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CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA Francisco GuerreroFrancisco Guerrero

Programación Didáctica

Clarinete

Departamento de viento-madera

Programación Didáctica TIPO EspIn

Especialidad Instrumental: CLARINETE

Departamento: Viento Madera-Metal (Última actualización: septiembre 2013)

TABLA DE CONTENIDOS

1. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS INSTRUMENTALES Y OBJETIVOS (correlación).......3

2. CONTENIDOS y correlación con las competencias................................................................... 6Organización y secuenciación de contenidos por áreas de aprendizaje..................................................... 6

3. METODOLOGÍA..........................................................................................................................6Principios metodológicos ............................................................................................................................... 6Principios metodológicos de carácter y aplicación general......................................................................... 6Estrategias metodológicas ............................................................................................................................. 7Actividades de aprendizaje (dinámica de aula)...........................................................................................7

4. EVALUACIÓN.............................................................................................................................. 8Otros aspectos de la evaluación: instrumentos, criterios de evaluación y criterios de calificación, repertorio y evaluación y procedimientos de recuperación.........................................................................8

5. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Y NEAE .............................................................................. 10Atención a la diversidad general .................................................................................................................10Atención a las NEAE ....................................................................................................................................11Atención a la diversidad................................................................................................................................11Necesidades Específicas de Apoyo Educativo (NEAE).............................................................................. 11Clasificación de las NEAE............................................................................................................................ 11Medidas elementales de atención a la diversidad ante un caso de NEAE................................................12

6. ESTRATEGIA DE REVISIÓN, MODIFICACIÓN, PUBLICACIÓN ACTUALIZADA Y DIVULGACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA ...................................................... 12

Revisión de la PD ..........................................................................................................................................12Modificación de la PD...................................................................................................................................12Publicación actualizada de la PD.................................................................................................................12Divulgación de la PD.....................................................................................................................................13

7. REPERTORIO ........................................................................................................................... 13

SECUENCIACIÓN......................................................................................................................... 15SECUENCIACIÓN.......................................................................................................................................16

SECUENCIACIÓN......................................................................................................................... 18

SECUENCIACIÓN......................................................................................................................... 19

8. RECURSOS MATERIALES ..................................................................................................... 20

9. BIBLIOGRAFÍA ........................................................................................................................ 20

CPM Francisco Guerrero Curso académico 2013/2014

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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA (Clarinete)

Curso académico 2013/2014CPM Francisco Guerrero

Departamento: Viento Madera-MetalEspecialidad Instrumental: CLARINETEGrado: Profesional (EEPP)Profesor(es)/a(as): Juan Manuel Rivera Rivera, José Mª Benítez Ortíz, Jerónimo Salvatierra Díaz, Antonio Álvarez Osuna y Antonio José Quintero Catalán.Cursos: 1º/2º/3º/4º/5º/6ºHoras lectivas semanales: 1/1/1/1/1,5/1,5

1. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS INSTRUMENTALES Y OBJETIVOS (correlación)

CORRELACIÓN ENTRE COMPETENCIAS INSTRUMENTALES Y OBJETIVOSCEI (ver manual RPD1)

(Competencias Específicas Instrumentales)Objetivos asociados (OG2, OE3, OI4)

GENERALES (OG) ESPECÍFICOS (OE) INSTRUMENTALES (OI)

Técnica5 (Técnica+Interpretación=70%)

- OEa/OEh OI2/OI6/OI9

Interpretación (Técnica+Interpretación=70%)

-OEb/OEc/OEf/OEg/OEk/OEl

OI7

Experiencia Escénica (20%) OGb/OGe OEe/OEi/OEm -Autonomía en el Aprendizaje (5%) OGd/ OI3/OI4/OI5Cultura musical general y específicamente instrumental (5%)

OGa/OGc/OGf/OGg/OGh/OGi

OEd/OEj OI1/OI8

Los porcentajes expresan el grado de peso específico de cada competencia en la calificación del alumno.

TABLA DE OBJETIVOS GENERALES (Decreto 241/2007 -ordenación y currículo EEPP-)

1� Manual RPD: Manual para la Reforma de las Programaciones Didácticas2� Objetivos Generales3� Objetivos Específicos4� Objetivos propios de la Especialidad Instrumental5 � La competencia técnica y la interpretativa pueden entenderse de manera individual o integrada,

dependiendo de la especialidad instrumental y las consideraciones de los profesores de la misma.



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OG-aHabituarse a escuchar música y establecer un concepto estético que le permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos

OG-bDesarrollar la sensibilidad artística y el criterio estético como fuente de formación y enriquecimiento personal.

OG-c Analizar y valorar la calidad de la música.

OG-dConocer los valores de la música y optar por los aspectos emanados de ella que sean más idóneos para el desarrollo personal.

OG-eParticipar en actividades de animación musical y cultural que permitan vivir la experiencia de transmitir el goce de la música.

OG-fConocer y emplear con precisión el vocabulario específico relativo a los conceptos científicos de la música.

OG-g Conocer y valorar el patrimonio musical como parte integrante del patrimonio histórico y cultural.

OG-hConocer y valorar el patrimonio musical de Andalucía y su contribución a la música española y universal

OG-i6Promover en el alumnado los valores de la tolerancia, la igualdad de oportunidades entre mujeres y hombres y la no discriminación.

TABLA DE OBJETIVOS ESPECÍFICOS (Decreto 241/2007 -ordenación y currículo EEPP-)

OE-a7 Superar con dominio y capacidad artística los contenidos y objetivos planteados en las asignaturas que componen el currículo de la especialidad elegida.

OE-bConocer los elementos básicos de los lenguajes musicales, sus características, funciones y transformaciones en los distintos contextos históricos.

OE-cUtilizar el «oído interno» como base de la afinación, de la audición armónica y de la interpretación musical.

OE-dFormar una imagen ajustada de las posibilidades y características musicales de cada uno, tanto a nivel individual como en relación con el grupo, con la disposición necesaria para saber integrarse como un miembro más del mismo o para actuar como responsable del conjunto.

OE-eCompartir vivencias musicales de grupo en el aula y fuera de ella que permitan enriquecer la relación afectiva con la música a través del canto y de la participación instrumental en grupo.

OE-fValorar el cuerpo y la mente para utilizar con seguridad la técnica y poder concentrarse en la audición e interpretación.

OE-gInterrelacionar y aplicar los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas que componen el currículo, en las vivencias y en las experiencias propias para conseguir una interpretación artística de calidad.

OE-hConocer y aplicar las técnicas del instrumento o de la voz de acuerdo con las exigencias de las obras.

OE-iAdquirir y demostrar los reflejos necesarios para resolver eventualidades que surjan en la interpretación.

OE-j Cultivar la improvisación y la transposición como elementos inherentes a la creatividad musical.

OE-kInterpretar, individualmente o dentro de la agrupación correspondiente, obras escritas en todos los lenguajes musicales, profundizando en el conocimiento de los diferentes estilos y épocas, así como en los recursos interpretativos de cada uno de ellos.

OE-l Conocer, interpretar y valorar armónica, formal y estéticamente diferentes obras del repertorio

6� Realmente, más que un objetivo es un principio metodológico.7 � Más que un objetivo puede considerarse -con más propiedad- como un criterio de evaluación, ya que su

enunciado no se relaciona con el desarrollo de capacidad o competencia específica alguna en el alumno.CPM Francisco Guerrero Curso académico 2013/2014


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musical andaluz o de inspiración andaluza.OE-m Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa.

TABLA DE OBJETIVOS PROPIOS DE LA ESPECIALIDAD INSTRUMENTAL (Orden de 25 de octubre de 2007 -currículo EEPP-) CLARINETE

OI-1

Adquirir el deseable equilibrio entre cuerpo y mente, que posibilite una natural interacción con el instrumento, así como demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora, y conocer los fenómenos acústicos básicos que intervienen en el proceso.

OI-2

Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas épocas y estilos, con especial atención al patrimonio musical andaluz, de dificultad adecuada a este nivel, contextualizado históricamente, y que permita adquirir el desarrollo de las capacidades escénicas necesarias para su correcta interpretación, mediante audiciones en público.

OI-3Conocer los rudimentos básicos de cómo retocar una lengüeta, y, en su caso, abordar la fabricación artesanal de ésta.

OI-48 Demostrar autonomía, progresivamente mayor, para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, articulación, fraseo, afinación, etc.

OI-5Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos períodos de la historia de la música instrumental, especialmente las referidas a la escritura rítmica, la ornamentación y la grafía contemporánea.

OI-6Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria, mediante el conocimiento de las estructuras básicas de la música.

OI-7Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonomía, progresivamente mayor, los conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento.

OI-8

Practicar la música de conjunto, en formaciones camerísticas de diversa configuración y desempeñando papeles de solista con orquesta en obras de dificultad media, desarrollando, así, el sentido de la interdependencia de los respectivos cometidos.

8 � Este objetivo es más propio de asignaturas como Conjunto Instrumental y Música de Cámara que de la especialidad de Piano



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OI-9Desarrollar la capacidad de conjunción y de sentido armónico, mediante la realización de un repertorio que abarque las diversas épocas y estilos dentro de una dificultad adecuada a cada nivel.

2. CONTENIDOS y correlación con las competencias

TABLA DE CONTENIDOS DE LA ESPECIALIDAD INSTRUMENTAL (Orden de 25 de octubre de 2007 -currículo EEPP-) CLARINETE

1. Práctica de ejercicios de estiramiento de los diversos músculos que intervienen en el acto de tocar, previos y posteriores al estudio.2. Desarrollo en profundidad de la velocidad y de toda la gama de articulaciones posibles (velocidad en legato, en los distintos staccatos, en los saltos, etc.), mediante el estudio de escalas y arpegios en todas las modalidades posibles.3. Estudio de las digitaciones alternativas, especialmente en registro sobreagudo.4. Profundización del estudio del vibrato, especialmente en las diversas formas que aparece en la música actual.5.Encuadre histórico mediante teoría y audición de las obras a interpretar, que faciliten la comprensión del fraseo, articulación, color, expresión, etc., de cada periodo estilístico. 6. Análisis previo de los parámetros estructurales que conforman la obra a tocar, para la adopción de un criterio interpretativo adecuado. 7. Estudio de los instrumentos afines y sus particulares características técnicas y de repertorio.8. Iniciación a la interpretación de música contemporánea y al conocimiento de sus grafías y recursos interpretativos. 9. Adquisición de recursos que permitan retocar las cañas, que faciliten mejorar la sonoridad y flexibilidad en cualquier registro y en las diversas articulaciones. 10. Práctica de la repentización. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. 11. Estudio del repertorio solístico con orquesta. 12. Práctica en conjunto con otros instrumentos, para desarrollar el sentido de la armonía, la afinación, el ritmo, etc. 13.Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las características de sus diferentes versiones.14. Interpretación en público del repertorio estudiado, para el desarrollo de estrategias escénicas que permitan la necesaria concentración y serenidad en el escenario. 15. Adquisición de hábitos de autoevaluación crítica durante el proceso de la interpretación. 16. Desarrollo de habilidades emocionales CPM Francisco Guerrero Curso académico 2013/2014


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relacionadas con el escenario (protocolo escénico, estado interior adecuado, gestión de emociones previas a la actuación, técnicas de respiración, imaginación consciente, concentración, simulacros escénicos en casa, en el aula, en el auditorio, grabaciones…). 17. Participación en audiciones de clase y conjuntas.

CORRELACIÓN ENTRE COMPETENCIAS Y CONTENIDOS

Técnica InterpretaciónExperiencia

EscénicaAprendizaje Autónomo

Cultura musical e instrumental

1/2/3/4/9/10/11 5/6/7/8/12 13/14/16/17 15 8/12

Organización y secuenciación de contenidos por áreas de aprendizaje

3. METODOLOGÍA

Principios metodológicos

Principios metodológicos de carácter y aplicación general- Transferencia de responsabilidad en el proceso de aprendizaje. El alumno

comienza con una dependencia absoluta del profesor quien le enseña las bases y los rudimentos de la especialidad instrumental en cuestión. La acción educativa va encaminada a cambiar los dos términos del binomio de manera inversa y progresiva, de tal manera que poco a poco el alumno se vaya implicando más en la importancia de su propia formación y tome las riendas de la misma.

- Significatividad de los aprendizajes. Los aprendizajes, con indiferencia de la naturaleza y tipología de los contenidos objeto de cada aprendizaje, han de ser asimilados por el alumno desde la comprensión de la utilidad de su propósito dentro del proceso general de aprendizaje.

- Empatía entre los nuevos aprendizajes y las experiencias previas que el alumno tenga de ellos. Una precisa evaluación diagnóstica permite al profesor establecer una estrategia metodológica específica para cada alumno en función de sus experiencias previas con relación al contenido objeto de aprendizaje en cuestión.

- Atención a la diversidad. Cada alumno es diferente, hecho que ha de condicionar el trato en el aula, la metodología y la didáctica, en cada



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momento. El ratio 1/1 hace de nuestras enseñanzas el modelo ideal en la aplicación del concepto de atención a la diversidad.

- Objetividad y precisión en la evaluación. Dentro de la dificultad que entraña la evaluación de una disciplina artística, la evaluación será lo más objetiva y precisa que permitan los instrumentos y herramientas de evaluación utilizadas en la evaluación del proceso de aprendizaje -reflejados con precisión en el apartado correspondiente a la evaluación-.

- Globalización. El aprendizaje del alumno debe ser integral en cuanto que cada asignatura hará de manera coherente su contribución a la completa formación del alumno. Este principio será tanto más eficaz cuanto más coordinación exista entre las asignaturas que constituyen el currículo del alumno en cada nivel de enseñanza.

- Principio humanístico. Asumiendo que cada alumno está dotado de una serie de potencialidades específicas, es nuestro propósito, a través del quehacer pedagógico, ayudar a dar salida y a potenciar su desarrollo y crecimiento artísticos, considerando que la principal finalidad de la educación es la formación del carácter.

- Participación democrática en el aula. Este principio persigue el cultivo de la actitud reflexiva y crítica, y será aplicado a los procesos de aprendizaje, diseño curricular, contenidos, organización y evaluación -autoevalaución, evaluación del proceso y evaluación del profesor-.

- Comunicación tutorial. La acción tutorial, como eje vertebral de la comunicación entre el profesor y el alumno y/o los padres del alumno, con la ayuda de las herramientas que cada profesor incorpore en su labor docente para establecer una comunicación fluida, además de las obligaciones preceptivas de atención al alumno y al padre/madre del alumno en reuniones presenciales, será precisa y objetiva.

- Innovación e investigación permanentes. La búsqueda de fórmulas para procurar al alumno una formación de mejor calidad es un compromiso del centro que impulsa a considerar la innovación y la investigación permanentes como dos elementos indisolubles y consustanciales a nuestra forma de entender la enseñanza.

Estrategias metodológicas

Algunas de las estrategias metodológicas que se usarán son: CPM Francisco Guerrero Curso académico 2013/2014


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- Enseñanza demostrativa: el profesor/a toca, el alumno/a escucha.- Enseñanza magistral: el profesor/a expone, el alumno/a recibe.- Enseñanza guiada: profesor/a da información, el alumno/a descubre.- Enseñanza deductiva: el alumno/a deduce tras sus errores y usando sus

conocimientos previos.

Actividades de aprendizaje (dinámica de aula)La estrategia metodológica en la clase de clarinete se van a basar en los siguientes epígrafes:

Conocimientos previos por parte del profesor sobre la formación del alumno.Motivación del profesor al alumno.Desarrollo del nivel autónomo de estudio del alumno.Síntesis-resumen para facilitar la comprensión de lo trabajado.

4. EVALUACIÓN

CRITERIOS DE EVALUACIÓN DE LA ESPECIALIDAD INSTRUMENTAL (Orden de 25 de octubre de 2007 -currículo EEPP-) TODAS LAS ESPECIALIDADES INSTRUMENTALES1. Utilizar el esfuerzo muscular, la respiración, siempre que sea procedente en la especialidad instrumental, y relajación adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación necesaria para evitar tensiones que conduzcan a una pérdida de control en la ejecución.2. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una interpretación adecuada.3. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación, siempre que sea procedente en la especialidad instrumental, y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características y del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades.4. Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Con este criterio se pretende evaluar la autonomía del alumnado y su competencia para emprender el estudio individualizado y la resolución de los problemas que se le planteen en el estudio.5. Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la improvisación sobre el instrumento. Este criterio evalúa la competencia progresiva que adquiera el alumnado en la lectura a primera vista, así como su desenvoltura para abordar la improvisación en el instrumento, aplicando los conocimientos adquiridos.6. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista y en grupo. Se trata de evaluar el



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conocimiento que el alumnado posee del repertorio de su instrumento y de sus obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes.7. Interpretar de memoria obras del repertorio solístico, de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumnado posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de las mismas.8. Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación, dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical, tanto como solista, como con pianista acompañante, en las especialidades que así lo requieran. Este criterio evalúa el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación solística y en conjunto dentro del respeto al texto.9. Mostrar una autonomía, progresivamente mayor, en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumnado ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica. 10. Presentar en público un programa adecuado a su nivel, demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística.

CORRELACIÓN ENTRE CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y EJES DE CONTENIDOS PORCENTUALIZADOS (criterios de calificación)

Repertorio Experiencia Escénica

Aprendizaje Autónomo

Cultura musical e instrumental

1/2/3/6/7 10 4/8/9 5/6

Otros aspectos de la evaluación: instrumentos, criterios de evaluación y criterios de calificación, repertorio y evaluación y procedimientos de recuperación.

- Instrumentos de evaluación - Observación sistemática :

• Listas de control• Registro anecdótico• Diarios de clase• Software especializado (miConservatorio)

- Análisis de las producciones de los alumnos:• Producciones musicales (ensayos, audiciones…)

- Intercambios orales con los alumnos :• Diálogo (permanente en las clases instrumentales)• Entrevista (evaluación diagnóstica)• Asamblea (reunión preaudición y/o postaudición, reunión con padres de

alumnos…)- Pruebas específicas :

• Comisión de evaluación• Audición ante el profesor• Observador externo (intercambio, evaluación externa…)



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- Criterios de calificación (Cada departamento deberá seleccionar de la relación siguiente los instrumentos de evaluación que considera útiles y necesarios para el desarrollo eficiente de los procesos de evaluación y que van a ser -o son ya- utilizados por los profesores)

- Indicadores : se evaluará del 0 al 10 los aspectos técnicos y expresivos de la interpretación.

- Promedios de evaluación trimestral/final: se aplicará medias aritméticas y ponderadas entre todos los indicadores para determinar la cuantificación global en la evaluación.

- Repertorio y evaluación:(Remitirse al punto 7 de la PD)

- Procedimientos de recuperación

- Contenido pendiente trimestral (calificación trimestral negativa): En el caso de calificación negativa en un trimestre, el alumno tendrá oportunidad de recuperación en el siguiente trimestre. El profesor hará una prueba de los contenidos del anterior trimestre y evaluará si los ha superado.

- Convocatoria de septiembre:Aquellos alumnos con calificación negativa en Junio podrán acudir a una prueba extraordinaria en Septiembre (siempre y cuando la normativa vigente lo permita).La prueba dependerá de los contenidos que no hayan sido asimilados suficientemente en Junio como para haber alcanzado el grado de competencia mínimo establecido por la especialidad de Clarinete. Para ello se debe tener en cuenta los siguientes aspectos:- 1.-Considerar las circunstancias que no han permitido la superación de las materias durante el año.- 2.- Planificar el trabajo durante el verano.- 3.- Detallar la materia a trabajar para su recuperación.- 4.- Facilitar estrategias de estudios al alumno.- Curso pendiente. Plan de recuperación de un curso pendiente:Cuando un alumno promocione con una asignatura pendiente la evaluación y calificación de dicha asignatura deberá de realizarse antes de la evaluación final del curso al que ha promocionado. Por tanto, el alumno que promociona de curso sin haber alcanzado el grado competencial mínimo establecido para el curso anterior, deberá alcanzar dicho nivel durante el primer trimestre del siguiente año académico para tener un mínimo de posibilidades de superar los dos cursos. Será el profesor



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quien determine cuándo el alumno esté en condiciones de iniciar el proceso de aprendizaje del curso siguiente.

- Requisitos para las pruebas de acceso a otros cursos

El acceso a otros cursos se realizará mediante una prueba que determine si el alumno/a ha alcanzado el grado competencial mínimo establecido para el curso anterior del que quiere acceder. Dicha prueba será conjunta con otras de las distintas asignaturas que formen el currículo de dicho curso anterior.

5. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Y NEAE

Atención a la diversidad general

Las características peculiares de la música permiten cierta flexibilidad en el proceso de enseñanza-aprendizaje para aplicar los distintos niveles de compresión, procedimientos y adquisición de actitudes.

El tipo de trabajo y actividades para realizar tanto individualmente como en grupo, permiten el reparto por niveles, según las aptitudes y la gradación de los conocimientos de cada alumno/a.

Debo ser flexible en la aplicación del tratamiento de la diversidad, según las necesidades del proceso enseñanza-aprendizaje. Además hay que aplicarlos con gran prudencia por parte del profesorado y sin que el alumnado se sienta discriminado o catalogado en el grupo como alguien especial, tanto en aquellos casos que tienen desarrollo intelectual por encima de la media (sobredotados), como en aquellos con dificultades de aprendizaje o con algún tipo de deficiencia física o psíquica.

Es conveniente la aplicación en clase de la pedagogía del éxito, mediante la activación de la motivación del alumnado y la valoración del trabajo personal para alcanzar los fines propuestos.

El alumnado es heterogéneo, tanto en sus aptitudes musicales, como en las motivaciones que le llevan a realizar estas enseñanzas. Por lo tanto, deberán ser respetados los principios del desarrollo cognitivo y socio-afectivo individual de cada uno de ellos/as.

No es habitual encontrar alumnos/as con carencias físicas o psíquicas debido a las pruebas de aptitud previas para el acceso. No obstante es posible que tengamos alumnos/as con algún tipo de carencia, ya que por norma general son muy receptivos a la música, viendo ésta como un medio de expresión, comunicación, sensibilización y compensación de carencias. Se integra también en este grupo a los inmigrantes, siendo el profesorado un medio de integración cultural para ellos/as. Este es un hecho cada vez más evidente en la



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sociedad andaluza y española, por lo que debemos intentar crear un ambiente de cordialidad e integración.

Atención a las NEAE Ante todo, es imprescindible diferenciar los términos “Atención a la Diversidad” (AD) y “Necesidades Específicas de Apoyo Educativo” (NEAE), pues el primero es un marco de actuación pedagógica -recogido en nuestra propuesta como uno de los principios metodológicos que dirigen una buena praxis docente-, y el segundo una consecuencia de la aplicación de la AD para el desarrollo de políticas educativas de integración. Veamos, pues, las diferencias fundamentales entre ambos conceptos.

Atención a la diversidadEs toda acción educativa dirigida a dar respuesta a las diferentes capacidades, ritmos y estilos de aprendizaje, motivaciones e intereses, situaciones sociales, étnicas, de inmigración y de salud del alumnado (Peláez Tacero, 2003)Aunque esta filosofía de la educación surge de y revierte en las enseñanzas generales, es en nuestras enseñanzas donde podemos ver un claro ejemplo de aplicación real en el aula de atención a la diversidad, específicamente cuando el ratio es 1/1. Ésa es conditio sine qua non para una aplicación eficaz y eficiente del principio educativo de atención a la diversidad, principio que en nuestras enseñanzas instrumentales es expresión de normalidad.

Necesidades Específicas de Apoyo Educativo (NEAE)En cambio, la atención a las NEAE, como consecuencia de la aplicación del principio de atención a la diversidad, supone la habilitación de un “conjunto de medios -materiales, arquitectónicos, meteorológicos, curriculares y profesionales- que es preciso instrumentalizar para la educación de alumnos que por diferentes razones, temporalmente o de manera permanente, no están en condiciones de evolucionar hacia la autonomía personal y la integración social con los medios que habitualmente están a disposición de la escuela ordinaria” (Puigdellívol, 1999)Cuando analizamos la atención a la diversidad desde la perspectiva de los alumnos que requieren una atención más especializada para lograr los mismo objetivos que sus compañeros de aula (NEAE), nuestras enseñanzas son las menos apropiadas para ese cometido por cuanto que:- No existe una formación inicial de los profesores de conservatorio (enseñanza superior).- Hay carencia de especialistas cualificados en la administración educativa.- Existen condicionantes administrativos y legales de promoción de alumnos como consecuencia de tratarse de una enseñanza no obligatoria y de proyección profesional.No obstante, son loables todos los esfuerzos que, de manera institucional -como es el caso del CPM de Torrent- o mediante iniciativas privadas de profesores que se coordinan para



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atender los casos que surgen en un centro -como es el caso del nuestro en el que se han desarrollado estrategias de actuación y adaptaciones curriculares para TDAH, dislexia, altas capacidades

y síndrome de Asperger-. (Sería interesante que este grupo ayudara a la elaboración de este apartado como directriz general a seguir por todos los profesores del centro).

Clasificación de las NEAEHacer una clasificación de las NEAE es muy complejo debido a la amplitud del ámbito de aplicación de esta noción y a las diferentes clasificaciones que la misma administración educativa ha ido realizando a medida que ha ido promulgando leyes educativas, la que se presenta a continuación es una posibilidad:

- Discapacidad psíquica (desarrollo psicomotor, cognitivo, socio-afectivo o del lenguaje)

- Discapacidad sensorial: auditiva, visual, sordoceguera (desarrollo psicomotor, cognitivo, socio-afectiv o del lenguaje)

- Discapacidad física (desarrollo psicomotor, cognitivo, socio-afectivo o del lenguaje)

- Trastornos generalizados del desarrollo (desarrollo psicomotor, cognitivo, socio-afectivo o del lenguaje)

- Trastornos de la conducta (desarrollo psicomotor, cognitivo o socio-afectivo)- Dificultades de adaptación social (factores sociales, culturales, familiares...)- Incorporación tardía al sistema educativo- Altas capacidades

De esta clasificación, únicamente hay dos casos en los que un conservatorio puede dar una relativa respuesta -si exceptuamos los casos antedichos-: discapacidad sensorial visual y altas capacidades en el área artística (musical); el primero porque se tiene cierta experiencia con alumnos ciegos o con visión reducida y porque, fundamentalmente, la ONCE (Organización Nacional de Ciegos de España) ofrece una valiosa colaboración; el segundo porque las altas capacidades artísticas musicales son relativamente fáciles de abordar con cierta garantía de éxito, por cuanto que, además de una adecuada actitud docente, es el repertorio el que puede ir fijando las metas a conseguir por el alumno, repertorio que, según la especialidad instrumental, dispone de una amplia gradación en cuanto a dificultad progresiva.

Medidas elementales de atención a la diversidad ante un caso de NEAEVolviendo al concepto amplio del término, debemos entender que en las especialidades instrumentales la diversidad es expresión de la normalidad y cuando aparece un caso por el que se requiere una profunda modificación de la planificación ordinaria de trabajo, la acertada intervención pasa por una valoración individualizada, y la comunicación inmediata a la administración educativa para que asegure la dotación de los medios humanos, y de todos los recursos necesarios para atender satisfactoriamente a estos alumnos, en aplicación de las leyes que ella misma (la administración educativa) promulga.



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Ante un caso de NEAE hemos de tener muy claros los siguientes aspectos:- Derecho a la integración . Los centros educativos -y entre ellos el nuestro-, están obligados a facilitar la integración funcional, social y física del alumno.- Recursos extraordinarios . Las medidas pueden requerir la dotación de recursos extraordinarios o servicios especiales:• Profesores de apoyo• Mobiliario• Especialistas• Traductores• ...- Accesibilidad . Los elementos arquitectónicos habrán de adecuarse a las necesidades de movilidad que exige cada situación de NEAE.

- Medidas de respuesta curricular . Es posible que una situación de NEAE requiera una modificación de los elementos del currículo correspondiente al nivel que cursa el alumno en cuestión, es decir, una adaptación curricular. Cuando las adaptaciones curriculares requieren únicamente una intervención metodológica y la inclusión de recursos didácticos especiales, sin que los elementos primarios del currículo (competencias, contenidos y criterios de evaluación) sean alterados o recortados, nos encontramos ante una adaptación curricular individualizada (ACI). Si, por el contrario, y ante un caso de NEAE en el que se requiere una intervención directa en las competencias, contenidos y, como consecuencia, los criterios de evaluación, nos encontramos ante una adaptación curricular individualizada significativa (ACIs). En este segundo caso, la misma normativa y el carácter no obligatorio de nuestras enseñanzas, nos deja un reducido margen de maniobra, pues “...todos los alumnos y alumnas [alcanzarán] el máximo desarrollo personal, intelectual, social y emocional y los objetivos establecidos con carácter general en la presente Ley (LOE)”. Por lo tanto, mientras que la gestión de una ACI pueden ser viable en los conservatorios, la realización de una ACIs debe ser activada sólo cuando se pueda prever que el problema es temporal y que el alumno alcanzará un desarrollo normal en un tiempo estimado.

6. ESTRATEGIA DE REVISIÓN, MODIFICACIÓN, PUBLICACIÓN ACTUALIZADA Y DIVULGACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

Revisión de la PD La revisión de cada PD será permanente, aunque será al finalizar cada trimestre cuando se registren las fortalezas y debilidades del documento, además de las propuestas de innovación que puedan ir surgiendo. Esta revisión será responsabilidad de todos los profesores que imparten la especialidad instrumental, y quedará reflejada por la jefatura del departamento en el acta correspondiente a una de las últimas sesiones del mismo al finalizar cada trimestre.



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Modificación de la PDDichos registros trimestrales servirán como argumento fundamental en la memoria final de curso para proceder a la modificación de la PD al final de dicho curso. La modificación la llevará a cabo la jefatura del departamento o el profesor coordinador de la especialidad en acuerdo con el resto de profesores, y antes del 30 de junio.

Publicación actualizada de la PDUna vez modificada la PD al final del curso a través de las aportaciones trimestrales derivadas de su revisión permanente, se procederá a su activación actualizada al inicio del nuevo curso, mediante publicación en la página web del centro o, en su defecto, en la biblioteca del mismo. Será la jefatura del departamento o, en su caso, el profesor coordinador de la especialidad quien haga las gestiones oportunas para que, durante la primera semana de septiembre, cada PD actualizada quede publicada en la página web de centro o, en su defecto, en la biblioteca del mismo.

Divulgación de la PDEl hecho de publicar la PD no implica que los alumnos y las familias tengan conocimiento de ello. Es por tanto misión ineludible de cada tutor informar al alumno y a su familia sobre la importancia de conocer la PD, su localización de la PD, así como de los aspectos más significativos de ella -que pueden quedar reflejados en la Guía Didáctica (que se explicará más adelante), siguiendo el procedimiento que establezca el departamento o, en su defecto, según su propio criterio, durante las primeras semanas del curso.

7. REPERTORIO

1º CURSO SECUENCIACIÓN

Trimestre I- Método Klosé 20 estudios de género y mecanismo 1-6- Método Gambaro 21 caprichos: 1-7- Escalas y arpegios mayores y menores ( estas solo en el modo armónico), hasta dos

alteraciones de memoria.- Kell, staccato para principiantes. Pag. 7-24 (opcional)- Obra: 1º movimiento concierto nº 3 de Carl Stamitz.

Trimestre II- Método Klosé 20 estudios de género y mecanismo 7-13- Método Gambaro 21 caprichos: 8-14



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- Escalas y arpegios mayores y menores ( estas solo en el modo armónico), hasta cuatro alteraciones de memoria.

- Kell, staccato para principiantes. Pag. 25-38 (opcional)- Obra: 2º y3º movimiento concierto nº 3 de Carl Stamitz.

Trimestre III- Método Klosé 20 estudios de género y mecanismo 8-20- Método Gambaro 21 caprichos: 9-21- Escalas y arpegios mayores y menores (éstas solo en el modo armónico), hasta siete

alteraciones de memoria.- Kell, staccato para principiantes. Pag. 39-46 (opcional)- Obra: Piezas de fantasía de Niels Gade.

2º CURSO

SECUENCIACIÓN

Trimestre I• Estudios de escalas y arpegios comprendidos entre las páginas 99 y 102, del Método

Klosé ( Editorial Música Moderna. 1956).• Piezas nº 1 y 2 de “15 Grandes piezas”, del Método Klosé.• 12 Estudios en los diferentes registros del instrumento (pg 184 a 185)• Escalas y arpegios hasta 2 alteraciones.• Obra:Concierto J. Stamitz nº 2

Trimestre II• Piezas nº 3 y 4 de las “15 Grandes piezas”, del Método Klosé.• Estudios de escalas y arpegios comprendidos entre las páginas 103 a 107.• 12 Estudios en los diferentes registros del instrumento (pag. 186 a 188).• Escalas y arpegios de 3 a 5 alteraciones.• Obra:Concierto Hoffmeister

Trimestre III• Piezas nº 5 y 6 de las “15 Grandes piezas”, del Método Klosé.• Tonalidades con 6 y 7 alteraciones.• Estudios de escalas y arpegios comprendidos entre las páginas 108 a 111.• 12 Estudios en los diferentes registros del instrumento (188 a 190).• Obra: 5 Bagatelas de G. Finzi.

3º CURSO



1717





SECUENCIACIÓN

Trimestre I

• Estudio de las escalas tonalidades hasta 2 alteraciones• Estudios 1-6 de 31 “Estudios en todas las tonalidades” de Müller.• Estudios 1-6 de 20 “Estudios característicos” del método Klosé• Obra: Concierto para clarinete y orquesta de Krommer

Trimestre II• Estudio de escalas, tonalidades de 3 a 5 alteraciones• Estudios 7-22 de 31 “Estudios en todas las tonalidades” de Müller.• Estudios 7-15 de 20 “Estudios característicos” del método Klosé• Obra: Solo de concierto de Antonio Romero

Trimestre III

• Estudio de escalas, tonalidades de 6 y 7 alteraciones.• Estudios 23-31 de “31 Estudios en todas las tonalidades” de Müller.• Estudios 16-20, de “20 Estudios característicos” del método Klosé.• Obra: Sonata nº 2 de F. Devienne

4º CURSO

SECUENCIACIÓN

Trimestre I

• Estudios 1-8 de “32 Estudios” de Rose• Caprichos 1-8 de “Caprichos” de Cavallini. (Ed. Ricordi)• Estudios de escalas, tonalidades de 1 a 2 alteraciones. Le Games du clarinettiste, de

Didier ( Ed. Henry Lemoine)• Kell “ 17 Estudios de Stacatto” 1-6• Obra: Sonata para clarinete y piano Op. 167. C.Saint-Saëns

Trimestre II



1818





• Estudios 9-20 de “ 32 Estudios”, de Rose.• Caprichos 9-20 de “Caprichos”, de Cavallini ( Ed. Ricordi)• Estudio de escalas ( tonalidades de 3 a 5 alteraciones). Les Games du clarinettiste, de

Didier ( Ed. Henry Lemoine)• Kell “ 17 Estudios de Stacatto” 7-12.• Obra: Concierto para clarinete de G.S.Mercadante.

Trimestre III

• Estudios 21-32 de “32 Estudios” de Rose.• Caprichos 9-20, de “Caprichos”, de Cavallini.• Estudio de escalas, tonalidades de 6 a 7 alteraciones. Les Games du clarinettiste, de

Didier.• Obra: Concertino de Weber.

5º CURSO

SECUENCIACIÓN

Trimestre I

• 12 Estudios de ritmo de Marcel Bitch. Estudios 1-4• Estudios de arpegios, Op.39 de Stark. Estudios 1-4• Concierto nº 1 de Crusell.

Trimestre II

• 12 Estudios de ritmo, de Marcel Bitch. Estudios 5-12• Estudios de arpegios, Op. 39 de Stark. Estudios 5-12• Obra: Concierto nº1 de C. M. Weber.

Trimestre III

• 10 Estudios de Magnani ( Ed. Leduc)• Obra: Ingenuidad de M. Yuste



1919





Para todos los trimestres- Estudio de las escalas de memoria en todas las tonalidades en tercera, cuartas y quintas. Arpegios de tónica y séptima de dominante igualmente de memoria.

6º CURSO

SECUENCIACIÓN

Trimestre I• Método: 18 estudios de Jean Jean 1-6• Obra: Sonata para clarinete y piano de F. Poulenc.

Trimestre II

• Método: 18 estudios de Jean Jean 7-12• Obra: Concierto nº 2 de C.Mª von Weber.

Trimestre III

• Método: 18 estudios de Jean Jean 13-18• Obra:Rapsodia ,de Miluccio.

Para todos los trimestres- Estudio de las escalas de memoria en todas las tonalidades en tercera, cuartas ,quintas y sextas.Arpegios de tónica y séptima de dominante igualmente de memoria.

8. RECURSOS MATERIALES -Recursos convencionales del aula: atril, mesa de profesor ,sillón de profesor , sillas para los alumnos( mínimo 3),pizarra, espejo , armario ,equipo de sonido y/o multimedia ,piano o teclado en su defecto ,-Recursos TIC ( Tecnología de la Información y la Comunicación):equipo informático y conexión a internet,-Espacios y materiales escénicos; salón de actos ,sala de cámara ,



2020





-Otros espacios de formación(Biblioteca, fonoteca ,sala multimedia, aulas TIC ,cabinas de estudio ,…)-Recursos de departamento: material bibliográfico del departamento(Libros y partituras),archivos sonoros ,instrumentos de la familia del clarinete ,

9. BIBLIOGRAFÍA

- Peter wastall. “Aprende tocando el clarinete”

- Vicente Pastor García. “MI PRIMER CLARINETE, VOL. I, de Ed. Rivera

- Vicente Pastor García. “MI PRIMER CLARINETE, VOL. II, de Ed. Rivera

- Vicente Pastor García. “MI PRIMER CLARINETE, VOL. III, de Ed. Rivera

- Vicente Pastor García. “MI PRIMER CLARINETE, VOL. IV, de Ed. Rivera

- Guy Dangain. “INICIACIÓN A MOZART”, VOL. I. Gérard Billaudot Èditeur. 2004

- Guy Dangain. “INICIACIÓN A MOZART”, VOL. II. Gérard Billaudot Èditeur. 2004

- A. Romero. Romero III.

- KLOSÉ.

- Discografía variada.

- “El ajuste de las cañas en el clarinete y el saxofón” de Pérez, F. y Luján, J.C.

- “Clarinete. Guías Mundimúsica” de Pinksterboer, Hugo. Ed. Mundimúsica

- “La clase colectiva” clarinete vol. 1 de Ibáñez-Cursa

- “Conjunto Instrumental. Iniciación al clarinete” Vol. I, II y III de Z. Nörman

- “Easy film. Tunes for clarinet” Ed. Chester Music

- “El clarinete: técnica e interpretación” de Gil Valencia, Fco. Jesús. Ed. Anel

- “Formación de la embocadura del clarinetista” de Guy, Larry. Ed. Herrero y Calpena.

- “El clarinete y sus posibilidades” de Villa Rojo, Jesús. Ed. Alpuerto.- Haba, Alois. Nuevo tratado de armonía. Madrid: Real Musical, 1984.

- Piston, Walter. Orquestación. Madrid: Real Musical.- Manzano, Antonio. Acústica físico musical. Madrid: Real Musical, 1991.

- Fubini, Enrico. La estética musical desde la Antigüedad hasta el siglo xx. Madrid: Alianza Música, 1988.

- GarcÍa Bacca, Juan David. Filosofía de la música. Barcelona: Anthropos, 1990.



2121





- Blaukopf, Kurt. Sociología de la música. Introducción a los conceptos fundamentales con especial atención a la sociología de los sistemas musicales. Madrid: Real Musical, 1988.

- Schaeffer, Pierre. Tratado de los objetos musicales. Madrid: Alianza Música, 1988- Hemsy de GaÍnza, Violeta. Fundamentos, materiales y técnicas de la educación

musical. Buenos Aires: Ricordi Americana, 1977.- Schafer, R. Murray. El nuevo paisaje sonoro. Un manual para el maestro de música

moderna. Buenos Aires: Ricordi Americana, 1969.



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conservatorio profesional de mÚsica … · programación didáctica tipo espin especialidad...

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