GRUPO No. 2

Integrantes:

Mayra Chicaiza

Carla Pinto

Milton Salazar

Henry Anrango

PICASSO Y EL CUBISMO

Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios

Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso

Nacimiento: 25 de octubre de 1881 Málaga, España

Fallecimiento: 8 de abril de 1973 (91 años), Mougins, Francia

Nacionalidad: Español

Área: Pintura, dibujo y escultura

PABLO PICASSO

BIOGRAFÍA• Hijo del artista José Ruiz Blasco, en 1895 se trasladó

con su familia a Barcelona,

• se rodeó de un grupo de artistas y literatos como:

Ramón Casas y Santiago Rusiñol.

• Pinto a los ocho años, tras una corrida de toros y con

la dirección de su padre.

• El pequeño picador, su primera pintura al óleo, de la

que siempre se negó a separarse.

• Estudiante brillante y precoz.

• Picasso superó en un solo día, a la edad de catorce

años, el examen de ingreso en la Escuela de Bellas

Artes de Barcelona.

• Se le permitió saltarse las dos primeras clases.

En 1895 realizó su primer gran lienzo académico,

La primera comunión

En 1897 presentó el lienzo Ciencia y caridad

• En 1906 empieza a trabajar en una

composición de gran formato que

iba a cambiar el curso del arte del

siglo XX.

• Se lanza a inventar el cubismo

sintético, que los acerca al borde

de la abstracción.

• En 1909, Picasso y Braque

desarrollaron el cubismo en una

primera fase denominada analítica.

• En 1912 emplean en forma de

recortes de papel y otros materiales

directamente aplicados sobre el

lienzo, técnica que denominaron

collage.

• 1915 y mediados de 1920 Picasso fue

abandonando el cubismo para adentrarse en una

nueva etapa figurativista.

• Casado desde 1919 con la bailarina rusa Olga

Koklova y padre ya de un hijo, Paulo, Pablo

Picasso.

• Se interesarse por la escultura a raíz de su

encuentro en 1928 con el artista catalán Julio

González.

• Introdujeron importantes innovaciones, como el

empleo de hierro forjado.

• En 1935 nacería una hija, Maya de una nueva

relación sentimental, Marie-Therèse, con quien

Pablo Picasso convivió abiertamente a pesar de

seguir casado con Olga Koklova.

• A partir de 1936, ambas debieron compartir al

pintor con una tercera mujer, la fotógrafa Dora

Maar.

'Mujer en el jardín

• El estallido de la guerra civil española, fruto de la cual

nace una de sus obras más conocidas, el mural de gran

tamaño Gernika.

• Despues de 3 años abandonó París para instalarse en

Antibes, donde incorporó la cerámica a sus soportes

predilectos.

• En 1961 contrajo segundas

nupcias con Jacqueline Roque,

sería su última relación

sentimental.

• Convertido ya en una leyenda

en vida y en el epítome de la

vanguardia, el artista y

Jacqueline se retiraron al

castillo de Vouvenargues.

• El creador continuó trabajando

incansablemente hasta el día

de su muerte.

PABLO PICASSO Y EL CUBISMO

• 1907 podemos decir que nació el Cubismo.

• Es el año de encuentro entre Braque y

Picasso.

• Picasso fue el líder del movimiento.

1907 se consideran la obra las señoritas de avignon como la

piedra angular del arte del siglo XX.

Una obra maestra que marco un nuevo punto de

partidaubismo.

A partir de aquí Picasso elimina todo lo sublime de la

tradición.

• Picasso y Braque, iniciadores del

cubismo.

• Los cuales incluyeron en su

experiencia visual un nuevo

código, ajeno a nuestra cultura.

• Arte tribal procedente del África

negra y de Oceanía.

• La representación de la figura

humana, del espacio y de todo

cuanto mereciera la atención de ser

representado.

• Los cubistas, fueron los crearon de modelos

nuevos que revolucionaron los enfoques

tradicionales.

• Pablo Picasso (1881-1973), puede ser

considerado el artista que revolucionó de

forma más radical el arte contemporáneo.

EL CUBISMO

• El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia

y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia

esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un

ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional .

• El término cubismo = francés Louis Vauxcelles; en el caso de Braque y sus pinturas de

L'Estaque, Vauxcelles dijo, despreciativamente, que era una pintura compuesta por

«pequeños cubos».

PABLO

PICASSO

GEORGE

BRAQUEJUAN

GRIS

FERNAND

LEGER

ALBERT

GLEIZESJEAN

METZI

NGER

FASES DEL CUBISMO1. Pre-Cubismo

conocida como pre-cubismo duro hasta el año 1910 y seencuentra bajo una fuerte influencia de Cezanne y su famosacaracterística de reproducción de la naturaleza en las pinturasmediante el uso de cilindros, esferas y conos. Picasso y Braque,que estaban pintando en este período personajes, paisajes ynaturalezas muertas, no estaban muy satisfechos con los intentosde renunciar a las perspectivas y de tratar de reducir los motivos alas formas geométricas fundamentales

2. Cubismo Analítico

se considera una de las ramas principales del cubismo y se desarrolló

en el periodo de 1910 – 1913. En comparación con el cubismo

sintético, en esta fase, los cubistas, “analizan” las formas naturales y

las reducen a sus partes geométricas básicas para crear un plano de

la imagen en dos dimensiones.

3. Cubismo Sintético

El último movimiento del Cubismo y el segundo en importancia,

el Cubismo Sintético, fue desarrollado por Picasso, Braque,

Juan Gris y otros en el periodo de 1913 a 1919. Este

movimiento fue caracterizado por la introducción de diferentes

superficies, texturas, papel colle, elementos de collage y una

gran variedad de materiales combinados. Este fue el comienzo

del collage como un ingrediente principal en las obras de arte.

LA INFLUENCIA DEL ARTE AFRICANO EN EL

CUBISMO

• Esta inspiración para cruzar el arte con el de otras

culturas se cree que provino de Paul Gauguin, un

artista francés pos impresionista, cuyos grabados y

pinturas fueron inspirados por las culturas nativas

de Tahití y las Islas Marquesas, lugares donde

paso sus últimos años.

Se preocupa

primordialmente

por la expresión

del movimiento y

no tanto del

tiempo.

Pretende

representar

todas las

formas posibles

de ver una

figura.

Procura capturar la cuarta

dimensión, que está en la

mente humana: la del

movimiento, por lo que, el

espectador está casi obligado a

recorrer con su mirada todo el

cuadro para “armar” la figura.

Descompone las

formas y figuras en

múltiples partes,

todas ellas

geométricas; el

objetivo es

examinarlas y

ordenarlas por

separado.

Describe una naturaleza

muerta por medio de una

monocromía definida por claro-

obscuros, sombras

No recurre a las perspectivas.

El cubismo posee características graficas, los diseños

se trabajan sobre planos geométricos, el diseño

grafico y publicitario incluyen ilusiones espaciales al

igual que el cubismo.

Características con respecto al Diseño Gráfico

CUBISMO

CARACTERÍSTICAS:

• Los diseños se trabajan sobre planos geométricos.

• El diseño gráfico y publicitario incluyen ilusiones espaciales al igual que el cubismo.

• Rompen muchas veces con la realidad o el naturalismo y la adaptan según la estilización deseada

• Hay una gran libertad de composición también pueden trabajar con texturas, permite incorporar letras y palabras de los periódicos para lograr, por asociación, formas visuales y significativas.

• El diseño grafico se basa en la geometría y la simetría.

• El cubismo fue una vanguardia.

CARACTERÍSTICAS

Generales:

• Imágenes sintéticas

• Organización espacial

• Lenguaje formal cubista

• Impacto visual

• Bidimensionalidad

• Planos de color

• Símbolos iconográficos

• Collage

• Cambio de plano y ángulos agudos

• Superposición de letras e imágenes

Objetos utilizados:

• Mar objetos Musicales

• Mar

• Cuerpo humano

• Naturaleza muerta

Colores que prevalecen:

• Blanco

• Negro

• Gris

• Colores claros

Ejemplos

Cartel para el Daily Herald

(1918)

Edward McKnight Kauffer

Lenguaje formal cubista

Impacto visual

Cartel para Shell “Actors

prefer Shell” (1890-1954)Edward McKnight Kauffer

Lenguaje formal cubista

Impacto visual

Cartel del transatlántico

L’Atlantique (1931)Cassandre

Bidimensionalidad

Planos de color

Símbolos iconográficos

Bidimensionalidad

Planos de color

Símbolos iconográficos

AFICHE GRAND SPORT

Cartel del Southern Railway

(1935)

Austin Cooper

Collage

Cambio de plano y ángulos agudos

Superposición de letras e imágenes.

Revista Vogue

Portada

Planos de Color

Impactos Visual

"Las señoritas de Avinyó"(1907)

Considerada la obra más importante de

Picasso.

Con este cuadro el pintor español da el

salto al cubismo, es decir a la primera

revolución artística del siglo xx.

"Mujeres ante el espejo" (1932)

La presencia del espejo se encuentra

muchas veces en la obra de Picasso,

que lo usa para añadir otra imagen a la

de la figura, ya multiplicada según la

técnica cubista.

"Pablo vestido de Arlequín" (1924)

Con el nacimiento de su hijo, Picasso

descubre el amor por los niños, existen

otros retratos de su hijo en traje de

Pierrot y de torero.

"Tres músicos"(1921)

Figuras alegremente irónicas de los

músicos que llevan trajes de máscaras

de la comedia del arte, tan gratas a

Picasso.

"Figuras en la playa"(1937)

Al comienzo de 1937, Picasso vuelve al

motivo de las figuras construidas con

elementos plásticos con semejanza en

la escultura.

"Mandolina y Guitarra"(1921)

El motivo de la "naturaleza muerta ante

la ventana", reaparece aquí con una

alegría de colores y un melódico ritmo

lineal.

APLICACIONES

BIOGRAFÍA

http://escuela-ansina.blogspot.com/2010/10/pablo-picasso-cubismo.html

http://www.alumnosgutenberg.com.ar/historia2/cubismo2.pdf

http://www.webnova.com.ar/articulo.php?recurso=324

http://www.webnova.com.ar/articulo.php?recurso=324

https://es.wikipedia.org/wiki/Cubismo

http://adventurgraphics.blogspot.com/2012/07/la-influencia-del-arte-en-el-diseno.html

http://www.arteespana.com/cubismo.htm

Cubismo

www.arteespana.com

http://www.artelista.com/cubismo.html

Cubismo - Artelista.com

www.artelista.com

http://pastranec.net/arte/sigloxx/cubismo.htm