Giovanni Boccaccio (1313 21 de diciembre de 1375) fue un escritor y humanista italiano. Es uno de los padres, junto con Dante y Petrarca, de la literatura en italiano. Compuso tambin varias obras en latn. Es recordado sobre todo como autor del Decamern.BiografaGiovanni Boccaccio naci en enero o julio de 1313,1 hijo ilegtimo del mercader Boccaccio (Boccaccino) di Chellino, agente de la poderosa compaa mercantil de los Bardi. Nada se sabe con certeza acerca de la identidad de su madre. Se discute dnde naci Boccaccio: pudo haber nacido en Florencia, en Certaldo o, incluso, segn algunas fuentes, en Pars, lugar al que su padre deba desplazarse a menudo por razn de su trabajo. Se sabe que su infancia transcurri en Florencia, y que fue acogido y educado por su padre, e incluso continu viviendo en la casa paterna despus de 1319, cuando el mercader contrajo matrimonio con Margherita dei Mardoli. Boccaccio vivi en Florencia hasta 1325 o 1327, cuando fue enviado por su padre a trabajar en la oficina que la compaa de los Bardi tena en Npoles.

Como Boccaccio mostraba escasa inclinacin hacia los negocios, el padre decidi en 1331 encaminarlo hacia el estudio del derecho cannico. Tras un nuevo fracaso, se dedic por entero a las letras, bajo la tutela de destacados eruditos de la corte napolitana, como Paolo da Perugia y Andal di Negro. Frecuent el ambiente refinado de la corte de Roberto de Anjou, de quien su padre era amigo personal. Entre 1330 y 1331 el poeta stilnovista Cino da Pistoia, ense Derecho en la Universidad de Npoles, quien tuvo una influencia notable en el joven Boccaccio.

La maana del 30 de marzo de 1331, sbado santo, cuando el autor tena diecisiete aos, conoci a una dama napolitana de la que se enamor apasionadamente el encuentro se describe en su obra Filocolo, a la que inmortaliz con el nombre de Fiammetta (Llamita) y a la que cortej sin descanso con canciones y sonetos. Es posible que Fiammetta fuese Mara de Aquino, hija ilegtima del rey y esposa de un gentilhombre de la corte, aunque no se han encontrado documentos que lo confirmen. Fiammetta abri a Boccaccio las puertas de la corte y, lo que es ms importante, lo impuls en su incipiente carrera literaria. Bajo su influencia escribi Boccaccio sus novelas y poemas juveniles, desde el Filocolo al Filostrato, la Teseida, el Ameto, la Amorosa visin y la Elega de Madonna Fiammetta. Se sabe que fue Fiammetta la que puso fin a la relacin entre los dos, y que la ruptura le caus a Boccaccio un hondo dolor.

En diciembre de 1340, despus de al menos trece aos en Npoles, tuvo que regresar a Florencia a causa de un grave revs financiero sufrido por su padre. Entre 1346 y 1348 vivi en Rvena, en la corte de Ostasio da Polenta, y en Forl, como husped de Francesco Ordelaffi; all conoci a los poetas Nereo Morandi y Checco di Melletto, con los cuales mantuvo despus correspondencia.

En 1348 regres a Florencia, donde fue testigo de la peste que describe en el Decamern. En 1349 muri su padre, y Boccaccio se estableci definitivamente en Florencia, para ocuparse de lo que quedaba de los bienes de su padre. En la ciudad del Arno lleg a ser un personaje apreciado por su cultura literaria. El Decamern fue compuesto durante la primera etapa de su estancia en Florencia, entre 1349 y 1351. Su xito le vali ser designado por sus conciudadanos para el desempeo de varios cargos pblicos: embajador ante los seores de Romaa en 1350, camarlengo de la Municipalidad (1351) o embajador de Florencia en la corte papal de Avin, en 1354 y en 1365.

En 1351 le fue confiado el encargo de desplazarse a Padua, donde viva Petrarca, a quien haba conocido el ao anterior, para invitarlo a instalarse en Florencia como profesor. Aunque Petrarca no acept la propuesta, entre ambos escritores naci una sincera amistad que se prolongara hasta la muerte de Petrarca, en 1374.

La tranquila vida de estudioso que Boccaccio llevaba en Florencia fue interrumpida bruscamente por la visita del monje siens Gioacchino Ciani, quien lo exhort a abandonar la literatura y los argumentos profanos. El monje caus tal impresin en Boccaccio que el autor lleg a pensar en quemar sus obras, de lo que fue afortunadamente disuadido por Petrarca.

En 1362 se traslad a Npoles, invitado por amigos florentinos, esperando encontrar una ocupacin que le permitiese retomar la vida activa y serena que haba llevado en el pasado. Sin embargo, la ciudad de Npoles en la poca de Juana I de Anjou era muy diferente de la ciudad prspera, culta y serena que haba conocido en su juventud. Boccaccio, decepcionado, la abandon pronto. Tras una breve estancia en Venecia para saludar a Petrarca, en torno al ao 1370 se retir a su casa de Certaldo, cerca de Florencia, para vivir aislado y poder as dedicarse a la meditacin religiosa y al estudio, actividades que solo interrumpieron algunos breves viajes a Npoles en 1370 y 1371. En el ltimo perodo de su vida recibi del ayuntamiento de Florencia el encargo de realizar una lectura pblica de La Divina Comedia de Dante, que no pudo concluir a causa de la enfermedad que le caus la muerte el 21 de diciembre de 1375.ObrasObras en italianoObras de juventudLa caza de DianaEscrita en Npoles hacia 1334, La caza de Diana (La caccia di Diana) es un breve poema ertico compuesto de dieciocho cantos escritos en tercetos. Su argumento puede resumirse como sigue: Mientras el poeta se encuentra absorto en sus penas amorosas, un espritu gentil enviado por la diosa Diana convoca a las ms bellas damas napolitanas (de las que se citan sus nombres, apellidos y hasta hipocorsticos) a la corte dell'alta idea. Guiadas por la desconocida amada del poeta, las damas llegan a un valle. All se baan en un ro. Despus, Diana divide a las jvenes en cuatro escuadras y la caza da comienzo. Cuando las presas son reunidas en un prado, Diana invita a las damas a hacer un sacrificio a Jpiter y a consagrarse al culto de la castidad. La amada de Boccaccio se rebela y en nombre de todas declara que es otra su inclinacin. Diana se desvanece en el cielo y la donna gentile (la amada del poeta) pronuncia una oracin a Venus. La diosa aparece y transforma a los animales capturados entre los cuales est el poeta, en forma de ciervo en fascinantes jvenes. El poema concluye con la imagen del poder redentor del amor (motivo constante en la obra de Boccaccio).

La intencin del poema es loar la belleza de las ms hermosas damas de la ciudad, lo cual lo aproxima a la Vita nuova de Dante. Sin embargo, tiene claras influencias de la poesa alejandrina, y el argumento retoma los esquemas de las alegres galanteras de las literaturas francesa y provenzal.

El FilocoloEl Filocolo es una extensa y farragosa novela, en prosa, que narra la leyenda de Florio y Biancofiore (Blancaflor), de origen francs y muy difundido en el Medioevo en varias versiones. Boccaccio posiblemente se inspir en la obra toscana Il Cantare di Fiorio e Biancifiore, basada a su vez en un poema francs del siglo XII.

La obra fue compuesta probablemente entre 1336 y 1338, a instancias de Fiammetta, segn refiere el propio Boccaccio en el prlogo. El ttulo es una invencin del autor, y en mal griego querra significar algo as como fatiga de amor.

Narra las desventuras de dos jvenes enamorados, Florio, hijo del rey Felice de Espaa, y Biancofiore, hurfana acogida en la corte por piedad, que es en realidad la hija de unos nobles romanos que fallecieron cuando peregrinaban a Santiago de Compostela. Los dos jvenes se cran juntos y se enamoran al llegar a la adolescencia, pero el rey, para impedir su matrimonio, vende a Biancofiore como esclava a unos mercaderes que la ceden ms tarde al almirante de Alejandra. Florio, desesperado, toma el nombre de Filocolo y dedica su vida a la bsqueda de su amada, pero cuando la encuentra es descubierto y capturado, y el almirante condena a muerte a los dos jvenes. Antes de la ejecucin sin embargo, el almirante reconoce a Florio como su sobrino, y descubre el origen noble de Biancofiore, con lo que los dos amantes pueden regresar a Italia y unirse en matrimonio.

En el prlogo de la obra, tras remontarse a los orgenes del reino de Npoles usando de numerosas alusiones mitolgicas, refiere Boccaccio cmo se enamor de Fiammetta, a la que vio un Sbado Santo en la iglesia de un convento de monjas, y como ella le pidi que escribiese un poema en vulgar, es decir, una novela. El Filocolo puede encuadrarse en el gnero conocido como novela bizantina.

El FilostratoEl Filostrato es un poema narrativo de argumento clsico escrito en octavas reales y dividido en ocho cantos. El ttulo, formado por una palabra griega y otra latina, puede traducirse aproximadamente como Abatido por el amor.

El poema tiene un argumento mitolgico: narra el amor de Troilo, hijo menor de Pramo, por Crsida, hija de Calcante, el adivino troyano que, previendo la cada de la ciudad, se ha pasado a los griegos. Troilo conquista a Crsida con la ayuda de su amigo Pndaro, primo de la joven. Sin embargo, en un intercambio posterior de prisioneros, Crsida es enviada al campamento griego. All, el hroe griego Diomedes se enamora de ella, y es correspondido por la joven. Troilo llega a conocer la traicin de su amada cuando el troyano Defobo lleva a la ciudad la vestimenta que ha arrebatado en batalla a Diomedes, sobre la que hay un broche que perteneca a Crsida. Troilo, enfurecido, se lanza a la lucha buscando enfrentarse con Diomedes, pero, aunque consigue hacer estragos entre las filas griegas, no da con l, y es abatido por Aquiles.

La historia no procede directamente del mito, sino del Roman de Troie, reelaboracin medieval francesa de la leyenda troyana realizada por Benot de Sainte-Maure (siglo XII) que Boccaccio conoci en la versin italiana de Guido delle Colonne. A su vez, el poema de Boccaccio inspirar a Geoffrey Chaucer su poema Troilus and Criseyde, sobre el mismo argumento.

El argumento del Filostrato puede leerse como la transcripcin en clave literaria de sus amores con Fiammetta. El ambiente del poema recuerda al de la corte de Npoles, y la psicologa de los personajes es retratada con notas sutiles. No hay acuerdo sobre la fecha de su composicin: segn algunos, habra sido escrito en 1335, mientras que otros consideran que data de 1340.

La TeseidaSegn algunos autores, la Teseida, cuyo nombre completo es Teseida delle nozze di Emilia (Teseida de las bodas de Emilia) es el primer poema pico compuesto en italiano. Utilizando, como en el Filostrato, la octava real, Boccaccio narra en esta obra las guerras que el hroe griego Teseo sostuvo contra las amazonas y contra la ciudad de Tebas. El poema se divide en doce cantos, a imitacin de la Eneida de Virgilio y de la Tebaida de Estacio.

A pesar de su componente pico, Boccaccio no deja por completo de lado el tema amoroso. La Teseida narra tambin el enfrentamiento de dos jvenes tebanos, Palemn y Arcita, por el amor de Emilia, hermana de la reina de las amazonas y esposa de Teseo, Hiplita. La obra contiene tambin una extensa y alambicada carta a Fiammetta, y doce sonetos que resumen los doce cantos de que consta el poema.

La Comedia de las ninfas florentinas (Ameto)

La Comedia de las ninfas florentinas (Comedia delle ninfe fiorentine), conocida tambin como Ninfale d'Ameto o simplemente Ameto, del nombre de su protagonista, fue compuesta probablemente entre 1341 y 1342. Se trata de una fbula idlico-alegrica escrita en prosa, aunque se intercalan fragmentos en tercetos encadenados. Esta mezcla de prosa y verso no es novedosa, ya que se encuentra en numerosas obras medievales, como la Vita nuova de Dante o De nuptiis Philologiae et Mercurii (Bodas de Mercurio y la Filologa), de Marciano Capella. Una vez ms, el tema de Boccaccio es el poder redentor del amor, que permite al hombre pasar de su ignorancia al conocimiento y la comprensin del misterio de Dios.

La obra comienza con el pastor Ameto vagando por los bosques de Etruria, donde descubre a un grupo de bellsimas ninfas que se baan mientras escuchan el canto de Lia. Ameto, fascinado por el canto, se enamora de Lia, y se da a conocer a las ninfas. El da consagrado a Venus las ninfas se renen en un lugar agradable y, sentadas en torno a Ameto, relatan las historias de sus amores. Tras haber escuchado los relatos de las siete ninfas, el protagonista, por orden de la diosa Venus, recibe un bao que, al purificarlo, le permite conocer el significado alegrico de las ninfas, que representan las virtudes (tres teologales y cuatro cardinales), y de su encuentro con Lia, que implica su propia transformacin de animal en hombre, con la posibilidad de llegar a conocer a Dios.

Aunque en un tema y ambientacin muy diferentes, la estructura de esta obra anuncia ya la de la obra principal de Boccaccio, el Decamern.

Amorosa visinLa Amorosa visin (Amorosa visione) es un poema alegrico en tercetos encadenados, compuesto, como el Ameto, a principios de la dcada de 1340, cuando el autor se encontraba ya en Florencia. Se divide en cincuenta breves cantos. Siguiendo la estructura de la visio in somnis (visin en sueos), se narra cmo una hermosa mujer es enviada por Cupido al poeta, y le invita a abandonar los vanos deleites para buscar la verdadera felicidad. La mujer gua al poeta hasta un castillo, al que se niega a entrar por la puerta estrecha (que representa la virtud) y accede por la puerta ancha (smbolo de la riqueza y el goce mundano). Dos salas del castillo estn adornadas con frescos dignos de Giotto: los de la primera sala representan los triunfos de la Sabidura rodeada de alegoras de las ciencias del trivium (gramtica, dialctica y retrica) y del quadrivium (geometra, aritmtica, astronoma y msica), de la Gloria, de la Riqueza y del Amor. En la segunda sala se representa el triunfo de la Fortuna. En los frescos aparecen representados numerosos personajes histricos, bblicos y mitolgicos, as como famosos literatos. Tras contemplar estas pinturas, el poeta sale al jardn del castillo, donde encuentra a otras mujeres: la bella Lombarda y la Ninfa sicula (posiblemente Fiammetta). El poema se interrumpe abruptamente poco despus.

La Amorosa visin presenta muchas similitudes con La Divina Comedia, an tratndose de una obra muy inferior. Tambin ha sido relacionada por la crtica con otra obra de carcter alegrico, los Triunfos de Petrarca. Segn algunos autores, el modelo de este castillo alegrico fue Castelnuovo di Napoli, cuyas salas fueron decoradas con frescos por Giotto en la poca de Roberto de Anjou.

Elega de Madonna FiammettaLa Elega de Madonna Fiammetta (Elegia di Madonna Fiammetta), escrita posiblemente entre 1343 y 1344, ha sido calificada por la crtica de novela psicolgica. En prosa, se presenta como una larga carta escrita en la que la protagonista, Fiammetta, relata su amor juvenil por Pnfilo, en la ciudad de Npoles. La relacin entre ambos termina cuando Pnfilo debe partir a Florencia. Fiammetta, sintindose abandonada por su amante, intenta suicidarse. Al final de la obra la protagonista se siente de nuevo esperanzada cuando oye que Pnfilo ha regresado a la ciudad, pero descubre con amargura que se trata de otra persona con el mismo nombre. La obra es dedicada por el autor a las mujeres enamoradas.

Aunque esta obra tiene un importante componente autobiogrfico la relacin del autor con la enigmtica Fiammetta, que en la realidad se desarroll de forma bastante diferente, su tratamiento de la pasin amorosa debe mucho a obras literarias como las Heroidas de Ovidio, el annimo Pamphilus de amore, o el De Amore, de Andreas Capellanus.

Ninfale fiesolanoEl Ninfale fiesolano, escrito entre 1344 y 1346, es una fbula etiolgica destinada a explicar los nombres de dos ros toscanos: Africo y Mensola. De ambientacin pastoril como el Ameto, est escrito en octavas, y narra la historia de los amores entre el pastor Africo y la ninfa Mensola y el nacimiento del hijo de ambos, Proneo.

Segn la obra, las colinas de Fisole estaban habitadas por ninfas seguidoras de Diana y dedicadas a la caza. El pastor Africo se enamor de una de ellas, Mensola, pero, cada vez que intenta aproximarse, las ninfas huyen despavoridas. El padre de Africo, llamado Girafone, intenta disuadirlo de su enamoramiento contndole la historia de Mugnone, que fue transformado en ro por haberse atrevido a amar a una ninfa. Africo, sin embargo, persevera en su empeo, y, auxiliado por la diosa Venus, logra unirse con su amada. Mensola queda encinta y rehye la compaa de Africo. ste, creyndose despreciado por Mensola, se suicida arrojndose al ro que en adelante llevar su nombre. Diana descubre el parto de Mensola y la maldice, lo que ocasiona su suicidio arrojndose al ro que se llamar despus como ella. Su hijo, Proneo, es criado por los padres de Africo, y se convierte en uno de los primeros pobladores de la ciudad de Fisole.

La obra tendr una gran influencia sobre las obras de tema pastoril de siglos posteriores, como las Estancias (Stanze) de Angelo Poliziano, o Nencia da Barberino, de Lorenzo el Magnfico.

Obras de madurezEl DecamernDurante la peste que asol la ciudad de Florencia en 1348, y de la que el autor fue testigo, diez jvenes (tres hombres y siete mujeres) se renen en la iglesia de Santa Isabel Mara Novella y toman la decisin de retirarse a una villa alejada de la ciudad para escapar a la peste.

En este lugar, para evitar recordar los horrores que han dejado atrs, los jvenes se dedican a relatarse cuentos los unos a los otros. Permanecen en la villa durante catorce das, pero los viernes y los sbados no relatan cuentos, por lo que slo se cuentan historias durante diez das (de ah el ttulo de la obra). Cada da uno de los jvenes acta como rey y decide el tema sobre el que versarn los cuentos (excepto los das primero y noveno, en los que los cuentos son de tema libre). En total, se cuentan 100 relatos, de desigual extensin.

Las fuentes de Boccaccio son variadas: van desde los clsicos grecolatinos hasta los fabliaux franceses medievales.

El CorbachoEl Corbacho (Corbaccio) fue escrito entre 1354 y 1355. Es un relato cuya trama, tenue y artificiosa, no es ms que un pretexto para un debate moral y satrico. Tanto por su tono como por su finalidad, la obra se inscribe en la tradicin de la literatura misgina. El ttulo hace quiz referencia al cuervo, considerado un smbolo de mal augurio y de una pasin descontrolada; segn otros hace referencia al espaol corbacho (vergajo con que el cmitre fustigaba a los galeotes). La obra lleva el subttulo de Laberinto de amor (Laberinto d'Amore). La primera edicin de esta obra se realiz en Florencia en 1487.

El tono misgino del Corbacho es probablemente consecuencia de la crisis que en Boccaccio produjo su relacin con el monje siens. Existen numerosas obras literarias en la tradicin occidental de carcter misgino, desde Juvenal hasta Jernimo de Estridn, por citar slo algunas.

La composicin tiene su origen en un enamoramiento poco exitoso de Boccaccio. Ya cuarentn, se enamor de una bella viuda y le escribi cartas requirindola de amores. La mujer mostr las cartas a sus allegados, burlndose de Boccaccio por su origen plebeyo y por su edad. El libro es la venganza del autor, que no dirige slo contra la viuda, sino contra todo el sexo femenino.

El autor suea que se mueve por lugares encantadores (las lisonjas del amor), cuando de repente se encuentra en una inextricable selva, el Laberinto de amor, llamado tambin la Pocilga de Venus. All, convertidos en animales, expan sus pecados los miserables engaados por el amor de la mujer. Aparece el espectro del difunto marido de la viuda, quien le relata minuciosamente los innumerables vicios y defectos de su esposa. Como penitencia ordena a Boccaccio que revele lo que ha visto y odo.

Esta obra influy en la obra del mismo ttulo de Alfonso Martnez de Toledo, Arcipreste de Talavera.

Otras obrasBoccaccio fue autor tambin de una de las primeras biografas de Dante Alighieri, el Trattatello in laude di Dante, as como de una parfrasis en tercetos encadenados la misma estrofa utilizada por Dante de la Divina Comedia (Argomenti in terza rima alla Divina Commedia).

Deben citarse tambin sus Rimas, extenso cancionero amoroso, y su traduccin al italiano de las dcadas III y IV de Tito Livio.

Obras en latnGenealoga deorum gentiliumLa Genealoga deorum gentilium (Genealoga de los dioses de los paganos), dividida en quince libros, es una de las ms completas recopilaciones de leyendas de la mitologa clsica, a las que Boccaccio procura dar una interpretacin alegrico-filosfica. Esta obra fue iniciada antes de 1350, a instancias de Hugo de Lusignano, rey de Jerusaln y Chipre, dedicatario de la obra, aunque Boccaccio continu corrigiendo la obra hasta su muerte. Fue uno de los libros de consulta ms utilizados entre escritores hasta avanzado el siglo XIX. Una vez terminada la obra, Boccaccio aadi dos volmenes ms a la Genealoga. Estos son una gran defensa de la poesa, la mejor nunca hecha y a la que recurrirn los poetas posteriores (como Luis de Gngora).

De casibus virorum illustriumDe casibus virorum illustrium (que puede traducirse tanto por De los casos de varones ilustres como De las cadas de varones ilustres) es una obra con la que se intenta demostrar la caducidad de los bienes mundanos y la arbitrariedad de la fortuna recurriendo a una serie de historias protagonizadas por personajes de todas las pocas (desde Adn a nobles contemporneos de Boccaccio). Los relatos se estructuran en nueve libros. La obra est dedicada a Mainardo Cavalcanti. Fue seguramente iniciada hacia 1355, aunque no se complet hasta 13731374.

De claris mulieribusA imitacin de la coleccin de biografas De viris illustribus de Petrarca, Boccaccio compuso entre 1361 y 1362 una serie de biografas de mujeres ilustres. Fue dedicada por el autor a Andrea Acciaiuoli, condesa de Altavilla. Sirvi de argumentario a numerosos escritores, entre ellos Geoffrey Chaucer, autor de los Cuentos de Canterbury.

Otras obras en latnEn la misma lnea que la Genealoga deorum gentilium, Boccaccio escribi tambin un repertorio alfabtico de los nombres geogrficos que aparecen en las obras clsicas de la literatura latina, titulado De montibus, silvis, fontibus, lacubus, fluminibus, stagnis seu paludis, et de nominibus maris liber, publicado en 1360. Es autor adems de diecisis glogas en las que sigue como modelos a Virgilio y a Petrarca, Bucolicum carmen, publicado en 1367; y de 24 epstolas, de dos de las cuales slo se conserva su traduccin al italiano.

DecamernEl Decamern (Decameron, en italiano) es un libro constituido por cien cuentos, algunos de ellos novelas cortas, escrito por Giovanni Boccaccio entre 1351 y 1353, donde se desarrollan tres temas principales: el amor, la inteligencia humana y la fortuna. Las primeras copias se lean, se intercambiaban e incluso se robaban. stas estaban en manos de mercaderes y fueron el pasatiempo para los lectores ms comunes e ingenuos de la poca.

Para engarzar las cien historias, Boccaccio estableci un marco de referencia narrativo. La obra comienza con una descripcin de la peste bubnica (la epidemia de peste negra que golpe a Florencia en 1348), lo que da motivo a que un grupo de diez jvenes, siete mujeres y tres hombres que huyen de la plaga, se refugien en una villa en las afueras de Florencia.

Con el fin de entretenerse, cada miembro del grupo cuenta una historia por cada una de las diez noches que pasan en la villa, lo que da nombre en griego al libro: dka 'diez' y hmrai 'das'. Adems, cada uno de los diez personajes se nombra jefe del grupo cada uno de los diez das alternadamente. Cada da, a excepcin del primero y noveno en que los cuentos son de tema libre, uno de los jvenes es nombrado rey y decide el tema sobre el que versarn los cuentos.

Temas y caractersticasLos temas son casi siempre erticos, a tono con la mentalidad burguesa que empezaba a fraguarse en Florencia: la inteligencia humana, la fortuna y el amor. Cada da tambin incluye una breve introduccin y una conclusin, que describen otras actividades diarias del grupo, adems del relato de historias. Estos interludios del cuento incluyen con frecuencia las transcripciones de canciones populares italianas en verso.

La importancia del Decamern estriba en gran parte en su muy cuidada y elegante prosa, que estableci un modelo a imitar para los futuros escritores del Renacimiento, pero tambin en haber constituido el molde genrico de la futura novela cortesana, no slo en Italia a travs de los llamados novellieri (Franco Sachetti, Mateo Bandello, Giraldi Cinthio, etc.), sino en toda Europa (El Patrauelo de Juan de Timoneda, las Novelas Ejemplares de Cervantes, etc.).

El Decamern describe detalladamente los efectos fsicos, psicolgicos y sociales que la peste bubnica ejerci en esa parte de Europa. Los argumentos bsicos de las historias no son generalmente invencin de Boccaccio; de hecho, se basan en fuentes italianas ms antiguas, o en algunas ocasiones en fuentes francesas o latinas. Cabe mencionar que algunas de las historias que contiene el Decamern aparecen ms adelante en los Cuentos de Canterbury de Chaucer.

Se puede considerar el Decamern como obra precursora del Renacimiento por la concepcin profana del hombre, la ausencia de rasgos fantsticos o mticos, y la burla de los ideales medievales, lo que dota a la obra de un carcter claramente antropocntrico y humanista. Los jvenes que llevan adelante las diez jornadas instauran la idea del carpe diem en contraposicin al tpico literario del ubi sunt. Puede apreciarse una paulatina desmitificacin de la idea de la tierra como simple trnsito hacia la vida eterna.Los personajes de Boccaccio son seres comunes, defectuosos y desprovistos de cualquier valor noble, caballeresco o corts, propio de una sociedad feudal; por el contrario, destacan los ladrones, embusteros y adlteros, y se enaltece su astucia, que les permite salir airosos de las situaciones descritas, a diferencia de la antigua concepcin medieval, donde el protagonista o hroe de la historia posea facultades inherentes a su ser, como la belleza o la fuerza, y asociadas siempre a la nobleza y la divinidad. Finalmente, el fuerte sentido anticlerical de las historias de Boccaccio le aleja de la concepcin teocntrica medieval.En esta obra el dios del amor, Eros, rige el mundo. Los dos sexos, tanto el varn como la mujer, son criaturas destinadas al amor, que se entiende de una manera definidamente sensual y que, por consiguiente, debe ser experimentado corporalmente.El Decamern se escribi cuando la Edad Media llegaba a su fin. As, mientras la peste arrasaba provocando estragos alrededor, en este jardn florece todo un mundo de historias vitales y de sobrecargada sensualidad.Todas las historias erticas de Bocaccio se corresponden con la imagen medieval de la mujer, proclive a caer en las tentaciones de la carne. Se la considera como a una hija de la seductora Eva, muy difcil de saciar. Se repite la idea de que si el marido no satisface a la mujer, sta se procurar el placer por otros caminos.

El Decamern pasa de modo decidido de la nouvelle al libro extenso escrito en lengua italiana. De hecho es la primera obra en prosa escrita en este idioma romance. La iglesia catlica, a travs de la Inquisicin, incluy este libro entre los prohibidos.

EstructuraFormalmente, El Decamern se encuentra estructurado de la siguiente manera: una introduccin que hace de la peste el marco general del texto y diez jornadas. stas ltimas podran sintetizarse bajo los rtulos que se detallan a continuacin:

Jornada I - Ciappelletto (Judas)- Vicios;Jornada II Y III - Fortuna y mercantilizacin;Jornada IV - Cuentos de amor con final trgico;Jornada V - Cuentos de amor con final feliz;Jornada VI, VII Y VIII - Ingenio;Jornada IX - Microcosmos;Jornada X - Griselda (Mara).El especialista en literatura medieval Vittore Branca ha explicado en su texto Bocaccio y su poca lo que l considera una estructura gtica de la obra. Segn esta, los cuentos se emplazan bajo una dinmica ascensorial donde San Chiappelletto condensa los vicios (Jornada I) y Griselda la mxima pureza (Jornada X) evidencindose, al estilo arquitectnico gtico, una imagen de depuracin a medida que avanza la obra. Tambin Branca se refiere al carcter bifronte del Decamern destacando lo cmico versus lo trgico, lo vulgar en oposicin a lo corts y lo vicioso-heroico del texto. Tambin esta especie de dualidad es evidente en los personajes citados (Ciappelletto-Griselda), los cuales podran interpretarse bajo la anttesis Judas-Mara [cita requerida].

SimbologaPor otra parte, las circunstancias descritas en el Decamern son susceptibles de una interpretacin alegrica influida por la numerologa medieval. Por ejemplo, se cree que las siete jvenes mujeres representan las cuatro Virtudes cardinales y las tres Virtudes teolgicas (Prudencia, Justicia, Templanza, y Fortaleza; Fe, Esperanza, y Caridad), y se supone que los tres hombres representan la divisin tripartita griega tradicional del alma (Razn, Apetito Irascible, y Apetito Concupiscible). El mismo Boccaccio indica que los nombres que dio a estos diez personajes son de hecho seudnimos elegidos apropiadamente de acuerdo a las cualidades de cada uno. Los nombres italianos de las siete mujeres, en el mismo orden significativo segn el texto original son: Pampinea, Fiammetta, Filomena, Emilia, Laureta, Neifile, y Elissa. Los nombres de los varones son: Panfilo, Filostrato, y Dioneo.

Dante AlighieriDante Alighieri (Florencia, c. 29 de mayo de 1265-Rvena, 14 de septiembre de 1321) fue un poeta italiano. Su obra maestra, la Divina comedia, es una de las obras fundamentales de la transicin del pensamiento medieval al renacentista. Es considerada la obra maestra de la literatura italiana y una de las cumbres de la literatura universal.1 2 En italiano es conocido como il Sommo Poeta (el Poeta Supremo). A Dante tambin se le considera el padre del idioma italiano (llamado volgare en aquella poca). Su primera biografa fue escrita por Giovanni Boccaccio (13131375), en el Trattatello in laude di Dante.

Particip activamente en las luchas polticas de su tiempo, por lo que fue desterrado de su ciudad natal. Fue un activo defensor de la unidad italiana. Escribi varios tratados en latn sobre literatura, poltica y filosofa. A su pluma se debe el tratado en latn De Monarchia, de 1310, que constituye una exposicin detallada de sus ideas polticas, entre las cuales se encuentran la necesidad de la existencia de un Sacro Imperio Romano y la separacin de la Iglesia y el Estado.3 Luch contra los gibelinos de Arezzo. La fecha exacta del nacimiento de Dante es desconocida, aunque generalmente se cree que est alrededor de 1265. Esto puede deducirse de las alusiones autobiogrficas reflejadas en la Vita nuova.

ObrasVita nuovaLa Vita nuova ('Vida nueva') es la primera obra conocida de Dante Alighieri; escrita entre 1292 y 1293, poco despus de la muerte de su amada Beatriz. En la obra se alternan 31 poemas lricos y 42 captulos en prosa. El sentido del ttulo viene dado por la renovacin vital que experimenta el poeta al enamorarse de su amada. La parte en prosa sirve como explicacin de los sonetos, escritos segn los cnones del dolce stil nuovo, y escogidos entre los que Dante haba compuesto desde 1283, en honor de diversas mujeres y de la propia Beatriz. Destacan algunos, como Donne ch'avete intelletto d'amore (captulo V), o Tanto gentile e tanto onesta pare (captulo XXVI). Las explicaciones en prosa se escribieron despus, con el objeto de dar un marco narrativo a los poemas. La Vita Nuova es la mxima expresin del sentido del Dolce Stil Novo.

El tema de la obra es el amor platnico de Dante por su amada Beatriz. Dante encuentra por primera vez a Beatriz a los nueve aos y se enamora de ella en el acto. Vuelve a encontrarla nueve aos despus, a los dieciocho de edad, y compone un soneto en su honor. Desde ese momento, siente por Beatriz un amor platnico, y su mayor felicidad es ser saludado por ella. Sin embargo, oculta cuidadosamente el amor que tiene por Beatriz cortejando abiertamente a otra dama.17

Llegado esto a odos de Beatriz, ella le niega el saludo. Se le aparece el Amor, y en su discurso, que el poeta no comprende, profetiza la muerte de Beatriz Portinari. Dante toma como objetivo de su vida expresar a travs de la poesa su amor por Beatriz. Muere el padre de Beatriz y, poco despus, Dante cae gravemente enfermo. Durante su enfermedad tiene una pesadilla que es un presagio de la muerte de Beatriz, que se relaciona con el nmero 9.

Dante se cree enamorado de otra dama, pero vence esta falsa pasin, y una visin le muestra a Beatriz, vestida de rojo, en la gloria de los cielos, por lo cual el poeta decide no amar a otra mujer y consagrar su vida al recuerdo de su amada, aunque no escribir sobre ella hasta que no sea capaz de encontrar la forma adecuada de hacerlo.

En el mbito universal se conoce a Beatriz como una de las ms grandes musas de la historia. Fue esta mujer quien inspir a Dante para escribir una de las ms grandes obras de la literatura mundial.18

De vulgari eloquentiaDe vulgari eloquentia (acerca del habla popular) es el ttulo de un ensayo de Dante Alighieri, escrito en latn e inicialmente iba a consistir en cuatro libros, pero Dante desech la idea despus del segundo. Fue probablemente escrito en los aos que precedieron el destierro de Dante de su natal Florencia, entre 1303 y 1305. Los ensayos latinos eran muy populares en la Edad Media, pero Dante hizo algunas innovaciones en su trabajo. Primero: el tema, la lengua verncula, que era una opcin rara en ese momento. Secundariamente, la manera en que Dante se acerc a este tema, dando a la lengua verncula la misma dignidad que se le otorgaba al latn. Finalmente, Dante escribi este ensayo para analizar el origen y la filosofa de lengua verncula, porque, en su opinin, este idioma no era algo esttico, sino algo que evolucionaba y necesitaba una contextualizacin histrica.

Al principio, Dante enfrent la evolucin histrica del idioma que l pensaba que naci unitario y luego fue separado en modismos diferentes debido a la vanidad demostrada por la humanidad en la Torre de Babel. Compil un mapa de la posicin geogrfica de los idiomas que l conoca, mientras dividi el territorio europeo en tres partes: uno al este, con los idiomas griegos, uno al norte, con los idiomas germnicos, y al sur los idiomas del Romance, separado en tres ramas, identificadas por el adverbio de afirmacin, el idioma del oc, el idioma del ol y el idioma del s. Rebati la idea de que la gramtica es un idioma esttico que consiste en reglas inmutables. Dante necesit recuperar los idiomas naturales.19

Entre los captulos diez y quince del primer libro, Dante escribe sobre su investigacin para una lengua verncula ilustre, entre las catorce variedades encontradas en la regin italiana. Directamente o indirectamente, Dante ley los trabajos de San Agustn, los de Toms de Aquino y algunos diccionarios enciclopdicos como el Etymologiae de Isidoro de Sevilla y Li livres dou trsor de Brunetto Latini. l tambin se inspira en la filosofa Aristotlica, y en el trabajo de Dante se pueden identificar algunas referencias en los textos a representantes de lo que a veces se ha llamado Aristotelismo Radical.

Divina comedia

La Divina comedia es una epopeya alegrica en tercetos encadenados escrita entre 1304 y su muerte, considerada como una de las obras maestras de la literatura italiana y mundial.20 Numerosos pintores de todos los tiempos crearon ilustraciones sobre ella, destacan Botticelli, Gustave Dor y Dal. Dante la escribi en el dialecto toscano, matriz del italiano actual, que se utiliz entre los siglos XI y XII. La obra se divide en tres partes: Infierno, Purgatorio y Paraso.

Cada una de sus partes est dividida en 33 cantos, a su vez compuestos de tercetos. La composicin del poema se ordena segn el simbolismo del nmero tres (nmero que simboliza la trinidad sagrada, Padre, Hijo y Espritu Santo, as como tambin, el nmero tres simboliza el equilibrio y la estabilidad en algunas culturas, y que tambin tiene relacin con el tringulo): tres personajes principales, Dante, que personifica al hombre, Beatriz, que personifica a la fe, y Virgilio, que personifica a la razn;21 la estrofa tiene tres versos y cada una de las tres partes cuenta con treinta y tres cantos.22 El poema puede leerse segn los cuatro significados que se atribuyen a los textos sagrados: literal, moral, alegrico y anaggico. En este poema, Dante hace gala de un gran poder de sntesis que es caracterstico de los grandes poetas.

Dante Alighieri llam comedia a su libro pues, de acuerdo con el esquema clsico, no poda ser una tragedia, ya que su final era feliz. El libro suele presentarse actualmente con un gran cuerpo de notas que ayudan a entender quines eran los personajes mencionados. Estos comentarios incluyen interpretaciones de las alegoras o significados msticos que contendra el texto, que otros prefieren leer como un relato literal. Esta tendencia se acentu en el siglo XX entre los exgetas y crticos de La divina comedia, muchos de los cuales sostienen que Dante narr una historia en el mundo material de ultratumba tal como se lo conceba en su tiempo. Miguel Asn Palacios, por otra parte, destac la importancia de la escatologa musulmana en la estructura del Infierno dantesco23 , y en particular de la obra Escala de Mahoma, en la que Mahoma, guiado por el arcngel Gabriel, recorre el Cielo y el Infierno, dividido este ltimo en siete estancias.

Dante en la cultura modernaLa vida y obra de Dante ha tenido una influencia decisiva en la construccin de la identidad italiana y en general en la cultura moderna. Muchos escritores e intelectuales han utilizado y lo siguen haciendo la Divina Comedia y otras obras de Dante como una fuente de inspiracin temtica, lingstica y expresiva.

LiteraturaLa Sociedad Dante Alighieri, que se dedica a difundir la lengua italiana, naci en Roma en 1889 mediante el Real Decreto N 347.24 Cartas a los aos de nostalgia (1997), (Natsukashii e no tegami) es una novela del Premio Nobel de Literatura de 1994, Kenzaburo Oe, la cual relata la historia de los sucesos acaecidos desde antes de su entrada a la universidad hasta los ulteriores aos como celebridad. Utiliza como plataforma de fondo a La Divina Comedia. El prrafo final de Deus caritas est primera encclica escrita por el Papa Benedicto XVI, est inspirado en la Divina Comedia de Dante Alighieri (particularmente en el ltimo canto de Paraso, el cual finaliza en la Luz interminable que es Dios mismo, la Luz que es al mismo tiempo el Amor que mueve al Sol y a las otras estrellas),25 concluyendo al considerar el ejemplo de los santos y al elevar una oracin a la Virgen Mara. En el lbum N 28 de Superlpez titulado El Infierno, Juan Lpez nos muestra a su ms famoso hijo atravesando el infierno de Dante en versin cmic. El poeta guatemalteco Luis Cardoza y Aragn utiliza a Dante como personaje en su largo poema en prosa Pequea sinfona del nuevo mundo; en esta obra el poeta vaga por Nueva York guiado por un nio. En la obra potica de Eugenio Montale es frecuente los trminos y las frmulas del Dante lrico y del Dante de la Comedia. El poeta Thomas Stearns Eliot se inspir en Dante en el poema La tierra yerma donde traduce literalmente los versos 56-57 del tercer canto del Infierno. El poeta argentino Jorge Luis Borges, escribi Nueve ensayos dantescos y realiz numerosas conferencias en relacin con el sagrado poema. Su trabajo refleja muy a menudo las claves de la Comedia que incluye en sus poemas como en Poema conjetural que incorpora el episodio en el Purgatorio. En la novela de Matilde Asensi, El ltimo Catn, aparece involucrado con la sociedad de los Staurofilakes, ya que el revela la ubicacin de la Vera Cruz al mundo cuando redacta la ruta de iniciacin de la sociedad en la estructura del Purgatorio en la Divina Comedia.

Artes plsticas

En Italia, el diseo de la cara nacional de la moneda de 2 euros muestra el retrato de Dante Alighieri realizado por Rafael Sanzio que se conserva en el ala del papa Julio II del Palacio del Vaticano.26 En el ao 2007, cientficos italianos de la Universidad de Bolonia recrearon la cara real de Dante. Se cree que es el ms parecido a su verdadera apariencia. Un retrato pintado por Botticelli fue usado como base junto al crneo.27 * Dante cuenta con numerosas representaciones grficas ya desde tiempos contemporneos al personaje, como la que realiz Giotto en la Capilla del Bargello. Clebre es el Dante y su Divina Comedia (1465), obra de Domenico di Michelino conservada en el Duomo de Florencia. o el retrato que incluy Andrea del Castagno entre su coleccin de Florentinos ilustres (Uffizi, hacia 1450).

Numerosos artistas de todos los tiempos crearon ilustraciones sobre Dante y sus obras, destacan Botticelli, Gustave Dor, Salvador Dal, Miguel ngel, el ingls William Blake, el italiano Gioacchino Antonio Rossini y el alemn Robert Schumann, entre otros.28 La escultura conocida como El Pensador de Rodin fue bautizada originariamente por Rodin como Dante pensando en las puertas del infierno. Aunque se conoce popularmente como El Pensador.29 30 31 La iconografa de Las Puertas del Infierno obra de Auguste Rodin est basada en La Divina Comedia de Dante y en los poemas de Baudelaire de su obra Las flores del Mal, tratando de realizar una gran alegora del amor y la condena.32 Tambin Rodin nos presenta en su obra El beso (Le Baiser), en un principio llamada Francesca de Rimini. a uno de los personajes del Infierno de Dante que se enamor del hermano de su marido, quien les descubri y asesin.

Divina comedia

La Divina Comedia (en italiano: Divina Commedia) es un poema escrito por Dante Alighieri. Se desconoce la fecha exacta en que fue escrito aunque las opiniones ms reconocidas aseguran que el Infierno pudo ser compuesto entre 1304 y 1307 o 1308, el Purgatorio de 1307 o 1308 a 1313 o 1314 y por ltimo, el Paraso de 1313 o 1314 a 1321, fecha del fallecimiento del poeta. Libro ms famoso de su autor, es una de las obras fundamentales de la transicin del pensamiento medieval (teocentrista) al renacentista (antropocentrista). Es considerada la obra maestra de la literatura italiana y una de las cumbres de la literatura universal. Se considera por tanto que la redaccin de la primera parte habra sido alternada con la redaccin del Convivium y De Vulgari Eloquentia, mientras que De Monarchia pertenecera a la poca de la segunda o tercera etapa, a la ltima de las cuales hay que atribuir sin duda la de dos obras de menor empeo: la Cuestin del agua y la tierra y las dos glogas escritas en respuesta a sendos poemas de Giovanni del Virgilio.

CaractersticasDante Alighieri llam sencillamente Commedia a su libro, pues, de acuerdo con el esquema clsico, no poda ser una tragedia, ya que su final es feliz. Fue el escritor y humanista Giovanni Boccaccio quin aadi el adjetivo "divina" durante la poca en la que se encarg de leerla y comentarla pblicamente por diferentes ciudades italianas, tambin por ser un poema que canta a la cristiandad. El libro suele presentarse actualmente con un gran cuerpo de notas que ayudan a entender quines eran los personajes mencionados. Estos comentarios incluyen interpretaciones de las alegoras o significados msticos que contendra el texto, que otros prefieren leer como un relato literal. Esta tendencia se acentu en el siglo XX entre los exgetas y crticos de la Divina comedia, muchos de los cuales sostienen que Dante narr una historia en el mundo material de ultratumba tal como se lo conceba en su tiempo.[cita requerida] Miguel Asn Palacios, por otra parte, destac la importancia de la escatologa musulmana en la estructura del Infierno dantesco.1

La Divina Comedia se considera una de las obras maestras de la literatura italiana y universal. Dante resume en ella todo el ampllio conocimiento acumulado durante siglos, desde los antiguos clsicos hasta el mundo medieval; su fe religiosa y sus convicciones morales y filosficas. El estilo de la obra posee un rico lenguaje lleno de smbolos y frecuentes referencias a personajes histricos y de la antigua mitologa. Numerosos artistas de todos los tiempos crearon ilustraciones sobre ella; destacan entre ellas las de Botticelli, Gustave Dor, Dal, William Adolphe Bouguereau y Miquel Barcel. Dante Alighieri la escribi en dialecto toscano, matriz del italiano actual el cual se us entre los siglos XI y XII.

EstructuraCada una de sus partes, o cnticas (Infierno, Purgatorio y Paraso), est dividida en cantos, la primera parte fue organizada en treinta y cuatro cantos y las dos restantes en treinta y tres. Cada canto fue compuesto por estrofas de tres versos endecaslabos o terza rima, que se dice l mismo invent (tercetos)

El poema se ordena en funcin del simbolismo del nmero tres, que evoca la Trinidad Sagrada, el Padre, el Hijo y Espritu Santo, el equilibrio y la estabilidad, y el tringulo, las tres proposiciones que componen el silogismo, se sumaba al cuatro, que representaba los cuatro elementos: Tierra, aire, fuego y agua, dando como resultado el nmero siete, como siete son los pecados capitales. Finalmente, el Infierno est dividido en nueve crculos, el Purgatorio en siete y el Paraso queda formado por nueve esferas que giran como los planetas en torno al sol.

Toda la obra est llena de smbolos que remiten al conocimiento y al pensamiento medievales; religin, astronoma, filosofa, matemticas, ptica, etc; encarnan en personajes, lugares y acciones.

El poema cuenta con tres personajes principales: Dante, que personifica a la humanidad, representa la tentacin del pecado, Beatriz, que personifica la Fe y llevara a Dante a cada una de las esferas del paraso, hasta el Empreo, espacio inmvil, donde contemplar la Rosa mstica formada por Dios y sus elegidos. Y Virgilio, que hace otro tanto con la razn.

El paraso representa el saber y la ciencia divina. El Infierno representa al ser humano frente a sus pecados y sus funestas consecuencias. El Purgatorio, la lenta purificacin de sus culpas hasta la liberacin. En esta obra el autor nos narra con extraordinario realismo un maravilloso viaje durante el que se encuentra con las almas de grandes y terribles personajes de la histria; es un canto a la humanidad que slo en la fe en Dios encontrar su felicidad.

La estrofa por su parte est compuesta por tres versos, y cada una de las cnticas cuenta con treinta y tres cantos, excepto el Infierno que tiene treinta y cuatro, de manera que la obra completa se compone de cien cantos. Se usa un tipo de rima original, la "terza rima"

Nel mezzo del cammin di nostra vitami ritrovai per una selva oscura,ch la diritta via era smarrita.Ahi quanto a dir qual era cosa duraesta selva selvaggia e aspra e forteche nel pensier rinova la paura!Dante tambin utiliza el nmero diez como cabalstico como nmero pitagrico, que vemos en los cien cantos de la comedia, compuestos por los treinta y tres de cada reino, ms el de introduccin. Tambin se puede apreciar la importancia decimal en los diez niveles del infierno, que son nueve crculos ms el anteinfierno, donde se encuentran los ignavi, es decir, los indiferentes.

La estructura matemtica de la Divina comedia, por otra parte, es mucho ms compleja de lo que aqu se esboza. El poema puede leerse segn los cuatro significados que se atribuyen a los textos sagrados: literal, moral, alegrico y anaggico. En este poema, Dante hace gala adems de un gran poder de sntesis que es caracterstico de los grandes poetas.

La estructura tambin afecta a los registros lingsticos: en el infierno se utiliza un lenguaje vulgar, el texto del "Purgatorio" est lleno de citas bblicas y el del "Paraso", de himnos y cantos litrgicos.

Antes de emprender el viaje hacia los tres mundos, Dante despierta en una selva oscura sin saber por qu lleg ah. Cuando hablamos de selva oscura nos referimos a algo malo, a lo contrario a Dios, esa selva era oscura, era mala. En esa selva se describe un paisaje inicial en el cual vemos el sol, las estrellas, la playa y la colina. El sol en representacin de la divinidad, de Dios, la colina es el camino que debe subir para llegar a Dios, Dante no puede llegar a esa luz porque en el camino se encuentra con 3 fieras que son obstculos para l. Cada fiera representa un pecado... Ah se encuentra con Virgilio y despus de una conversacin con ste, comienza su viaje.

Infierno

La primera parte narra el descenso del autor al Infierno, acompaado por el poeta latino Virgilio, autor de la Eneida, a quien Dante admiraba. Acompaado por su maestro y gua, describe al infierno que tena una forma de un cono con la punta hacia abajo y los nueve crculos que posea en los que los condenados son sometidos a castigo, segn la gravedad de los pecados cometidos en vida, en el ltimo crculo "judesco", Dante describe que haba una especie de palacio en el cual se hallaban los que traicionaban a sus bienhechores y all se encontraba Lucifer. l lo describe como un demonio de tres cabezas y dentro de la boca de la principal se hallaba Judas, al cual morda con sus filosos colmillos como un juguete, mientras este gritaba de dolor.

Dante encuentra en el Infierno a muchos personajes antiguos, pero tambin de su poca, y cada uno de ellos narra su historia brevemente a cambio de que Dante prometa mantener vivo su recuerdo en el mundo; cada castigo se ajusta a la naturaleza de su falta y se repite eternamente. Es particularmente recordada la historia de Paolo y Francesca, amantes adlteros que se conocieron al leer en el libro de Lanzarote, los amores de la reina Ginebra y esta persona, que fue motivo de inspiracin y homenaje por poetas romnticos y contemporneos, as como la historia del conde Ugolino da Pisa, el ltimo viaje de Ulises, trnsito por el bosque de los suicidas, la travesa del desierto donde llueve el fuego y la llanura de hielo de los traidores, estos ltimos, considerados los peores pecadores entre todos.

PurgatorioArtculo principal: Purgatorio (La Divina Comedia)En esta segunda parte, Dante y Virgilio atraviesan el Purgatorio, una montaa de cumbre plana y laderas escalonadas y redondas, simtricamente al Infierno. En cada escaln se redime un pecado, pero los que lo redimen estn contentos porque poseen esperanza. Dante se va purificando de sus pecados en cada nivel porque un ngel en cada uno le va borrando una letra de una escritura que le han puesto encima. All encuentra a famosos poetas, entre ellos a Publio Papinio Estacio, autor de la Tebaida.

Esta parte comienza propiamente con la salida Infierno a travs de la natural burella. Dante y Virgilio llegan as al hemisferio sur terrestre (que se crea por completo bajo las aguas), donde en medio de las aguas se halla la montaa del Purgatorio, creada con la tierra utilizada para crear el abismo del Infierno, cuando Lucifer fue expulsado del Paraso tras rebelarse contra Dios. Tras salir del tnel llegan a una playa, donde encuentran a Catn el Joven, que se desempea como guardin del Purgatorio. Teniendo que emprender el ascenso de la empinada montaa, que resulta imposible escalar, es tan empinada que Dante tiene que preguntar a algunas almas cul es el pasaje ms cercano; pertenecen al grupo de los negligentes, los muertos en estado de excomunin, que viven en el Ante-purgatorio. Un personaje notable de este lugar es Manfredo de Sicilia. Junto a los que por pereza tardaron en arrepentirse, los muertos violentamente y a los principios negligentes, de hecho, esperan el tiempo de purificacin necesario para poder acceder al Purgatorio propiamente dicho. En la entrada del valle donde se encuentran los principios negligentes, Dante, siguiendo las indicaciones de Virgilio, pide indicaciones a un alma que resulta ser el guardin del valle, un compatriota de Virgilio, Sordello, que ser su gua hasta la puerta del Purgatorio.

Tras llegar al final del Antepurgatorio, tras un valle florecido, los dos cruzan la puerta del Purgatorio, que custodia un ngel con una espada de fuego, que parece tener vida propia. Est precedido por tres jardines, el primero de mrmol blanco, el segundo de una piedra oscura y el tercero y ltimo de prfido rojo. El ngel, sentado en el solio de diamante y apoyando los pies en el escaln rojo, marca siete "p" en la frente de Dante y abre la puerta con dos llaves, una de plata y otra de oro, que San Pedro le dio, y los dos poetas se adentran en el segundo reino.

El Purgatorio se divide en siete cornisas, donde las almas expan sus pecados para purificarse antes de entrar al Paraso. Al contrario del Infierno, donde los pecados se agravan a medida que se avanza en los crculos, en el Purgatorio la base de la montaa, es decir la cornisa I, alberga a quienes padecen las culpas ms graves, mientras que en la cumbre, cerca del Edn, se encuentran los pecadores menos culpables. Las almas no son castigadas para siempre, ni por una sola culpa, como en el primer reino, pero expan una pena equivalente a los pecados durante la vida.

En la primera cornisa, Dante y Virgilio encuentran a los orgullosos, en la segunda a los envidiosos, en la tercera a los iracundos, en la cuarta a los perezosos, en la quinta a los avaros y a los prdigos. En esta encuentran el alma de Cecilio Estacio tras un terremoto y un canto Gloria in excelsis Deo. En vida este personaje fue en exceso prdigo. Tras aos de expiacin siente el deseo de guiarlos hasta la cumbre, a travs de la sexta cornisa, donde expan sus culpas los golosos, que lucen delgadsimos, y la sptima, donde se encuentran los lujuriosos, envueltos en llamas. Dante recuerda que Estacio se convirti gracias a Virgilio y a sus obras, en particular la Eneida y las Buclicas, que le mostraron la importancia de la fe cristiana y el error de su vicio. En ese sentido, Virgilio lo ilumin permaneciendo l en la oscuridad. Virgilio fue un profeta sin saberlo, pues llev a Estacio a la fe pero l, pudiendo tan solo entreverla, no pudo salvarse, y deber habitar hasta la eternidad en el Limbo. En la sptima cornisa, los tres tienen que atravesar un muro de fuego, tras la cual hay una escalera, por la que se entra al Paraso terrestre. Dante se muestra asustado y es confortado por Virgilio. All, donde vivieron Adn y Eva prima del pecado, Virgilio y Dante tienen que despedirse, porque el poeta latino no es digno de conducirlo en el Paraso. Pero Beatriz s.

Aqu Dante se encuentra con Santa Matilde, la personificacin de la felicidad perfecta, precedente al pecado original, que le muestra los dos ros, Lete, que hace olvidar los pecados, y Eunoe, que devuelve la memoria del bien realizado, y se ofrece a reunirlo con Beatriz, que pronto llegar. Beatriz le llama severamente la atencin a Dante y despus le propone verla sin el velo. El poeta, por su parte, busca a su maestro Virgilio, que ya no se encuentra con l. Tras beber las aguas del Lete y del Eunoe, que hacen olvidar las cosas malas y recordar las buenas, el poeta sigue a Beatriz hacia el tercer y ltimo reino, el del Paraso.

Paraso

Libre de todo pecado, Dante puede ascender al Paraso, lo que hace junto a Beatriz en condiciones que desafan las leyes fsicas, encadenando milagros, lo cual es ms bien natural dado el lugar en el cual se desarrolla el poema. Dentro del recorrido ser de hecho de gran importancia que el nombre de Beatriz signifique "dadora de felicidad" y "beatificadora", pues en esta seccin de la Comedia ella releva a Virgilio en la funcin de gua. En efecto, a travs de este personaje, el autor expresa en los treinta y tres cantos de la seccin varios razonamientos teolgicos y filosficos de gran sutileza.

Sin embargo, el poeta expresa desde un principio la gran dificultad que significa transmitir el recorrido emocional y fsico de trashumanar, es decir ir ms all de las condiciones de la vida terrena. Sin embargo, confa en el apoyo del Espritu Santo (el buen Apolo) y en el hecho de que pese a sus falencias, su esfuerzo descriptivo ser emulado y continuado por otros (canto I, 34). En la introduccin del canto II, el autor reitera que para entender las alegoras de la obra es indispensable tener de antemano muy amplios conocimientos en las materias que se van a tratar (II, 1-15).

El Paraso est compuesto por nueve crculos concntricos, en cuyo centro se encuentra la tierra. En cada uno de estos cielos, en donde se encuentra cada uno de los planetas, se encuentran los beatos, ms cercanos a Dios en funcin de su grado de beatitud. Pero las almas del Paraso no estn mejor unas que otras, y ninguna desea encontrarse en mejores condiciones que las que le corresponden, pues la caridad no permite desear ms que lo que se tiene (II, 70-87). De hecho, a cada alma al nacer Dios le dio cierta cantidad de gracia segn criterios insondables, en funcin de los cuales gozan aquellas de los diferentes grados de beatitud. Antes de llegar al primer cielo el poeta y Beatriz atraviesan la Esfera de fuego.

En el primer cielo, que es el de la Luna, se encuentran quienes no cumplieron con sus promesas (Angeli), como la madre de Federico II, Constanza I de Sicilia. En el segundo, el de Mercurio, residen quienes hicieron el bien para obtener gloria y fama, pero no dirigindose al bien divino (Arcangeli). En el tercero, de Venus, se encuentran las almas de los "espritus amantes" (Principati). En el cuarto, del Sol, los "espritus sabios" (Potest). En el quinto, de Marte, los "espritus militantes" de los combatientes por la fe (Virt). En el sexto, de Jpiter, los "espritus gobernantes justos" (Dominazioni).

En el sptimo cielo, de Saturno, de los "espritus contemplativos" (Troni), Beatriz deja de sonrer, como lo haba hecho hasta entonces. Desde ese punto en adelante su sonrisa desaparece, pues por la cercana de Dios su luminosidad resultara imposible de contemplar. En este ltimo cielo residen los "espritus contemplativos". Desde all Beatriz eleva a Dante hasta el cielo de las estrellas fijas, donde no estn ms repartidos los beatos, sino las "almas triunfantes", que cantan en honor a Cristo y Mara, a quien Dante alcanza a ver. Desde ese cielo, adems, el poeta observa el mundo debajo de s, los siete planetas, sus movimientos, y la Tierra, muy pequea e insignificante en comparacin con la grandeza de Dios (Cherubini). Antes de continuar Dante debe sostener una especie de "examen" de Fe, Esperanza, Caridad, por parte de tres profesores particulares: San Pedro, Santiago y San Juan. Por lo tanto, despus de un ltimo vistazo al planeta, Dante y Beatriz ascendieron al cielo, el Primo Mobile o Cristallino, el cielo ms externo, origen del movimiento y del tiempo universal (Serafini).

En este lugar, tras levantar la mirada, Dante ve un punto muy luminoso, rodeado por nueve crculos de fuego, girando alrededor de ella; el punto, explica Beatriz, es Dios, y a su alrededor se mueven los nueve coros angelicales, divididos por cantidad de virtud. Superado el ltimo cielo, los dos ascienden a el Empreo, donde se encuentra la "rosa de los beatos", una estructura en forma de anfiteatro, en el cual, sobre la grada ms alta est la Virgen Mara. Aqu, en la inmensa multitud de los beatos, estn los ms grandes de los santos y las figuras ms importantes de la Biblia, como San Agustn, San Benito de Nursia, San Francisco, y tambin Eva, Raquel, Sara y Rebeca.

Desde aqu Dante observa finalmente la luz de Dios, gracias a la intervencin de Mara a la cual San Bernardo (gua de Dante de la ltima parte del viaje) haba pedido ayuda para que Dante pudiese ver a Dios y sostener la visin de lo divino, penetrndola con la mirada hasta que se une con l, y viendo as la perfecta unin de toda la realidad, la explicacin de toda la grandeza. En el punto ms central de esa gran luz Dante ve tres crculos, las tres personas de la Trinidad, el segundo del cual tiene imagen humana, signo de la naturaleza humana, y divina al mismo tiempo, de Cristo. Cuando trata de penetrar an ms el misterio su intelecto flaquea, pero en un excessus mentis3 su alma es tomada por la iluminacin, la armona que se da la visin de Dios, en el canto XXXIII (145), del amor que mueve el sol y las otras estrellas (L'amor che move el sole e l'altre stelle). Por la grandiosa luz del ltimo cielo, Dante queda ofuscado, concluyendo as la Divina Comedia.

PetrarcaFrancesco Petrarca (Arezzo, 20 de julio de 1304 Arqu Petrarca, Padua, 19 de julio de 1374) fue un lrico y humanista italiano, cuya poesa dio lugar a una corriente literaria que influy en autores como Garcilaso de la Vega (en Espaa), William Shakespeare y Edmund Spenser (en Inglaterra), bajo el sobrenombre genrico de Petrarquismo. Tan influyente como las nuevas formas y temas que trajo a la poesa, fue su concepcin humanista, con la que intent armonizar el legado grecolatino con las ideas del Cristianismo. Por otro lado, Petrarca predic la unin de toda Italia para recuperar la grandeza que haba tenido en la poca del Imperio romano.

BiografaHijo del notario Pietro (Petracco) di Ser Parenzo, pas su infancia en el pueblo de Incisa in Val d'Arno, cercano a Florencia, pues su padre haba sido desterrado de Florencia por los gelfos negros en 1302 a causa de sus relaciones polticas con Dante, que era gelfo blanco. El notario y su familia marcharon luego a Pisa y a Marsella. Los exiliados llegaron a Avin en 1312 y Francesco se instal en Carpentras donde aprendi humanidades con el profesor toscano Convenevole da Prato. Pas toda su juventud en la Provenza, asimilando la lrica trovadoresca, y empez a estudiar Derecho en Montpellier a comienzos del otoo de 1316; all conoci a varios miembros de la familia Colonna, y luego pas a la Universidad de Bolonia; ya entonces manifest un gran amor por la literatura latina clsica, en especial por Cicern; pero su padre, enemigo de esas lecturas, que vea poco provechosas, arroj esos libros al fuego en 1320; la leyenda cuenta que la desesperacin de Petrarca fue tal que tuvo que sacar lo que quedaba de ellos de la chimenea.

Tras la muerte de su padre regres a Provenza e hizo los votos eclesisticos menores. El 6 de abril de 1327, viernes santo, vio por primera vez a Laura, la mujer que idealizara en sus poemas, en Avin. Poco se sabe de ella, aunque es muy posible que fuese la dama Laure de Noves, casada con un antepasado del marqus de Sade y, por tanto, llamada tras su matrimonio Laure de Sade (13101348). Por ella sinti una pasin pura y constante, como la que Dante Alighieri haba sentido por Beatrice Portinari, la Bice de La Divina Comedia. Vivi entre 1337 y 1353 en Vaucluse o Fontaine de Vaucluse, un lugar con la fuente ms caudalosa de Francia, en las cercanas de Avin. Tuvo dos hijos, Giovanni y Francesca, (en 1337 y 1343), sin poder asegurarse si fueron fruto de una o dos relaciones. Nunca los referenci en sus obras directamente, tenindose constancia de que el varn, que muri joven, le dio disgustos a diferencia de su hija quien le proporcion la alegra de varios nietos.1 Petrarca termin sus das en Arqu; segn afirma la tradicin, lo encontraron muerto sobre un libro que estudiaba.

El 26 de abril de 1336 Petrarca junto a su hermano y otros dos compaeros, escal el monte Ventoso de los Alpes de 1.909 metros y ms tarde escribi una memoria del viaje en forma de carta a su amigo Francesco Dionigi. Como en ese tiempo no era usual escalar montaas sin fin prctico alguno, se considera ese da la fecha de nacimiento del alpinismo como deporte y a Petrarca como uno de los precursores del mismo.

Su vida transcurri al servicio de la Iglesia y de la poderosa familia Colonna. Posedo por una pasin de biblifilo, de la que da cuenta el captulo consagrado a la bibliomana de su De remediis, viaj constantemente por Europa (Francia, Italia, Pases Bajos, Espaa, Inglaterra) buscando cdices de autores clsicos, y se convirti en poeta laureado por el Senado de Roma por su poema latino en hexmetros Africa.

El encuentro con Giovanni Boccaccio en Florencia fue decisivo para sus ideas humanistas y junto a ste se constituy en figura principal del movimiento que intent rescatar la cultura clsica de los siglos oscuros en el primer Renacimiento italiano; intent armonizar el legado grecolatino con las ideas del Cristianismo. Por otro lado, Petrarca predic la unin de toda Italia para recuperar la grandeza que haba tenido en la poca del Imperio romano. Vittore Branca escribi sobre l que

Se presenta como una especie de Jano que mira a la vez hacia el pasado y el porvenir, la antigedad y la cristiandad, la frivolidad y el recogimiento, el lirismo y la erudicin, el interior y el exterior [...] Ocupa en la historia de la poesa y de la cultura de Europa cristiana y moderna un lugar excepcional: jams, quiz, un escritor haya tenido una influencia tan decisiva ni tan prolongada.Como fillogo en el curso de sus viajes pudo rescatar del olvido a algunos autores clsicos. En Lieja descubri el discurso Pro Archia poeta de Cicern y en Verona, Ad Atticum, Ad Quintum y Ad Brutum de este mismo. Una estancia en Pars le permiti encontrar las elegas de Propercio y en 1350 la revelacin de Quintiliano marc, a decir del poeta, su renuncia definitiva a los placeres de los sentidos. Petrarca fue el gran redescubridor de Vitruvio y tras la difusin por el florentino de la obra de este autor clsico, podemos afirmar que decir Vitruvio es decir todas las bases de la arquitectura Renacentista.

Obras

Su obra principal es el Canzoniere, publicado originariamente con el nombre de Rime in vita e Rime in morte de Madonna Laura y que fue ampliando con el transcurso de los aos. Es aqu donde Laura se constituye en el objeto idealizado de su amor, representante de las virtudes cristianas y de la belleza de la antigedad. Posteriormente se denominara Cancionero petrarquista a las colecciones de poemas lricos creadas por diferentes autores a manera del Canzoniere del Petrarca.

Poco antes de su muerte, public I trionfi (Los triunfos), dedicados a exaltar la elevacin del alma humana hacia Dios.

Petrarca fue autor tambin del poema pico Africa, que canta en hexmetros las hazaas del conquistador romano Escipin el africano, y una coleccin de biografas de personajes ilustres. Escribi adems Bucolicum carmen, un conjunto de glogas de estilo virgiliano, epstolas y un elogio de la vida retirada, De vita solitaria. Sus primeras composiciones, Africa y su primera prosa, por ejemplo Secretum, un dilogo imaginario con San Agustn, estaban escritas en latn, pero solamente I trionfi y el Canzoniere lo estn en el dialecto toscano del italiano.

Los poemas del Cancionero fueron escritos en italiano: se trata de una coleccin de ms de trescientos sonetos y otros poemas (canciones, sextinas, baladas y madrigales), la mayora de los cuales revelan la historia de su pasin por Laura y los avatares y estados espirituales y emocionales por que atraves, incluso despus de la muerte de su amada, cuando su recuerdo la transforma en un ngel (donna angelicata) que intercede a Dios por l para transformar su pecaminoso amor profano en amor divino a la sabidura y la moral. Se puede dividir en dos partes, coincidiendo con la muerte de su amada en la peste negra de 1348, cuando el autor da un giro a su vida tras las vanidades juveniles para profundizar en valores espirituales. Su creacin final se convierte en palinodia de la inicial.3 En la obra se intercalan algunos dedicados a amigos y a otros temas, para marcar como miliarios la cronologa de esa historia, as como otras composiciones que tienen la funcin de romper la monotona mtrica del conjunto.

La utilizacin del verso de once slabas (endecaslabo) y sus perfectos sonetos encandilaron a poetas de los dos siglos siguientes y tuvieron influencia en el Siglo de Oro espaol, aunque algunos autores los rechazaran y los juzgaran como extranjerizantes.

Obras latinasOpera Latina, edicin de Sebastian Brant. Basilea: Johann Amerbach, 1496.En versoCiclo degli uomini e donne illustriAfrica, escrito entre 1339 y 1342, y despus corregido y retocado. Poema heroico incompleto sobre la Segunda guerra pnica y en particular sobre las gestas de Publio Cornelio Escipin.Bucolicum carmen, compuesto entre 1346 y 1357 y constituido por doce glogas sobre temas amorosos, polticos y morales.Epistole metricae escritas entre 1333 y 1361, 66 cartas en hexmetros, de las que algunas tratan sobre amor, aunque la mayora trata sobre poltica, moral o materias literarias. Algunas son autobiogrficas.Carmina varia, que recogen poemas dispersos en varios lugares:16: F. Petrarchae, Poemata minora quae extant omnia, vol. III, Medioelani 1834.724: K. Burdach, Von Mitteralter zur Reformation. IV. Aus Petrarcas Altestem Deutschen Schlerkreise, Berlin 1929.25: E.H. Wilkins, The Making of the "Canzoniere" and other petrarchan Studies, Roma, Edizioni di Storia e Letteratura 1951, p. 303.26: G. Billanovich, Un carme ignoto del Petrarca, Studi petrarcheschi, V (1989) pp. 101125.En prosa

De viris illustribus (1337), coleccin de biografas de hombres ilustres redactada a partir de 1337 y dedicada a Francesco da Carrara, seor de Padua en 1358. Su intencin original era reunir las vidas de personajes de la historia de Roma desde Rmulo hasta el emperador Tito, pero slo lleg hasta Nern. Despus aadi personajes de todos los tiempos, comenzando por Adn y terminando en Hrcules. Como qued incompleta su amigo Lombardo della Seta la continu hasta la vida de Trajano.Rerum memorandarum libri (1350), coleccin de ejemplos histricos y ancdotas reunidas con un propsito de educacin moral.Itinerarium ad sepulcrum Domini, descripcin de los lugares que se va encontrando en el viaje desde Gnova a Jerusaln.Secretum o De secreto conflictu curarum mearum, compuesto entre 1347 y 1353, y en seguida revisada, dilogo imaginario en prosa latina en tres libros entre el poeta mismo y San Agustn, en presencia de una seora muda que simboliza la Verdad. Como examen de conciencia personal, afronta temas ntimos del poeta y por esto no fue concebido para divulgarse, por lo cual lleva ese ttulo. El primer libro trata del mal en general y concluye, segn el pensamiento agustiniano, que eso no existe, sino que es una insuficiente voluntad de bien causada por las pasiones terrenas que anegan el espritu. Petrarca mismo no puede guarecerse de la acidia. En el segundo libro, se analizan las pasiones negativas de Petrarca mismo, incluida la envidia de Dante Alighieri. En el tercero examina otras dos pasiones del poeta, en particular el amor por Laura y por la gloria, consideradas las dos las ms graves culpas de Petrarca y las que le impedan acceder al equilibrio espiritual por el que suspiraba. Le da la razn a San Agustn, pero no sabe cmo liberarse de ellas.De vita solitaria (13461356 circa) Tratado religioso y moral elaborado en 1346 y sucesivamente ampliado en 1353 y en 1366. Exalta la soledad, tema querido para el ascetismo medieval, pero el punto de vista con que la observa no es religioso: al rigor de la vida monstica contrapone el aislamiento laborioso del intelectual, dedicado a las lecturas y a las varias escrituras en lugares apartados y serenos, en compaa de amigos y de otros intelectuales. El aislamiento del estudioso es un marco natural que favorece la concentracin. De aqu deriva la expresin de Humanismo cristiano de Petrarca.De otio religioso (13461356) es un tratado que exalta la vida monstica y el otium o tranquilidad de espritu definida como la mejor condicin de vida posible.De remediis utriusque fortunae (13601366) es una coleccin de breves dilogos escritos en prosa latina, compuesta de 254 escenas de dilogos entre entidades alegricas: prima la Alegra y la Razn, despus el Dolor. Son dilogos educativos y morales para reforzar al individuo contra los golpes de la fortuna, tanto la buena como la adversa.Invectivarum contra medicum quendam libri IV (1355)De sui ipsius et multorum ignorantia (1368)Invectiva contra cuiusdam anonimi Galli calumnia o Contra eum qui maledixit ItaliamEpistole (Familiares, Seniles, Sine nomine, Variae)De gestis CesarisPsalmi penitentialesPosteritati, epstola excluida por su propia voluntad de la coleccin Seniles, en la que se describe a la posteridad con los atributos que pueden ser propios del humanista (la recuperacin de la ciudadana clsiuca y el amor por el latn)Contra quendam magni status hominemCollatio laureationisCollatio coram Johanne regeCollatio inter Scipionem, Alexandrum, HannibalemArringheOrationesTestamentum.Colecciones epistolares

De extrema importancia son las cartas latinas, que, recogidas en orden cronolgico, ofrecen la imagen autobiogrfica del poeta; Petrarca tenda a ofrecer de s mismo una figura ideal. Algunas fueron revisadas e incluso vueltas a escribir de nuevo. Van agrupadas por ttulos como Familiares, Seniles y Sine nomine liber, que contienen algunas sobre poltica y polmicas; por fin, las Variae.

Obras en italiano o lengua vulgarEn tiempos de Patrarca, al italiano se le conoca como lengua vulgar, pues la lengua considerada culta era el latn.

El Canzoniere (ttulo original: Francisci Petrarchae laureati poetae Rerum vulgarium fragmenta). Comprende 366 piezas: 317 sonetos, 29 canciones, 9 sextinas, 7 baladas y 4 madrigales. Otras piezas poticas anduvieron prdidas o fueron incluidas en otros manuscritos.La mayor parte de estas rimas son de tema amoroso; una treintena son de tema moral, religioso o poltico. Son clebres las canciones Italia mia y Spirto gentil, en las cuales el concepto de patria se identifica con la belleza de la tierra natal, soada libre de las luchas fratricidas y de las milicias mercenarias. Entre las canciones ms recordadas se recuerdan ms Chiare, fresche e dolci acque y entre los sonetos Solo e pensoso.

La coleccin es dividida entre los editores modernos en dos partes: rimas in vita y rimas in morte di Madonna Laura, es decir, las rimas en vida y las rimas tras la muerte de Laura. En realidad, Petrarca cuid bien la estructura sucesiva del Cancionero incluyendo rimas ya compuestas en su juventud para Laura y otras mujeres, pero atribuyndolas en esta ocasin a Laura. En muerte, dedica poemas a Laura ya fallecida como el nico puro amor que conduce a Dios, segn una concepcin teleolgica y mstica del amor que se encuentra ya en el Dante de la Vita nuova y la Divina Comedia. Sera impropio hacer coincidir la colocacin de varios textos en la obra con el efectivo orden cronolgico de la composicin. El amor a Laura es el centro anmico de la rica y original poesa de Petrarca, en la cual todo en funcin de eso deviene literatura y deseo de gloria literaria.

Petrarca perfeccion las formas de la tradicin lrica medieval y de la lrica provenzal, cambi la forma de la sextina y reelabor los modos poticos. La amada de Petrarca es un ser superior espiritualmente al poeta al cual este rinden homenaje, pero no tiene todava nada de sobrehumano, ella es modelo de virtud y de belleza. Asocia el nombre de Laura al lauro, al laurel potico de la gloria literaria, y juega con su nombre cambindolo con l'aura (el viento) como en el soneto Erano i capei d'oro a l'aura sparsi.

La segunda parte del Canzoniere se concluye con la cancin Alla Vergine (A la Virgen) en la cual el poeta se dirige a Mara e implora perdn y proteccin.