Curso  Internacional  

Esquemática  /  Infografía    

Visualizar  la  información  

 

Creado  y  dirigido  por    

Esquemática  /  Infografía  

Un  Curso  innovador  para  aprender  a  analizar  y  a  pensar  creativa  y  lógicamente.  A  planificar  y  a  decidir.  A  visualizar  la  información  y  a  comunicar  las  ideas  complejas  con  claridad,  precisión  y  eficiencia.  

 La  Esquemática,  igual  como  la  Matemática  y  la  Informática,  es  una  disciplina  científica  que,  a  su  vez,  está  emparentada  con  ambas  a  través  del  Grafismo,  y  con  otras  disciplinas  anexas  como  la  Comunicación,  la  Semiótica  y  la  Sociología  Cultural.    El  presente  Curso  tiene  por  objeto  desarrollar  en  el  estudiante  el  pensamiento  esquemático  y  el  dominio  de  los  esquemas  de  manera  efectiva  y  productiva.      La  disciplina  tiene  dos  vertientes:    1  el  uso  personal  para  la  comprensión  de  los  problemas,  la  organización  de  las  tareas,  la  planificación  de  un  proyecto,  una  reunión  de  trabajo  o  el  diseño  de  estrategias,  siguiendo  la  técnica  de  los  mapas  conceptuales  y  modelos  mentales,  y    2  para  visualizar  y  comunicar  informaciones  complejas  en  los  ámbitos  de  la  empresa,  los  medios,  la  ciencia,  la  técnica  y  la  tecnología,  la  didáctica,  la  estrategia  y  la  transmisión  de  conocimientos  en  cualquier  campo  de  actividad.    La  Esquemática  es  la  nueva  disciplina  global  desarrollada  por  Joan  Costa,  que  abarca  la  esquematización  como  proceso  y  los  esquemas  como  mensajes.      El  Curso  tiene  además  la  finalidad  del  diseño  de  estrategias,  servicios,  soluciones  a  problemas  complejos,  métodos  y  modelos  de  acciones,  visualización  de  procesos  e  ideas  innovadoras.    El  desarrollo  del  Curso  está  ubicado  en  la  relación  que  existe  entre  Diseño  de  Información  y  Métodos  de  Visualización  de  Problemas  de  Utilidad  Pública  con  el  uso  de  la  Infografía.      La  meta  mayor  de  la  Esquemática  es  cómo  hacer  visible  lo  invisible  y  cómo  hacer  lo  complejo  fácil  de  entender.    

El  estudiante  aprenderá  a  diseñar  mapas  conceptuales,  cartografías,  visualizaciones  científicas,  diagramas,  gráficos  estadísticos  y  tablas,  algoritmos  de  acciones,  guías,  instrucciones,  directorios,  estereografías,  modelizaciones,  tablas  de  tiempos  y  muchas  otras  clases  de  información  incluidas  las  visualizaciones  infográficas  en  movimiento.      Objetivos  del  Curso    Habituar  a  los  alumnos  a  la  observación  analítica  para  la  comprensión  de  lo  complejo,  y  capacitarlos  para  su  expresión  sintética  en  la  visualización  de  informaciones  y  conocimientos  de  interés  general.    Desarrollar  el  pensamiento  visual  esquemático  del  estudiante,  formándolo  como  transmisor  de  informaciones  mediante  el  dominio  de  las  técnicas  mentales  y  de  los  recursos  específicos  del  lenguaje  de  los  esquemas:  los  grafos  y  las  estructuras  gráficas.    Proporcionar  a  los  alumnos  las  más  variadas  herramientas  de  la  comunicación  esquemática,  capacitándolos  para  apelar  a  la  cognición  intuitiva  del  destinatario  del  mensaje  visual  con  las  formas  más  efectivas  de  transmisión  de  conocimientos.    El  Curso  se  imparte  en  modalidad  online  y  consta  de  los  6  módulos  siguientes  de  un  mes  de  duración  cada  uno  a  cargo  de  profesores  internacionales  especializados.      Plan  de  estudios  y  Profesorado    1. El  pensamiento  visual  esquemático    En  nuestra  sociedad  tecnocientífica  de  la  información,  cada  día  es  más  necesario  el  uso  de  esquemas,  diagramas  e  infográficos.  Una  especialidad  ausente  hasta  ahora  de  las  carreras  de  diseño  gráfico.  Se  trata  de  que  el  estudiante  aprenda  a  pensar,  a  comprender  y  a  comunicar  las  ideas  con  claridad.  Hacer  visible  lo  invisible  y  hacer  lo  complejo  fácil  de  entender.  Reducir  la  complejidad  del  entorno,  abrir  las  puertas  al  inmenso  potencial  del  cerebro  y  desarrollar  conocimientos  tan  importantes  como  comprender  las  soluciones  a  los  problemas  complejos,  los  mecanismos  

asociativos  de  la  mente,  la  creatividad,  la  innovación,  la  abstracción  productiva,  la  resolución  de  proyectos  de  comunicación,  el  pensamiento  visual  y  el  aprendizaje  continuo.  Acto  gráfico,  forma  y  percepción.  Ejercicios  prácticos.    Prof.  Joan  Costa    2. Mapas  conceptuales:  pensar  con  los  ojos    Una  herramienta  efectiva  y  productiva  para  la  comprensión,  análisis  y  organización  de  los  problemas  es  el  uso  de  esbozos,  entre  ellos  los  mapas  conceptuales  y  los  algoritmos.  El  primer  paso  para  expresar  el  pensamiento  visual  es  conectar  el  cerebro  con  el  lápiz  y  expresarse  libremente.  La  creatividad  se  expresa  con  el  mayor  frescor  y  espontaneidad,  lo  que  requiere  entrenamiento  porque  es  la  base  del  diseñador  gráfico.  El  paso  siguiente  es  convertir  los  esbozos  en  información  útil  para  la  gestión  eficaz  de  los  problemas  y  su  resolución.  La  metodología  imprescindible  para  planificar  tareas  y  procesos,  organizar  reuniones,  sesiones  de  trabajo  colectivo  y  presentaciones  exitosas,  dirigir  proyectos,  generar  ideas,  estimular  el  pensamiento  estratégico,  y  la  creación  de  modelos  de  acción.  Ejercicios  prácticos.      Prof.  Daniel  Raposo    3. Esquematización  infográfica    Los  esquemas  infográficos  son  la  gran  herramienta  comunicativa  para  transmitir  informaciones  sobre  fenómenos  invisibles.  Es  la  respuesta  al  desafío  de  convencer.  El  lenguaje  de  los  esquemas  tiene  tal  capacidad  de  seducción  como  de  convicción.  La  visualización  gráfica  para  la  comunicación  cuantitativa  tiene  un  uso  en  todas  las  ramas  del  saber,  así  como  la  comunicación  cualitativa  es  esencial  en  ciencias  humanas  y  sociales.  Un  buen  esquema  infográfico  hace  comprensible  el  sistema  de  relaciones  entre  distintos  fenómenos,  que  los  simplifica  y  los  convierte  en  información  para  el  conocimiento.  Tablas  estadísticas,  gráficas  de  procesos,  diagramas  relacionales  o  cartografía  sintética,  tienen  por  objetivo  proporcionar  una  información  clara,  unívoca  e  inmediata  sobre  cuestiones  de  la  vida  cotidiana.  Estudio  de  casos  y  ejercicios  prácticos.    Prof.  Sebastià  Duatis    

4. El  lenguaje  de  los  esquemas    “Punto  y  línea  sobre  el  plano”,  tal  como  iniciaba  Paul  Klee  en  sus  célebres  cursos  de  expresión  visual  fue  un  aporte  de  primera  importancia  para  la  expresividad  esquemática.  Las  evoluciones  de  la  línea  y  la  construcción  de  la  forma  por  medio  de  estructuras  significantes  constituye  el  lenguaje  propiamente  esquemático.  La  flecha,  símbolo  universal.  El  repertorio  de  los  grafos  o  símbolos  mínimos  sin  significado,  y  sus  articulaciones  generando  supersignos.  Las  variables  visuales.  Los  diagramas  y  los  ideogramas  básicos  constituyen  el  vocabulario  y  la  sintaxis  de  la  infografía  basada  en  la  psicología  de  la  Forma.  Modelos  universales  aplicables  a  distintos  problemas.  Arborescencias,  algoritmos  y  analogías  complementan  los  recursos  gráficos  de  la  expresión  esquemática.  Ejercicios  prácticos  sobre  expresión  gráfica.    Prof.  Emilia  Duarte    5. La  creación  esquemática  

 Diseñar  esquemas  a  partir  de  datos  y  nociones  abstractas  y  transformarlas  en  formas  gráficas  que  contengan  gran  número  de  elementos  de  información  es  la  clave  del  esquematismo.  Desarrollo  de  las  etapas  del  proceso  creativo  de  esquematización:  del  plan  mental  a  la  creación  esquemática.  Obtención  de  la  información  de  base  necesaria  para  la  esquematización  gráfica,  heurística  en  esquemática,  formalización  y  sistematización,  proyecto  gráfico  y  su  validación.  Esquemas  figurativos  propios  de  la  didáctica  y  la  información  masiva  conviven  en  la  práctica  con  los  esquemas  abstractos  de  la  psicología,  la  economía,  las  ciencias  y  las  estrategias.  Métodos  y  metodologías  para  simplificar  la  información  y  estimular  la  concepción  gráfica  de  esquemas.  Estudio  de  casos  y  ejercicios  prácticos.    Prof.  Joâo  Neves    6. La  Infografía  en  movimiento    El  movimiento  infográfico  introduce  narración  a  un  esquema  o  conjunto  de  información  esquemática  animada,  y  permite  ver  en  secuencia  procesos  complejos  en  la  sucesión  de  fenómenos  y  datos.  La  voz  en  off  puede  introducir  información  de  interés,  dejando  a  los  textos  que  la  

complementan  parte  de  la  expresividad  visual  de  conceptos  destacados.  En  este  módulo  trataremos  del  escenario  espacio-­‐temporal  y  desarrollaremos  conceptos,  cuadros,  gráficos,  colores,  figuras,  iconos  y  símbolos,  morfología,  figuración-­‐abstracción,  profundidad,  transparencias,  mutaciones,  estilos.  Casos  prácticos.    Prof.  Albert  Culleré     Información  y  Reserva  de  Plazas  Mercè  Costa  Coordinadora  mercecostam@gmail.com  

Claustro  de  Profesores      Joan  Costa                  Costa  es  diseñador,  sociólogo,  investigador  y  metodólogo.  Es  uno  de  los  fundadores  europeos  de  la  Ciencia  de  la  Comunicación  Visual.  Consultor  corporativo,  asesor  de  empresas  en  diferentes  países.  Costa  es  reconocido  como  el  comunicólogo  número  uno  del  mundo.  En  1987  crea  y  dirige  en  Barcelona  la  Enciclopedia  del  Diseño,  primera  del  mundo  en  su  género,  donde  el  autor  reivindica  las  escuelas  europeas  de  diseño  en  contraste  con  la  escuela  norteamericana  y  la  japonesa.  Una  labor  de  cinco  años  que  culmina  en  1992  con  una  colección  de  11  volúmenes  dedicados  al  diseño  gráfico,  tipográfico,  editorial,  señalético  e  industrial.  Un  año  antes  de  la  publicación  del  célebre  First  Things  First  Manifesto  2000  que  fue  incluido  en  el  AIGA  Journal  of  Graphic  Design,  vol.  17,  nº  2,  1999,  Joan  Costa  publica  en  Septiembre  de  1998  el  Manifiesto  por  el  Diseño  del  siglo  XXI,  en  el  nº  4  de  la  revista  mexicana  DX.  La  revista  se  agotó  a  los  pocos  días  y  fue  necesaria  una  reimpresión  rápida,  lo  que  sorprendió  al  editor  por  ser  un  caso  raro  en  revistas  de  diseño.  Dos  años  después,  en  Marzo  2000,  presentó  el  “Manifiesto”  en  la  Cátedra  Joan  Costa  de  la  Universidad  Iberoamericana  Golfo  Centro  de  Puebla  (México)  dentro  del  seminario  sobre  Comunicación  Visual.  El  “Manifiesto”  fue  publicado  en  Magistralis  nº  19,  Julio-­‐Diciembre  de  2000,  revista  semestral  de  dicha  Universidad.  En  España,  Costa  presentó  su  “Manifiesto”  el  5  de  Abril  del  año  siguiente  en  una  conferencia  de  las  Jornadas  de  Diseño  Gráfico  Motiva  2001,  organizado  por  la  Escuela  de  Artes  de  Oviedo.  Profesor  de  Comunicación  Visual  en  la  Universidad  Autónoma  de  Barcelona,  en  la  Universidad  Abat  Oliba  CEU  (Barcelona),  en  el  Institut  Cathólique  de  Toulouse  (Francia)  y  en  el  Istituto  Europero  di  Design  (Madrid-­‐Barcelona).    Es  doctor  honoris  causa  por  la  Universidad  Jaume  I,  de  Castellón,  España;  la  Universidad  Empresa  Siglo  21,  de  Córdoba,  Argentina,  y  la  Universidad  Peruana  de  Ciencias  Aplicadas,  de  Lima.  Autor  de  más  de  40  libros,  ha  creado  y  dirige  el  Máster  Internacional  DirCom;  Máster  Internacional  en  Diseño  de  Comunicación  Visual;  Máster  Internacional  en  Design  Management;  MasterBrand  Internacional,  entre  otros.      Daniel  Raposo              Doctor  en  Diseño  por  la  Facultad  de  Arquitectura  de  la  Universidad  de  Lisboa,  Tesis  “La  letra  como  signo  de  identidad  Visual  Corporativa:  Codificación  y  descodificación  visual”.  Licenciado  en  Diseño  de  Comunicación  y  Técnicas  Gráficas,  especialidad  Diseño  Gráfico  y  Publicidad  (ESTGP);  Máster  en  

Diseño,  Materiales  y  Gestión  de  Producto  por  la  Universidad  de  Aveiro  (Portugal),  disertación  "Gestión  de  Identidad  Corporativa:  del  signo  al  código".  Técnico  de  Diseño  por  la  Escuela  Secundaria  Nuno  Álvares  de  Castelo  Branco  (Portugal).    Investigador  del  CIAUD  –  Centro  de  Investigación  en  Arquitectura,  Urbanismo  y  Diseño.  Desarrolla  estudios  en  la  área  de  la  Identidad  y  la  Imagen  Corporativa,  así  como  estudios  Posdoctorales  sobre  el  Brand  Personality,  posicionamiento  gráfico  y  estrategia  de  Marca  en  asociación  con  el  InovCluster  del  Centro  de  Apoio  Tecnológico  Agro-­‐Alimentar,  Castelo  Branco  (Portugal).  Consultor  en  diseño  desde  1993.    Actualmente  es  coordinador  de  diseño  de  diversos  proyectos  de  Estrategia  de  Comunicación,  Innovación,  Design  Thinking,  Brand  Personality  Diseño  y  Rediseño  de  Marcas  de  MiPYME.    Profesor  de  la  Escuela  Superior  de  Artes  Aplicadas  del  Instituto  Politécnico  de  Castelo  Branco.  Coordinador  de  la  licenciatura  en  Diseño  de  Comunicación  y  Producción  Audiovisual  y  actualmente  es  el  coordinador  del  Máster  en  Diseño  Gráfico  ESART-­‐IPCB  /  FAUTL.  Fue  responsable  del  proyecto  “Ritmos  de  Weimar”,  desarrollado  entre  la  ESART  y  la  Bauhaus-­‐Universität  Weimar  (Alemania).  Profesor  de  diseño  gráfico  en  la  Facultad  de  Arquitectura  de  la  Universidad  de  Lisboa  y  profesor  invitado  en  el  Dottorato  Internazionale  Design  e  Innovazione  en  Nápoles.  Fundador  y  miembro  del  Consejo  Técnico  y  Deontológico  de  la  Asociación  Nacional  de  Diseñadores  (Portugal)  del  que  ha  sido  secretario  de  Dirección  y  del  Presidente  de  la  Asamblea  General.    Es  director  editorial  de  “Convergencias  –  Revista  de  investigación  y  enseñanza  de  las  artes”;  miembro  del  consejo  científico  de  la  revista  euromediterránea  I+Diseño  (España,  Portugal,  Brasil,  Italia),  de  la  revista  Brasileña  “Educación  Gráfica”  editada  por  la  UNESP  (Brasil),  de  la  Revista  Imagem  de  la  Faculdade  da  Serra  Gaúcha  (Brasil),  de  la  Revista  Waliki  Design  (Bolivia)  y  del  BrandTrends  Journal  da  Associação  Internacional  de  Investigadores  em  Branding.    Miembro  del  consejo  Científico  Internacional  de  la  Colección  Editorial  de  Franco  Angeli  “Culture  del  design”,  del  Dipartimento  IDEAS,  Industrial  Design,  Ambiente,  Storia  da  Seconda  Università  degli  Studi  di  Napoli  –  Itália.  Co-­‐cordinador  de  la  colección  de  libros  “Design,  Comunicação  e  Publicidade”,  de  Dinalivro  Edições.  Autor  de  diversos  textos  científicos  y  de  opinión.  Es  coautor  del  libro  “Ver,  oír  y  sentir  letras”,  publicado  en  Bilbao,  España.  Autor  del  libro  “Design  de  Identidade  e  Imagem  Corporativa”  de  Ediciones  IPCB.  Coautor  con  Joan  Costa  del  libro  “La  rebelión  de  los  signos.  El  alma  de  la  letra”  (Buenos  Aires),  y  publicado  como  ePub  en  2013  con  el  título  “La  rebelión  de  la  Letra”.  Raposo  es  representante  de  la  Red  DirCom  Iberoamericana  en  Portugal.      Sebastià  Duatis                Licenciado  en  Historia  del  arte  y  Diseño  gráfico  por  la  Universidad  de  Barcelona.    Graduado  Oficial  en  Diseño  Gráfico  por  la  Escuela  Massana  de  Barcelona.  

Responsable  del  Departamento  de  Comunicación  Visual  en  la  Escuela  Massana  (Universidad  Autónoma  de  Barcelona),  donde  imparte  clases  de  Teoría  e  Historia  de  la  Comunicación  Visual,  Proyectos  de  Diseño  Gráfico,  Diseño  de  Información  y  clases  de  Historia  del  Diseño  Gráfico  en  La  Escola  Eina  i  en  el  Istituto  Europeo  di  Design.    Dentro  de  los  programas  de  intercambio  de  profesorado  ha  colaborado  con  las  escuelas  de  Bellas  Artes  de  Toulouse  y  Amiens,  Francia  y  con  el  Politécnico  di  Milano,  Italia.  Comisario  y  autor  del  extenso  catálogo  de  la  exposición  dedicada  a  “Los  Carteles  de  la  Democracia,  1976-­‐2000”.    Ha  dirigido  la  revista  “Gràfic”  del  Colegio  Profesional  de  Diseño  Gráfico  de  Catalunya.  Desde  los  años  ochenta  dirige  “DuatisDisseny”,  estudio  especializado  en  Identidad  Corporativa,  Señalización,  Diseño  editorial,  Gráfica  para  organismos  públicos  y  Concepción  de  Exposiciones  e  Instalaciones  museográficas.  Historiador  del  arte  especializado  en  historia  del  diseño.  Autor  de  artículos  y  catálogos  de  exposiciones  sobre  historia  del  diseño  gráfico.  Coordinador  del  departamento  de  comunicación  visual  (diseño  gráfico  e  ilustración).    Profesor  de  Historia  del  arte  y  el  diseño,  y  de  Infografía.  Miembro  de  la  Junta  de  Gobierno  del  Colegio  Profesional  de  Diseño  Gráfico  de  Catalunya.  Miembro  de  ADP,  Asociación  de  Diseñadores  Profesionales  y  de  la  “Design  for  all  foundation”.  Miembro  de  la  Fundación  de  Historia  del  Diseño.      Emilia  Duarte      Diseñadora,  profesora  e  investigadora  en  ergonomía  y  factores  humanos  aplicados  al  diseño  gráfico  y  de  producto.    Doctora  por  la  Facultad  de  Motricidad  Humana  de  la  Universidad  de  Lisboa,  con  la  Tesis  “El  uso  de  la  realidad  virtual  para  evaluar  el  comportamiento  humano  en  términos  de  cumplimiento  de  señales  de  advertencia”.    Graduada  en  Diseño  de  Producto  por  la  Escuela  Superiora  de  Diseño  de  IADE,  Lisboa.  Profesora  de  metodología  del  diseño  y  ergonomía  en  IADE,  Lisboa,  donde  actualmente  es  también  investigadora  y  directora  del  Live  Laboratory,  y  del  IADE.UX-­‐LAB  dedicado  al  diseño  de  interfaz  y  experiencias  del  usuario.  Investigadora  de  la  unidad  Eye-­‐tracking  Unit  para  la  evaluación  perceptiva  y  cognitiva  del  diseño,  así  como  de  su  capacidad  mnemónica.    Actualmente,  investigadora  en  el  ErgoVR  de  la  Facultad  de  Motrocidad  Humana  de  la  Universidad  de  Lisboa,  sobre  los  temas  de  factores  humanos/ergonomía;  psicología  cognitiva;  interacción  persona-­‐ordenador  y  UX;  realidad  virtual;  Sistemas  de  orientación  /wayfinding;  diseño  emocional;  affordances  del  producto;  y  eyetracking.  Ha  publicado  el  libro  Virtual  Reality  in  Consumer  Product  Design:  Methods  and  Applications  y  más  de  cuarenta  artículos  en  lengua  inglesa  y  portuguesa.  

Participa  como  evaluadora  científica  de  eventos  dedicados  a  la  investigación  en  ergonomía  o  factores  humanos,  con  destaque  para  los  congresos  2nd  International  Conference  on  Ergonomics  in  Design,  AHFE  2014,  Cracovia,  Polonia  en  2014;  Senses  &  Sensibility  2013  –  Unidcom/IADE  7th  International  Conference,  Universidad  de  Santa  Catarina,  Florianópolis,  Brasil  en  2013;  6º  Congresso  Internacional  de  Design  da  Informação  en  Recife,  Brasil  en  2013;  y  Conference  on  Human-­‐Computer  Interaction,  Nevada  en  los  EUA  en  2013.  Como  diseñadora  de  producto  ha  sido  colaboradora  de  la  empresa  Modus  Design  hasta  que  inició  su  trabajo  como  diseñadora  independiente.  Es  directora  de  tesis  doctorales  y  de  master  y  ha  llevado  a  cabo  proyectos  de  investigación  financiados  y  desarrollados  en  asociación  con  hospitales,  asilos  de  ancianos  y  el  ministerio  de  salud  en  Portugal.      Joâo  Neves        Doctor  en  Diseño  por  la  Facultad  de  Arquitectura  de  la  Universidad  Técnica  de  Lisboa.  Tesis  “Sistema  de  signos  para  información  turística:  metodología  para  el  desarrollo  de  sistemas  señaléticos”.  Graduado  en  Tecnología  y  Artes  Gráficas  por  el  Instituto  Politécnico  de  Tomar,  Escuela  de  Tecnología.  Máster  en  Diseño,  Materiales  y  Gestión  de  Producto  por  la  Universidad  de  Aveiro,  con  la  disertación    “El  sistema  de  señalización  vertical  en  Portugal”.  Profesor  de  la  Escuela  Superior  de  Artes  Aplicadas  del  Instituto  Politécnico  de  Castelo  Branco  y  es  subdirector  del  mismo.  Investigador  del  Laboratorio  de  Innovación  en  Diseño  del  CIAUD  de  la  Universidad  Técnica  de  Lisboa  en  Señalética  y  Wayfinding.  Fue  becario  de  la  Fundación  para  la  Ciencia  y  Tecnología  de  Portugal.  Integrante  del  Centro  de  Investigación  en  Comunicación  en  Artes  Visuales  CICAV  de  la  Escuela  de  Artes  Aplicadas  de  Castelo  Branco  (actualmente  CIMAD,  Centro  de  Investigación  en  Música,  Artes  y  Diseño).  Miembro  fundador  del  consorcio  entre  la  Seconda  Università  degli  Studi  di  Napoli  (Italia),  Università  degli  Studi  di  Napoli  Federico  II  (Italia),  Università  degli  Studi  di  Firenze  (Italia),  la  Escuela  Universitaria  Politécnica  de  Málaga  (España),  Universidad  Técnica  de  Lisboa  y  el  Instituto  Politécnico  de  Castelo  Branco  para  el  Doctorado  Internacional  en  Diseño  e  Innovación,  en  el  cual  es  profesor.    Diseñador  gráfico  independiente  y  miembro  fundador  de  la  Asociación  Nacional  de  Diseñadores  (Portugal).                

Albert  Culleré              Graduado  en  Diseño  Gráfico  y  Comunicación  Visual  por  la  Escuela  Massana,  adscrita  a  la  Universidad  Autónoma  de  Barcelona.    Estudios  de  Historia  del  Arte  en  el  Instituto  de  las  Artes  del  Libro  de  Barcelona.  Diseñador  Gráfico  y  Comunicador  Visual.  Consultor  en  Identidad  Corporativa  y  Marca.  Especialista  en  Marca  Territorio.    Ha  creado  y  dirigido  numerosos  programas  de  Identidad  Corporativa  y  proyectos  de  rebranding  para  grandes  empresas  de  España,  Portugal  y  América  Latina.    Como  experto  en  Marca  Territorio,  ha  dirigido  proyectos  de  Marca  Ciudad  y  Marca  Turística  para  las  ciudades  españolas  de  Zaragoza,  Gijón,  A  Coruña  y  la  región  de  Galicia,  y  para  las  ciudades  colombianas  de  Medellín,  Cartagena  de  Indias  y  Popayán.  Profesor  de  Identidad  Corporativa  en  el  Instituto  de  Comunicación  Integral  de  Barcelona,  ICOMI  que  luego  se  integró  en  la  Universidad  Abat  Oliba  de  Barcelona.  Profesor  del  Máster  Oficial  de  Marketing  y  Comunicación  de  la  Escuela  IEDE.  Profesor  en  Identidad  de  Marca  en  la  Universidad  Europea  de  Madrid.  Profesor  del  Máster  Brand  Meaning  de  la  Escuela  IdEC  de  la  Universidad  Pompeu  Fabra  de  Barcelona.  Director  del  Taller  de  Diseño  Gráfico  en  la  Semana  del  Diseño  de  la  Universidad  Europea  de  Madrid.  Profesor  invitado  por  el  Departamento  de  Diseño  e  Imagen  de  la  Universidad  de  Barcelona  en  la  asignatura  Crítica  del  Diseño  y  Análisis  de  Tendencias.  Actualmente  es  profesor  del  Departamento  de  Arte  y  Diseño  de  la  Facultad  de  Artes  y  Comunicación  de  la  Universidad  Europea  de  Madrid.