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EL LAGO DE LOS CISNESBallet de P. I. Tchaikovsky

OCTUBRENOVIEMBRE2015

Sala Alberto GinasteraOctubre, viernes 23 y 30; sábados 24 y 31 y jueves 29, a las 20.30; Noviembre, domingo 1º, 18.30

Tercer espectáculo coreográfico de la temporada 2015

EL LAGO DE LOS CISNESBallet en cuatro actos (las representaciones se desarrollarán en dos actos con dos cuadros cada uno)Coreografía de Mario Galizzi, basada en los originales de Marius Petipa y Lev Ivanov, en reposición de Sabrina Streiff con música de Piotr Illich Tchaikovsky

Directora del ballet estable y repositora coreográfica de El lago de los cisnes: Sabrina Streiff Director de orquesta: Diego Censabella FarréAsistente de dirección del ballet: Claudia Pontoriero

Diseño escenográfico: Augusto González Ara

Diseño de vestuario: Eduardo Caldirola

Diseño de iluminación: Esteban Ivanec/Asistente: Patricio Landucci

Asistente de dirección de orquesta: María Laura Muñiz

Stage manager: Luis Clemente

Maestra ensayista: Ana Rosenthal

Maestros de baile: Guido De Benedetti y Víctor Filimonov

Maestros del repertorio coreográfico y de escenario: César Mayora, Nicolás Carrasco, Silvia García Toledo

Maestros acompañantes de clase: Lisandro Baum, Bernardo Sánchez Conde

Coordinación artística técnica del ballet: Marisa Fontana y Eleonora Blarduni

Producción escénica realizada en los talleres del Teatro Argentino

Ballet y orquesta estables

Duración total aproximada del espectáculo: 135 minutos – Primer acto: 60 minutos – Intervalo: 20 minutos – Segundo acto: 55 minutos

REPARTOActo primeroCuadro primero

El príncipe Sigfrido.................................. Bautista Parada (23, 24, 31 y 1) - Miguel Ángel Klug (29 y 30)

La reina madre......................................... Fabiana Roma (23 y 24) - Leticia Latrónico (29 y 30) - Gabriela Amalfitani (31 y 1)

El bufón.................................................... Martín Quintana (23,24 y 29) - Valentín Fernández (30,31 y 1)

Preceptor del príncipe.............................. Juan Manuel Ortiz (23 y 24) - Javier Abeledo (29 y 30) - José María Vázquez (31 y 1)

Damas de la reina.................................... María Belén Carou - Paula García Brunelli/Priscila Eguía (23 y 24)/Aldana Bidegaray (29, 30, 31 y 1)

Pas de trois................................................. Mariana Antenucci - Elizabeth Antúnez (23 y 24)/Esteban Schenone (23, 24, 31 y 1) /Alejandra Baldoni - Nadia Osorio - Devid Gómez (29 y 30) / Aldana Percivati - Stefanía Vallone (31 y 1)

Nobles.......................................................... Christian Pérez - Adriana Mariazzi / Gabriela Amalfitani - Anabella Gatto (23 y 24) / Selva Galli - Federico Moreno - Alcora Ocampo (29, 30, 31 y 1) / Javier Abeledo - Leticia Latrónico (23, 24,

31 y 1) / José María Vázquez - Eugenio Grassi (23, 24, 29 y 30) / Sebastián Huici (31 y 1)

Corte......................................................... Emanuel Gómez - Aldana Jiménez - Matías Romano - Leandro Ferreira Morais - Caroline Queiróz - Sol Infer - Miguel Moyano - Juan Pablo Caballero - Martín Álvarez - Cecilia Mattioli - Federico Fleitas - Julieta Raglia - Darío Lesnik - Lisandro Casco / Valentín Fernández - Ma-rianela Bidondo - Alejandra Baldoni - Devid Gómez - Melisa Heredia (23 y 24) /Juan Manuel Ortiz - Priscila Eguía - Natalia Mujtar - Marcos Becerra - María Clara Crowe (29, 30, 31 y 1) / Anabella Gatto - María Belén Burghi (30,31 y 1) / María Soledad Erroz - Romina Panelo - Mario Navarro - Federico Fleitas (23, 24, 29 y 30) / Florencia Simó Carbini - Martín Quintana - Leticia Taguchi - Eugenio Grassi (31 y 1) / Paula Fraccione - Jimena Nahim (23, 24 y 29)

REPARTO

Cuadro segundo

El príncipe Sigfrido.............................Bautista Parada (23, 24, 31 y 1) - Miguel Ángel Klug (29 y 30)

Odette, Reina de los cisnes..................Julieta Paul (23, 24, 31 y 1) - Melisa Heredia (29 y 30)

Von Rothbart, el Mago ........................Paulo Osorio Marcilio (23, 24, 29 y 30) - Mario Navarro (31 y 1)

Segundo actoCuadro primero

El príncipe Sigfrido .................................. Bautista Parada (23, 24, 31 y 1) - Miguel Ángel Klug (29 y 30)

Odette, Reina de los cisnes ..................... Julieta Paul (23, 24, 31 y 1) - Melisa Heredia (29 y 30)

La princesa Odile..................................... Mariela Milano (23 y 24) - Marianela Bidondo (29 y 30) - Nadia Osorio (31 y 1)

Von Rothbart, el Mago ............................ Paulo Osorio Marcilio (23, 24, 29 y 30) - Mario Navarro (31 y 1)

El bufón ................................................... Martín Quintana (23, 24 y 29) - Valentín Fernández (30, 31 y 1)

La reina madre ......................................... Fabiana Roma (23 y 24) - Leticia Latrónico (29 y 30) - Gabriela Amalfitani (31 y 1)

Maestro de ceremonias ........................... Ángel Gómez

Nobles...................................................... Alcora Ocampo - Eugenio Grassi - Christian Pérez - Darío Lesnik /José María Vázquez - Anabella Gatto - Leticia Latrónico - Gabriela Amalfitani (23 y 24) / Federico Fleitas - Selva Galli - Florencia Simó Carbini (23, 24, 29 y 30) / Federico Moreno - Javier Abeledo - Jimena Nahim (31 y 1) / Leandro Ferreira Morais (29 y 30) / Romina Panelo - Adriana Mariazzi (29, 30, 31 y 1)

Princesa húngara .................................... Alejandra Baldoni (23 y 24) - Aldana Bidegaray (29 y 30) - Paula García Brunelli (31 y 1)

Princesa napolitana ................................. Mariana Antenucci (23 y 24) - Stefanía Vallone (29 y 30) - Julieta Raglia (31 y 1)

Princesa española ................................... Agustina Verde (23 y 24) - Mariela Milano (29 y 30) - Aldana Percivati (31 y 1)

Pas de quatre .................................... Agustina Verde - Stefanía Vallone - Aldana Percivati / Nadia Osorio (23, 24, 29 y 30) - Alejandra Baldoni (31 y 1)

Tres cisnes grandes ........................... María Belén Carou /Aldana Bidegaray - Paula García Brunelli (23, 24, 31 y 1) / Elizabeth

Antúnez - Mariana Antenucci (29 y 30)

Cisnes …......................................… Sol Infer - Jimena Nahim - Paula Fraccione - María Soledad Erroz - Romina Panelo - María Clara Crowe - Priscila Eguía - Leticia Taguchi - María Belén Burghi - Florencia Simó Carbini - Anabella Gatto - Julieta Raglia - Aldana Jiménez - Cecilia Mattioli - Natalia Mujtar - Caroline Queiróz - Alcora Ocampo

Cazadores …......................................... Federico Fleitas - Leandro Ferreira Morais - Juan Pablo Caballero-Matías Romano - Miguel Moyano - Darío Lesnik

Princesa polaca........................................ Marianela Bidondo (23 y 24) - Sol Infer (29 y 30) - Stefanía Vallone (31 y 1)

Princesa rusa ........................................... Elizabeth Antúnez (23 y 24) - Nadia Osorio (29 y 30) - María Belén Carou (31 y 1)

Danza española........................................ Stefanía Vallone - Lisandro Casco (23 y 24) / Cecilia Mattioli - Paulo Osorio Marcilio - Marcos Becerra (29 y 30) / Leticia Latrónico - Emanuel Gómez (31 y 1) / Martín Álvarez (29, 30, 31 y 1) / Esteban Schenone (23, 24, 31 y 1) / Devid Gómez (23, 24, 29 y 30)

Danza napolitana ..................................... Caroline Queiróz - Natalia Mujtar / Sol Infer (23, 24, 31 y 1) / Aldana Percivati (29 y 30) / Jimena Nahim - Romina Panelo (23 y 24) / María Soledad Erroz - Anabella Gatto (29, 30, 31 y 1)

Czardas..................................................... Aldana Jiménez - Leticia Taguchi - Miguel Moyano / Adriana Mariazzi-Martín Álvarez - María Soledad Erroz - Valentín Fernández (23 y 24) / Fabiana Roma - Víctor Filimonov - María Belén Burghi (29, 30, 31 y 1) / José María Vázquez (29 y 30) - Leandro Ferreira Morais (31 y 1) / Paula Fraccione (23, 24, 31 y 1) - Jimena Nahim (29 y 30)

Mazurca ................................................... Juan Pablo Caballero - Matías Romano - Priscila Eguía/ Julieta Raglia-María Belén Carou

- Paula García Brunelli - Emanuel Gómez (23, 24, 29 y 30) / Cecilia Mattioli - María Clara Crowe - Florencia Simó Carbini (31 y 1) / Marcos Becerra (23, 24, 31 y 1) / Juan Manuel Ortiz (29, 30, 31 y 1)

Acto segundoCuadro segundo

El príncipe Sigfrido .................................. Bautista Parada (23, 24, 31 y 1) - Miguel Ángel Klug (29 y 30)

Odette, Reina de los cisnes ..................... Julieta Paul (23, 24, 31 y 1) - Melisa Heredia (29 y 30)

Von Rothbart, el Mago ............................ Paulo Osorio Marcilio (23, 24, 29 y 30) - Mario Navarro (31 y 1)

Pas de quatre ........................................... Agustina Verde - Stefanía Vallone - Aldana Percivati/Nadia Osorio (23, 24, 29 y 30) - Alejandra Baldoni (31 y 1)

Tres cisnes grandes ................................. Aldana Bidegaray - Paula García Brunelli (23, 24, 31 y 1)/María Belén Carou (23, 24, 31 y 1)/Elizabeth Antúnez - Mariana Antenucci (29 y 30)

Cisnes ...................................................... Sol Infer - Jimena Nahim - Paula Fraccione - María Soledad Erroz - Romina Panelo - María Clara Crowe - Priscila Eguía - Leticia Taguchi-María Belén Burghi - Florencia Simó Carbini - Anabella Gatto - Julieta Raglia - Aldana Jiménez - Cecilia Mattioli - Natalia Mujtar - Caroline Queiróz - Alcora Ocampo

Diego Censabella Farré Director de orquestaNació en Buenos Aires en 1983, comenzó a estudiar piano a muy corta edad con Marina Votti y luego hizo lo propio con Francisco Votti y Fernando Pérez, con quien también tomó clases de música de cámara. Estudió dirección orquestal en la Universidad Católica con los maestros Guillermo Scara-bino y Carlos Vieu, institución en la cual se diplomó con medalla de oro. Desde 2008 forma parte del cuerpo de maestros internos de repertorio lírico del Teatro Argentino de la Plata, donde tuvo la oportunidad de desempeñarse como asistente de dirección en Fausto de Gounod, Madama Butterfly de Puccini,Tristan und Isolde de Richard Wagner, La ciudad ausente de Gerardo Gandini, La traviata y Réquiem de Verdi. Asimismo, fue asistente en la producción del Teatro Colón del Réquiem de guerra de Benjamín Britten. Debutó profesionalmente en la temporada 2011 con la dirección de la Orquesta Estable del Teatro Argentino en la puesta en escena del ballet La bella durmiente del bosque de Tchaikovsky. Además, condujo los espectáculos coreográficos Coppelius, el mago con música de Leo Delibes, El cascanueces de Tchaikovsky, La sylphide de Herman Severin Løvenskiold y Pulsiones, propuesta integrada por Doble corchea (Britten-Nebrada-Fiorucci), Momentos (Andrenacci-Marzani-Burgos), Suite taurina (Massenet-Reale) y The guide (Ravel-Silva). En el inicio de la presente temporada lírica de este coliseo asumió la dirección musical de La traviata. En 2013 se presentó por primera vez al frente de la Orquesta Sinfónica de Entre Ríos.

Sabrina Streiff Directora del ballet estable y repositora coreográficaRealizó sus estudios de ballet en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y D. Fantini, J Serrano, W.Tupin, E. Deporte, V.Carlovich y M.Silvera, entre otros. Se perfeccionó en la Escuela Coreográfica de Kiev, Ucrania, con V. Kovtun, A Mey, T.Ivankovskaia y G. Kirilova. Integró los ballet de Tucumán, del Sur de Bahía Blanca, del Teatro Colón y del Teatro Ar-gentino de La Plata, compañías en las que interpretó roles de bailarina solista y primera bailarina. Fundó y dirigió el ballet de la ciudad de Tandil. En el Teatro Argentino se ha des-empeñado también como maestra del cuerpo de baile y ensayista durante las direcciones de Zarko Prebil y Esmeralda Agoglia. En ese coliseo fue requerida, también, como asistente y traductora por el maestro Vladimir Vasiliev para el montaje de Paganini y asistió en la puesta en escena de Suite Holberg, Chopiniana, Paganini, Carmen, Aida ( suite de danzas de la ópera); Divertimento, Bolero, Gaîtè parisienne, Annabel Lee, Constanza y La bella durmiente del bosque. Convocada por los ballet Clásico Moderno de Asunción del Paraguay, Sodre de Montevideo, Provincial de Córdoba, Centro de las Artes de Posadas y Estable del Teatro Co-lón realizó la reposición integral de obras de repertorio clásico. En el Teatro Argentino tuvo a su cargo la coreografía para el estreno mundial de la ópera Tlausicalpán de Mastronardi y le fueron confiadas las reposiciones coreográficas de El lago de los cisnes, La sylphide de Mario Galizzi y La bayadera de Luis Ortigoza. A partir de 2007 se desempeñó en el ISA Teatro Colón como maestra de técnica clásica, siendo regente de la carrera de danza hasta junio del 2009. Ha sido invitada como maestra por la Compañía de Danza de San Pablo y el Ballet Provincial de Córdoba. En la presente temporada asumió la dirección del ballet estable de este teatro.

Augusto González Ara Diseñador escenográfico Cursó estudios en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata. Desde 1994 hasta 2004 se desempeñó como docente en la cátedra de Escenografía de la citada unidad académica.En 1989 ingresó al Teatro Argentino donde cumple en la actualidad funciones en el área de Produc-ción Técnica. En estos años se incorporó, además, a la sección escenografía como realizador, por lo que participó en todas las producciones que desarrolló el primer coliseo bonaerense. En 1995 creó la escenografía de Alicia en el país de las maravillas, propuesta infantil que subió a escena en la citada sala. También en ese coliseo, en 1997, tuvo a su cargo los diseños de El arcón de Sancho Panza y en 1999 realizó la adaptación escenográfica de la ópera Carmen de Bizet. Entre 1997 y 2002 integró como escenógrafo, realizador e iluminador, la Compañía Experimental de Ópera. En 2003 creó para el Teatro Argentino los decorados de El lago de los cisnes, ballet con coreografía de Mario Galizzi y en 2005 formó parte en esta sala del equipo creativo encabezado por María Julia Bertotto que diseñó La traviata de Giuseppe Verdi. A fines de ese año realizó la escenografía e iluminación de la comedia madrigalesca Il festino de Adriano B’Anchieri en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. En las últimas temporadas asistió a varios escenógrafos en las producciones líricas y coreográficas desarrolladas en el Teatro Argentino.

Eduardo Caldirola Diseñador de vestuarioCursó estudios de dibujo, pintura y escenografía en las escuelas de Artes Visuales Manuel Belgrano, Prilidiano Pueyrredón y Ernesto de la Cárcova en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Trabajó en los teatros Colón, Coliseo de Buenos Aires, Argentino de La Plata, Círculo de Rosario, Libertador de Córdoba, San Martín de Tucumán, Independencia de Mendoza; municipales de Bahía Blanca, Río de Janeiro, Santiago de Chile, SODRE de Montevideo, de Caracas (Venezuela) y en el Real de Madrid, entre otros. Para la escena lírica creó las escenografías de Così fan tutte, Las bodas de Fígaro, El barbero de Sevilla y El conde de Luxemburgo y los diseños de vestuario de Aurora, Elizabetta, Regina d’Inglaterra; Doña Francisquita, Adriana Lecouvreur, La traviata, Adonías, El barbero de Sevilla y L’elisir d’amore. Asimismo, supervisó la indumentaria para la puesta en escena de Così fan tutte, Las bodas de Fígaro, El conde de Luxemburgo, La médium, La venganza de Don Mendo, Simon Boccanegra, Otello, Romeo y Julieta, Andrea Chénier y La scala di seta. En el género musical bocetó el vestuario de Hello Dolly, Freya (un cuento vikingo), Blancanieves y para el teatro de prosa lo hizo en Los mirasoles (dirección de Rodolfo Graciano) y Danza de verano (Agustín Alezzo). En el repertorio coreográfico pueden citarse sus trabajos escenográficos en Coppelia, Giselle, El cascanueces, Recuerdos olvidados y Variaciones en ragtime y los diseños de vestuario de El lago de los cisnes, El mandarín maravilloso, Don Quijote, La noche de Walpurgis, El combate, Amanda, Paquita, Interplay, Carmina Burana, Giselle, Coppelia, El cascanueces, El cisne de Tounela, Las cuatro estaciones, El espectro de la rosa, La sylphide (versión danesa), Claroscuro, Recuerdos de Florencia y Suite Orquestal, por citar sólo algunos. En 2007 participó en la Cuadrienal de Praga con una exposición de vestuarios. Asimismo, participó en diferentes concursos organizados por el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori y en innumerables propuestas del Centro de Experimentación del Teatro Colón

Esteban Ivanec Diseñador de iluminaciónRealizó cursos de fotografía en la Escuela de Yuyo Pereyra. Participó en el taller de Intercambio de experiencias y profundización de propuestas en las áreas de Educación Artística y Educación Física en Florencia Varela (2001) e intervino en la Primera Jornada de Luz y Sonido organizada por Tecnopolitan Magazine (Complejo La Plaza de Buenos Aires) y en el Congreso de iluminación y Audio LDI 2001, The Entertainment Technology Show, cumplido en el Orange Country Convention Center de Florida, Estados Unidos. Su trabajo profesional de iluminador lo desarrolló en la Comedia de la Provincia de Buenos Aires, en los cortometrajes realizados por la Universidad Nacional de La Plata Rutina y La ventana, en el Quinto Festival Internacional de Títeres del Instituto Nacional de Teatro (Mar del Plata, 1999), en la obra Un beso de 15 minutos con dirección de Sabrina Gross y en el video clip La otra cara de la moneda del grupo musical Rata Blanca. En la actualidad integra la sección Luminotecnia del Teatro Argentino, sala en la que en realizó, entre otros, el diseño lumínico de las óperas La bohème y Andrea Chénier, de los ballet La bayadera, Espartaco y El lago de los cisnes y se desempeñó como asistente en Salomé, Nabucco, Lucia di Lammermoor, Madama Butterfly, Coppelius el mago y El pájaro de fuego. En 2006 y 2007 trabajó para la productora de publicidades Landia e hizo la iluminación en las presentaciones en el Centro Cultural Borges de Buenos Aires, en San Luis y en las giras por Estonia, España, Italia y Paraguay del Ballet Concierto de Iñaki Urlezaga. Asimismo, se desempeñó como diseñador de iluminación en Pierrot Lunaire de Schönberg del Grupo Encuentros, Cabaret del siglo XX, Fantasías de una mujer, Bailando y Cuentos de Borges y Poe, en la sala Astor Piazzolla del Teatro Argentino. Hizo lo propio en los espectáculos Proyect Tango, una historia (teatros Roma de Avellaneda y Coliseo Podestá de La Plata) y Soñando a Poe (Pasaje Dardo Rocha) y en diversos espectáculos líricos y de prosa en el interior del país.

Foto de ensayo El lago de los cisnes 2015

Bautista ParadaRealizó los más variados estudios de danza. Entre 1995 y 1998 tomó clases de folklore y tango con el profesor Gustavo Balmaceda. Más tarde se perfeccionó en la Escuela de Danza Fundación Terpsicore, dirigida por Graciela Marcolini y posteriormente cumplió su preparación con los maestros Noemí Cohelo, Rodolfo Olguín, David Sturman y Jorge Tirigall, en los estudios de Noemí Cohelo y Rodolfo Olguín y en el Candy Ballet, a cargo de Mirta Paz. Asimismo participó del curso de apoyo de varones dictado en el Teatro Colón. En 2003 fue parte del elenco de la ópera Evita de Andrés Risso ofrecida en el Teatro Auditórium de Mar del Plata. Realizó funciones en el Centro Cultural Borges con el Modern Jazz Ballet dirigido por Noemí Coelho y Rodolfo Olguín y participó en el Teatro Colón de los títulos líricos Bomarzo y Manon. En las últimas temporadas se incorporó al Ballet Concierto de Iñaki Urlezaga, con el que actuó por toda la Argentina y Centroamérica y al Ballet Estable del Teatro Argentino, coliseo en el que integra la compañía y en el que protagonizó Tangomanón y Carmen y posteriormente La bella durmiente del bosque, Romeo y Julieta, La bayadera, El lago de los cisnes, Giselle, Estancia, Espartaco, El pájaro de fuego, Coppelius, el mago, La sylphide, La cenicienta y Don Quijote.

Miguel Ángel KlugNació en Alvear, provincia de Corrientes. Comenzó sus estudios en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón en 2001 y los finalizó en 2009. Posteriormente ingresó al Teatro Argentino de la Plata, donde actualmente es integrante del Ballet Estable. Sus maestros fueron Mario Galizzi, Katy Gallo, Leandro Regueiro, Raúl Gatto y Víctor Filimonov. Durante su período de formación artística fue contratado por el Ballet Estable del Teatro Colón para intervenir en las producciones de Notre Dame de París, La bella durmiente del bosque, El cascanueces, Giselle, La cenicienta, El lago de los cisnes y Coppelia. En el Teatro Argentino asumió roles protagónicos y de solista en El lago de los cisnes, La bayadera, El cascanueces, Giselle, Estancia, Espartaco, Raveliana, Momentos, La bella durmiente del bosque, El cas-canueces, El pájaro de fuego, Coppelius, el mago, La cenicienta y Don Quijote, por citar sólo algunos.

Julieta PaulNació en la ciudad de Paraná, Entre Ríos, donde comenzó sus estudios de danza y los continuó en el Seminario Provincial de Santa Fe, en el que formó parte del Ballet Juvenil de esta provincia, y que lo representó en concursos de Argentina, Brasil y Estados Unidos. Participó, entre otros, en el Concurso Latinoamericano de la Danza (medalla de oro 1992 y 1993), Certamen Internacional de Jacksonville (1994) y Festival Bento en Danza (medalla de oro 1996). En 1996 ingresó al Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y continuó sus estudios con el maestro Raúl Candal. Ese mismo año integró el Ballet Neoclásico de Buenos Aires y en 1997 fue seleccionada por la maestra Loipa Araujo para perfeccionarse en el Ballet Nacional de Cuba. En 2001 se incorporó al Ballet Argentino dirigido por Julio Bocca, donde interpretó coreografías de José Limón, Alvin Ailey, Twyla Tharp, George Balanchine, Chet Walker, Attila Eherhazi, William Alcalá, Martha Graham, Robert Hill, Oscar Araiz, Mauricio Wainrot, Ana María Stekelman y Lidia Segni entre otros. Con esta compañía realizó giras por Argentina, Uruguay, Colombia, Chile, Perú, Brasil, Costa Rica, República Dominicana, México, Estados Unidos, España, Italia e Inglaterra. En mayo de 2005 ingresó al Ballet del Teatro Argentino de La Plata en el que se desempeña actualmente, y donde protagonizó Giselle, Tangomanón, Carmen, La bella durmiente del bosque, La bayadera, El cascanueces, El lago de los cisnes (Odette), Espartaco, Coppelius, el mago, La sylphide, Don Quijote y La cenicienta, entre otros títulos.

Melisa HerediaNació en Córdoba, Capital. A los ocho años de edad inició allí sus estudios en la Carrera de Danza Clásica (de la cual egresó) e intervino en seminarios de la disciplina dictados en esa provincia como también fue becaria de la Fundación Julio Bocca. A través de rigurosos con-cursos de ingreso fue parte de los ballet oficiales de Córdoba, Salta, SODRE de Montevideo y actualmente integra la compañía estable del Teatro Argentino de La Plata. Trabajó bajo la guía de los maestros Irupe Pereira, Cristina Gorostegui, Valentina Budarina, Marta Steinhe-bel, Silvia Capponcelli, Cristina Gómez Comini, Sara Nieto, Paulina Antacli, Liliana Ivanoff, Natalia Makarova, O. Evreinoff, S. Basilis, A. Mc. Kerrow, Lorena Fernandez (España), Alicia Nardacioni, Sofia Sajac, Eva Kloborg. Stage Fabienne Cerutti, Vadin Budarin, Carlos Flores, Roberto Zarza, Ricardo Rivas, K. Gallo, Rodolfo Lastra, Oscar Araiz, Alejandro Totto, Leandro Regueiro, John Gardner, Paulo Aguiar, Raul Candal , José Luis Lozano, Gustavo Mollajoli. Nora Witanousky, Julio Bocca, Ana García, Janet Simonetta, Sonia Gili, Jorge Amarante., Antony Tudor, Nacho Duatto, Thomás Klein, Martín Ithamoussu, A. Page, Clinton Luckett, Patrick Delcroix, Agnes Noltenius Gabriela Grosso, Mario Di Santo, Marcela Carta, Silvia Vita, Evedin Gaby Jure, Yuri Kavaliou, Ellena Kuzmina y Yamil Ostrovsky. Asimismo, intervi-no en diferentes roles, en diversas ocasiones protagónicos y de importancia en los títulos El cascanueces, El lago de los cisnes, Danzas Polovtsianas, La sylphide, Baile de los gradua-dos, Pequeña serenata nocturna, Pizzicato milongueando, La bella durmiente del bosque, La cenicienta, Giselle, Bolero, Momentos, El combate, Milontango, Cantares, Adagietto, Pedro y el Lobo, El corsario, La bayadera, La consagración de la primavera y en varias creaciones coreográficas del repertorio contemporáneo.

Mariela MilanoNació en Longchamps, Provincia de Buenos Aires. En 1997 ingresó al primer año de la carrera de danza del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, formándose con prestigiosos maestros como Rina Valverde, Rodolfo Fontán, Mario Galizzi, Alejandro Totto y Silvia Kaehler. Egresó de dicha institución en 2004 con el título de Bailarina y la medalla Elena Smirnova. En 1998 participó del Festival Bento en Danza, Brasil, preparada por los maestros Katty Gallo y Raúl Candal, en el que ganó la medalla de plata en su categoría. En 1999 pasó a formar parte del Ballet Juvenil de Julio Bocca Sub–16 y en 2001 el propio Bocca la convocó para participar en su Ballet Argentino. En el mismo año se incorporó al Ballet Juvenil del Instituto Superior de Arte del Teatro Colon, en el que asumió roles de solista en El cascanueces, Baile de graduados, La bella durmiente del bosque, Conservatorio, Paquita y El corsario. Desde 2002 a 2005 se desempeñó en carácter de bailarina de refuerzo en el Ballet Estable de ese coliseo. Asimismo, integró el grupo de danza contemporánea de la maestra Silvia Kaheler, con el que intervino en Metamorfosis, ganadora del primer premio en el Festival internacional de danza en video. En 2006 fue seleccionada por Mauricio Wainrot para incorporarse al último año del taller de danza contemporánea del Teatro General San Martín. En 2007 se sumó al Ballet del Mercosur bajo la dirección de Maximiliano Guerra, con el que cumplió giras por Argentina y el extranjero. En forma particular continuó perfeccionándose con los maestros Héctor Barriles, Graciela Sultanik y Gabriela Pucci. En 2009, por concurso, pasó a formar parte del Ballet del Teatro Argentino de La Plata , compañía en la que ha desempeñado, entre otros, roles de solista en La bella durmiente del bosque, El lago de los cisnes, El pájaro de fuego y Coppelius el mago.

Marianela Bidondo Nació en La Plata, ciudad en la que comenzó sus estudios en la Escuela de Arte y Ballet dirigida por Lilian Gióvine. En 2004 y 2005 fue convocada para presentarse en el Teatro Colón en Gaité parisienne bajo la guía de Esmeralda Agoglia y en El niño brujo, dirigida por Antonio Truyol. Posteriormente, en 2010, se perfeccionó en Steps on Broadway, Nueva York, con los maestros Kim Abel, David Howard, Michael Vernon, Willie Burman, Peter O’ Brien y Nancy Bielski. Durante el período 2005-2009 actuó en el Ballet Concierto de Iñaki Urlezaga, en el que desempeñó importantes roles en Don Quijote, El corsario, El cascanueces, Paquita, Giselle, Carmen, La traviata, Cuentos de Chopin, Carmina Burana, Apolo y sus tías, Cantares, Symphonic variations y Pulsaciones. Junto a esta compañía bailó en pres-tigiosos escenarios y festivales internacionales de Europa, América, Asia y Oceanía, tales los casos de Bangkok Internacional Festival of Dance and Music (Tailandia), Otago Festival of the Arts (Dunedin), Tempo Festiva Auckland (Nueva Zelanda) , IDA Festival (Estonia), Festival Milenni (Barcelona), Gala clásico en Danza Alicante (España), Ballet Gala Vanemuire (Estonia), Ravenna Festival (Italia), Invito all danza Festival (Roma), Geraldrford Amphitheatre de Denver (Estados Unidos), Festival Opera Estate Castello Di Romeo Montecchio (Italia), Gran Theatre Shangai, Teatro Olimpia de Valencia, Is Sanat Istambul hall (Turquía), Teatro Centro de Arte,Teatro Sucre (Ecuador) y Teatro Colón de Buenos Aires), entre otros. Trabajó junto a los coreógrafos Esmeralda Agoglia, Iñaki Urlezaga, Oscar Araiz, Lidia Segni, Wendy Somes, Jean Pierre Aviot, Antonio Truyol, Julio López y Mora Godoy. En la actualidad forma parte del Ballet Estable del Teatro Argentino, en el que asume habitualmente roles solistas y de primera bailarina.

Nadia OsorioNació en San Nicolás, provincia de Buenos Aires. A los siete años de edad comenzó sus estudios de ballet. Desde entonces ha obtenido veinte medallas de oro, quince de plata y diez de bronce en distintos certámenes de todo el país. Tuvo como maestros a Sandra Racedo, Cristina Gómez Comini, Carlos Flores, Valentina Budarina, Lidia Segni, Silvia Basilis, Katty Gallo y Sonia Gilli. Posteriormente fue becada por la profesora y directora Laura Alonso para realizar clases de perfeccionamiento en Cuba, donde actuó junto al Ballet Profesional del Cuballet. En 2002, en Córdoba, la Confederación Internacional Americana de Danza (CIAD) la galardonó como mejor bailarina de su categoría. Posteriormente ingresó al seminario del Teatro Libertador San Martín de esa provincia y en 2005 fue convocada para bailar con el Ballet estable, con el que cumplió numerosas funciones de El lago de los cisnes y La bayadera, por citar sólo algunos títulos, bajo la dirección de Carlos Flores y codirección de Badín Budarin y Valentina Budarina. En ese año fue preseleccionada para el “Prix de Lausanne” de Suiza, ingresó como alumna regular en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y ganó una beca de danza clásica y comedia musical otorgada por el director de la Fundación Julio Bocca, Ricky Pashkus. En 2007 el propio Bocca la convocó para integrar el Ballet Argentino, con el que realizó giras por Argentina y actuó en el espectáculo de despedida del primer bailarín. En 2008 intervino en el curso del “Summer Intensive del American Ballet Teatre” en New York y se sumó al Ballet Argentino junto a las primeras figuras Eleonora Cassano, Hernán Piquín y la dirección de Lidia Segni, con el que emprendió varias actuaciones por la Argentina. En 2009 se sumó al Ballet Concierto de Iñaki Urlezaga y en 2010 hizo lo propio al Ballet Estable del Teatro Argentino, en el que se desempeña actualmente.

Paulo Osorio MarcilioNació en Brasil. Su formación artística comenzó en su país en los cursos de la compañía Estavel y Promodança bajo la guía de Mauricio Oliveira. Posteriormente se perfeccionó en el Centro de Artes Lilian Gumieiro y entre 2008 y 2011 hizo lo propio en la English National Ballet School de Londres dirigido por Wayne Eagling y Michael Corder. En su carácter de alumno intervino en diversos es-pectáculos producidos por la institución, que tuvieron trazados de destacados coreógrafos. Mientras estudiaba, el English National Ballet le asignó participación en El lago de los cisnes, Romeo y Julieta, El cascanueces y La cenicienta. De 2011 a 2013 se incorporó a las compañías The Pantomime Ballet Theatre Tivoli y Ballet Centro del Conocimiento, con las que actuó en Carmen, El cascanueces, Don Quijote, La bayadera y un vasto repertorio contemporáneo. En las últimas temporadas, y para el Ballet Nacional Argentino, se presentó en Dios se lo pague, Birthday Offering, Claro de luna, El cascanueces y Chopiniana. En la actualidad es parte del Ballet Estable del Teatro Argentino.

Mario NavarroEstudió en la Escuela de Danza José Neglia (folklore) y simultáneamente lo hizo en repertorio español. En 1998 comenzó su preparación en danza clásica en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y obtuvo un primer premio en un concurso desarrollado en Brasil. Se incorporó en 1999 al ballet “sub 16” de Julio Bocca con el que emprendió giras por Argentina y países limítrofes. Luego fue becado para perfeccionarse en el festival del coreógrafo norteamericano Jacob’s Pillow y recibió la invitación para un encuentro internacional de danzas de Amazonas, en el que compartió escenario con los primeros bailarines Roberta Márquez y André Valadao. Formó parte en 2003 y 2004 del Ballet Argentino de Julio Bocca, compañía con la que rea-lizó giras por Europa y desde la temporada 2005-2006 se sumó al Ballet Estable del Teatro Argentino, en el que en la temporada 2006 protagonizó Capricho en la versión coreográfica de Tindaro Silvano, Carmen de Marcia Haydée y El lago de los cisnes de Mario Galizzi. Posteriormente intervino en diversas producciones como solista y primer bailarín.

Foto de ensayo El lago de los cisnes 2015

Aldana Percivati

Martín Quintana

Alejandra Baldoni Stefanía Vallone

Esteban Schenone

Elizabeth Antúnez

Devid Gómez

Valentín Fernández Mariana Antenucci

ARGumENTOActo ICuadro primeroEl joven príncipe Sigfrido celebra su cumpleaños con una fiesta que tiene lugar en los jardines del palacio. Nobles acuden para ofrecerle regalos y rendirle homenaje. La Reina madre entrega al Príncipe un hermoso arco de caza, recordándole al mismo tiempo que ya se encuentra en edad de desposarse. Para esto ha invitado a cinco bellas princesas que le serán presentadas al día siguiente en el baile que se ha dispuesto en su honor. Entre ellas el joven deberá elegir esposa.Sigfrido acepta esta noticia con bastante desagrado, ya que por el momento se encuentra mucho más feliz en su vida libre y despreocupada. Al retirarse la Reina, el preceptor de Sigfrido invita a los nobles para que distraigan al Príncipe. El joven recobra su ánimo y se une a las danzas.El mismo preceptor, inspirado por la bebida, trata de evocar recuerdos de juventud, pero ya no está en condiciones de bailar. Al caer la noche, cuando los invitados se disponen a retirarse, una bandada de cisnes sobrevuela los jardines. El Príncipe, fascinado por esta inesperada aparición, toma su arco y junto a sus compañeros, se interna en la espesura del bosque siguiendo su rastro.

Cuadro segundoPersiguiendo a los cisnes, el Príncipe ha llegado a orillas de un lago, donde se levanta el castillo del mago von Rothbart, cuyo poder transforma a la Princesa Odette en un blanco Cisne. Es ella la princesa encantada, que ante la presencia de Sigfrido experimenta una extraña inquietud. Presiente la amenaza que se cierne sobre su maleficio.Sigfrido intenta atacar al mago, pero Odette se interpone, implorándole que desista de su propósito, ya que su desaparición implicaría también la de los demás cisnes. Fascinado por Odette, el Príncipe jura amarla eternamente. La princesa comprende entonces que ha llegado el hombre que podrá liberarla del fatal hechizo. Los cisnes desaparecen al amanecer.

Acto IICuadro terceroEn el gran salón del castillo todo está dispuesto para iniciar el baile. Anunciadas por los heraldos aparecen las cinco princesas. El Príncipe baila con cada una de ellas, pero sus pensamientos están tan lejos de la realidad. La Reina, preocupada por la indiferencia del Príncipe, invita a las princesas a bailar para él, pero un heraldo anuncia una inesperada visita: es el mago von Rothbart, quien, bajo el aspecto de un noble caballero, presenta a su hija Odile, haciéndola aparecer como si fuera Odette. Odile viene acompañada de un séquito que baila para la Corte.El engaño es ahora total y el Príncipe está convencido de que se trata efectivamente de la princesa Odette. Radiante de felicidad la presenta a la Reina como la esposa elegida. Von Rothbart exige ahora al Príncipe un juramento de fidelidad. Sigfrido lo pronuncia con firmeza y en ese momento el mago hace aparecer la visión de Odette y el Príncipe desesperado se da cuenta del engaño. El Príncipe no puede dar crédito a sus ojos. El mago se da a conocer. Von Rothbart, demostrando aún la fuerza de su poder, hace desaparecer el castillo y se presentan nuevamente los cisnes atribulados por el juramento de Sigfrido.

Cuadro cuartoLos cisnes presienten un inminente peligro para Odette. La desdichada joven sabe que todo se ha perdido y que no recuperará ni su amor ni su forma humana. Enfurecido, aparece Von Rothbart y desata una gran tempestad. Con poder, obliga al Príncipe a hundirse en la profundidad de las aguas. Cree entonces haber triunfado definitivamente, pero Odette -en un acto de fidelidad- se arroja también a las aguas. Esta suprema actitud quiebra el hechizo fatal, y con ello el maléfico poder del mago. A través de las ondas del lago aparecen ahora Odette y Sigfrido, reunidos finalmente en la muerte. Juntos ascienden hacia la eterna felicidad.

uN BALLET DE GRANREFINAmIENTO Y ELEGANCIA ExPRESIvAPor Marcos Nápoli

En abril de 1875 se estrenó en el Teatro de Moscú, con amplio suceso, el Concierto en si bemol para piano y orquesta de Piotr Ilich Tchaikovsky (1840-1893). Al término de su ejecución, Vladimir Begicrev, director del Teatro Bolshoi acordó con el compositor la creación de un ballet. “Necesitaba dinero-dijo posteriormente el autor- y quería probar mi mano en este tipo de música”.Se supo que Tchaikovsky en junio de 1871, cuando se encontraba en la residencia de su hermana Alejandra, concibió la idea de crear un pequeño ballet destinado a sus sobrinos, con la antigua leyenda de El lago de los cisnes. Y en esa misma casona de la campiña ucraniana compuso los dos primeros actos y en 1876 finalizó su labor en París, donde había concurrido por invitación de Camille Saint-Saëns.De regreso a Rusia, se reunió con Begicrev y Vasily Geltser, quienes escribieron el libreto de la nueva composición, de cuya realización coreográfica se encargó Julius Reisinger.Mucho se ha escrito sobre el célebre El lago de los cisnes, pero quien ha realizado serios estudios para descubrir el origen de la leyenda fue el distinguido historiador de ballet Cyril Beaumont, quien en uno de sus trabajos vincula el relato de la doncella transformada en cisne en la literatura y a las tradiciones folklóricas de casi todos los países europeos y orientales. Beaumont afirma que en Grecia hubo ya testimonios que hablaban de jóvenes convertidas en cisnes, y señala posteriormente que las leyendas escandinavas extienden esta historia por el norte de Europa, en tanto que en pueblos germanos y eslavos se desarrollaron de distintas maneras. Concluye que Oriente se hace eco de ella a través de Las mil y una noches.El 4 de marzo de 1877 se estrenó El lago de los cisnes en el Teatro Bolshoi de Moscú. Infelizmente, la obra fue presentada con apresuramiento y ni la inadecuada coreografía de Reisinger ni el desempeño de los intérpretes contribuyeron a su éxito.Su música, considerada por entonces poco apropiada para la danza, fue en gran parte reemplazada por fragmentos de otros autores. La conjunción de tan adversas circunstancias incidió para que aquella noche tuviera sabor a fracaso.Sin embargo, en 1880, el teatro moscovita repuso el ballet, esta vez en versión de Olaf Hansen, como así también lo hizo dos años más tarde. La obra vivió un prolongado sueño en el cajón de los recuerdos hasta que Marius Petipa lo exhumó en el Teatro Mariinsky de San Petersburgo.El 17 de febrero de 1894, el propio Petipa mandó a pedir a Moscú la archivada partitura del ballet. Con Tchaikovsky fallecido unos meses atrás, el citado teatro preparó una función en su homenaje. En este

espectáculo se ofrecieron las danzas del acto segundo íntegramente realizado por Lev Ivanov, con dirección musical de Riccardo Drigo y la participación en el rol central de la rutilante estrella del momento: Pierina Legnani.A casi veinte años de su infortunado estreno, El lago de los cisnes logró su consagración. La historia de esta obra, auténtica representante del clasicismo ruso, se prolonga con éxito hasta nuestros días. En 1888, en Praga, se bailó por primera vez fuera de Rusia, luego fue a Londres y de allí a las más importantes compañías del mundo que lo incorporaron a sus repertorios. En nuestro país, la obra se conoció en el Teatro Colón por parte de los Ballets Russes en 1913 y en 1942 se sumó definitivamente al “patrimonio” de ese coliseo.La partitura de El lago, encaminada a mostrar un argumento coreográfico, se presenta en cuatro actos bien equilibrados, con un sinfín de elementos festivos en el primero, una atmósfera misteriosa y poética en el segundo, el colorido de las danzas folklóricas del tercero y el dramático desenlace del cuarto.Innumerables versiones llegaron a los escenarios (Gorski, Diaghilev, Bourmeister y Jack Carter, entre otros) y ha sido tan amplia su difusión que es sin dudas el trabajo coreográfico de mayor popularidad, integrante de la fantástica trilogía del compositor que incluye además La bella durmiente del bosque y El cascanueces. Asimismo, las más grandes figuras de la danza de todos los tiempos han escogido los roles protagónicos para su consagración definitiva.Este ballet llegó a escena al Teatro Argentino en variadas versiones como “poema coreográfico”, su acto segundo, las variaciones, los pas de deux o en forma integral, hecho que recién se produjo en 2002. Los maestros encargados de las reposiciones o bien de la creación de nuevos trazados danzables aplicaron a los lineamientos originales puntos de vista disímiles a la hora de presentar sus personajes. Para unificar criterios, es conveniente citar a los artistas que cumplieron roles centrales en las innumerables funciones.La información detallada a continuación es la registrada en este teatro desde 1948 hasta el presente en el archivo de programas de mano. En las temporadas anteriores a ese año no se llevaba un acopio de ejemplares, por lo que en la actualidad se halla en proceso la recopilación de los datos de 1890 hasta la citada fecha, tarea en la que se investigan los periódicos de la época. De todas maneras, resulta prioritario consignar el recorrido de este título en la historia misma del Ballet Estable del Teatro Argentino, compañía creada como tal desde 1947.

1948Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa/Esmée BulnesDirectora del ballet: Esmée Bulnes - Directores de orquesta: Juan Emilio Martini y Mariano DragoEscenografía y vestuario: Alberto OteguiRoles protagónicos: Carlota Pereyra (Reina de los cisnes), Vasil Tupin (Príncipe Sigfrido) y Alberto Felici (Von Rothbart, el Mago)

1949Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa/Esmée Bulnes - Aurell Millos/Michel BorowskyDirección del ballet: Esmée Bulnes/Michel Borowsky - Director de orquesta: Mariano Drago Escenografía y vestuario: Alberto OteguiRoles protagónicos: Carlota Pereyra (Reina de los cisnes), Vasil Tupin (Príncipe Sigfrido) y Alberto Felici (Von Rothbart, el Mago)

1950Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa /Michel BorowskyDirector del ballet: Michel Borowsky - Director de orquesta: Mariano Drago Escenografía: Héctor Dauguet/Alberto Otegui - Vestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Gioconda Filippini/Carmen Panader (Reina de los cisnes), Raúl Roger (Príncipe Sigfrido) y Alberto Felici (Von Rothbart, el Mago)

1951Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa /Michel BorowskyDirector del ballet: Michel Borowsky - Director de orquesta: Mariano Drago Escenografía: Héctor Dauguet/Alberto Otegui - Vestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Gioconda Filippini (Reina de los cisnes), Raúl Roger (Príncipe Sigfrido) y Alberto Felici (Von Rothbart, el Mago) 1952Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa /Michel Borowsky/Gioconda FilippiniDirección del ballet: Michel Borowsky/Gioconda Filippini- Director de orquesta: Mariano Drago Escenografía: Héctor Dauguet/Alberto Otegui - Vestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Gioconda Filippini/Carmen Panader (Reina de los cisnes), Raúl Roger/Delfino Larrosa (Príncipe Sigfrido) y Alberto Felici/Gino Tesori (Von Rothbart, el Mago)

1953Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa /Alberto FeliciDirector del ballet: Alberto Felici (a cargo) - Director de orquesta: Mariano Drago Escenografía: Héctor Dauguet/Alberto Otegui – Vestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Carmen Panader (Reina de los cisnes), Delfino Larrosa (Príncipe Sigfrido) y Gino Tesori/Francis Carman (Von Rothbart, el Mago)

1954Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa /Plinio Gargiulo/Roberto GiacheroDirección del ballet: Plinio Gargiulo/Roberto Giachero- Director de orquesta: Armando di GiovambattistaEscenografía: Héctor Dauguet/Alberto Otegui/Manuel Castilblanco– Vestuario: Teatro Argentino/Alejandro DegaiRoles protagónicos: Carmen Panader/Irina Borowsky/Margaret Graham (Reina de los cisnes), Delfino Larrosa/Vasil Tupin (Príncipe Sigfrido) y Gino Tesori/Francis Carman (Von Rothbart, el Mago)

Pas de deuxRoles protagónicos: María Ruanova y Vasil Tupin

1955Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa /Michel Borowsky/Roberto GiacheroDirector del ballet: Roberto Giachero - Directores de orquesta: Armando di Giovambattista/Mariano DragoEscenografía: Héctor Dauguet/Alberto Otegui– Vestuario: Teatro Argentino/Alejandro DegaiRoles protagónicos: Carmen Panader/Olga Ferri/Margaret Graham (Reina de los cisnes), Delfino Larrosa/Vasil Tupin/Enrique Lommi/Tito Barbón (Príncipe Sigfrido) y Francis Carman (Von Rothbart, el Mago)

El cisne negroCoreografía: Marius Petipa /Delfino Larrosa/Roberto GiacheroDirector del ballet: Roberto Giachero - Directores de orquesta: Armando di Giovambattista/Mariano Drago – Orquestación: Roberto FioreVestuario: Darian RenardRoles protagónicos: María del Carmen Santesteban y Delfino Larrosa/Hugo Delavalle

1956Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa / Roberto Giachero

El Lago de los cisnes en el Teatro Argentino

Director del ballet: Roberto Giachero- Directores de orquesta: Armando di Giovambattista/Roberto FioreEscenografía y vestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Margaret Graham (Reina de los cisnes), Rodolfo Rodríguez (Príncipe Sigfrido) y Francis Carman (Von Rothbart, el Mago)

1957Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa / Tamara GrigorievaDirectora del ballet: Tamara Grigorieva- Directores de orquesta: Mariano Drago/Gerardo WinklerEscenografía: León Bakst/Alberto Otegui - Vestuario: Darian RenardRoles protagónicos: Carmen Panader (Reina de los cisnes), Rodolfo Rodríguez (Príncipe Sigfrido) y Francis Carman (Von Rothbart, el Mago)

1958Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa / Alberto FeliciDirectora del ballet: Melba Zárate - Director de orquesta: Armando di GiovambattistaEscenografía: Héctor Dauguet - Vestuario: Darian RenardRoles protagónicos: Carmen Panader (Reina de los cisnes), Rodolfo Rodríguez (Príncipe Sigfrido) y Francis Carman (Von Rothbart, el Mago)

1960Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa / Gioconda FilippiniDirectora del ballet: Gioconda Filippini - Directores de orquesta: Armando di Giovambattista/Mariano DragoEscenografía: Alberto Otegui - Vestuario: Darian RenardRoles protagónicos: Yolanda Montoya (Reina de los cisnes), José Neglia/Hugo Guffanti (Príncipe Sigfrido) y Francis Carman (Von Rothbart, el Mago)

Pas de quatreRoles protagónicos: Gloria Alonso, Beatriz Gotelli, Alicia Paiva y Silvia Lagarder

1962Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa / Esmeralda AgogliaDirector del ballet: Jorge Tomín- Director de orquesta: Armando di GiovambattistaEscenografía: Héctor Dauguet - Vestuario: Darian Renard

Roles protagónicos: Susana Agüero/Iris Arispe/Esmeralda Agoglia (Reina de los cisnes), Eduardo Helling/Rubén Echeverría/Vasil Tupin (Príncipe Sigfrido) y Gino Tesori (Von Rothbart, el Mago)

1963El cisne negroCoreografía: Marius Petipa / Esmeralda AgogliaDirectores de orquesta: Armando di Giovambattista/Roberto FioreEscenografía y vestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Esmeralda Agoglia y José Neglia

1964Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa / Elisa RaggioDirectora del ballet: Elisa Raggio- Director de orquesta: Claudio Guido DreiEscenografía: Alberto Otegui - Vestuario: Darian RenardRoles protagónicos: Leonor Baldassari (Reina de los cisnes), Aurelio Bogado (Príncipe Sigfrido) y Francis Carman (Von Rothbart, el Mago) 1965Adagio y variacionesCoreografía: Marius Petipa / Roberto GiacheroDirección artística: Roberto Giachero Escenografía: Alberto Otegui - Vestuario: Roberto ArnaezRoles protagónicos: Leonor Baldassari, Esmeralda Agoglia, Hugo Guffanti y Gustavo Mollajoli

1966Poema coreográfico en un actoCoreografía: Marius Petipa / Carlota PereyraDirectora del ballet: Carlota Pereyra - Director de orquesta: Claudio Guidi Drei/Armando di GiovambattistaEscenografía y vestuario: Armando Cabrera UrquizaRoles protagónicos: Leonor Baldassari/Lidia Segni (Reina de los cisnes), Guillermo Borgogno/Vasil Tupin (Príncipe Sigfrido) y Juan Scorzafave (Von Rothbart, el Mago)

1967El cisne negroCoreografía: Marius Petipa / Esmeralda AgogliaDirectores de orquesta: Roberto Fiore/Armando di GiovambattistaVestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Leonor Baldassari/Lidia Segni y Guillermo Borgogno/Ricardo Rivas

1968El cisne negroCoreografía: Marius Petipa / Esmeralda AgogliaDirector de orquesta: Armando di GiovambattistaVestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Lidia Segni y Ricardo Rivas

1969Acto segundoCoreografía: Marius Petipa / Esmeralda AgogliaDirectora del ballet: Esmeralda Agoglia - Director de orquesta: Mariano DragoEscenografía y vestuario: Armando Cabrera UrquizaRoles protagónicos: Graciela Sultanik/Lidia Segni/Rina Valver (Odette), Alberto Somoza/Leandro Regueiro (Príncipe Sigfrido) y Francis Carman/Gino Tesori/Fernando Piñeyrúa (Von Rothbart, el Mago)

1970Poema coreográficoCoreografía: Marius Petipa / Esmeralda AgogliaDirectora del ballet: Esmeralda Agoglia- Director de orquesta: Alberto MerenzonEscenografía y vestuario: Armando Cabrera UrquizaRoles protagónicos: Graciela Sultanik/Rina Valver (Reina de los cisnes), Alberto Somoza (Príncipe Sigfrido) y Francis Carman/Gino Tesori (Von Rothbart, el Mago)

1971Poema coreográficoCoreografía: Marius Petipa /Lev Ivanov/Esmeralda AgogliaDirectora del ballet: Esmeralda Agoglia-Directores de orquesta: Armando Cabrera Urquiza /Mariano DragoEscenografía y vestuario: Armando Cabrera UrquizaRoles protagónicos: Rina Valver (Reina de los cisnes), Hugo Delavalle (Príncipe Sigfrido) y Francis Carman/Gino Tesori (Von Rothbart, el Mago)

1972Poema coreográficoCoreografía: Lev IvanovDirector de orquesta: Mariano DragoEscenografía y vestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Graciela Sultanik (Reina de los cisnes), Alberto Somoza (Príncipe Sigfrido) y Gino Tesori (Von Rothbart, el Mago)

1976Poema coreográficoCoreografía: Marius Petipa /Ángela CañasDirector del ballet: Gustavo Mollajoli-Directores de orquesta: Jorge Rodríguez Faure /Roberto RuizEscenografía: Hugo Lagomarsino - Vestuario: Darian RenardRoles protagónicos: Rina Valver/Alicia Costantino (Reina de los cisnes), Alberto Somoza/Guillermo Borgogno (Príncipe Sigfrido) y Gino Tesori (Von Rothbart, el Mago)

1979Poema coreográficoCoreografía: Marius Petipa /Jack CarterDirección del ballet: Raúl Franco/Nancy López-Director de orquesta: Mariano DragoEscenografía: Teatro Argentino – Vestuario: Teatro Argentino/Eduardo CaldirolaRoles protagónicos: Lucía Polo/Alicia Costantino (Reina de los cisnes), Guillermo Borgogno (Príncipe Sigfrido) y José Montalvo/Mario Catini (Von Rothbart, el Mago)

1980Poema coreográficoCoreografía: Jack CarterDirección del ballet: Raúl Franco Escenografía y vestuario: Teatro Argentino Roles protagónicos: Lucía Polo/Alicia Costantino (Reina de los cisnes), Guillermo Borgogno (Príncipe Sigfrido) y José Montalvo/Mario Catini (Von Rothbart, el Mago)

1981El cisne negroCoreografía: Marius Petipa Vestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Lucía Polo/Alicia Costantino y Guillermo Borgogno/Carlos Castro

1982El cisne negroCoreografía: Marius Petipa/Alfredo GurquelDirector del ballet: Alfredo Gurquel - Director de orquesta: Ernesto RingerVestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Lucía Polo/Alicia Costantino/Margarita Michelena y Guillermo Borgogno/Carlos Castro

1983El cisne negroCoreografía: Marius Petipa/Alfredo GurquelDirector del ballet: Alfredo Gurquel-Director de orquesta: Ernesto RingerVestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Margarita Michelena y Guillermo Borgogno

1988Pas de cinqCoreografía: Marius Petipa/Jack Carter/Esmeralda AgogliaDirectora del ballet: Esmeralda Agoglia-Director de orquesta: Jorge CarciofoloVestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Claudia Pontoriero/Maricel De Mitri/ Alicia Sawinski/Fabiana Bianchi/Nélida Carmona/Cristina Reale/Mónica Di Carli/Olga Demichelis/Claudia Pontoriero-Jorge Amarante/ Sergio Hochbaum/Daniel Clementi/José Luis Lozano/Fabián Fernández

1989Pas de cinqCoreografía: Marius Petipa/Jack Carter/Esmeralda AgogliaDirectora del ballet: Esmeralda Agoglia - Director de orquesta: Claudio Guidi DreiVestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Claudia Pontoriero/Maricel De Mitri/ Alicia Sawinski/Analía Sosa Guerrero/Nélida Carmona/Cristina Reale - Marcelo Antelo/ Sergio Hochbaum/ Fabián Fernández

El cisne negroCoreografía: Marius Petipa/Esmeralda AgogliaDirectora del ballet: Esmeralda Agoglia-Director de orquesta: Claudio Guidi DreiVestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Cecilia Kerche y Maximiliano Guerra

1990Acto segundoCoreografía: Marius Petipa/Jack Carter/Lev Ivanov/Esperanza DuchDirectora del ballet: Esmeralda Agoglia-Director de orquesta: Jorge CarciofoloEscenografía: Eduardo Caldirola -Vestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Lucía Polo (Odette), Néstor Asaff (Príncipe Sigfrido), Ángel Zaza/Claudio Enright (Von Rothbart, el Mago)

1994Pas de cinqCoreografía: Marius Petipa/Jack Carter/Lev Ivanov/Esmeralda AgogliaDirectora del ballet: Esmeralda Agoglia-Director de orquesta: Bruno D’AstoliVestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Beatriz Domínguez, María Massa, Myriam Ballesteros, Gabriel Aguerre y Fabián Fernández

1997Pas de deuxCoreografía: Marius Petipa/Esmeralda AgogliaDirectora del ballet: Esmeralda Agoglia-Director de orquesta: Gustavo Plis SterenbergVestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Ludmila Semeniaka y Valeri Maximov

1998Pas de deuxCoreografía: Marius Petipa/Lilian GióvineDirectora del ballet: Raquel Rossetti - Director de orquesta: Roberto RuizVestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Genoveva Surur e Iñaki Urlezaga

2002Versión integralCoreografía: Mario Galizzi/Marius Petipa/Jack Carter/Lev IvanovDirector del ballet: Oscar Araiz-Director de orquesta: Carlos CallejaEscenografía: Teatro Argentino -Vestuario: Eduardo CaldirolaRoles protagónicos: Gabriela Alberti/María Fernanda Bianchi/Nadia Muzyca (Odette-Odile), Maximiliano Guerra/Gaik Kadjberounian/Franco Cadelago (Príncipe Sigfrido), Mario Silva/Darío Lesnik (Von Rothbart, el Mago)

2003Versión integralCoreografía: Mario Galizzi/Marius Petipa/Jack Carter/Lev IvanovDirección del ballet: Oscar Araiz/Mario Galizzi-Director de orquesta: Fabian DoblerEscenografía: Augusto González Ara -Vestuario: Eduardo CaldirolaRoles protagónicos: Marianela Núñez/Nadia Música/Genoveva Surur/Stefanía Vallone (Odette-Odile), Maximiliano Guerra/ Franco Cadelago/Víctor Filimonov (Príncipe Sigfrido), Darío Lesnik/Gaik Kadjberounian/Walter Aón (Von Rothbart, el Mago)

2004Pas de deuxCoreografía: Marius Petipa/Lidia SegniDirectora del ballet: Esmeralda Agoglia-Director de orquesta: Bernardo TeruggiVestuario: Teatro ArgentinoRoles protagónicos: Genoveva Surur e Víctor Filimonov

2005Versión integralCoreografía: Gustavo Mollajoli/Marius Petipa/ Lev IvanovDirección del ballet: Gustavo Mollajoli-Director de orquesta: Roberto RegioEscenografía: Augusto González Ara -Vestuario: Eduardo CaldirolaRoles protagónicos: Marianela Núñez/Genoveva Surur (Odette-Odile), Thiago Soares/Víctor Filimonov (Príncipe Sigfrido), Bautista Parada/Juan Andrenacci/Gustavo Marchioni (Von Rothbart, el Mago)

2009Versión integralCoreografía: Mario Galizzi/Marius Petipa/Lev Ivanov/ Reposición: Sabrina StreiffDirección del ballet: Rodolfo Lastra - Director de orquesta: Javier Logioia OrbeEscenografía: Augusto González Ara - Vestuario: Eduardo CaldirolaRoles protagónicos: Natalia Lazebnikova/Julieta Paul/Genoveva Surur (Odette-Odile), Jan Vana/ Bautista Parada (Príncipe Sigfrido), Víctor Filimonov/Bautista Parada (Von Rothbart, el Mago)

2010Versión integralCoreografía: Mario Galizzi/Marius Petipa/Lev Ivanov/ Reposición: Sabrina StreiffDirección del ballet: José Luis Lozano- Director de orquesta: Benoit RenardEscenografía: Augusto González Ara -Vestuario: Eduardo CaldirolaRoles protagónicos: /Julieta Paul-María de los Ángeles Cataldi (Odette) / Stefanía Vallone-Mariana Antenucci (Odile) / Bautista Parada-Mario Navarro (Príncipe Sigfrido) /Adolfo Burgos-Nahuel Prozzi (Von Rothbart, el Mago)

2013Versión integralCoreografía: Mario Galizzi/Marius Petipa/Lev Ivanov/ Reposición: Sabrina StreiffDirección del ballet: Mario Silva - Director de orquesta: Darío Domínguez XodoEscenografía: Augusto González Ara - Vestuario: Eduardo CaldirolaRoles protagónicos: /Julieta Paul - María de los Ángeles Cataldi - Mariana Antenucci - Elizabeth Antúnez (Odette) / Aldana Bidegaray - Mariela Milano-Marianela Bidondo (Odile) / Mario Navarro-Miguel Ángel Klug (Príncipe Sigfrido) /-Darío Lesnik - Ángel Gómez-Adolfo Burgos (Von Rothbart, el Mago)

Fotos de ensayo El lago de los cisnes 2015

LA CREACIÓNconcierto de Haydn

NOvIEmBRE 2015

LA BOHÈmEópera de Puccini

DICIEmBRE 2015

Sección de producción técnica – Secretarías (Administración General, Servicios Administrativo - Financieros, Producción Técnica y Dirección Artística)Vanesa Cappelletti, Pedro Laureano Coloma, Alejandro Licursi, Ana Martínez, Aurelia Parodi, Fernanda Ricardo, Fernando Villalba. (*)

Sección de administración general – Relaciones PúblicasAzul Balbiani, Silvia Edith Binselahy, Aldana Bordogna, Ana Elisa Braccini, Mariana Laura Cunzo, Beatriz Ezquiaga, Victoria Guardia, Paola Magallán, Ida Parma. (*)

Sección de producción técnica – Ropería, lavandería, tintorería y teñidoMirta Almirón, Lidia Rafaela Benítez, Paola Benítez, Norberto Raúl Donato, Mabel Funes, María Esther Hombrao, Gabriela Lailla, Omar Esteban Lezcano, Mauricio Adrián Melía, Alejandro Walter Nuñez, Marcelo Víctor Pierre, Amelia Rolón, Marcelo Ruffino, Emiliano Zaro. (*)

(*) Por orden alfabético

Directora: Sabrina Streiff

BALLET ESTABLE

BailarinasAlves Agreja PaolaAmalfitani GabrielaAntenucci MarianaAntúnez Ana ElizabethBaldoni María AlejandraBidegaray AldanaBidondo Burgois MarianelaBurghi María Belén Carou María BelénCataldi María de los ÁngelesCrowe María ClaraDíaz María de los ÁngelesDomínguez BeatrizEguía PriscilaElizondo PaulaErroz María SoledadFernández María DoloresFraccione PaulaGalli SelvaGarcía Brunelli PaulaGatto AnabellaHeredia MelisaInfer SolJiménez AldanaLatrónico LeticiaLombardero MacariaMaggio FabianaMariazzi AdrianaMassa MaríaMattioli Cecilia

Milano MarielaMujtar NataliaNahim JimenaOcampo AlcoraOsorio NadiaPanelo RominaPaul JulietaPercivati AldanaPicetti MarciaQueiroz Gaier CarolineRaglia JulietaRepsys LorenaRojas CeciliaRoma FabianaRusso ClaudiaSoares Netto DanielaStreiff SabrinaSurur GenovevaTaguchi LeticiaVallone Heyl StefaníaVera Balvidares M. VictoriaVerde Galain M. AgustinaBailarinesAbeledo JavierAlcaraz Quintana MartínAlvarez MartínAndrenacci Juan CarlosAón WalterBecerra MarcosBalloni MarianoBurgos Adolfo

Caballero Juan PabloCasco LisandroDellabora Juan AdriánFerreira Morais LeandroFilimonov ViktorFleitas FedericoGómez AngelGómez Devid Alejandro Gómez Emanuel Grassi EugenioHuici SebastiánKlug Miguel AngelLesnik DaríoLongo DanielMarchioni GustavoMoreno FedericoMoyano Martín MiguelNavarro MarioOrtíz Juan Manuel Osorio Marcilio Paulo Parada BautistaPérez ChristianRomano MatíasSaravia OmarSchenone EstebanSeijas AdriánTorus MarceloVázquez José MaríaVillamayor CarlosZaza Angel

Asistente de dirección del ballet:Claudia PontorieroInspectora del Ballet(a cargo)María Eugenia RestivoSubinspectora del Ballet(a cargo)Yanina Díaz

Nómina actualizada al 16/10/15

Figurantes de escena para El lago de los cisnes: Guillermo Boccardo, Luciano Mendoza, Lucas Sánchez, Jonatan De Giovanini, Nahuel Aquino, Leonardo Scanaro, Marco Antonio De Carvalho - Niñas: Milagros Palopoli, Fiorella Capozzi, Ana Clara Koppe - Coordinación: Vanesa Tempone

ORQUESTA ESTABLEDirector: Carlos Vieu

Concertinos Nicolás Favero (Concertino Ppal.) Ana Cristina Tarta (Concertino Adjunto)

Primeros violines Marcos Favero (Sol. Ppal.) Federico Moujan (Sol. Adjunto) Julieta Luchetti Favero (Sup. Solista) Hernán Cupeta (Sup. Sol. (i)) Tomás Barrionuevo Sarena Mauricio Calderón Ricardo Chiani Mariana Gaitán Costanza Goldenberg Thiery Herman Ringer Mabel Serrano Mirabal Andrés Spléndido Gloria Villa Alfredo Mayo Leonardo Pérez

Segundos violines Pablo Rubino Lindner (Sol. Ppal.) Liliana Jakubowicz (Sol. Adj.) Esteban Rossi (Sup. Sol.) Pablo Labanda (Sup. Sol.) Sandra García Rubén Hovsepyan Aída Simonián Joaquín Chiban Natalia Dmytrenko Franco Luchetti Favero Carla Ramos Olga Pinchuk Darío Domínguez Guillermo Olguín

Violas Roberto Regio (Sol. Ppal.) Ricardo Bugallo (Sol. Adj.) Diana Gasparini (Sup. Sol.) María Eugenia Massa (Sup. Sol.) Isabel Bugallo Pablo Clavijo Gabriela Calderón Marian Pessacq Mariana Barbera Celina Santos Nahuel Ortega Castro Sofía Rojas Albornoz José Nicolás Martínez Garro Gustavo Eiriz María Candela Gómez

Violoncellos Siro Bellisomi (Sol. Ppal.)

Marina Arreseygor (Sol. Adj.) Hermann Schreiner (Sup. Sol.) Verónica Almerares (Sup. Sol.) Viviana Almerares Virginia Barbero Celia Dabul Claudia Maccarini Martín Krenz Marcela Muollo

Contrabajos Víctor Skorikov (Sol. Ppal.) Edgardo Vizioli (Sol. Adj.) Juan Claudio Elías (Sup. Sol.)Fabián Guerrero (Sup. Sol.) Luis Carcacha Adriana González Matías Ríspoli Matías Oliver Leonardo Peluso Orlando CamposJoaquín D’Uva

Arpa Ramiro Enríquez (Sol. Ppal.) Tiziana Todoroff (Sol. Adj.)

Flautas Marcelo Mancuso (Sol. Ppal.) Horacio Massone (Sol. Adj.) Joaquín Bellucca (Sol. Ppal. Dble. Inst. Flauta/Flauta Píccolo) Leandro Marzani (Sup. Sol. Dble. Inst. Flauta / Flauta Píccolo) Sergio Lahuerta

Oboes Pamela Abad Quintaié (Sol. Ppal.) Cristhián Cocchiararo (Sol. Adj.) Silvia Candelo (Sol. Ppal. Dble. Inst. Oboe Corno Inglés)Alicia Corátolo (Sup. Sol. Dble. Inst. Oboe/Corno Inglés)María Alejandra Sartore Giménez

Clarinetes Denise Boudot (Sol. Ppal.) Amalia Del Giúdice (Sol. Adj.) Gregorio Palacio (Sol. Ppal Dbl. Inst. Clarinete / Cl. Bajo) Marina López (Sup. Sol. Dble. Inst. Clarinete / Clarinete Píccolo)Estefanía Espector

Fagotes Manuel López Leal (Sol. Ppal.) Carlos Arias Sánchez (Sol. Adj.) Andrés Skarbun (Sol. Ppal. Dble. Inst. Fagot/Contrafagot)

Santiago Bianchi (Sup. Sol. Dble. Inst. Fagot/Contrafagot) José Ocampo

Cornos Pablo Nalli (Sol. Ppal.) Luis Ariel Martino (Sol. Adj.) Álvaro Suárez Vázquez (Sup. Sol.) Néstor Hugo Gili (Sup. Sol.) Salvador Guido Abel Pérez Federico Schneebeli

Trompetas Martín Mengel (Sol. Ppal.) Dante Vargas Portal (Sol. Adj.) Leandro Martino Norberto Carrizo Matías Nieva

Trombones Juan Ledesma (Sol. Ppal.) Ignacio Galicchio (Sol. Adj.) Ignacio del Campo (Sol. Ppal. Dble. Inst. Trombón/Trombón Bajo) Guillermo Mengel (Sol. Ppal. Dble. Inst. Trombón/Trombón Contrabajo) Matías Bisulca

Tuba Richard Alonso Díaz (Sol. Ppal.)

Timbales Ramiro Dogliolo (Sol. Ppal.) Rodolfo De Luca (Sol. Adj.)

Percusión Ulises Lescano (Sol. Ppal. Dble Instr. Placas y accesorios) Sebastián Salinas (Sup. Sol. Dble. Inst. Placas y accesorios) Pablo Basso Damián Mancuso Claudio Sánchez

Refuerzos para El lago de los cisnes

Tuba Andres Sánchez Acevedo

Cornetas Martín Mengel Norberto Carrizo

Inspector: Roberto Frosinini Subinspector: José Dallarosa

(*) Interino (**) Músicos mensualizados

Nómina actualizada al 16/10/2015

El Teatro Argentino se reserva el derecho de admisión y permanencia, así como el de modificar fechas, repertorio y elencos por razones de fuerza mayor.

Se solicita al público que en el interior de la sala tenga a bien desactivar los teléfonos celulares, aparatos de radiollamada y relojes con alarma. Asimismo, no se podrá ingresar con cámaras fotográficas, grabadores, filmadoras y cámaras de video.

No se permitirá el acceso a la sala durante la ejecución de las obras en el caso de los conciertos, en los espectáculos líricos y coreográficos, la entrada se consentirá únicamente durante las pausas y/o mutación de escenas.

El servicio de Guardarropas (Primer Subsuelo) se encuentra habilitado durante las funciones desde una hora antes de su comienzo hasta una hora después de finalizadas.

Las cocheras habilitadas en el Segundo Subsuelo permanecerán abiertas hasta una hora después de finalizada la función. Se recomienda abonar su ticket en la Caja al momento de ingresar, a fin de evitar demoras a la salida.

FUNDACIÓN TEATRO ARGENTINOPresidente: Ana María Unchalo • Vicepresidente: Irma Doria

Secretario: Ángel Félix De Pascalis • Prosecretario: Carlos Roberto Carrara Tesorero: Eduardo Gentile • Protesorero: Edgardo Docena

Vocales Titulares: Delia Carbonari, Ángel Menéndez y Gabriela ClimentVocales Suplentes: Nicolás Oro y Nélida Carmona

Comisión de Fiscalización: Leopoldo Acuña, Juan Bautista Boero y Francisco Mandolín

Departamento de Prensa y Comunicación

Prensa: Mónica Zapatería - Carlos Gassman - Melisa Rapela - Ma. Alejandra Carrizo - Paula Rizzi • Diseño: Mariana Paez - Fernando Albornoz - Andrés Murace -

Pilar Chiaramondía • Fotografía: Guillermo Genitti - Paula Pérez de Eulate • Video: Federico Bongiorno

Regentes de Escenario: Oscar Delendati (jefe interino) - Alberto Rojas - Jorge Servidio - Germán Sciutto (int.) - Cristian Lorenzo (asistente)

Nómina actualizada al 16/10/15

Archivo histórico artístico del Teatro Argentino

Producción de contenidos, investigación y redacción de textos del programa de mano: Marcos Nápoli

SECCIONES TÉCNICAS DEL TEATRO ARGENTINO: Diseño Escenotécnico • Escultura y Utilería Teatral • Herrería Teatral • Carpintería y Construc-ciones Escénicas • Escenografía • Sastrería y Sombrerería Teatral • Ropería, Lavandería, Tintorería y Teñido • Zapatería Teatral • Caracterización, Peluquería y Maquillaje Teatral • Audio y Video • Luminotecnia • Utilería Escénico • Maquinaria Escénica y Construcciones

Subdirector de montaje técnico: Jorge Cottcheff. Subdirector de producción técnica: María José Besozzi.

Subdirector de mantenimiento: Alejandro Isabella. Subdirector de servicios generales: Oscar Domínguez