curso d3e pintura rÁpida

5/16/2018 CURSO D3E PINTURA RÁPIDA - slidepdf.com

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CURSO D3E PINTURA RÁPIDA

PINTURA RÁPIDA DEL NATURAL PASO A PASO

Nuestro propósito ha sido invitaros a pintar con nosotros durante una mañana soleada de principios de noviembre. El tiempo que hemos empleado para la ejecución dela pintura ha sido de cuatro horas, incluyendo el montaje de la tela sobre su bastidor y la preparación de la misma con un baño de color.

Vamos a explicar paso a paso el proceso seguido para que podáis seguirlo si así lo deseáis.9.00h – El día se presenta soleado y luminoso. Excelente para pintar al aire libre, aunque hará falta abrigarse un poco. Antes de salir de casa prepararemos el material

necesario.Hemos optado por un formato 12P para el bastidor y una tela de algodón de grano medio y calidad también media, suficiente para nuestro propósito. Cortaremos la tela

añadiendo 5 cm alrededor de la misma para poder doblarla sobre el bastidor y clavarla adecuadamente. Contamos con una grapadora manual para ello. Es un sistemaeconómico, cómodo y rápido.

Nota: Existen en el mercado bastidores entelados de todos los formatos y calidades. Si preferís ahorraros el trabajo de montar la tela sobre su bastidor,podéis adquirirlos ya montados.

En pocos minutos disponemos de un bastidor entelado apto para empezar a pintar.En este momento tomamos la decisión de darle un baño de color. Tenemos elegido el tema (un grupo de pinos marítimos), en el que predominarán los verdes cálidos y

queremos conseguir un efecto otoñal para nuestro cuadro. Por todo ello decidimos teñir la tela de color rojo.

El rojo es complementario del verde y es, además, un tono que identificamos mentalmente con la naturaleza en otoño.

9.20h – Para dar color a la tela usaremos pintura acrílica. Sería un error aplicar una capa uniforme de pintura roja, puesto que esa capa “respirará” y estará muy presenteen el resultado final. Por lo tanto escogemos 2 rojos distintos y 1 amarillo anaranjado.

Concretamente, en nuestro caso usamos acrílicos de la marca VALLEJO, los colores Rojo de Cadmio Medio , Rojo de Garanza (Tono) y Cadmio Naranja Claro , queiremos mezclando y diluyendo con bastante cantidad de agua, siempre en pequeñas dosis, de manera que para cada una de las pinceladas que depositemos sobre la teladebamos hacer una nueva mezcla. Así nos aseguramos de que el tono no sea uniforme y que determinadas zonas aparezcan más anaranjadas y otras más rojizas.

Dejémonos llevar por nuestro sentimiento y disfrutemos con el manchado. Recordemos aplicar la pintura bastante líquida.



9.30h - Una vez pintada toda la tela con pinceladas irregulares y coloreada también de forma irregular, su aspecto puede recordarnos una acuarela abstracta. Ahoratomaremos un trapo cualquiera (o papel de diario) y, aplicándolo directamente sobre la tela, mezclaremos y confundiremos las pinceladas. Podemos dar golpecitos, giros,arrastrar un poco el trapo… intentando no retirar el pigmento.

El resultado que obtendremos con esta acción se parecerá al que hemos conseguido nosotros.

Ya tenemos el soporte listo para poder pintar. Ahora nos trasladamos al lugar elegido de antemano. En el trayecto habrá secado la humedad que pueda haberalmacenado la tela.

10.00h – Plantamos nuestro caballete a la sombra de los pinos. Si el sol es fuerte, como ocurre hoy, es importante buscar protección. Cuando se pinta al aire libre, hayque protegerse de los elementos tanto como sea posible. Tal vez pueda parecer molesto que los árboles dibujen sombras antes que nosotros sobre nuestra tela, pero

también pueden ser divertidos y un aliciente inesperado.



La diferencia fundamental que descubrimos cuando nos enfrentamos por vez primera ante el reto de pintar del natural después de haberlo hecho a partir de una fotoestá en la elección del tema y en su escala. Hemos venido utilizando siempre como muestra fotografías que, a lo sumo, medían 20 cm de alto y, al pintar, hemos ampliadola imagen que nos ofrecían.

Una imagen, por otra parte, encuadrada, con límites claros, con bordes establecidos. Ahora nos hallamos ante la naturaleza sin encuadrar, sin delimitar, con muchospuntos de vista posibles y de un tamaño que supera el nuestro y, desde luego, el de la tela. Nos toca observar el paisaje atentamente y decidir de qué porción del mismonos apropiaremos para nuestra obra.

Debemos tomar una decisión, y elegir. De nuestra mirada atenta y del acierto de nuestra elección dependerá, en buena parte, el resultado de la obra. -

» Hasta aquí llega esta primera lección amigos, con el fin de no hacer excesivamente larga cada página y para que te dé tiempo a asimilar todo. Continuaremos en lasiguiente lección avanzando en el proceso. Saludos y hasta pronto. © Lluís Blanco

Sigamos con este interesante Curso. Recuerda que acabábamos de plantar el caballete en el campo...

PINTURA RÁPIDA DEL NATURAL PASO A PASO

ESTAMOS EN EL SITIO UBICADOS:

Hemos elegido el grupo de pinos que vemos a nuestra izquierda, bordeando el camino que se aleja de nosotros. Intentaremos situar a la izquierda del cuadro el pinomás recto, más cercano a nosotros, mientras que los que se inclinan hacia la derecha irán creando una bóveda de sombra sobre el camino.

Procederemos a dibujar con carboncillo lo esencial del tema sobre la tela: los troncos de los árboles, el volumen de las copas y el trazo del camino:



Fijaremos el carboncillo con laca en spray para que no nos aparezcan desagradables manchas cuando apliquemos color.

A continuación preparamos los colores para manchar el fondo. También aquí usaremos pinturas acrílicas.Tienen la ventaja de su rápido secado y de que permiten aplicar óleo encima a los pocos minutos, lo que facilita enormemente nuestro trabajo.Prepararemos una paleta básica compuesta por dos azules, tres verdes, un amarillo y un rojo. Con ellos podemos, mediante mezclas, disponer de una infinidad de tonos

de verde para la vegetación y oscuros profundos para los troncos y las sombras.Los colores que vamos a usar son: Azul Titan, Azul Ultramar, Verde Vejiga, Verde Esmeralda (Tono), Verde Permanente, Cadmio Amarillo Limón y Rojo de

Cadmio Medio.

Podemos empezar a pintar. Observamos atentamente el tema, sus zonas de sombra y de luz, los cambios de tono de los verdes, el color de los troncos… No intentamos ver los detalles sino llevarnos un impresión del conjunto. Para ello entornamos los ojos, de ese modo los contrastes son más acusados.Desenfocamos la

visión.Si somos un poco miopes, podemos incluso quitarnos las gafas. Puede parecer algo accesorio, pero prescindir de la visión detallada nos ayudará a hacernos una mejor

idea global.



Usaremos un pincel grande, a ser posible una de esas paletinas que venden en ferreterías y droguerías para esmaltar o barnizar puertas, y aplicaremos la pintura pocodensa, muy diluida, dibujando con el pincel las masas que forman las hojas.

Iremos mezclando los colores en pequeñas proporciones para conseguir una gama lo más rica posible de verdes: más azulados en las zonas de sombra, más claros enla parte alta de las copas.

Si nos fijamos bien, nos daremos cuenta de que el verde de los pinos es muy cálido y tostado, por lo que no será ningún problema que asome el tono rojizo de la tela pordebajo de nuestras pinceladas.



En estas fotografías podéis ver la brocha que estoy utilizando y lo desenfadado de las pinceladas. Nada de sofisticación, los pinos son árboles despeinados!



» Hasta aquí llega esta SEGUNDA lección amigos, con el fin de no hacer excesivamente larga cada página y para que te dé tiempo a asimilar todo. Continuaremos en lasiguiente lección avanzando en el proceso; comenzaremos a aplicar el óleo. Saludos y hasta pronto. © Lluís Blanco

* Sigamos con este interesante Curso. Recuerda que estábamos a punto de comenzar a aplicar óleo...

EMPEZAMOS A UTILIZAR LOS ÓLEOSPASO A PASO

10.45h – Es el momento de empezar a utilizar los óleos. Mientras va secando del todo la pintura acrílica que hemos venido aplicando, cambiamos de paleta yempezamos a manchar el cielo con una mezcla irregular de Azul de Cobalto Claro y Blanco de Titanio. Podemos añadir una punta de Azul Ultramar. No olvidemos queel cielo aparece también entre los árboles.



Añadiremos a la paleta un Carmín de Garanza Sólido Oscuro. Con este color, mezclándolo con el Azul Ultramar y añadiendo un poco de Blanco de Titanio,conseguiremos las sombras azuladas que iremos esparciendo por el suelo rojizo del camino , color que ya nos proporciona la propia base manchada de la tela y queprocuraremos dejar sin cubrir en las zonas claras.

Al mismo tiempo, daremos pinceladas con distintos grados de azul a los troncos de los pinos, repartiendo azules claros y otros más intensos (azul y blanco) y mezclas deazul y carmín en las zonas de sombra de los troncos.



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Es conveniente observar los troncos de los pinos porque, aunque nuestro cuadro pretenda únicamente reflejar una impresión de conjunto, debe transmitir una sensaciónde “cosa cierta”, por más que no sea “realista”. Miramos un tronco con los ojos entornados, aparece más o menos así:

Vamos a intentar plasmar ese efecto en nuestros troncos. Sigamos mezclando el color.Añadamos a nuestra paleta el Verde Esmeralda y hagamos mezclas con este color, los dos azules, el carmín y el blanco. Depositemos los tonos así obtenidos en las

zonas que los precisen. Las mezclas serán siempre de poca pintura, de una o dos pinceladas a lo sumo, para no repetir demasiado el color .Si el rojo oscuro domina el resultado, lo aplicamos en ramas o troncos a la sombra, si es más azulada, en troncos, si es más verde, en las masas de hojas, si es más

blanquecina, en zonas de luz de troncos y ramas.

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11.00h – La mañana avanza.Retomamos el cielo, zona en la que es más importante ocultar el color rojo de la base. Seguimos utilizando los dos azules (cobalto y ultramar) mezclados con blanco de

titanio (utilizamos ese blanco y no otro por su gran poder cubriente y su blancura azulada).

Introducimos más pinceladas de esa mezcla entre las copas de los árboles. Bajamos la montaña del fondo, que también tratamos con una mezcla de verde esmeralda,azul ultramar y carmín de garanza con una punta de blanco. Hemos bajado la montaña cubriendo parte de lo ya pintado en ella con los tonos del cielo.Incorporamos a la paleta el Verde Compuesto y el Tierra Siena Tostada para algunas pinceladas.A las 11.30 tenemos el cuadro completamente listo para una pausa. Pintar seguido durante más de una hora y media es peligroso. Uno puede acabar tan metido en su

obra que pierde la perspectiva y no valora bien lo que hace. Hay que dejar el cuadro de espaldas y no mirarlo durante media hora.Es el momento de tomar un café, una galletitas, pasear un poco, charlar con los compañeros…

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12.00h – Retomamos la tarea.Ahora es el momento de mirar de nuevo con atención el motivo que estamos pintando. En las dos horas transcurridas desde que empezamos, el sol ha hecho su camino

en el horizonte, está más alto, las sombras son otras y las luces también.Algunos colores no estaban cuando llegamos y se han ido revelando ahora. Mirar es tan importante como pintar.

Las nuevas luces nos piden incorporar nuevos colores. Añadiremos a la paleta Amarillo Limón, Amarillo Cadmio Medio, Amarillo Cadmio Naranja, Laca Geranio yOcre Oro También un Violeta Claro.



» Bueno amigos, hasta aquí llega esta TERCERA lección , con el fin de no hacer excesivamente larga cada página y para que te dé tiempo a asimilar todo.Continuaremos en la siguiente lección (última del Curso), donde añadiremos pinceladas alegres y luminosas. Saludos y hasta pronto. © Lluís Blanco

* Seguimos con este interesante Curso. Recuerda que nos habíamos tomado un descanso. Ahora vamos a sacar las luces...

ÚLTIMA FASE: SACAR LAS LUCES EN LA OBRAPASO A PASO

La última hora es para ir añadiendo pinceladas alegres y luminosas. Permitámonos jugar con los t onos anaranjados, los rojos vivos, los verdes claros, los amarillos … Después del entreacto estamos más relajados, disfrutamos también de la compañía y del solecito otoñal que nos calienta. En nuestro cuadro se irá viendo este bienestarporque depositaremos color y luz.



Hemos decidido dejar zonas de la tela sin pintar porque nos gusta el efecto del rojo que tenemos debajo.Es un viejo truco de los concursantes de pintura rápida, que evitan así tener que dedicar más tiempo del necesario al concurso, y da un buen resultado visual, que a

nosotros nos apetece hoy.

CAMBIOS EN LA LUZ

Las fotografías nos muestran como, a eso de la una de la tarde, nuestro grupo de pinos (ya es nuestro a estas alturas) presenta tonalidades mucho más cálidas si lascomparamos con las que mostraba cuando llegamos.

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FINALIZANDO NUESTRA OBRA

Es el momento de dar un vistazo, alejarnos unos pasos y ver nuestra obra . Hemos trabajado a la sombra, no tenemos luz solar sobre la tela, por lo que debemos tener en cuenta que cuando lo expongamos a una fuente de luz, el cuadro aumentará su brillo . Es mejor hacerlo así porque de lo contrario, pintando a pleno sol, podríamos creerque hemos logrado un cuadro luminoso y después, en casa, darnos cuenta de que, en realidad, sus colores son apagados.

Hemos usado muy pocos pinceles para esta obra. Empezamos con el pincel de pintar puertas cuando aplicamos el primer manchado de color y luego seguimos con unpincel plano de cerda del número 10. Las pinceladas más aparentes, todas ellas las hemos hecho con un pincel sintético, plano, del número 8. Hemos usado la pintura ligeramente diluida en esencia de trementina durante todo el proceso, excepto en las últimas pinceladas, que no llevaban dilución .

El color violeta claro lo hemos aplicado tal como sale del tubo, sin mezclar, todos los demás colores son producto de mezclas constantes . Los óleos utilizados son, ensu mayor parte de la marca Titán, algunos amarillos son de la marca Mir y el amarillo anaranjado es un color de la marca Windsor & Newton que se llama AmarilloWindsor y que suelo usar porque le tengo aprecio, pero el Amarillo Cadmio Naranja de Titán es perfecto.



** Un lienzo 12-P nos parecía grande cuando nos lo planteamos y es pequeñísimo en su entorno.

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13.00h – Conclusión del trabajo.Podemos firmar el cuadro y regresar a casa, que se acerca la hora del almuerzo.

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Este curso se publica en Internet en noviembre de 2007. - "deseoaprender.com" en colaboración con Lluís Blanco (autor de la obra)

» Bueno amigos, hasta aquí ha llegado este Curso , espero que hayais disfrutado de esta sesión de trabajo . Saludos y hasta pronto. © Lluís Blanco

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