UNIVERSIDAD NACIONAL FEDERICO VILLARREAL- FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO-ARTE EN LA HISTORIA, 2012-

.

Noemí García Gonzales

Análisis de la obra surrealista:

“PERSISTENCIA DE

LA MEMORIA”

MARCO CONTEXTUAL

AUTOR: DALÍ

FICHA DE LA OBRA

ANTECEDENTES

DESCRIPCIÓN

ANÁLISIS

CONCLUSION

"El tiempo es una de las pocas cosas importantes que nos quedan.“- Dalí

I. MARCO CONTEXTUAL

CONTEXTO HISTÓRICO- CONTEXTO CULTURAL- VANGUARDÍAS DEL S.XX: SURREALISMO-

1950

1900

CONTEXTO… …HISTÓRICO

1905: Teoría especial de la relatividad.

1914: 1era guerra mundial 1918: Fin de la

1era guerra mundial

1923: Fundación de la URSS

1939: 2da guerra mundial.

1944: Desembarco en Normandía.

1913: Epidemia de gripe (mueren millones de personas en el mundo) 1917:

Revolución Francesa

1920: Guerra político-Soviética. 1933: Hitler es

nombrado canciller en Alemania.

1941: Japón bombardea Pearl Harbor.

1945: Estallan bombas atómicas en Hiroshima y Nagasaki. Rendición incondicional a la 2da guerra mundial.

PERIODO DE

ENTREGUERRAS

1924: Manifiesto Surrealista de André Bretón.

CONTEXTO HISTÓRICO

Freud ( 1856 – 1939 ) Psicoanálisis e

interpretación de los sueños (1900 )

El Yo y el Ello (1923 )Jung ( 1875 – 1961 ) Estudios de asociación

diagnóstica (1901)Einstein ( 1879 – 1955 ) Teoría de la relatividad ( 1915 )

Cine Sonoro ( 1919 )

Piaget ( 1896 – 1980 ) Lenguaje y pensamiento

en el niño (1923 )

CONTEXTO CULTURAL1900

VANGUARDIAS PICTÓRICAS DEL S.XX

19501900 1905

FAUVISMO

La ventana azul-Matisse-Le coquelicot

-Kees Van Dongen-

The pool of london

-Derain-

EXPRESIONISMO ALEMÁN

Strassenszene de Kirchner

Die Brücke

1907

CUBISMO

Pablo Picasso Juan Gris George Braque

1909

FUTURISMO

G.Severini G. Balla U. Boccioni

1910

ARTE ABSTRACT

O

Kandinsky

1915

SUPREMATISMO

Malevich

1916

DADAISMO

M.Duchamp Jean Arp Picabia

1917

NEOPLASTICISMO

P. Mondrian

1920

CONSTRUCTIVISMO

1924

SURREALISMO

Rene Magritte Dalí

Joan Miró, Surrealismo abstracto

SURREALISMO

Surgió en Francia en 1920’sA partir del DadaísmoFue un movimiento vanguardista artístico y literario de mayor duración en la segunda década del siglo XXLiderado por André Breton

Toma del Dadaísmo

Creación desde de la irracionalidad, los sueños y los instintos como motivo de inspiración para el artista, en la interpretación de los sueños y el psicoanálisis de Sigmund Freud

la importancia del azar y la rebeldía, pero rechazó su carácter negativo y destructivo

“Automatismo psíquico mediante el cual se pretende expresar el funcionamiento real del pensamiento sin intervención alguna de la razón, situado al margen de toda preocupación

estética o moral”Manifiesto surrealista- A. Bretón

Surrealismo en la pintura

Dualidad entre la interpretación del surrealismo

Surrealismo abstracto

Se destacan por la aplicación del automatismo puro e inventan elementos figurativos propios

Surrealismo figurativo

Mundo onírico. Pinturas de confección académica, realismo minucioso, que representan situaciones absurdas. No cambia el lenguaje pero sí el contenido.

Dalí utilizaba más la figuración de imágenes formadas de los sueños e invento lo que el mismo llamó método paranoico- critico; Los relojes blandos se convirtieron en su marca característica en muchas de sus obras. Para Dalí, los relojes representaban el principio de la realidad, mientras que lo blando, el del placer. Oscar Domínguez invento la decalcomanía. Además los surrealistas desarrollaron con otros procedimientos como el raspado, el fumagge y la distribución de arena sobre el lienzo encolado.

"Mientras estamos dormidos en este mundo, estamos despiertos en el otro.“ -Dalí-

Joan Miró, Paul Klee.Muerte y Fuego, 1940

El carnaval de Arlequin, 1924

Salvador Dalí, Rene Magritte.Galatea de las esferas

(1952). La clarividencia(1936).

II. EL ARTISTA: SALVADOR DALÍSu vida y producción artística

1904 1908

1916

1919

1920

1921

1923

1929

1934

1936

1938

1939

1948

1965

1974

1982

1983

1989

Salvador Dalí

En 1933 comenzó a llevar una vida social llena de provocaciones y excentricidades, esta actitud, consideradas por algunos como una forma de comercializar sus cuadros y su falta de postura política condujeron a su expulsión del grupo surrealista en 1934. En este periodo puso en práctica su método de interpretación “paranoico-crítico”

Nace en la

comarca de

Figueras, provincia de Girona (Cataluña-España)

Nace su

hermana

Anna María

Descubre el impresionis

mo

Participa en una

exposición colectiva

Estudia en la

academia de Artes de

Madrid, donde

conoce a García Lorca

Es expulsado de la

real academ

ia de San

Fernando y

vuelve a

Figueres.

Muere su madre y su padre se

casa con la hermana

de la difunta.

Conoce un grupo de pintores

Surrealistas en París.

Empieza una

relación con Gala (esposa

del poeta Paul

Eluard). Rompe con su familia

Se casa civilmente con Gala.

Es expulsado del grupo

surrealista por Bretón.

Huyen de

Cataluña por la guerra

civil

Conoce a Freud

en Londre

s

Trabaja en Nueva York y

Hollywood, conoce a W. Disney,

Marx Brothers,

Alfred Hitchcock

Vuelve a PortLlingat

, Cataluña-España

Se inaugura

exposición en la

galería de arte

moderno de nueva York “S-

Dalí 1910-1965”

Inaugura el museo Gala-S.

Dalí en su pueblo natal

Muere

Gala

Muere S. Dalí

en Figuera

s

Exposición antológica en Madrid, Barcelona

y Figueres, con más de 400 obras.

“Considerando que el tribunal es incompetente para juzgar mis conocimientos, que creo superiores a los

suyos, rechazo el examen...”

1ero: protesta estudiantil contra la no concesión al pintor Daniel Vázquez Díaz 

1910

1982

En 1916 descubre el impresionismo y participa en una exposición colectiva. Sus primeras obras, como “muchacha en la ventana”-1925- estaban dentro de una línea naturalista y minuciosa que producía una ambigua sensación de la realidad, En 1928, partió a París impulsado por Joan miró y se adhirió al movimiento Surrealista.

3.FICHA DE LA OBRATítulo Persistencia de la

memoria

Autor Salvador Dalí

Cronología

1931

Posible lugar de realización

Portlligat, España.

Localización

The Museum of Modern Art, New

YorkTécnica Óleo sobre lienzoDimensiones

24,1 x 33 cm

Estilo SurrealistaCorriente Figurativa

4. ANTECEDENTES DEL CUADRO• En el año 1929 Dalí entra plenamente en

contacto con el movimiento surrealista.• 1929, su padre le expulsa por haber

blasfemado contra su madre, muerta en 1921; y empieza una relación con una mujer casada, Gala, de origen ruso, diez años mayor que él.

• En marzo de 1930, Dalí y Gala, han comprado una barraca de pescadores en PortLlingat que van habilitando.

• Durante el período 1929‐1932, las estancias en Portlligat se combinan con temporadas en el piso que la pareja tiene en París y con estancias en casa de amigos y conocidos, tanto en París como en España.

• Es pues en este contexto de gran tensión y cambios que Dalí pinta una de las obras más enigmáticas de su producción, a los 27 años de edad.  

CATALUÑA

“Era una tarde que me sentía cansado y tenía un poco de dolor de cabeza, cosa muy rara en mí. Teníamos que ir al cine con unos amigos y en el último momento decidí quedarme. Gala iría con ellos y yo me quedaría en casa para ir pronto a dormir. Habíamos rematado nuestro almuerzo con un camembert muy vigoroso y cuando hubo marchado todo el mundo permanecí un buen rato sentado en la mesa meditando sobre los problemas filosóficos de lo que era “superblando” en el queso que se prestaba en mi espíritu. Me incorporé para ir a mi estudio, donde encendí la luz para dar una última ojeada, como tengo por costumbre, a la obra que estaba pintando. Esta pintura representaba un paisaje cercano a Portlligat donde las rocas estaban iluminadas por un atardecer transparente ymelancólico; en primer término, un olivo con las ramas cortadas y sin hojas. Sabía que la atmósfera que había conseguido crear con este paisaje había de servir de marco a alguna imagen sorprendente; pero no sabía qué sería. Me disponía a apagar la luz cuando instantáneamente “vi” la solución. Vi dos relojes blandos, uno de los cuales colgaba lastimosamente de la rama de olivo. A pesar de que mi dolor de cabeza se había acentuado mucho, preparé ávidamente la paleta y me puse manos a la obra. Cuando Gala volvió del cine, dos horas más tarde, la pintura, que habría de ser una de las más famosas, ya estaba a punto. Le hice sentar delante, con los ojos cerrados: “A la una, a las dos, a las tres, abre los ojos!”. Yo miraba fijamente el rostrode Gala y vi en él la contracción inconfundible de la maravilla y la sorpresa. Eso me convenció de la eficacia de mi nueva imagen, porque Gala no se equivoca nunca en juzgar la autenticidad de un enigma. Le pregunté: Crees que dentro de tres años habrás olvidado esta imagen? Nadie podrá olvidarladespués de verla”

EN LA VIDA SECRETA DE SALVADOR DALÍ, EL MISMO ARTISTA EXPLICA EL MOMENTO DE CREACIÓN DEL CUADRO:

5. DESCRIPCIÓN DE LA OBRA

Análisis Denotativo

El paisaje es simple, el mar, que se confunde casi con el cielo cubierto de vaporosas nubes blancas y una pequeña formación de rocas a la derecha.

Bahía de Port-LligatHAY CUATRO RELOJES: un reloj de bolsillo y tres relojes blandos y deformados.

Uno de los relojes cuelga en equilibrio de la única rama de un árbol muerto que esta encima de una superficie café rectangular. Más abajo en el centro del cuadro vemos UNA CARA BLANDA con una enorme nariz y una larga lengua que sale de ella, esta cara reposa dormida en la arena, ya que vemos que tiene el ojo cerrado con unas enormes pestañas, su cuello se pierde en la oscuridad. encima de esta cara se acopla otro reloj blando. A la izquierda del cuadro está esta especie de plataforma rectangular, en donde se encuentra el tercer reloj blando a punto de deslizarse por el muro. Sobre este reloj hay una mosca y sobre el reloj de bolsillo situado sobre la superficie café, hay una multitud de hormigas.

6. ANÁLISISproceso creativo- proceso pictórico- - luz y color-

Composición- temática e interpretaciones

PROCESO CREATIVO:EL MÉTODO

PARANOICO-CRÍTICO

Transmite la habilidad al cerebro para percibir enlaces entre objetos que racional o aparentemente no se

hallan conectadosLA PARANOIA 

«método espontáneo de conocimiento irracional basado en la objetividad crítica y sistemática de las asociaciones e interpretaciones

de fenómenos delirantes»

“La actividad crítica interviene únicamente como líquido revelador de imágenes, asociaciones, coherencias y sutilezas sistemáticas graves y ya existentes en el minuto en que se

produce la instantaneidad delirante”

Incorporó plenamente a sus pinturas un mundo basado en las leyes de la relatividad y la incertidumbre cuántica.

La Ciencia = Inspiración

DELIRIOMaterial irracionalRACIONALIZA

R

Apertura no controlada a las asociaciones e imágenes

inconscientes. Análisis del material irracional, sistematizándolo y haciéndolo

inteligible.

1

2

LA CRÍTICA 

El proceso PictóricoTela de pequeño formato preparada industrialmente; es decir, las adquiere montadas sobre un bastidor de madera con una capa de preparación blanca sobre la cual aplica la pintura.

LIENZO:

dibujo preparatorio a

lápiz

Encima extiende la primera capa de pintura del fondo,

de manera fluida y uniforme (mar, suelo,

mesa…)

va pintando sucesivamente los diversos objetos y

elementos, a base de pinceladas pequeñas y

finas

las últimas pinceladas son para los detalles más

pequeños.

La firma la realiza aplicando pintura negra con un pincel

finísimo.

Configura volúmenes y sombras

Define composición y

formas

EL DIBUJOEs de líneas puras, muy académico y relamido. Los objetos están representados con exactitud y detallismo, pero sus dimensiones no son reales y están deformados.

La luz juega un gran papel. El cuadro está dividido en dos partes no simétricas: una tenebrista, en primer término, con un foco de luz a la derecha que ilumina suavemente los objetos, que proyectan sus sombras y se recortan en el espacio; y la otra, fuertemente iluminada, al fondo, con una luz muy blanca, irreal.

El color es rico y variado. Predominan los tonos fríos (azules, grises, blancos), que contrastan con los cálidos (ocres, marrones y amarillos).

EL COLOR

LA LUZ

• Domina la LÍNEA HORIZONTAL del mar al fondo, remarcada por la luz, que divide el cuadro en dos partes desiguales pero armoniosas. Se complementa con la horizontal de la rama seca del árbol, que con su tronco marca a la izquierda una vertical que equilibra la composición.

• Como ELEMENTOS DINÁMICOS, el pintor utiliza las líneas diagonales (mesa, cabeza) y las curvas (relojes, cabeza). El color contribuye a lograr estos efectos, ya que los tonos cálidos nos acercan las formas, mientras que los frios las alejan.

• La perspectiva tradicional existe, pero el espacio parece extraño.

• El punto de vista del espectador es alto, aunque no en todos los objetos.

COMPOSICIÓN

RELOJES BLANDOS

En esta obra el símbolo de los relojes blandos hacen referencia a la teoría de la relatividad de Einstein.

TEMÁTICABasado en teorías del

psicoanálisis, asociando elementos oníricos y

delirantes.

Cada uno de estos relojes blandos marca una hora diferente (parece ser que entre las 6 ylas 7 de la tarde, hora del atardecer) Insinuando la relatividad del concepto tiempo.

La Teoría de la Relatividad establece que no existe ningún momento que

tenga validez universal: dos acontecimientos pueden ocurrir

simultáneamente para un observador, pero otro observador que se mueva respecto al primero de ellos percibirá esos dos acontecimientos sucesivamente, no al mismo tiempo.

“Me he hecho en estas piedras, aquí he forjado mi personalidad, he descubierto mi amor, he pintado mi obra, he construido mi casa. No me puedo separar de este cielo, de este mar, de estas rocas(... ) No es únicamente un sentimiento, sino una realidad psíquica, biológica‐surrealista”.

EL PAISAJEContrapone, con elegancia, una escena tan infinita como es el paisaje con unos objetos que nos recuerdan a cada momento la fugacidad de los instantes y de las cosas; todo es efímero y escurridizo.

.Voluntad de permanencia en el ayer

.RECORDAR un pasado no controlado por el tiempo

MEMORIA

La persistencia de la

AUTORRETRATO BLANDO Esta cara es muy parecida a una roca del cabo de Creus (forma de roca usada en varias de sus obras), Dalí se representa como una materia blanda evocando su propia mortalidad.

Dalí usaba azúcar de dátiles para atraer a las moscas mientras pintaba y así las atraía para dejarlas zumbar dentro de su boca.

Invita a juegos de palabras como “el tiempo vuela”

LA MOSCA

LAS HORMIGASEn su autobiografía Vida secreta de Salvador Dalí (1942) narra el impacto que le produjo de niño descubrir que el murciélago que guardaba en un bote estaba siendo devorado por las hormigas. O el estremecimiento que le supuso la visión de un erizo muerto lleno de gusanos y hormigas.

Dalí pinta a las hormigas de forma realista, con clara intención de detalle. El efecto naturalista es realzado mediante un juego de luces sobre el cuerpo y sombras sobre el sustrato que da volumen a la hormiga.

LAS HORMIGASLas hormigas están pintadas en planos perpendiculares al observador, esto es, en vista superior, como si se miraran desde arriba. En cuanto a tamaño, tienden a mantener la proporción natural de seres pequeños respecto del conjunto del cuadro.

La interpretación y sentido de las hormigas dalinianas ha sido objeto de debate entre los críticos. -Motivos vinculados con la muerte y la corrupción, con el paso del tiempo y el erotismo. -Elemento totémico y esotérico.-Sin olvidar, por supuesto, las ocasiones en que parece predominar un sentido lúdico, provocador y desconcertante tan peculiar a las situaciones surrealistas.

LA FIRMA“OLIVE

SALVADOR DALI. 1931” 

Cabe destacar que es una de las primeras veces que escribe la palabra “Olive” en lugar de Gala; antes incluso que su propio nombre. Olive era una de las maneras como Dalí llamaba a Gala, su musa y esposa, en privado porque decía que la cara de Gala era ovalada y el color de su piel era como una oliva

Dalí utilizó 678 formas distintas para firmar sus cuadros.

7. CONCLUSIONES

• El surrealismo posee un fuerte componente psicoanalítico, que refiere inmediatamente al mundo del inconsciente y de los sueños .

• El surrealismo es una forma de soñar , y de parar esos sueños en instantes eternos para que los demás disfruten de ellos.

• El proceso de esta obra marca la importancia de la critica en la actividad artística.

“El título del cuadro lo dice todo, no alude al propio tiempo, en el fondo al que de verdad nos importa a cada uno: el de la memoria. Un tiempo sensible, que por lo tanto, esta muy desgastado

y emocionado…• La inutilidad del tiempo se evidencia en el mismo

momento en que el símbolo, el reloj, queda destruido. Hay más interés en conservar la memoria y a encallarse en el pasado que no en avanzar hacia un presente y un futuro.

* BIBLIOGRAFÍA• Historia de un cuadro: la Persistencia de la

memoria ‐ Anna Otero ‐ Centre d’Estudis Dalinians

• Diario “La Opinión de Tenerife” N°293- Sab. 25 Febrero 2006.

• Video Documental de la biografía de Salvador Dalí “La persistencia de la memoria”

• http://blogdeinnana.blogspot.com/2012/05/dali-gala.html

• http://historiasdehormigas.blogspot.com/2012/01/las-hormigas-mutantes-de-salvador-dali.html

"El verdadero pintor es aquel que es capaz de pintar escenas extraordinarias en medio de un desierto vacío. El verdadero pintor es aquel que es capaz de pintar pacientemente una pera rodeado de los

tumultos de la historia."