e,g 3.3. Identifica, analiza y comenta las siguientes esculturas románicas: La duda de Santo Tomás en el ángulo del claustro de Santo Domingo de Silos (Burgos), Juicio Final en el tímpano de Santa Fe de Conques (Francia), Última cena del capitel historiado del claustro de San Juan de la Peña (Huesca), Pórtico de la Gloria de la catedral de Santiago a,c,d,e,g 3.4. Identifica, analiza y comenta las siguientes pinturas murales románicas: bóveda de la Anunciación a los pastores en el Panteón Real de San Isidoro de León; ábside de San Clemente de Tahull (Lleida).a,c,d,e,g 3.5. Identifica, analiza y comenta las siguientes
Todos los estándares de
aprendizaje se evaluarán a través
de, al menos dos pruebas escritas
(cuya estructura se detalla en el
apartado anterior). Cada una de
las pruebas supondrá un 40% de
la nota.
Los ejercicios prácticos serán
comentarios de obras artísticas.
12 por evaluación. El total de
estas actividades supondrá un
20% de la nota final de la
evaluación.
6
obras arquitectónicas góticas: fachada occidental de la catedral de Reims, interior de la planta superior de la SainteChapelle de París, fachada occidental e interior de la catedral de León, interior de la catedral de Barcelona, interior de la iglesia de San Juan de los Reyes de Toledo. A,c,d,eg 3.6. Identifica, analiza y comenta las siguientes esculturas góticas: Grupo de la Anunciación y la Visitación de la catedral de Reims, tímpano de la Portada del Sarmental de la catedral de Burgos, Retablo de Gil de Siloé en la Cartuja de Miraflores (Burgos).a,c,de,g 3.7. Identifica, analiza y comenta las siguientes pinturas góticas: escena de La huida a Egipto, de Giotto, en la Capilla Scrovegni de Padua; el Matrimonio Arnolfini, de Jan Van Eyck; El descendimiento e la cruz, de Roger van der Weyden; El Jardín de las Delicias, de El Bosco. A,c,d,e,g 4.1. Realiza un trabajo de investigación sobre el tratamiento iconográfico y el significado de la Visión apocalíptica de Cristo y el Juicio Final en el arte medieval. A,c,d,e,f,g 5.1. Explica la importancia del arte románico en el Camino de Santiago. A,c,d,e,g 5.2. Confecciona un catálogo, con breves cometarios, de las obras más relevantes de arte medieval que se conservan en su comunidad autónoma. El criterio de evaluación nº 6 es aplicable a todos los estándares de aprendizaje.a,c,d,e,f,g
Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Instrumentos de evaluación /
Criterios de calificación Bloque 3: Desarrollo y evolución del arte europeo en el mundo moderno
El Renacimiento.
Mecenas y artistas.
Origen y desarrollo del
nuevo lenguaje en
arquitectura, escultura
y pintura.
Aportaciones de los
grandes artistas del
Renacimiento italiano.
La recepción de la
estética renacentista en
la Península Ibérica.
1. Reconocer y explicar las
concepciones estéticas y las
características esenciales del arte
de la Edad Moderna, desde el
Renacimiento hasta el siglo XVIII,
relacionando cada uno de sus
estilos con sus respectivos
contextos históricos y culturales.
2. Explicar la función social del arte
especificando el papel
desempeñado por mecenas,
Academias, clientes y artistas, y las
relaciones entre ellos.
3. Analizar, comentar y clasificar
obras significativas del arte de la
Edad Moderna, aplicando un
método que incluya diferentes
enfoques (técnico, formal,
semántico, cultural, sociológico e
histórico).
5. Respetar las creaciones del arte
de la Edad Moderna, valorando su
calidad en relación con su época y
su importancia como patrimonio
que hay que conservar.
6. Utilizar la terminología específica
del arte en las exposiciones orales y
escritas, denominando con
precisión los principales elementos
1.1. Explica las características esenciales del
Renacimiento italiano y su periodización a partir
de fuentes históricas o historiográficas. A,c,d,e
1.2. Especifica las características de la
arquitectura renacentista italiana y explica su
evolución, desde el Quattrocento al manierismo.
A,c,d,e,g
1.3. Especifica las características de la escultura
renacentista italiana y explica su evolución,
desde el Quattrocento al manierismo. A,c,d,e,g
1.4. Especifica las características de la pintura
renacentista italiana y explica su evolución,
desde el Quattrocento al manierismo. A,c,d,eg
1.5. Compara la pintura italiana del
Quattrocento con la de los pintores góticos
flamencos contemporáneos. A,c,d,e,g
1.6. Explica la peculiaridad de la pintura
veneciana del Cinquecento y cita a sus artistas
más representativos. A,c,d,e,g
1.7. Especifica las características peculiares del
Renacimiento español y lo compara con el
italiano. A,c,d,e,g
1.8. Describe la evolución de la arquitectura
renacentista española. A,c,d,e,g
1.9. Explica la peculiaridad de la escultura
Todos los estándares de
aprendizaje se evaluarán a través
de, al menos dos pruebas escritas
(cuya estructura se detalla en el
apartado anterior). Cada una de
las pruebas supondrá un 40% de
la nota.
Los ejercicios prácticos serán
comentarios de obras artísticas.
12 por evaluación. El total de
estas actividades supondrá un
20% de la nota final de la
evaluación.
7
y técnicas.
renacentista española. A,c,d,e,g
1.10. Explica las características de la pintura de
El Greco a través de algunas de sus obras más
representativas. A,c,d,e,g
2.1. Describe la práctica del mecenazgo en el
Renacimiento italiano, y las nuevas
reivindicaciones de los artistas en relación con
su reconocimiento social y la naturaleza de su
labor. A,c,d,e,f,g
3.1. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras arquitectónicas del Renacimiento italiano:
cúpula de Santa María de las Flores e interior de
la iglesia de San Lorenzo, ambas en Florencia y
de Brunelleschi; Palacio MédiciRiccardi en
Florencia, de Michelozzo; fachada de Santa
María Novella y del Palacio Rucellai, ambos en
Florencia y de Alberti; templete de San Pietro in
Montorio en Roma, de Bramante; cúpula y
proyecto de planta de San Pedro del Vaticano,
de Miguel Ángel; Il Gesù en Roma, de Giacomo
della Porta y Vignola; Villa Capra (Villa Rotonda)
en Vicenza, de Palladio. A,c,d,e,g
3.2. Identifica, analiza y comenta las siguientes
esculturas del Renacimiento italiano: primer
panel de la “Puerta del Paraíso” (de la creación
del mundo a la expulsión del Paraíso), de
Ghiberti; David y Gattamelata, de Donatello
Piedad del Vaticano, David, Moisés y Tumbas
mediceas, de Miguel Ángel; El rapto de las
sabinas, de Giambologna. A,c,d,e,g
3.3. Identifica, analiza y comenta las siguientes
pinturas del Renacimiento italiano: El tributo de
la moneda y La Trinidad, de Masaccio;
Anunciación del Convento de San Marcos en
Florencia, de Fra Angelico; Madonna del Duque
de Urbino, de Piero della Francesca; La Virgen
de las rocas, La última cena y La Gioconda, de
Leonardo da Vinci; La Escuela de Atenas de
Rafael; la bóveda y el Juicio Final de la Capilla
Sixtina, de Miguel Ángel; La tempestad, de
Giorgione; Venus de Urbino y Carlos V en
Mühlberg, de Tiziano; El lavatorio, de Tintoretto;
Las bodas de Caná, de Veronés a,c,d,e,g
3.4. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras arquitectónicas del Renacimiento español:
fachada de la Universidad de Salamanca; Palacio
de Carlos V en la Alhambra de Granada, de
Pedro Machuca; Monasterio de San Lorenzo de
El Escorial, de Juan de Herrera.a,c,d,e,g
3.5. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras escultóricas del Renacimiento español:
Sacrificio de Isaac del retablo de San Benito de
Valladolid, de Alonso Berruguete; Santo
entierro, de Juan de Juni. A,c,d,e,g
3.6. Identifica, analiza y comenta las siguientes
8
pinturas de El Greco: El expolio, La Santa Liga o
Adoración del nombre de Jesús, El martirio de
San Mauricio, El entierro del Señor de Orgaz, La
adoración de los pastores, El caballero de la
mano en el pecho. A,c,d,e,g
5.1. Confecciona un catálogo, con breves
cometarios, de las obras más relevantes de arte
de los siglos XVI al XVIII que se conservan en su
comunidad autónoma. El criterio de evaluación
nº 6 es aplicable a todos los estándares de
aprendizaje.a,c,d,e,f
.
Tercer trimestre
Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Instrumentos de evaluación /
Criterios de calificación Bloque 3: Desarrollo y evolución del arte europeo en el mundo moderno
Unidad y diversidad del
Barroco. El lenguaje
artístico al servicio del
poder civil y
eclesiástico. El
urbanismo barroco.
Iglesias y palacios.
Principales tendencias.
El Barroco hispánico.
Urbanismo y
arquitectura.
Imaginería barroca.
La aportación de la
pintura española: las
grandes figuras del
siglo de Oro. El siglo
XVIII. La pervivencia
del Baroco. El
refinamiento Rococó.
Neoclasicismo y
Romanticismo.
1. Reconocer y explicar las
concepciones estéticas y las
características esenciales del arte
de la Edad Moderna, desde el
Renacimiento hasta el siglo XVIII,
relacionando cada uno de sus
estilos con sus respectivos
contextos históricos y culturales.
2. Explicar la función social del arte
especificando el papel
desempeñado por mecenas,
Academias, clientes y artistas, y las
relaciones entre ellos.
3. Analizar, comentar y clasificar
obras significativas del arte de la
Edad Moderna, aplicando un
método que incluya diferentes
enfoques (técnico, formal,
semántico, cultural, sociológico e
histórico).
4. Realizar y exponer,
individualmente o en grupo,
trabajos de investigación, utilizando
tanto medios tradicionales como las
nuevas tecnologías.
5. Respetar las creaciones del arte
de la Edad Moderna, valorando su
calidad en relación con su época y
su importancia como patrimonio
que hay que conservar.
6. Utilizar la terminología específica
del arte en las exposiciones orales y
1.11. Explica las características esenciales del
Barroco. A,c,d,eg
1.12. Especifica las diferencias entre la
concepción barroca del arte y la renacentista.
A,d,e,g
1.13. Compara la arquitectura barroca con la
renacentista. A,c,d,e,g
1.14. Explica las características generales del
urbanismo barroco. A,c,d,e,g
1.15. Compara la escultura barroca con la
renacentista a través de la representación de
David por Miguel Ángel y por Bernini. A,c,d,e,g
1.16. Describe las características generales de la
pintura barroca y especifica las diferencias entre
la Europa católica y la protestante.a,c,d,e,g
1.17 Distingue y caracteriza las grandes
tendencias de la pintura barroca en Italia y sus
principales representantes. A,c,d,e,g
1.18 Especifica las peculiaridades de la pintura
barroca flamenca y holandesa. 1.19. Explica las
características del urbanismo barroco en España
y la evolución de la arquitectura durante el siglo
XVII. A,c,d,e,g
1.20. Explica las características de la imaginería
barroca española del siglo XVII y compara la
escuela castellana con la andaluza. A,c,d,e,g
1.21. Explica las características generales de la
pintura española del siglo XVII. 1.22. Describe
Todos los estándares de
aprendizaje se evaluarán a través
de, al menos dos pruebas escritas
(cuya estructura se detalla en el
apartado anterior). Cada una de
las pruebas supondrá un 40% de
la nota.
Los ejercicios prácticos serán
comentarios de obras artísticas.
12 por evaluación. El total de
estas actividades supondrá un
20% de la nota final de la
evaluación.
9
escritas, denominando con
precisión los principales elementos
y técnicas.
las características y evolución de la pintura de
Velázquez a través de algunas de sus obras más
significativas. A,c,d,e,g
1.23. Explica el siglo XVIII como época de
coexistencia de viejos y nuevos estilos artísticos
en un contexto histórico de cambios profundos.
A,d,e,g
1.24. Compara el Barroco tardío y el Rococó y
especifica la diferente concepción de la vida y el
arte que encierran uno y otro. A,c,d,e,g
1.25. Explica las razones del surgimiento del
Neoclasicismo y sus características generales en
arquitectura, escultura y pintura. A,c,d,e,g
1.26. Comenta la escultura neoclásica a través
de la obra de Canova. A,c,d,e,g
1.27. Especifica las posibles coincidencias entre
el Neoclasicismo y el Romanticismo en la pintura
de David. A,c,d,e,g
1.28. Distingue entre la corriente tradicional y la
clasicista de la arquitectura barroca española del
siglo XVIII. A,c,d,e
1.29. Explica la figura de Salzillo como último
representante de la imaginería religiosa
española en madera policromada. A,c,d,e,g
2.2. Describe el papel desempeñado en el siglo
XVIII por las Academias en toda Europa y, en
particular, por el Salón de París. A,d,e,g
3.7. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras arquitectónicas del Barroco europeo del
siglo XVII: fachada de San Pedro del Vaticano, de
Carlo Maderno; columnata de la plaza de San
Pedro del Vaticano, de Bernini; San Carlos de las
Cuatro Fuentes en Roma, de Borromini; Palacio
de Versalles, de Le Vau, J.H. Mansart y Le Nôtre.
A,c,d,e,g
3.8. Identifica, analiza y comenta las siguientes
esculturas de Bernini: David, Apolo y Dafne, El
éxtasis de Santa Teresa, Cátedra de San Pedro.
A,c,d,eg
3.9. Identifica, analiza y comenta las siguientes
pinturas del Barroco europeo del siglo XVII:
Vocación de San Mateo y Muerte de la Virgen,
de Caravaggio; Triunfo de Baco y Ariadna, en la
bóveda del Palacio Farnese de Roma, de
Annibale Carracci; Adoración del nombre de
Jesús, bóveda de IlGesù en Roma, de Gaulli
(IlBaciccia); Adoración de los Magos, Las tres
Gracias y El jardín del Amor, de Rubens; La
lección de anatomía del doctor Tulpy La ronda
nocturna, de Rembrandt. A,c,d,e,g
3.10. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras arquitectónicas del Barroco español del
siglo XVII: Plaza Mayor de Madrid, de Juan
Gómez de Mora; Retablo de San Esteban de
10
Salamanca, de José Benito Churriguera. 3.11.
Identifica, analiza y comenta las siguientes
esculturas del Barroco español del siglo XVII:
Piedad, de Gregorio Fernández, Inmaculada del
facistol, de Alonso Cano; Magdalena penitente,
de Pedro de Mena. A,c,d,e,g
3.11. Identifica, analiza y comenta las siguientes
esculturas del Barroco español del siglo XVII:
Piedad, de Gregorio Fernández, Inmaculada del
facistol, de Alonso Cano; Magdalena penitente,
de Pedro de Mena. A,c,d,e,g
3.12. Identifica, analiza y comenta las siguientes
pinturas españolas del Barroco español del siglo
XVII: Martirio de San Felipe, El sueño de Jacob y
El patizambo, de Ribera; Bodegón del Museo del
Prado, de Zurbarán; El aguador de Sevilla, Los
borrachos, La fragua de Vulcano, La rendición de
Breda, El Príncipe Baltasar Carlos a caballo, La
Venus del espejo, Las meninas, Las hilanderas,
de Velázquez; La Sagrada Familia del pajarito, La
Inmaculada de El Escorial, Los niños de la
concha, Niños jugando a los dados, de Murillo.
A,c,d,e,g
3.13. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras arquitectónicas del siglo XVIII: fachada del
Hospicio e San Fernando de Madrid, de Pedro
de Ribera; fachada del Obradoiro de la catedral
de Santiago de Compostela, de Casas y Novoa;
Palacio Real de Madrid, de Juvara y Sacchetti;
Panteón de París, de Soufflot; Museo del Prado
en Madrid, de Juan de Villanueva. A,c,e,g
3.14. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras escultóricas del siglo XVIII: La oración en el
huerto, de Salzillo; Eros y Psique y Paulina
Bonaparte, de Canova. A,c,d,e,g
3.15. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras de David: El juramento de los Horacios y
La muerte de Marat.a,c,d,e,g
4.1. Realiza un trabajo de investigación sobre el
proceso de construcción de la nueva basílica de
San Pedro del Vaticano a lo largo de los siglos
XVI y XVII. 5.1. Confecciona un catálogo, con
breves cometarios, de las obras más relevantes
de arte de los siglos XVI al XVIII que se
conservan en su comunidad autónoma. El
criterio de evaluación nº 6 es aplicable a todos
los estándares de aprendizaje.a,c,d,e,g
5.1. Confecciona un catálogo, con breves
cometarios, de las obras más relevantes de arte
de los siglos XVI al XVIII que se conservan en su
comunidad autónoma. El criterio de evaluación
nº 6 es aplicable a todos los estándares de
aprendizaje.a,c,d,e,g
Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Instrumentos de evaluación /
Criterios de calificación
11
Bloque 4: El siglo XIX: el arte de un mundo en transformación
La figura de Goya. La
Revolución industrial y
el impacto de los
nuevos materiales en la
arquitectura. Del
Historicismo al
Modernismo. La
Escuela de Chicago. El
nacimiento del
urbanismo moderno.
La evolución de la
pintura: Romanticismo,
Realismo,
Impresionismo,
Simbolismo. Los
postimpresionistas, el
germen de las
vanguardias pictóricas
del siglo XX. La
escultura: la
pervivencia del
clasicismo. Rodin.
1. Analizar la obra de Goya,
identificando en ella los rasgos
propios de las corrientes de su
época y los que anticipan diversas
vanguardias posteriores.
2. Reconocer y explicar las
concepciones estéticas y las
características esenciales de la
arquitectura, la escultura y la
pintura del siglo XIX, relacionando
cada uno de sus estilos con sus
respectivos contextos históricos y
culturales.
3. Explicar la evolución hacia la
independencia de los artistas
respecto a los clientes,
especificando el papel
desempeñado por las Academias,
los Salones, las galerías privadas y
los marchantes.
4. Analizar, comentar y clasificar
obras significativas del arte del siglo
XIX, aplicando un método que
incluya diferentes enfoques
(técnico, formal, semántico,
cultural, sociológico e histórico).
5. Realizar y exponer,
individualmente o en grupo,
trabajos de investigación, utilizando
tanto medios tradicionales como las
nuevas tecnologías.
6. Respetar las creaciones del arte
del siglo XIX, valorando su calidad
en relación con su época y su
importancia como patrimonio que
hay que conservar.
7. Utilizar la terminología específica
del arte en las exposiciones orales y
escritas, denominando con
precisión los principales elementos
y técnicas.
1.1. Analiza la evolución de la obra de Goya como
pintor y grabador, desde su llegada a la Corte
hasta su exilio final en Burdeos. A,c,d,e,g
1.2. Compara la visión de Goya en las series de
grabados Los caprichos y Los disparates o
proverbios. A,c,d,e,g
2.1. Describe las características y evolución de la
arquitectura del hierro en el siglo XIX, en relación
con los avances y necesidades de la revolución
industrial. 2.2. Explica las diferencias entre
ingenieros y arquitectos en la primera mitad del
siglo XIX. A,c,d,e,g
2.3. Explica las características del neoclasicismo
arquitectónico durante el Imperio de Napoleón.
A,c,d,e,g
2.4. Explica las características del historicismo en
arquitectura y su evolución hacia el
eclecticismo.a,d,e
2.5. Explica las características y principales
tendencias de la arquitectura modernista. A,d,e,g
2.6. Especifica las aportaciones de la Escuela de
Chicago a la arquitectura. A,d,e,g
2.7. Describe las características y objetivos de las
remodelaciones urbanas de París, Barcelona y
Madrid en la segunda mitad del siglo XIX. A,d,e,g
2.8. Describe las características del Romanticismo
en la pintura y distingue entre el romanticismo de
la línea de Ingres y el romanticismo del color de
Gericault y Delacroix. A,c,d,e,g
2.9. Compara las visiones románticas del paisaje en
Constable y Turner.a,c,d,e,g
2.10. Explica el Realismo y su aparición en el
contexto de los cambios sociales y culturales de
mediados del siglo XIX. A,c,d,e,g
2.11. Compara el Realismo con el Romanticismo.
A,c,d,e,g
2.12. Describe las características generales del
Impresionismo y el Neoimpresionismo. A,c,d,e,g
2.13. Define el concepto de postimpresionismo y
especifica las aportaciones de Cézanne y Van Gogh
como precursores de las grandes corrientes
artísticas del siglo XX. A,c,d,e,g
2.14. Explica el Simbolismo de finales del siglo XIX
como reacción frente al Realismo y el
Impresionismo. A,c,d,e,g
2.15. Relaciona la producción y el academicismo
dominante en la escultura del siglo XIX con las
transformaciones llevadas a cabo en las ciudades
(monumentos conmemorativos en plazas, parques
y avenidas, y esculturas funerarias en los nuevos
Todos los estándares de
aprendizaje se evaluarán a través
de, al menos dos pruebas escritas
(cuya estructura se detalla en el
apartado anterior). Cada una de
las pruebas supondrá un 40% de
la nota.
Los ejercicios prácticos serán
comentarios de obras artísticas.
12 por evaluación. El total de
estas actividades supondrá un
20% de la nota final de la
evaluación.
12
cementerios). A,c,d,e,g
2.16. Explica las características de la renovación
escultórica emprendida por Rodin. A,c,d,e,g
3.1. Explica los cambios que se producen en el
siglo XIX en las relaciones entre artistas y clientes,
referidos a la pintura. A,d,e,g,
4.1. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras de Goya: El quitasol, La familia de Carlos IV,
El 2 de mayo de 1808 en Madrid (La lucha con los
mamelucos), Los fusilamientos del 3 de mayo de
1808; Desastre nº 15 (“Y no hay remedio”) de la
serie Los desastres de la guerra; Saturno
devorando a un hijo y La lechera de Burdeos.
A,c,d,e,g
4.2. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras arquitectónicas: Templo de la Magdalena en
París, de Vignon; Parlamento de Londres, de Barry
y Pugin; Auditorium de Chicago, de Sullivan y
Adler; Torre Eiffel de París; Templo de la Sagrada
Familia en Barcelona, de Gaudí. A,c,d,e,g
4.3. Identifica, analiza y comenta las siguientes
pinturas del siglo XIX: El baño turco, de Ingres; La
balsa de la Medusa, de Gericault; La libertad
guiando al pueblo, de Delacroix; El carro de heno,
de Constable; Lluvia, vapor y velocidad, de Turner;
El entierro de Ornans, de Courbet; El ángelus, de
Millet; Almuerzo sobre la hierba, de Manet;
Impresión, sol naciente y la serie sobre la Catedral
de Ruán, de Monet; Le Moulin de la Galette, de
Renoir; Una tarde de domingo en la Grande Jatte,
de Seurat; Jugadores de cartas y Manzanas y
naranjas, de Cézanne; La noche estrellada y El
segador, de Van Gogh; Visión después del sermón
y El mercado (“Ta matete”), de Gauguin.a,c,d,e,g
4.4. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras de Rodin: El pensador y Los burgueses de
Calais. A,c,d,e,g
5.1. Realiza un trabajo de investigación sobre las
Exposiciones Universales del siglo XIX y su
importancia desde el punto de vista
arquitectónico. A,c,d,e,f
5.2. Realiza un trabajo de investigación sobre la
influencia de la fotografía y el grabado japonés en
el desarrollo del Impresionismo, con referencias a
obras concretas. A,c,d,e,f
6.1. Confecciona un catálogo, con breves
cometarios, de las obras más relevantes del arte
del siglo XIX que se conservan en su comunidad
autónoma. El criterio de evaluación nº 7 es
aplicable a todos los estándares de
aprendizaje.a,c,d,e,f
13
Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Instrumentos de evaluación /
Criterios de calificación Bloque 5: La ruptura de la tradición: el arte de la primera mitad del siglo XX
El fenómeno de las
vanguardias en las
artes plásticas:
Fauvismo, Cubismo,
Futurismo,
Expresionismo, pintura
abstracta, Dadaísmo y
Surrealismo.
Renovación del
lenguaje
arquitectónico: el
funcionalismo del
Movimiento Moderno y
la arquitectura
orgánica.
1. Reconocer y explicar las
concepciones estéticas y las
características esenciales de las
vanguardias artísticas de la primera
mitad del siglo XX, relacionando
cada una de ellas con sus
respectivos contextos históricos y
culturales.
2. Analizar, comentar y clasificar
obras significativas del arte de la
primera mitad del siglo XX,
aplicando un método que incluya
diferentes enfoques (técnico,
formal, semántico, cultural,
sociológico e histórico).
3. Realizar y exponer,
individualmente o en grupo,
trabajos de investigación, utilizando
tanto medios tradicionales como las
nuevas tecnologías.
4. Respetar las manifestaciones del
arte de la primera mitad del siglo
XX, valorando su importancia como
expresión de la profunda
renovación del lenguaje artístico en
el que se sustenta la libertad
creativa actual.
5. Utilizar la terminología específica
del arte en las exposiciones orales y
escritas, denominando con
precisión los principales elementos
y técnicas.
1.1. Define el concepto de vanguardia artística
en relación con el acelerado ritmo de cambios
en la sociedad de la época y la libertad creativa
de los artistas iniciada en la centuria anterior
a,c,d,e
1.2. Describe el origen y características del
Fauvismo. A,c,d,e
1.3. Describe el proceso de gestación y las
características del Cubismo, distinguiendo entre
el Cubismo analítico y el sintético. A,d,e,g
1.4. Describe el ideario y principios básicos del
futurismo. A,d,e
1.5. Identifica los antecedentes del
expresionismo en el siglo XIX, explica sus
características generales y especifica las
diferencias entre los grupos alemanes El Puente
y El jinete azul. A,c,d,e,g
1.6. Describe el proceso de gestación y las
características la pintura abstracta, distingue la
vertiente cromática y la geométrica, y especifica
algunas de sus corrientes más significativas,
como el Suprematismo ruso o el Neoplasticismo.
1.7. Describe las características del Dadaísmo
como actitud provocadora en un contexto de
crisis. A,c,d,e,g
1.8. Explica el origen, características y objetivos
del Surrealismo.a,c,d,e,g
1.9. Explica la importancia de los pintores
españoles Picasso, Miró y Dalí en el desarrollo
de las vanguardias artísticas. A,c,d,e,g,
1.10. Explica la renovación temática, técnica y
formal de la escultura en la primera mitad del
siglo XX, distinguiendo las obras que están
relacionadas con las vanguardias pictóricas y las
que utilizan recursos o lenguajes
independientes. A,c,d,e,g
1.11. Explica el proceso de configuración y los
rasgos esenciales del Movimiento Moderno en
arquitectura. A,c,d,e,g
1.12. Especifica las aportaciones de la
arquitectura orgánica al Movimiento Moderno.
A,c,d,e,g
2.1. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras: La alegría de vivir, de Matisse; Las
señoritas de Avinyó, Retrato de Ambroise
Vollard, Naturaleza muerta con silla de rejilla de
caña y Guernica, de Picasso; La ciudad que
emerge, de Boccioni; El grito, de Munch; La
calle, de Kirchner; Lírica y Sobre blanco II, de
Kandinsky; Cuadrado negro, de Malevich;
Composición II, de Mondrian; L.H.O.O.Q., de
Duchamp; El elefante de las Celebes, de Ernst;
Todos los estándares de
aprendizaje se evaluarán a través
de, al menos dos pruebas escritas
(cuya estructura se detalla en el
apartado anterior). Cada una de
las pruebas supondrá un 40% de
la nota.
Los ejercicios prácticos serán
comentarios de obras artísticas.
12 por evaluación. El total de
estas actividades supondrá un
20% de la nota final de la
evaluación.
14
La llave de los campos, de Magritte; El carnaval
de Arlequín y Mujeres y pájaros a la luz de la
luna, de Miró; El juego lúgubre y La persistencia
de la memoria, de Dalí. A,c,d,e,g
2.2. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras escultóricas: El profeta, de Gargallo;
Formas únicas de continuidad en el espacio, de
Boccioni; Fuente, de Duchamp; Mujer
peinándose ante un espejo, de Julio González;
Mademoiselle Pogany I, de Brancusi; Langosta,
nasa y cola de pez, de Calder; Figura reclinada,
de Henry Moore. A,c,d,e,g,
2.3. Identifica, analiza y comenta las siguientes
obras arquitectónicas: Edificio de la Bauhaus en
Dessau (Alemania), de Gropius; Pabellón e
Alemania en Barcelona, de Mies van der Rohe;
Villa Saboya en Poissy (Francia), de Le Corbusier;
Casa Kaufman (Casa de la Cascada), de Frank
Lloyd Wright.a,c,d,e,g
3.1. Realiza un trabajo de investigación sobre el
GATEPAC (Grupo de Artistas y Técnicos
Españoles Para el Progreso de la Arquitectura
Contemporánea). A,c,d,e,f
4.1. Selecciona una obra arquitectónica, una
escultura o una pintura de la primera mitad del
siglo XX, de las existentes en su comunidad
autónoma, y justifica su elección. El criterio de
evaluación nº 5 es aplicable a todos los
estándares de aprendizaje.a,d,e,g
Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Instrumentos de evaluación /
Criterios de calificación Bloque 6: La universalización del arte desde la segunda mitad del siglo XX
El predominio del
Movimiento Moderno o
Estilo Internacional en
arquitectura. La
arquitectura al margen
del estilo internacional:
High Tech, arquitectura
Posmoderna,
Deconstrucción. Las
artes plásticas de las
segundas vanguardias a
la posmodernidad.
Nuevos sistemas
visuales: fotografía,
cine y televisión,
cartelismo, cómic. La
combinación de
lenguajes expresivos. El
impacto de las nuevas
tecnologías en la
difusión y creación
artística. Arte y cultura
visual de masas. El
patrimonio artístico
como riqueza cultural.
La preocupación por su
1. Reconocer y explicar las
concepciones estéticas y las
características esenciales del arte
desde la segunda mitad del siglo XX,
enmarcándolo en las nuevas
relaciones entre clientes, artistas y
público que caracterizan al mundo
actual.
2. Explicar el desarrollo y la
extensión de los nuevos sistemas
visuales, como la fotografía, el cine,
la televisión el cartelismo o el
cómic, especificando el modo en
que combinan diversos lenguajes
expresivos.
3. Describir las posibilidades que
han abierto las nuevas tecnologías,
explicando sus efectos tanto para la
creación artística como para la
difusión del arte.
4. Identificar la presencia del arte
en la vida cotidiana, distinguiendo
los muy diversos ámbitos en que se
1.2. Explica las razones de la pervivencia y difusión internacional del Movimiento Moderno en arquitectura. A,c,d,e,g 1.3. Distingue y describe las características de otras tendencias arquitectónicas al margen del Movimiento Moderno o Estilo Internacional, en particular la High Tech, la posmoderna y la deconstrucción. A,c,d,e,g, 1.4. Explica y compara el Informalismo europeo y el Expresionismo abstracto norteamericano. A,c,d,e,g 1.5. Explica la Abstracción postpictórica. A,c,d,e,g 1.6. Explica el minimalismo. A,d,e,g 1.7. Explica el arte cinético y el Op-Art. A,c,d,e,g 1.8. Explica el arte conceptual. A,c,d,e,g 1.9. Explica el Arte Povera. A,c,d,e,g 1.10. Distingue y explica algunas de las principales corrientes figurativas: Pop-Art, Nueva Figuración, Hiperrealismo. A,c,d,e,g 1.11. Explica en qué consisten las siguientes manifestaciones de arte no duradero: Happening, Body Art y Land Art. A,c,d,e,g 1.12. Describe los planteamientos generales de la posmodernidad, referida a las artes plásticas. A,c,d,e,g 2.1. Explica brevemente el desarrollo de los nuevos sistemas visuales y las características de su lenguaje expresivo: fotografía, cartel, cine, cómic, producciones televisivas, videoarte, arte por ordenador. A,c,d,e,
Todos los estándares de
aprendizaje se evaluarán a través
de, al menos dos pruebas escritas
(cuya estructura se detalla en el
apartado anterior). Cada una de
las pruebas supondrá un 40% de
la nota.
Los ejercicios prácticos serán
comentarios de obras artísticas.
12 por evaluación. El total de
estas actividades supondrá un
20% de la nota final de la
evaluación.
15
conservación.
manifiesta.
5. Explicar qué es el Patrimonio
Mundial de la UNESCO,
describiendo su origen y finalidad.
6. Analizar, comentar y clasificar
obras significativas del arte desde la
segunda mitad del siglo XX,
aplicando un método que incluya
diferentes enfoques (técnico,
formal, semántico, cultural,
sociológico e histórico).
7. Respetar las manifestaciones del
arte de todos los tiempos,
valorándolo como patrimonio
cultural heredado que se debe
conservar y transmitir a las
generaciones futuras.
8. Utilizar la terminología específica
del arte en las exposiciones orales y
escritas, denominando con
precisión los principales elementos
y técnicas.
3.1. Especifica las posibilidades que ofrecen las nuevas tecnologías para la creación artística y para la difusión del arte. A,c,d,e 4.1. Define el concepto de cultura visual de masas y describe sus rasgos esenciales. A,c,d,e,g 4.2. Identifica el arte en los diferentes ámbitos de la vida cotidiana. A,c,d,e,g 5.1. Explica el origen del Patrimonio Mundial de la UNESCO y los objetivos que persigue. A,c,d,e,g 6.1. Identifica, analiza y comenta las siguientes obras: la Unitéd’habitation en Marsella, de Le Corbusier; el SeagramBuilding en Nueva York, de M. van der Rohe y Philip Johnson; el Museo Guggenheim de Nueva York, de F. Lloyd Wright; la Sydney Opera House, de J. Utzon; el Centro Pompidou de París, de R. Piano y R. Rogers; el AT & T Building de Nueva York, de Philip Johnson; el Museo Guggenheim de Bilbao, de F. O. Gehry. A,c,d,e,g 6.2. Identifica (al autor y la corriente artística, no necesariamente el título), analiza y comenta las siguientes obras: Pintura (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid), de Tapies; Grito nº 7, de Antonio Saura; One: number 31, 1950, de J. Pollock; Ctesiphon III, de F. Stella; Equivalente VIII, de Carl André; Vega 200, de Vasarely; Una y tres sillas, de J. Kosuth; Iglú con árbol, de Mario Merz; Marilyn Monroe (serigrafía de 1967), de A. Warhol; El Papa que grita (estudio a partir del retrato del Papa Inocencio X), de Francis Bacon; La Gran Vía madrileña en 1974, de Antonio López. A,c,d,e,g 7.1. Realiza un trabajo de investigación relacionado con los bienes artísticos de España inscritos en el catálogo del Patrimonio Mundial de la UNESCO. El criterio de evaluación nº 8 es aplicable a todos los estándares de aprendizaje. A,c,d,e,f
** Nos reservamos el derecho a hacer modificaciones en el cuarto apartado (Instrumentos de evaluación/ criterios de calificación) en atención a la diversidad del alumnado. 2. TEMPORALIZACIÓN. 2.1. Relación de temas y temporalización de los mismos. 1ª Evaluación
Contenidos comunes y terminología artística.
Los inicios del arte.
Grecia.
Roma.
Arte paleocristiano y bizantino.
Arte prerrománico.
Arte islámico. 2ª Evaluación
Arte medieval: arte románico y gótico.
El Renacimiento. 3ª Evaluación
El Barroco
16
Panorama artístico en la segunda mitad del siglo XIX.
El siglo XX.
El tránsito del siglo XVIII al XIX.
3. METODOLOGÍA DIDÁCTICA. Se combinará el método activo con el método expositivo. El método activo procede según el principio de "aprender haciendo", y es el alumnado quien se educa y aprende con ayuda del profesor. El método expositivo es imprescindible en este nivel, sobre todo en cuanto a aspectos teóricos y para dar visiones marco que ofrezcan una comprensión global de la etapa estudiada. Una metodología equilibrada pasaría por diversos estadios. El profesor debe comenzar, desde luego por la detección de los conocimientos previos del alumnado, lo que puede lograr de diversos modos (cascadas de ideas, encuestas, visionado de vídeos, comentario de textos o fotos...). A continuación, sistematizaremos las ideas así obtenidas -habitualmente por medio de un mapa conceptual- convirtiéndolas en cimientos (afirmándolas o desmontándolas) a la vez que en instrumento de motivación para la construcción de los nuevos conceptos, procedimientos y actitudes. Después, el proceso de enseñanza-aprendizaje llegará a una fase expositiva en la que el profesor, bien sea mediante apuntes, el libro de texto u otros medios, proporcionará a los alumnos una base mínima de conocimientos sobre el tema. Por último, tales conocimientos serán fijados y ampliados mediante la realización de actividades específicas y variadas, que servirán además como instrumento para trabajar los procedimientos señalados para cada unidad didáctica y como vía para articular la atención a la diversidad en el aula. 4. MATERIALES. Se utilizarán como documento base de trabajo los apuntes elaborados por el profesor, que se encuentran en el Aula Virtual. Además, se utilizarán también mapas, vídeos, atlas, estadísticas, gráficos, textos, o cualquier otro material impreso o audiovisual. Se propiciarán los debates y diálogos sobre temas de interés, que servirán para intercambiar ideas, para educar en la tolerancia y ayudar a la expresión de las ideas. Se recurrirá como un recurso importante a los documentos audiovisuales como un soporte para la transmisión y puesta en contacto con imágenes de primera mano o secundarias de los principales acontecimientos y personajes de la Historia del Arte
Desde hace tres años contamos con un Aula Virtual para la asignatura de donde el alumno puede extraer todos los contenidos: Vídeos, audios, textos, apuntes, fuentes históricas, etc.
17
5. COMPETENCIAS CLAVE. 5.1. Trabajar las competencias clave.
COMPETENCIAS
CLAVE INDICADORES ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE
Competencia
matemática y
competencias
básicas en ciencia
y tecnología
Cuidado del
entorno
medioambiental
y de los seres
vivos
- Interactuar con el entorno natural de
manera respetuosa.
- Comprometerse con el uso
responsable de los recursos
naturales para promover un
desarrollo sostenible.
- Respetar y preservar la vida de los
seres vivos de su entorno.
- Tomar conciencia de los cambios
producidos por el ser humano en el
entorno natural y las repercusiones
para la vida futura.
Vida saludable
- Desarrollar y promover hábitos de
vida saludable en cuanto a la
alimentación y al ejercicio físico.
- Generar criterios personales sobre la
visión social de la estética del cuerpo
humano frente a su cuidado
saludable.
La ciencia en el
día a día
- Reconocer la importancia de la
ciencia en nuestra vida cotidiana.
- Aplicar métodos científicos rigurosos
para mejorar la comprensión de la
realidad circundante en distintos
ámbitos (biológico, geológico, físico,
químico, tecnológico, geográfico...).
- Manejar los conocimientos sobre
ciencia y tecnología para solucionar
problemas, comprender lo que
ocurre a nuestro alrededor y
responder preguntas.
18
Manejo de
elementos
matemáticos
- Conocer y utilizar los elementos
matemáticos básicos: operaciones,
magnitudes, porcentajes,
proporciones, formas geométricas,
criterios de medición y codificación
numérica, etc.
- Comprender e interpretar la
información presentada en formato
gráfico.
- Expresarse con propiedad en el
lenguaje matemático.
Razonamiento
lógico y
resolución de
problemas
- Organizar la información utilizando
procedimientos matemáticos.
- Resolver problemas seleccionando
los datos y las estrategias
apropiadas.
- Aplicar estrategias de resolución de
problemas a situaciones de la vida
cotidiana.
Comunicación
lingüística
Comprensión:
oral y escrita
- Comprender el sentido de los textos
escritos y orales.
- Mantener una actitud favorable hacia
la lectura.
Expresión: oral y
escrita
- Expresarse oralmente con
corrección, adecuación y coherencia.
- Utilizar el vocabulario adecuado, las
estructuras lingüísticas y las normas
ortográficas y gramaticales para
elaborar textos escritos y orales.
- Componer distintos tipos de textos
creativamente con sentido literario.
Normas de
comunicación
- Respetar las normas de
comunicación en cualquier contexto:
turno de palabra, escucha atenta al
interlocutor…
- Manejar elementos de comunicación
no verbal, o en diferentes registros,
en las diversas situaciones
comunicativas.
19
Comunicación
en otras lenguas
- Entender el contexto sociocultural de
la lengua, así como su historia para
un mejor uso de la misma.
- Mantener conversaciones en otras
lenguas sobre temas cotidianos en
distintos contextos.
- Utilizar los conocimientos sobre la
lengua para buscar información y
leer textos en cualquier situación.
- Producir textos escritos de diversa
complejidad para su uso en
situaciones cotidianas o en
asignaturas diversas.
Competencia
digital
Tecnologías de
la información
- Emplear distintas fuentes para la
búsqueda de información.
- Seleccionar el uso de las distintas
fuentes según su fiabilidad.
- Elaborar y publicitar información
propia derivada de información
obtenida a través de medios
tecnológicos.
Comunicación
audiovisual
- Utilizar los distintos canales de
comunicación audiovisual para
transmitir informaciones diversas.
- Comprender los mensajes que
vienen de los medios de
comunicación.
Utilización de
herramientas
digitales
- Manejar herramientas digitales para
la construcción de conocimiento.
- Actualizar el uso de las nuevas
tecnologías para mejorar el trabajo y
facilitar la vida diaria.
- Aplicar criterios éticos en el uso de
las tecnologías.
20
Conciencia y
expresiones
culturales
Respeto por las
manifestaciones
culturales
propias y ajenas
- Mostrar respeto hacia el patrimonio
cultural mundial en sus distintas
vertientes (artístico-literaria,
etnográfica, científico-técnica…), y
hacia las personas que han
contribuido a su desarrollo.
- Valorar la interculturalidad como una
fuente de riqueza personal y cultural.
- Apreciar los valores culturales del
patrimonio natural y de la evolución
del pensamiento científico.
Expresión
cultural y
artística
- Expresar sentimientos y emociones
mediante códigos artísticos.
- Apreciar la belleza de las
expresiones artísticas y las
manifestaciones de creatividad y
gusto por la estética en el ámbito
cotidiano.
- Elaborar trabajos y presentaciones
con sentido estético.
Competencias
sociales y cívicas
Educación cívica
y constitucional
- Conocer las actividades humanas,
adquirir una idea de la realidad
histórica a partir de distintas fuentes,
e identificar las implicaciones que
tiene vivir en un Estado social y
democrático de derecho refrendado
por una constitución.
- Aplicar derechos y deberes de la
convivencia ciudadana en el
contexto de la escuela.
Relación con los
demás
- Desarrollar capacidad de diálogo
con los demás en situaciones de
convivencia y trabajo y para la
resolución de conflictos.
- Mostrar disponibilidad para la
participación activa en ámbitos de
participación establecidos.
- Reconocer riqueza en la diversidad
de opiniones e ideas.
21
Compromiso
social
- Aprender a comportarse desde el
conocimiento de los distintos
valores.
- Concebir una escala de valores
propia y actuar conforme a ella.
- Evidenciar preocupación por los más
desfavorecidos y respeto a los
distintos ritmos y potencialidades.
- Involucrarse o promover acciones
con un fin social.
Sentido de
iniciativa y
espíritu
emprendedor
Autonomía
personal
- Optimizar recursos personales
apoyándose en las fortalezas
propias.
- Asumir las responsabilidades
encomendadas y dar cuenta de
ellas.
- Ser constante en el trabajo,
superando las dificultades.
- Dirimir la necesidad de ayuda en
función de la dificultad de la tarea.
Liderazgo
- Gestionar el trabajo del grupo
coordinando tareas y tiempos.
- Contagiar entusiasmo por la tarea y
tener confianza en las posibilidades
de alcanzar objetivos.
- Priorizar la consecución de objetivos
grupales sobre los intereses
personales.
Creatividad
- Generar nuevas y divergentes
posibilidades desde conocimientos
previos de un tema.
- Configurar una visión de futuro
realista y ambiciosa.
- Encontrar posibilidades en el
entorno que otros no aprecian.
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Emprendimiento
- Optimizar el uso de recursos
materiales y personales para la
consecución de objetivos.
- Mostrar iniciativa personal para
iniciar o promover acciones nuevas.
- Asumir riesgos en el desarrollo de
las tareas o los proyectos.
- Actuar con responsabilidad social y
sentido ético en el trabajo.
Aprender a
aprender
Perfil de
aprendiz
- Identificar potencialidades
personales como aprendiz: estilos de
aprendizaje, inteligencias múltiples,
funciones ejecutivas…
- Gestionar los recursos y las
motivaciones personales en favor del
aprendizaje.
- Generar estrategias para aprender
en distintos contextos de
aprendizaje.
Herramientas
para estimular el
pensamiento
- Aplicar estrategias para la mejora
del pensamiento creativo, crítico,
emocional, interdependiente…
- Desarrollar estrategias que
favorezcan la comprensión rigurosa
de los contenidos.
Planificación y
evaluación del
aprendizaje
- Planificar los recursos necesarios y
los pasos que se han de realizar en
el proceso de aprendizaje.
- Seguir los pasos establecidos y
tomar decisiones sobre los pasos
siguientes en función de los
resultados intermedios.
- Evaluar la consecución de objetivos
de aprendizaje.
- Tomar conciencia de los procesos
de aprendizaje.
5.2. Contribución del área al desarrollo de las competencias clave. En el área de Geografía e Historia incidiremos en el entrenamiento de todas las competencias de manera sistemática haciendo hincapié en los estándares de aprendizaje más afines al área.
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Competencia matemática y competencias básicas en ciencia y tecnología
Esta área, como parte integrante de las ciencias sociales, utiliza herramientas que sirven para describir, interpretar y predecir distintos fenómenos en su contexto. Por tanto, estas competencias se desarrollarán con el uso de nociones estadísticas básicas, escalas numéricas y gráficas, operaciones matemáticas sencillas, representaciones gráficas, selección de fuentes de información, contraste de datos… En definitiva, el alumno o la alumna serán conscientes de que los conocimientos matemáticos, científicos y tecnológicos tienen una aplicabilidad real y funcional en muchos aspectos de su propia realidad, capacitándole para afrontar y resolver problemas de su vida cotidiana. Los estándares de aprendizaje que trabajaremos fundamentalmente serán: • Respetar y preservar la vida de los seres vivos de su entorno. • Tomar conciencia de los cambios producidos por el ser humano en el entorno natural
y las repercusiones para la vida futura. • Aplicar métodos científicos rigurosos para mejorar la comprensión de la realidad
circundante en distintos ámbitos (biológico, geológico, físico, químico, tecnológico, geográfico...).
• Manejar los conocimientos sobre ciencia y tecnología para solucionar problemas, comprender lo que ocurre a nuestro alrededor y responder preguntas.
• Aplicar las estrategias de resolución de problemas a situaciones de la vida cotidiana. Comunicación lingüística
La materia de Geografía e Historia interviene en el desarrollo de la competencia lingüística en varios aspectos: en primer lugar, a través del conocimiento y el uso correcto del vocabulario específico de la materia, para construir un discurso preciso y expresarlo de manera oral o escrita; en segundo lugar, al utilizar diferentes variantes del discurso, asociado a los contenidos, en especial, la descripción, la narración y la argumentación; en tercer lugar, gracias a la lectura comprensiva y la interpretación de textos o el comentario de imágenes para potenciar el uso del lenguaje icónico. Por otra parte, esta materia está intrínsecamente relacionada con la búsqueda de información, tanto en fuentes orales como escritas, y la propia construcción del conocimiento a través de un proceso que va desde la información hasta las interpretaciones explicativas. Es importante que el correcto uso del vocabulario de la materia, adquirido y precisado durante la etapa de secundaria, se afiance y se incorpore al lenguaje habitual del alumnado. Los estándares de aprendizaje que priorizaremos serán: • Comprender el sentido de los textos escritos y orales. • Expresarse oralmente con corrección, adecuación y coherencia. • Entender el contexto socio-cultural de la lengua, así como su historia para un mejor
uso de la misma. • Utilizar los conocimientos sobre la lengua para buscar información y leer textos en
cualquier situación. • Producir textos escritos de diversa complejidad para su uso en situaciones cotidianas
o de asignaturas diversas. Competencia digital La Competencia digital es fundamental para que el alumnado comprenda los fenómenos geográficos, sociales y culturales y que sepa trabajar con la información (obtención, selección, tratamiento, análisis...), procedente de muy diversas fuentes, tanto tradicionales, como audiovisuales, y digitales, y no todas con el mismo grado de fiabilidad y objetividad. Por ello, la información obtenida debe ser analizada desde parámetros exigentes, la comparación exhaustiva y crítica de las fuentes. La obtención
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y tratamiento digital de la información requiere, además, una serie de conocimientos y habilidades que son necesarios para que el alumnado se desenvuelva y sea competente en un entorno digital. Del mismo modo, se pretende que el alumno cree contendidos digitales en distintos formatos, a la vez que desarrolla una actitud responsable respecto a las limitaciones y la seguridad del uso de las nuevas tecnologías de la información. Para ello, en esta área, trabajaremos los siguientes descriptores de la competencia: • Seleccionar el uso de las distintas fuentes según su fiabilidad. • Elaborar información propia derivada de información obtenida a través de medios
tecnológicos. • Utilizar los distintos canales de comunicación audiovisual para transmitir
informaciones diversas. • Manejar herramientas digitales para la construcción de conocimiento. • Aplicar criterios éticos en el uso de la tecnología. Conciencia y expresiones culturales
La relevancia de los hechos culturales y artísticos en los contenidos de esta materia es lo que pone de manifiesto la importancia de esta competencia. El alumno podrá conocer y comprender las obras artísticas y culturales más significativas en la historia de la humanidad. Objetivo fundamental es que, a través de la observación minuciosa de la obra artística, valore y se sensibilice hacia todo lo artístico y cultural. El interés, aprecio y respeto por el patrimonio cultural y artístico se convierte en el elemento fundamental del desarrollo de esta competencia que permite desarrollar un espíritu crítico y facilita al alumno comprender la relación entre las manifestaciones artísticas, los hechos históricos y las sociedades que las crean. El área de Geografía e Historia favorece que se pueda trabajar desde ahí siempre y cuando se entrenen los siguientes descriptores: • Mostrar respeto hacia el patrimonio cultural mundial en sus distintas vertientes
(artístico-literaria, etnográfica, científico-técnica…), y hacia las personas que han contribuido a su desarrollo.
• Expresar sentimientos y emociones desde códigos artísticos. • Valorar la interculturalidad como una fuente de riqueza personal y cultural. • Apreciar la belleza de las expresiones artísticas y las manifestaciones de creatividad
y gusto por la estética en el ámbito cotidiano. Competencias sociales y cívicas
La Competencia social y cívica es primordial para abordar la materia de Geografía e Historia, ya que comprender la ardua y cambiante realidad social es uno de los aspectos principales de sus contenidos. El conocimiento de diferentes realidades sociales a lo largo del tiempo hace que sea ineludible su comparación con la realidad actual y favorece que el alumno comprenda que dichas realidades se van forjando a lo largo del tiempo, y que por ello mismo pueden cambiar, por lo que debe ser tolerante con las que se producen en su entorno y en otros entornos diferentes al suyo. El alumno asimila que vive en una sociedad cada vez más plural, y globalizada, en el que convive con culturas diferentes. Esta competencia permite que el alumno ponga en práctica los conocimientos aprendidos aplicándolos a su entorno social convirtiéndole en un ciudadano activo capaz de dar respuesta a los problemas y fenómenos de su realidad social interactuando con otras personas y grupos favoreciendo la tolerancia y el respeto a todos a la vez que desarrolla el talante democrático. Para ello entrenaremos los siguientes estándares de aprendizaje: • Aplicar derechos y deberes de la convivencia ciudadana en el contexto de la escuela.
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• Conocer las actividades humanas, adquirir una idea de la realidad histórica a partir de distintas fuentes, e identificar las implicaciones que tiene vivir en un estado social y democrático de derecho refrendado por una constitución.
• Desarrollar capacidad de diálogo con los demás en situaciones de convivencia y trabajo y para la resolución de conflictos.
• Reconocer riqueza en la diversidad de opiniones e ideas. • Involucrarse o promover acciones con un fin social.
Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor La participación activa del alumno en los procesos de toma de decisiones que afecten a su aprendizaje, favorecen la toma de conciencia del mismo en lo que se refiere a su protagonismo en su proceso de enseñanza-aprendizaje.
Se trata de potenciar su capacidad de transformar sus ideas en acciones, actuando con criterio y determinación, tomando decisiones y asumiendo los riesgos y consecuencias futuras de dichas decisiones. El alumnado deberá entrenar la capacidad de liderar con responsabilidad procesos y trabajos cooperativos, actuando con responsabilidad en sus hábitos cotidianos y su entorno familiar y escolar. Los estándares de aprendizaje que entrenaremos son: • Asumir las responsabilidades encomendadas y dar cuenta de ellas. • Ser constante en el trabajo superando las dificultades. • Gestionar el trabajo del grupo coordinando tareas y tiempos. • Generar nuevas y divergentes posibilidades desde conocimientos previos del tema. • Mostrar iniciativa personal para iniciar o promover acciones nuevas. • Asumir riesgos en el desarrollo de las tareas o proyectos.
Aprender a aprender
La Competencia en aprender a aprender permite que el alumno disponga de habilidades o de estrategias que le faciliten el aprendizaje a lo largo de su vida (búsqueda, organización y recuperación de la información,...) y que desarrolle su curiosidad por adquirir nuevos conocimientos, capacidades y actitudes que le permitan desenvolverse y crecer como persona. En este sentido, esta materia debe fomentar en el alumno el deseo de indagar en el pasado, en su entorno y analizar e interpretar los fenómenos geográficos, históricos y culturales para dar respuestas a los planteamientos del hombre, a la vez que desarrolla su capacidad de aprender a aprender de manera autónoma y permanente. Presupone también que pueda adaptarse crítica y reflexivamente a los cambios que puedan producirse en su vida, es decir, que aplique a ellos similares instrumentos a los que ha empleado en el análisis de la realidad social (histórica y geográfica) a lo largo de esta etapa de secundaria obligatoria. En este sentido, se desarrollarán los siguientes descriptores: • Gestionar los recursos y motivaciones personales en favor del aprendizaje. • Desarrollar estrategias que favorezcan la comprensión rigurosa de los contenidos. • Seguir los pasos establecidos y tomar decisiones sobre los pasos siguientes en
función de los resultados intermedios. • Evaluar la consecución de objetivos de aprendizaje.
6. CRITERIOS DE EVALUACIÓN. Ver cuadro del apartado 1.
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7. ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE. Ver cuadro del apartado 1. 8. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN. Para que el proceso de evaluación responda a las finalidades enunciadas anteriormente, se utilizarán los siguientes tipos de evaluación:
1. Evaluación inicial, que nos proporcione una información previa sobre los conocimientos que el alumno posee en el momento de su incorporación al centro o al curso, de forma que se pueda adaptar nuestra labor a las posibilidades de los alumnos.
2. Evaluación formativa, que nos permita detectar posibles dificultades a lo largo del proceso de enseñanza-aprendizaje y rectificar en consecuencia.
3. Evaluación final, que se realiza al finalizar un bloque de unidades, y sirve para valorar el progreso conseguido por cada alumno en relación con los objetivos programados y las competencias básicas.
El profesor, en función de los contenidos, determinará qué instrumentos son más apropiados para una correcta evaluación del alumnado. Se tendrán como referencia fundamentalmente:
1. Observación sistemática: Escalas de observación, listas de control y evaluación de las competencias clave.
2. Pruebas objetivas: Desarrollo de cuestiones cortas, exposición de datos, interpretación de datos, comentario de textos, elaboración y comentario de mapas e imágenes.
3. Producciones orales. 4. Intercambios orales: Debates, puestas en común, diálogos.
A continuación, explicamos algunos de los principales instrumentos de evaluación: 1. Observación diaria. Se incluye la evaluación de posturas del alumno ante la
materia, considerando positivas las siguientes: puntualidad, interés, realización de tareas propuestas, participación, corrección en las intervenciones, etc. Se entenderán, pues, como negativas las contrarias (desinterés, tono de incorrección en las intervenciones o desprecio hacia las intervenciones de otros, etc.).
2. Trabajo individual. Resúmenes. 3. Los debates, exposiciones y otras formas de expresión oral. Este tipo de
pruebas tiene ventajas muy evidentes si se utilizan para el control de contenidos cortos y puntuales, son de inmediata corrección y públicos, con lo cual la calificación puede ser conocida y explicada en el momento al alumno. Permite la coevaluación por parte del propio alumno y de sus compañeros, como un ejercicio de autocrítica y madurez personal y, por último, ayuda a desarrollar sus capacidades de expresión oral.
4. Prueba (o pruebas) objetiva escrita. Consideramos que a lo largo del trimestre puede ser necesario efectuar dos o tres pruebas generales. Por último, hay que incidir en que el alumno debe conocer con la suficiente antelación la fecha y hora concreta de realización de la prueba y los siguientes aspectos:
- El valor numérico de las preguntas que se van a realizar. - La morfología de las mismas (pruebas memorísticas que reflejen
tanto el aprendizaje de conceptos como su interrelación, ejercicios
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prácticos como análisis sintácticos y comentario de textos de diversa índole, etc.).
- La incidencia en su nota trimestral. - Las fechas y formas de análisis de sus resultados y reclamación de
los mismos. - Los mecanismos de recuperación de estas pruebas.
9. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN.
- Los exámenes tendrán un valor del 80% de la nota (incluyendo, si lo hubiera, comentario de texto o imágenes y análisis de fuentes históricas); y el 20% restante, se atribuye al trabajo del alumno en clase o en casa (comentario de obras artísticas, mapas, gráficos, comentarios de texto). En caso de no dar tiempo a realizarse actividades prácticas, la nota media de los exámenes supondrá el 100% de la nota. - Se intentará realizar dos pruebas por evaluación. Se hallará la nota media entre ellas, pero ambos exámenes tienen que tener una nota de 4 puntos o superior para que se pueda hacer nota media. Cada prueba podrá tener preguntas de epígrafes cortos, preguntas de epígrafes largos, comentario de obras artísticas y de texto y las preguntas tendrán una puntuación específica que se señalará en el examen. El alumno conocerá con antelación la estructura del examen y cómo se puntúa cada apartado del mismo. SE CONSIDERA APROBADO A PARTIR DE LA OBTENCIÓN DE 5 PUNTOS (SUFICIENTE 5). - En la corrección de los exámenes se tendrá en cuenta la ortografía. Las faltas de ortografía tendrán una penalización de 1 décima de punto (0,10) por falta, considerándose falta la ausencia de tildes o mayúsculas y los cambios en las grafías. En caso de repetirse una misma falta varias veces a lo largo del examen, solo se restará una vez. - Los alumnos que han perdido el derecho a evaluación por falta de asistencia tendrán un procedimiento de evaluación alternativo, que consistirá en un examen trimestral o anual que será establecido por el profesor, y en su defecto por el Jefe del Departamento. - Si hubiera simulacro de la reválida, éste sería un examen sobre los contenidos evaluados hasta ese momento. Ese examen sería considerado como un examen más de esa evaluación y haría media con los demás. - En caso de sorprender al alumno copiando (en cualquiera de sus formas), el profesor le suspenderá el examen de forma inmediata, poniendo una calificación de cero. - Si el alumno entregara alguna de las prácticas que se le piden copiada de un libro, de Internet, de otro compañero, etc. El profesor suspenderá esa práctica al alumno con una nota de cero. 10. PROCEDIMIENTO DE RECUPERACIÓN DE EVALUACIONES PENDIENTES.
La recuperación de la primera evaluación, coincidirá con el primer examen de la segunda evaluación, puesto que la materia de la primera evaluación entra también en la segunda. Es decir, existe continuidad entre la primera y la segunda evaluación. De tal manera que el primer examen de la segunda evaluación servirá para recuperar la primera. Las recuperaciones de la segunda y tercera evaluación se harán al finalizar el curso, en mayo. La nota final será la media de las tres evaluaciones, pero no se hará media cuando en una evaluación la nota sea inferior a 4 puntos. Si el alumno no supera las tres evaluaciones, deberá realizar un examen final de toda la materia.
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11. PROCEDIMIENTO Y ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN DE ASIGNATURAS PENDIENTES.
Los alumnos de 2º de Bachillerato de Ciencias Sociales o Humanidades que tengan pendiente la asignatura de Historia Contemporánea de 1º de Bachillerato, realizarán dos pruebas escritas, una a principios de febrero y otra en abril (con la mitad de la materia en cada prueba). El Jefe de Departamento citará a los alumnos con asignaturas pendientes a una reunión, para darles a conocer los criterios que vamos a seguir para las recuperaciones. 12. PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE.
Los exámenes de Septiembre son obligatorios por ley y, por tanto, los alumnos tienen derecho a realizarlos. Son una prueba global y, por tanto, se podrán evaluar todos los contenidos impartidos a lo largo del curso, suponiendo una nueva oportunidad para que el alumno supere las materias que le han quedado pendientes en Mayo. 13. PROCEDIMIENTO PARA QUE EL ALUMNADO Y SUS FAMILIAS CONOZCAN LOS OBJETIVOS, CONTENIDOS, CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN.
Se dedicará la sesión inicial para explicar en el aula a los alumnos los objetivos, contenidos, criterios de evaluación y mínimos exigibles para obtener una valoración positiva, los criterios de calificación, así como los procedimientos de evaluación del aprendizaje y calificación. Además, toda esta información se colgará en el tablón de información del aula, donde permanecerá todo el curso para que los alumnos puedan consultarlo cuando lo deseen. Así mismo, toda esta información se pondrá a disposición de los padres en la página web del instituto. La comunicación con las familias se realizará en coordinación con los tutores del grupo y jefatura de estudios, empleando los cauces habituales, agenda del alumno, correo postal o electrónico, llamadas telefónicas. Se remitirá a Jefatura de estudios informe de las reuniones mantenidas con las familias. 14. MEDIDAS ORDINARIAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD.
En el Bachillerato no es corriente que encontremos a alumnos que necesiten un Plan de atención a la diversidad, si bien puede ocurrir que nos encontremos con alumnos que necesiten una atención especial. Teniendo esto en cuenta, nuestras medidas de atención a la diversidad han sido planteadas de la siguiente forma: - La programación en el aula, su organización para el trabajo, la metodología y los recursos a emplear deberán, en consecuencia, tener en cuenta esa realidad y ser capaces de adaptarse a ella. - Se procurará, no obstante, proporcionar al alumno un conjunto de conocimientos básicos imprescindibles (contenidos mínimos). - A los alumnos cuyo su ritmo de aprendizaje sea más lento se les podrá dar otras actividades de refuerzo; e igualmente, a los alumnos desmotivados se les tratará de incorporar al resto de la clase adaptando la metodología, las actividades o buscando más implicación de los padres. 15. ADAPTACIONES CURRICULARES.
29
Ver apartado 14. 16. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES.
Se harán tres salidas a lo largo del curso: Una al Museo Arqueológico, otra al Museo del Prado y otra al Museo Reina Sofía. 17. ACTIVIDADES PARA EL FOMENTO DE LA LECTURA. Entendemos que el dominio de la lengua escrita es fundamental porque es una materia instrumental y necesaria para todas las áreas. Por otro lado, el lenguaje es el vehículo de comunicación en el proceso de aprendizaje y una competencia básica para que los alumnos puedan comprender los contenidos del currículo en todo el proceso educativo, y en especial para que asimilen los contenidos de la Historia y su vocabulario específico. Así pues, se promoverá el hábito de lectura en clase y en casa porque facilita la adquisición de la competencia lingüística, de la competencia en el tratamiento de la información y de la competencia del conocimiento del medio. En clase se fomenta la lectura y comentario de textos de forma individual y también la lectura en grupo y en voz alta para comprobar su destreza lectora; los profesores aportan artículos o capítulos de libros que consideran pueden ampliar un tema (todo ello a través del Aula Virtual). Se pedirá a los alumnos que repasen las lecciones explicadas y que hagan los ejercicios de resumen de los temas. La expresión escrita se trabaja con los ejercicios prácticos que se corrigen en clase. Por otro lado, a través de los exámenes también evaluamos su nivel de expresión escrita. La expresión oral se fomenta a través de intervenciones de los alumnos, expresión de sus opiniones y preguntas al profesor. Asimismo, desde esta materia se promueve la realización de debates y diálogos para fomentar la expresión oral. 18. MEDIDAS PARA EVALUAR LA APLICACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA Y LA PRÁCTICA DOCENTE. Proponemos la utilización de dos cuestionarios para evaluar, por una parte, la práctica docente y, por otra, la programación didáctica, a partir de indicadores de logro. Ambos cuestionarios se adjuntan en los Anexos 1 y 2.
30
ANEXO I. EL DOCENTE EVALÚA SU PRÁCTICA.
ASPECTOS A
EVALUAR A DESTACAR… A MEJORAR…
PROPUESTAS
DE MEJORA
PERSONAL
Temporalización de las
unidades didácticas
Desarrollo de los
objetivos didácticos
Manejo de los
contenidos de la unidad
Estándares de
aprendizaje
y desempeños
competenciales
Realización de tareas
Estrategias
metodológicas
seleccionadas
Recursos
Claridad en los criterios
de evaluación
Uso de diversas
herramientas de
evaluación
31
Atención a la
diversidad
Interdisciplinariedad
ANEXO II. EVALUACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN.
MATERIA: CLASE:
PROGRAMACIÓN
INDICADORES DE LOGRO
Puntuación
De 1 a 10
Observaciones
Los objetivos didácticos se han formulado en
función de los estándares de aprendizaje
evaluables que concretan los criterios de
evaluación.
La selección y temporalización de
contenidos y actividades ha sido ajustada.
La programación ha facilitado la flexibilidad
de las clases, para ajustarse a las
necesidades e intereses de los alumnos lo
más posible.
Los criterios de evaluación y calificación han
sido claros y conocidos de los alumnos, y
han permitido hacer un seguimiento del
progreso de los alumnos.
La programación se ha realizado en
coordinación con el resto del profesorado.
DESARROLLO
32
INDICADORES DE LOGRO
Puntuación
De 1 a 10
Observaciones
Antes de iniciar una actividad, se ha hecho
una introducción sobre el tema para motivar
a los alumnos y saber sus conocimientos
previos.
Antes de iniciar una actividad, se ha
expuesto y justificado el plan de trabajo
(importancia, utilidad, etc.), y han sido
informados sobre los criterios de evaluación.
Los contenidos y actividades se han
relacionado con los intereses de los
alumnos, y se han construido sobre sus
conocimientos previos.
Se ha ofrecido a los alumnos un mapa
conceptual del tema, para que siempre
estén orientados en el proceso de
aprendizaje.
Las actividades propuestas han sido
variadas en su tipología y tipo de
agrupamiento, y han favorecido la
adquisición de las competencias clave.
La distribución del tiempo en el aula es
adecuada.
Se han utilizado recursos variados
(audiovisuales, informáticos, etc.).
Se han facilitado estrategias para comprobar
que los alumnos entienden y que, en su
caso, sepan pedir aclaraciones.
Se han facilitado a los alumnos distintas
estrategias de aprendizaje.
Se ha favorecido la elaboración conjunta de
normas de funcionamiento en el aula.
Las actividades grupales han sido
suficientes y significativas.
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El ambiente de la clase ha sido adecuado y
productivo.
Se ha proporcionado al alumno información
sobre su progreso.
Se han proporcionado actividades
alternativas cuando el objetivo no se ha
alcanzado en primera instancia.
Ha habido coordinación con otros profesores
del grupo.
EVALUACIÓN
INDICADORES DE LOGRO
Puntuación
De 1 a 10
Observaciones
Se ha realizado una evaluación inicial para
ajustar la programación a la situación real de
aprendizaje.
Se han utilizado de manera sistemática
distintos procedimientos e instrumentos de
evaluación, que han permitido evaluar
contenidos, procedimientos y actitudes.
Los alumnos han contado con herramientas
de autocorrección, autoevaluación y
coevaluación.
Se han proporcionado actividades y
procedimientos para recuperar la materia, a
alumnos con alguna evaluación suspensa, o
con la materia pendiente del curso anterior,
o en la evaluación final ordinaria.
Los criterios de calificación propuestos han
sido ajustados y rigurosos.
Los padres han sido adecuadamente
informados sobre el proceso de evaluación:
criterios de calificación y promoción, etc.