Museología
El Consejo Internacional de Museos (ICOM)
define a la museología como la “ciencia del
museo”, aquella que “estudia su historia, razón
de ser, función en la sociedad, sistemas de
investigación, educación y organización,
relación con el medio ambiente físico, la
clasificación de los diferentes tipos de museos y
los sistemas más eficaces para materializar
estos aspectos” (Zabiaur, 2004).
Museografía
El término museografía se refiere, según la
RAE, al “estudio de la construcción,
organización, catalogación, instalación e
historia de los museos”. Para el ICOM,
museografía es “las técnicas y procedimientos
del quehacer museal en todos sus diversos
aspectos” (construcción, catalogación,
organización e instalación de los fondos).
Museografía
Para Javier Feduchi (2000), la museografía “es la
técnica de la instalación […] es la museología aplicada,
el cómo se realiza la idea museológica”.
Fernando de Salas López (1980) opina que es “una
técnica especializada, ya que expresa los
conocimientos museológicos por medios técnicos y se
refiere especialmente al continente del museo (su
arquitectura) y al contenido (el ordenamiento de las
instalaciones científicas del museo)”.
Curaduría
El término curaduría presenta gran complejidad,
pues se trata de un término que no nace
propiamente en el museo, ni se aplica solo en
su contexto. De hecho, hoy en día aún existe
mucha confusión acerca de su uso en el ámbito
de los museos y todavía más en el contexto no
especializado.
Curaduría
La definición nace primero de la palabra
curador(a), en dos sentidos principales:
El primero que tiene relación con “cuidar” y el
segundo con “curar”, es decir, curador(a) es “el
o la que cuida algo” o “alguien que tiene
cuidado de algo”. Sin embargo, al mismo
tiempo tiene el sentido de curar, es decir aliviar.
Curaduría
Iker Larrauri (2007) señala que las actividades
del curador se orientan en tres direcciones
principales:
La investigación
La gestión de colecciones
La divulgación del conocimiento
Curaduría
Para Alejandra Mosco (2012), la curaduría “es
la disciplina que se encarga del estudio de las
colecciones, el conocimiento y/o la creación
artística reunidos en el museo, a través de su
identificación, clasificación, documentación,
catalogación, investigación, selección y
ordenamiento, para la conceptualización y
desarrollo de contenidos para las exposiciones
y su divulgación a través de la interpretación de
sus valores y significado”.
Interpretación temática
Es una estrategia de comunicación que traduce el
lenguaje científico, técnico o especializado de cualquier
disciplina o área de conocimiento a un lenguaje sencillo
y claro para cualquier tipo de público, pero sin por ello
perder el rigor científico, y tiene por objetivo revelar los
valores y significado del patrimonio de una forma
comprensible, emotiva, entretenida y disfrutable para
así crear conexiones intelectuales y emocionales entre
el público y el patrimonio, que inspiren la sensibilidad,
consciencia y compromiso para su conservación
(Mosco, 2012).
Características de la interpretación temática
Es un enfoque que se “centra en el público” y no solo
en las colecciones o el patrimonio.
Reconoce la importancia de las personas y su papel en
la conservación.
Se nutre teóricamente de varias disciplinas, entre ellas
la pedagogía y la psicología cognitiva.
Interpretación temática
Esta estrategia se centra en el público para desarrollar
programas que le sean relevantes, significativos y
resulten en generar actitudes de conservación hacia el
patrimonio.
La comunicación temática se basa en tesis o mensajes,
pero además en conocer a los diferentes tipos de
públicos y sus formas de aprender, por ello
consideramos idóneo aplicarla a la curaduría de
“exposiciones pensadas en el público”.
Metodología
Guion curatorial
Guion temático
Guion científico
Guion museográfico
Estudio de públicos
Guion museológico
Resultados de consulta con el públicoIM
AG
INA
RIO
S Idea maniquea de la conquista
Mito de colonia oscura y aburrida
Sociedad jerarquizada e inamovible
Religión opuesta a la ilustración
TransformaciónIM
AG
INA
RIO
S Encuentro y transformación
Credo y curiosidad
Sociedad sacralizada y compleja
Sociedad diversa y excluyente
Primera versión presentada marzo 2015
Encuentro y conquista
Sociedad y territorio
Educación
Imagen
Vida Cotidiana(Eje articulador)
SA
LA
S
Estructura actual 2015
La imagen colonial
SA
LA
S
El viaje
Las ciudades
Artesanos y colegiales
Colonialidad hoy
Eje narrativo:
Transformaciones
Guion temático
Es el primer documento de trabajo donde se
presenta de manera general el proyecto, sus
objetivos y alcances.
Su formato es como de un documento
ejecutivo, una síntesis clara y global.
Su extensión será entre 6, máximo 10 cuartillas.
Y debe contener:
Guion temático
1. Presentación del proyecto. Sede de la
exposición, institución o instituciones
involucradas, fechas del proyecto, público a
que va dirigido
2. Antecedentes. De la institución o
instituciones, del proyecto, de proyectos
anteriores
3. Justificación
4. Objetivo general de la exposición
Guion temático5. Objetivos específicos. Que deben ir ligados
a los núcleos temáticos del guion temático.
6. Estructura de la exposición: Núcleos
temáticos
a) Definición de temas y subtemas
7. Descripción general de la colección (si
aplica)
8. Actividades paralelas
9. Cronograma de trabajo
10.Presupuesto general
Objetivo general
Que el visitante, a través de una experiencia
museográfica sensorial, descubra, conozca,
reconozca y profundice en las transformaciones
materiales, sociales y culturales sucedidas
entre los siglos XVI y XVIII en el Nuevo Reino
de Granada.
Sala 1.
La imagen colonial:entre la oralidad y la escritura
Ofrecer al visitante la experiencia del uso de la imagen
colonial, en un contexto histórico que se transformó desde el
siglo XV hispano hasta el siglo XVIII neogranadino.
El uso de las imágenes
La polémica político-religiosa sucedida desde el
siglo XV en la península ibérica y sus efectos en
los diversos grupos poblacionales del Nuevo
Reino de Granada.
1. Prohibir
2. Idolatrar
3. Honrar
4. Adorar
5. Destruir
Componer un lugar interior:El miedo al infierno
La renovación espiritual, propuesta por san
Ignacio de Loyola a partir de la configuración de
un lugar individual interior para las imágenes
mentales en el siglo XVI, es el punto de partida
para la representación de las imágenes
coloniales.
1. Escuchar para oler, tocar y ver un lugar
mental: el caso del infierno
Componer un lugar exterior:El anhelo de salvación
El uso de las imágenes religiosas a través de la
retórica en el siglo XVII.
1. Lo no visto: dogmas de fe ( el infierno, el
purgatorio y el cielo)
2. Lo visto: historia sagrada (la vida de Cristo, de
la Virgen y de los santos)
3. Lo imaginado: alegorías y emblemas (la
compasión, el amor divino, la misericordia, la
culpa, la salvación, la vanidad, el desengaño y
lo efímero)
Representar a los creyentes
La aparición de los donantes en las imágenes
religiosas y del pueblo en el pesebre quiteño.
1. Los donantes (indígenas y blancos)
2. El pueblo (negros, indígenas, mestizos y
blancos)
Reordenar la creación divina
La producción de imágenes cartográficas y de la
naturaleza del Nuevo Mundo para registrar la
geografía y los productos de la naturaleza
americana.
1. El territorio
2. La naturaleza
Sala 2.
El viaje:encuentro y transformación de dos mundos
Propiciar la comprensión de lo que implicaba el viaje de ida y
vuelta en el periodo colonial, tanto en las rutas oceánicas
(Atlántico y Pacífico) como en la navegación por el río
Magdalena. En dichas travesías no solo viajaron personas, sino
también sus ideas y objetos, los cuales trasformaron a Europa y
América.
Antecedentes del viaje trasatlántico
El descubrimiento de América no es un hecho
aislado, deriva de las sucesivas experiencias
europeas acumuladas desde el siglo XI.
1. Viajar en el siglo XV
2. Imaginarios sobre lo mágico y lo desconocido
3. Europa antes de América – América antes de
Europa
América un nuevo cielo
Tras el encuentro de América a ambos lados del
Atlántico no solo desembarcaron hombres,
también arribaron sus ideas y su cultura
material. A partir de esto, se transformaron los
dos mundos.
1. El viaje por el Atlántico y el río Magdalena
2. Las ideas que transformaron el paisaje y la
sociedad (devociones, encomienda, pueblos
de indios)
3. La cultura material y los alimentos como eje
transformador de Europa y América
4. El idioma: dificultades e intercambios
Sala 3.
Las ciudades:fundación y asentamiento en el
Nuevo Reino de Granada
Realizar una aproximación a cómo fue el proceso de selección,
fundación y consolidación de las urbes que dieron vida al Nuevo
Reino de Granada, entendiendo las transformaciones que
experimentaron las ciudades y los distintos sectores sociales
(blancos, indígenas, negros y mestizos) que allí convivían.
Fundar ciudades en el Nuevo Reino de Granada
Arquitectura y urbanismo en la ciudad colonial.
1. La fundación de Santa Marta
2. La ciudades pueden desaparecer o cambiar
de lugar de fundación
3. Nace el Nuevo Reino de Granada
La ciudad política
Instituciones al servicio del Rey y de Dios.
1. La consolidación del poder civil: el Cabildo y
la Real Audiencia
2. La consolidación del poder religioso: el
Obispado y los conventos.
Habitar la ciudad
Los habitantes y sus viviendas
1. La sociedad colonial: blancos, indígenas,
esclavos y mestizos en la ciudad
2. Construcción y composición de casas y
bohíos en la ciudad de Santafé
De Real Audiencia a Virreinato
Las transformaciones acaecidas con la
constitución del virreinato.
1. La llegada de los virreyes a Nueva Granada
2. Transformaciones sociales en el siglo XVIII
Sala 4.
Artesanos y colegiales: manos que construyen, manos que escriben
Comunicar las diferentes formas de transmisión del conocimiento
que se establecieron en el Nuevo Reino de Granada durante el
periodo colonial.
La tienda o taller
Alternativas para aprender y dedicarse a la
práctica de un oficio.
1. Los artesanos: subalternos que fabrican la
ciudad
2. Los oficios: plateros, talladores, pintores,
sastres y zapateros
El colegio y la universidad
La educación para la élite (blancos y mestizos)
1. Los colegiales: la élite que administra la
ciudad
2. Las profesiones: abogados y sacerdotes
Sala 5.
Colonialidad hoy:continuidades de la cultura colonial
Evidenciar que la periodización histórica trasciende sus
límites temporales, dando vida a patrones culturales y
comportamentales que aún hoy poseemos.
El quehacer del artesano: oficios y técnicas sobrevivientes
Algunos conocimientos artesanales propios del
mundo colonial que han sobrevivido hasta hoy.
1. Oficios y técnicas : plateros y barniz de Pasto
La religión: discursos y creencias coloniales en la actualidad
La permanencia del discurso religioso colonial
en las prácticas populares.
1. Devoción y Milagro: la permanencia de
creencias populares, católicas y sincréticas
De la imagen colonial a la imagen digital
Imposición de formas de pensar, ser y actuar.
1. Imágenes que aún transmiten modelos
individuales y sociales
Corredores
Historia Claustro de las Aulas
Narrar el desarrollo histórico y arquitectónico de la Casa de
las Aulas, pieza fundamental de la historia de la ciudad, del
país y sede del Museo Colonial.
Evolución histórica y arquitectónica (línea del tiempo)
1. La Casa de las Aulas: Los jesuitas y el
Colegio Máximo de la Compañía
2. Universidad Javeriana
3. Tránsito de la Colonia a la República
4. El Museo Nacional y la Biblioteca Nacional
5. El Museo de Arte Colonial
Es el documento que integra la investigación científica / académica
sobre los temas y subtemas definidos en el guion temático, sobre
la colección o colecciones (si aplica), y en este documento se
integran:
1. Investigación de contenidos
a) Desarrollo de cada uno de los temas y subtemas
b) Integración de la investigación o investigaciones científicas
sobre los temas y/o colecciones.
c) Selección de apoyos gráficos, fotografías, ilustraciones, mapas,
etc.
d) Lista de obra. (Si aplica)
e) Inventario o catálogo de la colección. (Si aplica)
f) Inventario o catálogo de otras colecciones o préstamos. (Si
aplica)
2. Fuentes bibliográficas
3. Fuentes documentales
Es el documento donde se integran los contenidos ya de la manera
en que se presentarán en la exposición. Este guión es la versión ya
muy sintetizada del guión científico, donde se integran las
estrategias interpretativas que se utilizarán a lo largo de la
exposición. Y debe contener:
1. Número y nombre de la sala o núcleo temático.
2. Temas , subtemas y objetivos
3. Contenidos y fichas técnicas
4. Estrategias interpretativas
5. Apoyos didácticos y museográficos.
6. Selección de obra (cuando exista)
7. Especificaciones y/ observaciones
Es el documento donde se plasma la distribución de los núcleos
temáticos (contenidos) junto con la colección, (si existe) en el
espacio, además de todo el mobiliario, estrategias gráficas,
tecnológicas y didácticas que se utilizarán para la exposición.
Este documento se clasificará en tres apartados:
Diseño arquitectónico
Plano museográfico
•Distribución de núcleos temáticos y contenidos en el espacios
•Distribución de colección u obra (si aplica)
•Ruta de circulación
•Especificaciones técnicas: de iluminación, de conservación,
seguridad, etc.
•Propuesta de apoyos museográficos (dioramas, paneles,
recreaciones, ambientaciones, multimedios, etc.)
Diseño gráfico
Diseño de la identidad gráfica de la exposición
•Diseño de logo
•Diseño de infografías
•Diseño de ilustraciones
•Diseño de materiales de difusión
Este guion tiene que ver con el museo en lo global, además de
que en él deberá documentarse todo el proceso y desarrollo de
la exposición, desde su gestación, hasta el montaje, evaluación,
desmontaje, resultados, estadísticas, etc. Por lo tanto, el guión
museológico deberá contener:
1. El guion temático
2. El guion científico
3. El guion curatorial
4. El guion museográfico
5. Toda la documentación del proceso y desarrollo de la
exposición, desde su gestación hasta el montaje y
desmontaje.
6. Gestión y administración. Presupuesto, financiamiento y
costos
7. Testigos fotográficos, material didáctico, material
de difusión, notas de prensa, etc.
8. Memoria de la exposición
9. Catálogo, (si aplica)
10.Programa de las actividades complementarias y/o
paralelas
11.Estudios de público, (si se aplicaron)
12.Evaluación de los resultados
13.Conclusiones
Errores frecuentes
• Literalidad
• Excesivo uso de la tecnología
• Atiborrar de información al visitante
Esta estrategia se basa en un proceso de trabajo a partir de una
tipología de cinco diferentes guiones para el desarrollo de
exposiciones, en el cual, el guion curatorial aparece como un
elemento clave.
El trabajo de conceptualización de las exposiciones comienza
con el guion temático, donde se sintetiza de manera general el
proyecto en su conjunto, de una forma clara y concisa.
Este guion se construye a partir de mensajes (tesis) claros y
objetivos, dirigidos al público que definen los contenidos de la
exposición.
El guion científico / académico queda más claramente acotado
a la investigación de los temas específicos consensuados en el
guion temático, sin descuidar el rigor académico, más la
selección de obra o la recopilación de material gráfico y
complementario que nutra la exposición.
El guion curatorial es el “eslabón” faltante entre el tradicional
guion científico y el guion museográfico, pues es ahí donde se
sintetiza y “traduce” la información científica a un lenguaje claro
y sencillo (expresado principalmente en las fichas), además de
las estrategias interpretativas dirigidas al público.
El guion museográfico aparece estructurado en tres áreas
fundamentales: diseño arquitectónico, diseño gráfico y diseño
industrial.
En él se cristalizan las estrategias interpretativas del guion
curatorial en el espacio, a través del diseño y los elementos
museográficos, (maquetas, dioramas, ambientaciones,
mobiliario, audiovisuales, dispositivos multimedia, etc.).
El guion o memoria museológica se presenta como una
alternativa a la falta de sistematización y documentación de los
procesos expositivos, que a veces aún no existe en los museos.
Así pues, se convertiría en el documento integrador, testigo y
guía de las prácticas expositivas; y al mismo tiempo constituiría
una herramienta de consulta y análisis para el campo de la
museología que tanta falta hace.