documento maestría en educación artística 2016 / i cohorte

Inscripciones abiertasHasta el 31 de mayo de 2016I Cohorte Denominación del programa: Maestría en Estética y Creación, énfasis en Educación ArtísticaTítulo que otorga: Magíster en Estética y CreaciónDuración: 4 semestresCréditos: 57Modalidad: PresencialHorarios: Viernes de 4:00 a 9:00 pm.Sábados de 8:00 am. a 2:00 pm.Regristro calificado MENResolución 011307 del 27 de julio de 2015 Cód. SNIES 54448

Informes:Facultad de Bellas Artes

y Humanidades - Oficina H-406B Teléfono 3214577 - Celular 3006132832

[email protected]

http://maestriaenesteticaycreacion.com.co

Inicio de clases: I I semestre 2016

énfasis en educación artística

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énfasis eneducación artística

La Maestría en Estética y Creación en su énfasis en Educación Artística, modalaidad profundiza-ción, se fundamenta en una perspectiva teórica y metodológica procesual, preocupada por formar profesionales competentes para el desarrollo de los procesos concernientes a su saber disciplinar, la creación, la producción de sentido, la reflexión crítica de problemas propios del campo del arte, la edu-cación y la estética contemporánea, y la elaboración de un pensamiento creativo y renovador, capaz de proponer nuevas rutas de abordaje para la deconstrucción y resignificación de estos problemas, frente a una población juvenil que se forma en las instituciones educativas del país, para enfrentar los retos intelectuales y culturales que hoy exige la sociedad colombiana:

Nuestro énfasis en EDUCACIÓN ARTÍSTICA se caracteriza por:

• El abordaje el campo de la educación artística como un ámbito de convergencia de saberes y prác-ticas afianzadas en la creación y en los vínculos afectivos que articulan a comunidad localizada.

• La reflexión de los aspectos concernientes a la enseñanza y aprendizaje de las artes, la investi-gación aplicada y la creación de proyectos de aula, como estrategia para que los propios miem-bros de la comunidad académica aporten soluciones creativas a los problemas de la cotidianidad y transformen su práctica educativa desde el saber y el hacer.

• Su carácter interdisciplinario y la flexibilidad curricular, lo que se materializa tanto en la concep-ción articulada de las nociones de arte y educación, como en la concreción de las líneas de investi-gación que soportan el programa.

2. Perfil del egresadoLa Maestría en Estética y Creación con énfasis en Educación Artística busca formar profesionales ca-pacitados para:

• Ejercer de forma integral, autónoma y creativa la docencia en todos los niveles de la educación formal.

• Reflexionar, transformar y sistematizar su práctica en el campo de la educación artística, desde alternativas pedagógicas, didácticas e investigativas coherentes con los contextos educativos lo-cales, regionales y nacionales.

• Interactuar en campos interdisciplinares con profesionales de otras áreas de las artes y las huma-nidades.

• Desempeñar labores como mediador, gestor cultural, administrador de proyectos institucionales y programas de formación artística en entidades públicas y privadas.

• Formular y asesorar programas de formación especializada en área artística para satisfacer la de-manda educativa de la región.

• Desplegar estrategias de mediación orientadas a la formación de públicos, en especial los concer-nientes a los ámbitos educativos.

I Cohorte2016-2018

1. Presentación

Nicolás París


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3. CompetenciasCOMPETENCIA COGNOSCITIVA, para propiciar la generación y apropiación de conocimiento sig-nificativo en el campo de la educación artística, tomando como punto de partida la experiencia y los saberes específicos.

COMPETENCIA SOCIO-CULTURAL, para construir una relación estrecha con los contextos, desde la comprensión de los sistemas de significación propios de la educación y las artes.

COMPETENCIA PRAGMÁTICA, para afianzar las relaciones entre teoría y praxis y posibilitar la com-prensión y desarrollo de los conocimientos concernientes a las lógicas propias del campo de las artes y la educación.

COMPETENCIA COMPRENSIVA, como estrategia para la elaboración de pensamiento crítico, la apro-piación de metodologías de análisis e interpretación de problemas, la construcción de juicios valorati-vos y la reflexión y el planteamiento proyectual de nuevas formas de pensamiento estético-creativo.

COMPETENCIA DE EXPRESIVA, para potenciar el desarrollo y aplicación de soluciones a problemas disciplinarios, interdisiciplinarios de la enseñanza de las artes.

4. Líneas de investigaciónLínea 1: Lenguajes expresivos, discursividades y contextos de aprendizaje. Articula proyectos de aula o de intervención orientados a protenciar las didácticas artísticas y el carácter expresivo de los leguajes artísticos.

Línea 2: Mediaciones y tecnologías en la educación artísticaImpulsa proyectos interesados en reflexionar y fortalecer las mediaciones tecnológicas en el campo de la educación artística, el ámbito de la experimentación con dispositivos, interfases y soportes expresivos con-temporáneos.

Línea 3: Las prácticas artísticas en la articulación de los saberes en la educación. Fortalece inciativas enfocadas a proyectar los lenguajes expresivos como ejes transversalizadores de los sa-beres, las interacciones y los comportamientos culturales.

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Apartir del horizonte de indagación de las líneas, se busca que los estudiantes, en tanto docentes en ejercicio o gestores y creadores culturales involucrados en proyectos relacionados con la educación artística, impulsen formas de resignificación de las prácticas educativas que contribuyan a la genera-ción de nuevas comprensiones de los alcances y posibilidades de la educación artística en un mundo globalizado.

5. Grupos de investigación de la MaestríaLas líneas de investigación propuestas se justifican y apoyan en los proyectos de investigación adelan-tados por los grupos:

• Arte y Cultura: Grupo en categoría B en Colciencias, adscrito a la Facultad de Bellas Artes y Humanidades - Departamento de Humanidades e Idiomas de la UTP. Coordinadora: Margarita Calle Guerra.

• L‘H: Grupo reconocido por Colciencias, adscrito a la Facultad de Bellas Artes y Humanidades - EDepartamento de Humanidades e Idiomas de la UTP. Coordinador: Oscar Salamanca Angarita.

• Estudios Regionales sobre Literatura y Cultura: Grupo en categoría C en Colciencias, adscrito a la Facultad de Ciencias de la Educación, Escuela de Español y Literatura de la UTP. Coor-dinador: Rigoberto Gil Montoya.

(Para conocer la producción de los grupos, consultar los GrupLac respectivos en Colciencias - www.colciencias.gov.co).

6. Estructura y organización de los contenidos El énfasis en Educación Artística de la Maestría en Estética y Creación fundamenta su propuesta for-mativa alrededor de la relación entre Estética, Prácticas artísticas, Educación y Cultura. El programa se apoya en la potencialidad del trabajo transdisciplinar y colaborativo, en el despliegue de prácticas creativas y el desarrollo de procesos de investigación aplicada, articulados a proyectos de aula y/o de carácter institucional.

En primer lugar, el programa se apoya en una mirada ampliada de la estética, entendida no sólo como discurso filosófico sobre lo bello artístico, sino como condición constitutiva de lo humano. Es decir, como expresión de las formas de transmisión cultural que los sujetos ponen en juego en su relación ordinaria con el mundo y con los otros. En segundo lugar entiende las prácticas artísticas como formas de mediación y traducción en las que se materializa el pensamiento y las percepciones que distintos sujetos o colectivos tienen de la realidad. Finalmente, configura la noción de educación artística como un dispositivo de reconocimiento e interacción colaborativa. En tal sentido, la educa-ción se comprende mas allá del acto de enseñanza-aprendizaje, como un proceso de intercambio de experiencias significativas que trascienden el acto de enseñar y aprender.

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énfasis eneducación artística En coherencia con esto, el plan de estudios está organizado en 4 semestres, con 57 créditos académicos que

desarrollan los aspectos disciplinares del área artística, sus fundamentos pedagógicos y didácticos, y la pro-yección investigativa, así:

Núcleo de Fundamentación: 12 créditosSeminario I, Seminario II, Seminario III

Núcleo de Contexto: 19 CréditosSeminario de contexto I, Seminario de contexto II, Seminario electivo I, Seminario electivo II, Seminario electivo III.

Núcleo de Proyección: 26 créditosSeminario-taller de investigación aplicada I (Formulación proyecto de grado); Seminario-taller de investigación aplicada II (Desarrollo proyecto de grado); Seminario-taller de investigación aplicada III (Concreción proyecto de grado); Trabajo de grado (Informe final trabajo de grado).

Núcleo de Fundam

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Núcleo de Proyección

Seminario de Contexto I

Seminario I

Seminario II

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Trabajo de grado

(Informe final)

Electivo II

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SeminariosIntensidad

HorariaCréditos

Académicos

SEMESTRE I

Seminario I(Estética, cultura y educación)

48 4

Seminario II(Pedagogía y didácticas de las artes)

48 4

Semestre III(Educación artística y mediaciones tecnológicas)

48 4

Total créditos semestre 12

SEMESTRE II

Seminario-taller de investigación aplicada I (Formulación proyecto de grado)

80 6

Seminario de contexto I(Identidades narrativas desde la educación artística)

48 4

Seminario electivo I 48 4Total créditos semestre 14

SEMESTRE III

Seminario-taller de investigación aplicada II (Desarrollo proyecto de grado)

806

Seminario de contexto II(Mediaciones y traducciones culturales en la pedagogía artística)

484

Seminario electivo II 48 4


SEMESTRE IV

Seminario-taller de investigación aplicada III (Concreción proyecto de grado)

806

Seminario electivo III 64 3Trabajo de grado (Informe final) 128 8


TOTAL CRÉDITOS PROGRAMA 57

Ell propósito de esta organización curricular es configurar un programa gradual que le permita a los participantes reflexionar, transformar y sistematizar su práctica pedagógica, partiendo de la concep-tualización teórica y metodológica, hasta llegar a la construcción de propuestas en las que se replantee, innove y proyecten los saberes de la escuela.

7. Plan de estudios

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8. Profesores del programaEl énfasis en Educación Artísticas de la MEC, será desarrollado por profesores de la Universidad Tecno-lógica de Pereira, integrantes de grupos de investigación activos, avalados por la universidad y reco-nocidos por Colciencias, con estudios de Maestría o Doctorado.

La Maestría cuenta con el compromiso de un importante grupo de profesores visitantes, vinculados a las principales universidades del país y a universidades internacionales, además de contactos con universidades, centros de investigación e instituciones públicas y privadas, con quienes establece con-venios para la movilidad académica de profesores internacionales de alto nivel.

A continuación se relacionamos el staff de profesores que soportan el programa y aquellos vinculados como profesores visitantes o conferencistas:

Nombre del docente Formación Institución Tipo de

vinculación

Margarita Calle Guerra

Grupo Arte y Cultura

Doctora en Humanidades

Magíster en Comunicación EducativaLic. En español y Comunicación Audiovisual

Universidad del Valle

Universidad Tecnológica de Pereira

Docente de planta,Tiempo completo UTP

Oscar SalamancaAngarita

Grupo L‘H

Doctor en Artes

Maestro en artes plásticas con especialización en pintura

Artista plástico

Universidad de Barcelona

Universidad Nacional de Colombia

Docente de planta,Tiempo completoUTP

Claudia Mónica Londoño Villada


Doctora en Didáctica y Conciencia Histórica

Magíster en Comunicación Educativa

Lic. en Español y Comunicación Audiovisual

Instituto de Pensamiento y Cultura de América Latina – IPECAL, MéxicoUniversidad Tecnológica de Pereira

Docente de planta,Tiempo completoUTP

Rigoberto Gil Montoya

Grupo Estudios Regionales sobre Literatura y Cultura

Doctor en Literatura

Magíster en Comunicación Educativa

Especialista en Literatura Latinoamericana

Universidad Nacional Autónoma de México

Universidad Tecnológica de PereiraUniversidad de Caldas


Total créditos: 57

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Álvaro Díaz Gómez

Grupo Estudios Políticos y Jurídicos

Doctor en Ciencias Sociales Niñez y JuventudMagíste en FilosofíaMagíster en Educación Magíster en Psiclogía Comunitaria

Universidad de ManizalesUnivesidad Innca de ColombiaUnivesidad PedagógicaUniversidad Javeriana de Bog.


Susana Henao Montoya


Lic. en Filosofía

Especialista en Literatura Latinoamericana

Magíster en Literatura - Escritora

Universidad Tecnológica de PereiraUniversidad de CaldasUniversidad Tecnológica de Pereira

Docente transitorio, Tiempo completoUTP

Felipe Martínez Quintero


Magíster en Educación y Desarrollo Humano

Licenciado en Filosofía y Letras

Cinde – Universidad de Manizales

Universidad de Caldas

Docente transitorio, Tiempo completoUTP

Mauricio Vásquez Arias

Magíster en Educación y Desarrollo Humano

Especialista en Estética y Cultura

Lic. en Filosofía y Letras

Cinde – Universidad de Manizales

Universidad Nacional de Colombia, sede Medellín

Universidad de Caldas

Profesor de Tiempo completo, Universidad Eafit, Medellín

Profesores invitadosJairo Montoya Gómez: Profesor de la Universidad Nacional, sede Medellín, Director del Grupo de Investigaciones Estéticas de la Universidad Nacional sede Medellín. Doctor en Filosofía y Magíster en Es-tética, por la Universidad de Puerto Rico, Lic. en Filosofía y Letras por la Universidad Pontificia Bolivariana, Medellín.

Carlos E. Mesa González: Arquitecto, Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Pontificia Bolivariana. Medellín; Magíster en Estética y Especialista en Semiótica y Hermenéutica del Arte, Universidad Nacional de Colombia - sede Medellín; Profesor Titular de la Universidad Nacional de Colombia y de la Universidad Pontificia Bolivariana, Medellín. Profesor especial vinculado a la Escuela de Estudios Filosóficos y Culturales de la Universidad Nacional de Colombia - Sede Medellín; profesor Titular de Cátedra vinculado a la Escuela de Arquitectura y Diseño, y al Posgrado en Educación de la Universidad Pontificia Bolivariana, Medellín.

Elena Acosta Ríos: Lic. en Filosofía y Letras por la Universidad Pontificia Bolivariana, Medellín. Magíster en Estética y Especialista en Semiótica y Hermenéutica del Arte, Universidad Nacional de Colombia - sede Medellín. Docente e investigadora del Instituto Tecnológico Metropolitano de Medellín, de la Universidad Nacional de Colombia, sede medellín y de la UPB de Medellín.

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Sonia Castillo Ballén: Doctora en Ciencias del arte: historia, teoría y crítica. Profesora de la Universidad de las Artes ISA-Cuba, donde dirige el proyecto del Doctorado en Estudios Artísticos.

Cynthia Farina: Profesora de la Universidad Federal de Pelotas, UFPEL, Brasil; Doctora en Cien-cias de la Educación por la Universidad de Barcelona. Magister en Educación por la Universidad Fe-deral de Pelotas, UFPEL, Brasil. Licenciada en Educación Artística, Universidad Federal de Pelotas, UFPEL, Brasil.

Mario Armando Valencia: Profesor del Departamento de la Universidad del Cauca en el área de Filosofia del Arte y la Cultura. Doctor en Estudios Culturales Latinoamericanos por la Universidad Andina Simón Bolívar de Ecuador; Magíster en Literatura por la Universidad Tecnológica de Pereira; Licenciado en Filosofía y Letras por la Universidad de Caldas. Miembro del grupo de investigacion en Ética y Política de la Universidad del Cauca.

Álvaro Herrera: Maestro en Artes Plásticas, Universidad de Los Andes, Bogotá. Maestría en Ar-tesVisuales - Arte urbano. ENAP-UNAM, México D.F. Maestria Interdisciplinar en Teatro y Artes Vivas, Universidad Nacional de Colombia, Bogota. Profesor de la Universidad del Areandina y de la Facultad de Artes de la Universidad del Quindío. Actualmente dirige un grupo de Investigación dedicado al es-tudio Interdisciplinar del Diseño, la Comunicación y las Artes.

Nicolás París: Artista visual y pedagogo. Representa a Colombia en diferentes salones y bienales a nivel nacional e internacional.

Fredy Alzate: Artista visual. Maestro en Artes de la Universidad de Antioquia. Magister Artes de la Universidad Nacional de Colombia, sede Medellín. Es profesor de las universidades de Antioquia y Nacional de Medellín.

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1. Las inscripciones están abiertas hasta el 31 de mayo de 2016.

2. La inscripción se hace a través de la página Web de la Universidad Tecnológica de Pereira.

3. Para inscribirse usted debe comprar un PIN en el Banco Popular (cualquier sucursal del país), en la Caja de la Universidad o en línea, para inscripción en posgrados, por valor de $ 172.363.oo, equivalente al 0.25% del SMLV.

4. Dentro del tiempo de vigencia del PIN, ingrese a la página web de la Universidad: http://www.utp.edu.co/inscripciones/ y en la oferta de programas de pos-grado realice su inscripción seleccionando el nombre de la Maestría en Estética y Creación. Al momento de realizar el proceso de admisión, se ubicará en el grupo que tomará el énfasis EDUCACIÓN ARTÍSTICA, modalidad Profundización. Diligencie el completamente el aplicativo, usando el PIN que adquirió previamente.

5. Una vez efectuada la inscripción en línea debe volver a la págna http://www.utp.edu.co/inscripciones/ y ubicarse en el link Ingresar Documentos en la parte correspondiente a POSGRADOS, allí debe cargar uno a uno sus documentos para completar la inscripción. Los documentos deben ingresarse digitalizados, en formato pdf o jpg:• 1 fotografía de 3x4 cm., -no instantáneas-. • Copia del documento de identidad vigente. - por ambos lados• Copia de la libreta militar por ambos lados (sólo para hombres).• Copia del acta de grado o del título académico del pregrado.• Promedio de notas expedido por la Istitutción donde realizó el pregrado. • Copia del carné de la EPS o seguro que lo cubre para extranjeros. • Si el aspirante es egresado de la Universidad Tecnológica de Pereira, puede omi-

tir los documentos relacionados con su formación de pregrado. Debe cumplir los demás requisitos y aportar los demás documentos.

Adicionalmente, debe enviar los siguientes documentos al correo electrónico del programa de Maestría ([email protected]) antes del 3 de junio 2016:• Hoja de vida o portafolio de artista actualizado (en pdf).• Propuesta tentativa de proyecto de aula o proyecto de intervención del área de edu-

cación artística que desea desarrollar en la Maestría. (máximo 700 palabras)

6. Del 7 al 10 junio de 2016 se realizarán las Entrevistas. Se les asignará fecha y hora de manera individual.

7. El 13 de junio de 2016 se realizará el Comité de Admisiones.

8. La comunicación a los aspirantes admitidos será enviada a partir del 15 de junio de 2016. Si usted es admitido en el Programa debe seguir el procedimiento regular delaUniversidadpararealizarlamatrículafinanciera.

9. Los recibos de pago serán publicados en la web de la UTP a partir del 16 de junio de 2016, una vez se haya surtido el proceso de admisió.

10. El costo de la matrícula es de 6.5 SMLV. El período para el pago de la matrícula financiera es entre el 16 de junio y el 22 de julio de 2016.

11. La Lección Inaugural de la V Cohorte será el 6 de agosto de 2016.

Proceso de inscripción


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