BAUHAUSLa Staatliches Bauhaus (Casa de la Construcción Estatal) o simplemente la Bauhaus, fue la escuela de diseño, arte y arquitectura fundada en 1919 por Walter Gropius en Weimar (Alemania) y clausurada por las autoridades prusianas (en manos del partido

nazi) en el año 1933.

El nombre Bauhaus deriva de la unión de las palabras en alemán Bau, "de la construcción" y

Haus, "casa"; irónicamente, a pesar de su nombre y del hecho que su fundador fue un arquitecto, la

Bauhaus no tuvo un departamento de arquitectura en los primeros años de su existencia.

Arts and Crafts (William Morris)

Edificios l'ecole de beaux arts

Deustcher Werkbund

Edificio de oficinas de la exposición del Werkbund. Gropius y Meyer, 1914.

Cartel conmemorativo del Congreso (1914), celebrado en Colonia.

• En 1912 la asociación publicó su primer anuario, que incluía diseños destacados, exhibidos y promovidos en las exposiciones, catálogos y asambleas organizados por ellos, que pronto adquirieron un carácter internacional.

•El éxito se reflejó pronto, se empezó a hablar de "la forma alemana". Esta doctrina se distribuirá en toda Alemania a través de escuelas y establecimientos, dirigidos por Peter Behrens, Henry Van de Velde, etc.

•A partir de los postulados del Werkbund la configuración de los productos industriales sufren una transformación que despoja al objeto de agregados superfluos. El Werkbund para la arquitectura representó la defensa de la construcción en acero, hormigón y vidrio.Fue clausurado por el nacionalsocialismo, pero sobrevivió hasta nuestros días con varias transformaciones.

Peter Behrens

Fábrica de turbinas AEG (Berlín)de Peter Behrens,1908-09

• Peter Behrens: En 1907 se suma a la Deutscher Werkbund con cuyo fundador, Hermann Muthesius, comparte ideas, así como con el resto de los integrantes. Ese mismo año es nombrado consejero artístico de la AEG (Allgemeine Elektrizitäts-Gesellschaft) y se muda a Berlín.

• Para la AEG realiza lo más reconocido de su trabajo. Hizo los proyectos de las fábricas y las viviendas de los trabajadores, muebles, productos industriales e incluso la papelería, carteles, anuncios y escaparates; contribuyó así a consolidar una nueva idea: la de la "identidad corporativa", para cuyo desarrollo era necesario un nuevo tipo de empleador, el industrial visionario involucrado en todos los aspectos producidos por su industria, y también de proyectista, el "consultor" de diseño.

• Behrens proclamaba con esto la unión del arte y la industria, en sintonía con los ideales de Hermann Muthesius al fundar la Deutscher Werkbund.

• En los siguientes 4 años trabajan en su despacho Walter Gropius, Adolf Mayer, Ludwig Mies Van der Rohe y Le Corbusier, siendo una reconocida influencia.

Peter Behrens. Electric Kettle. 1909

Ventilador, 1908

Publicidad de los Ventiladores AEG

1907, Logo de AEG

Fábrica Fagus – Walter Gropius

H. Muthesius

• H. Muthesius: Regresó a Alemania en 1904 y se estableció como arquitecto particular, era ampliamente reconocido como un admirador de la cultura inglesa, pero esto llevó también a acusaciones abiertas sobre su lealtad dividida. En 1907 Muthesiusera el inspector de la Junta Superior Prusiana para las Escuelas de Artes y Oficios, cuando impartió una conferencia en la que condenaba el historicismo de las artes e industrias alemanas.

• Fue la polémica causada por esta conferencia la que le impulsó a crear la Deutsche Werkbund. En efecto, la Fachverband für diewirtschaftlichen Interessen des Kunstgewerbes ("Asociación para los intereses económicos del Arte y la artesanía") le acusó de criticar la calidad de los productos industriales alemanes en una conferencia dada en Berlín.

• Como resultado se produjo una controversia que hizo que varios diseñadores e industriales importantes se apartaran de la asociación y crearan la Deutscher Werkbund, dirigida expresamente a obtener unos estándares de diseño de la más alta calidad dentro de la producción masiva.

Lo que Muthesius pretendía para el arte prusiano era un nuevo estilo ante el mecanicismo, la llamada Era de la Máquina implantando en el arte inglés los principios que había aprendido en su viaje a Inglaterra, influido sobre todo por

William Morris, fundador del movimiento Arts & Crafts. Sin embargo, su evolución le llevó a acabar por repudiar a quienes más lo defendieron, acusándolos, de

importar un estilo foráneo.

El Deutscher Werkbund ejerció una gran influencia en las primeras fases de la carrera de Le Corbusier, Walter Gropius y Mies van der Rohe, pero aunque

Muthesius fue en muchos sentidos su padre espiritual y sirvió como presidente desde 1910 hasta 1916, sentía poca inclinación hacia el emergente primer

modernismo, considerando que tanto el Art Nouveau como los diseños posteriores de la Bauhaus eran estilos tan superficiales como los del siglo XIX.

Muthesius fue uno de los principales arquitectos que construyó la primera «Ciudad Jardín» alemana, Hellerau, un suburbio de Dresde, fundada en 1909. Su

fundación se encuentra también muy relacionada con las actividades de la Deutscher Werkbund.

Van de Velde

Caricatura de Karl Arnold sobre la polémica del congreso del Werkbund de 1914: Van de Velde propone la silla

individual, Muthesius propone la silla tipo, y el carpintero hace la silla para sentarse.

Teatro para la Exposición de Colonia, 1914

Bruno Taut - Pabellón del vidrio en la exposición del Werkbund de Colonia

• En el caso concreto de Bruno Taut, las primeras evidencias expresionistas las encontramos en una simplificación y estilización de la iconografía clásica, así como en la utilización de estilos arquitectónicos aparentemente disímiles como puede constatarse en el pabellón del vidrio de la exposición del Werkbund de Colonia (Fig. 2), uno de los edificios que mejor combina la tradición antigua, manifestada en su cúpula con la tradición moderna evidenciada a través de los diferentes materiales utilizados.

1919 - Centro Cultural e Internacional, Berlín

• Grabado en manifiesto fundación escuela

Sede Weimar1919

• La primera fase (1919-1923) fue idealista y romántica, la segunda (1923-1925) mucho más racionalista y en la tercera (1925-1929) alcanzó su mayor reconocimiento, coincidiendo con su traslado de Weimar a Dessau. En 1930, bajo la dirección de Mies van der Rohe, se trasladó a Berlín donde cambió por completo la orientación de su programa de enseñanza.

Fases:• Weimar (1919-1923) y (1923-1925)• Dessau (1925-1929)• Berlín (1930-1933) La cierran los nazis.• Nueva York (1933-1951) Ulm (República Federal

Alemana) la Hochschule für Gestaltung, “Escuela Superior de Proyectación”) o Nueva Bauhaus.

• 1er. Premio concurso de logotipos 1919 AUERBACH

Walter Gropius:Buscar “La recuperación de los métodos artesanales en la actividad constructiva, elevar la potencia artesana al mismo nivel que las Bellas Artes e intentar comercializar los productos que, integrados en la producción industrial, se convertirían en objetos de consumo asequibles para el gran público" ya que una de sus metas era la de independizarse y comenzar a vender los productos elaborados en la Escuela, para dejar de depender del Estado que hasta ese momento era quien los subsidiaba.

• Esquema del método de estudio 1919-23

Oscar Schelemer Diseño de Identidad definitiva desde 1922

• Poster Weimar

• Poster Weimar

• Sede Bauhaus Dessau

Teatro:

• El taller de teatro, dirigido por Oskar Schlemmer, era considerado muy importante dentro del programa de la escuela por su naturaleza de actividad social que combinaba diversos medios de expresión. Decorados, vestuario, etc. formaban parte de las prácticas de los alumnos. Fueron famosas las obras de Schlemmer, sobre todo el Ballet Triádico, obra estrenada en el teatro de Stuttgart.

Gropius proponía un ocultamiento del cuerpo dentro de trajes y máscaras que convertían en tema esos materiales y las posibilidades escénicas que ofrecían. La transformación de la figura humana que proponía Oskar Schlemmer en el Ballet triádico, cuyos primeros esbozos escénicos aparecieron en 1912 aunque su representación sucedió diez años después, convertía la danza en una serie de movimientos multicolores de papel maché que estaban en función de la interacción de la forma, el color y la geometría.

• En 1935, Schlemmer analizaba su obra con estas palabras:"No, el Ballet triádicono fue una broma matemática, sino un intento de fundir muchos elementos, en parte heterogéneos, para conformar una inusual unidad”

Permitieron abrir las fronteras discursivas, expandir la capacidad de imaginar cuerpos re-formados, re-diseñados, re-construidos, proponer conceptos innovadores sobre habitabilidad, espacio, movimiento y plantear nuevas

estructuras sociales.

Danza de las formas – 1926 (Recontrucción de Debra Mcall)

Danza de las varillas - 1927

• La Bauhaus fue también un gran experimento vital de una pequeña comunidad de jóvenes (1.400 aproximadamente) que, tras la quiebra del viejo orden y la traumática experiencia de la recién acabada Primera Guerra Mundial, se lanzó llena de entusiasmo a la construcción de una utopia social, de nuevas formas de convivencia.

• Se llevaron a cabo legendarias fiestas en la Bauhaus, generalmente temáticas (fiesta blanca, fiesta del metal, fiesta de los cometas) ycasi siempre de disfraces, en cuya organización y diseño se trabajaba durante semanas. Las fiestas tenían una doble intención: por un lado fomentar el contacto entre la escuela y la población para aplacar los recelos que generaba la institución en la población y, por otro, propiciar el trabajo en equipo y de cooperación y servir de catarsis ante las tensiones y conflictos que se originaban en laBauhaus como resultado de la estrecha vinculación entre trabajo y vida privada.

• Además de estas fiestas «oficiales», cualquier acontecimiento era igualmente susceptible de desembocar en una celebración: la finalización de un tapiz, la adquisición de la nacionalidad del matrimonio Kandinsky, o el nacimiento de un niño...

• Fiestas Bauhaus

• Poster de la revista Bauhaus por Herbert Bayer 1928

Paul Klee – 1923 – Postal para la exposición en Weimar

• Tapa revista Bauhaus - 1928

• Tapiz

• Interior diseñado por Gropius

Herbert Bayer alfabeto Universal 1925

• Programa Constructivo de la letra – 1930 Joost Schmidt

Tipografia Futura paul renner 1925-27

Diseño Industrial

• Silla Breuer

Una nueva estética que abarcaría todos los ámbitos de la vida cotidiana: desde la silla en la que usted se sienta hasta la página que está leyendo (Von Eckardt)

• Silla Rojo azul de Gerritt Rietveld

• Sillón Mies Van Der Roche

Arquitectura:

Balcones del edificio de la Bauhaus

The Engel House – Tel Aviv

Escultura

Tablero de Ajedrez - 1924

Lazlo Moholy Nagy

• Cubierta 1923

• Cubierta de Folleto 1923

• 1925 Cartel Publicitario

• Composición 1923

Fotografías

• Laboratorio

Modulador espacio-luz (Reconstrucción)

• Leda y el cisne 1946

La Carcel de la plaza Las Heras