arte-desde el rococó hasta el modernismo

9
VAMOS A ESTUDIAR DIFERENTES REPRESENTACIONES ARTÍSTICAS: 1. ROCOCÓ 2. NEOCLASICISMO 3. ROMANTICISMO 4. REALISMO 5. IMPRESIONISMO 6.POSTIMPRESIONISMO 7. VANGUARDIAS 8. MODERNISMO 1. ARTE ROCOCÓ En general, el arte Rococó está definido como un arte cortesano, antiformalista e individual, que se caracterizaba por los colores suaves, claros y muy luminosos Todas sus obras se caracterizaban por estar inspiradas en los cuerpos desnudos, el arte oriental, la naturaleza y la mitología además también se pueden observar representaciones de temas amorosos y galantes. El arte Rococó es mundano, es decir, no tiene ninguna influencia religiosa ya que esta modalidad de arte representa temas de las relaciones entre humanos y de la vida cotidiana. Se caracteriza por las formas irregulares y curvas y por la utilización de colores pasteles y claros. Intenta encontrar un estilo que sea exótico, sensual, refinado y agradable. En la pintura hay grandes obras con representaciones de fiestas campestres y galantes, con aventuras cortesanas y amorosas y sobre todo con historias pastoriles. Todas las representaciones poseen una composición alegre, fresca y sensual. El Arte Rococó convierte en un foco de inspiración a la mujer, la cual representa de manera sensual y muy bella. ARTISTAS: FRAGONARD, "EL COLUMPIO"

Upload: gemapm

Post on 22-Jan-2018

85 views

Category:

Education


2 download

TRANSCRIPT

Page 1: ARTE-desde el Rococó hasta el Modernismo

VAMOS A ESTUDIAR DIFERENTES REPRESENTACIONES ARTÍSTICAS:

1. ROCOCÓ

2. NEOCLASICISMO

3. ROMANTICISMO

4. REALISMO

5. IMPRESIONISMO

6.POSTIMPRESIONISMO

7. VANGUARDIAS

8. MODERNISMO

1. ARTE ROCOCÓ En general, el arte Rococó está definido como un arte cortesano, antiformalista e individual, que se

caracterizaba por los colores suaves, claros y muy luminosos

Todas sus obras se caracterizaban por estar inspiradas en los cuerpos desnudos, el arte oriental, la naturaleza y la mitología además también se pueden observar representaciones de temas amorosos y galantes.

El arte Rococó es mundano, es decir, no tiene ninguna influencia religiosa ya que esta modalidad de arte representa temas de las relaciones entre humanos y de la vida cotidiana. Se caracteriza por las formas irregulares y curvas y por la utilización de colores pasteles y claros.

Intenta encontrar un estilo que sea exótico, sensual, refinado y agradable.

En la pintura hay grandes obras con representaciones de fiestas campestres y galantes, con aventuras cortesanas y amorosas y sobre todo con historias pastoriles.

Todas las representaciones poseen una composición alegre, fresca y sensual.

El Arte Rococó convierte en un foco de inspiración a la mujer, la cual representa de manera sensual y muy bella.

ARTISTAS:

FRAGONARD, "EL COLUMPIO"

Page 2: ARTE-desde el Rococó hasta el Modernismo

2. NEOCLASICISMO:

Aparece en el siglo XVIII y se mantendrá hasta mediados del siglo XIX tras el agotamiento del estilo Rococó, cuando, además, se descubren las ruinas de Pompeya en 1748 y esto hace renacer el interés por las obras clásicas, así como el predominio de la razón y el realismo en todas sus obras.

CARACTERÍSTICAS:

- Equilibrio y simetría

- Predominio de la razón frente a la imaginación

-Uso de líneas rectas que trasmitían sensación de solidez.

- Imitación de las estructuras clásicas (arcos de medio punto, columnas conmemorativas, ideales de belleza clásicos..)

-Sus temas se centran en los acontecimientos históricos del momento (Revoluciones)

ARTISTAS:

JACQUES-LOUIS DAVID ,"EL JURAMENTO DE LOS HORACIOS"

Actualmente conservada en el Museo de Louvre en París. El tema de la obra es el cumplimiento del deber por encima de cualquier sentimiento personal. Representa a unos hermanos, Los Horacios, realizando el saludo romano antes de partir a la guerra contra los Curiacios.

JACQUES- LOUIS DAVID

"LA MUERTE DE MARAT"

Representa el fallecimiento en 1793 de Jean-Paul Marat, el escritor del periódico radical L'Ami du peuple (El amigo del pueblo) y muy relacionado con la facción jacobina durante el Reinado del Terror, aunque nunca fue un miembro indiscutible. Marat fue apuñalado el 13 de julio de 1793, mientras escribía en su bañera, por Carlota Corday, quien apoyaba a la facción girondina más moderada.

Page 3: ARTE-desde el Rococó hasta el Modernismo

COLUMNA VEDRÔME

Situado en la Plaza Vedrôme en París. Napoleón III la mandó construir para celebrar la victoria en la Batalla de Austerlitz.

3. EL ROMANTICISMO

El Romanticismo es un movimiento artístico y cultural que se inicia en los últimos años del siglo XVIII. Se caracteriza por expresar estados de ánimo y sentimientos.

La razón ha dejado paso a los sentimientos, a la intensidad emocional. Este movimiento propugna un arte onírico. Descubre los paisajes y disfruta e la exaltación del pueblo, de la libertad, del patriotismo, de la nacionalidad.

El tema predilecto de los pintores románticos son los paisajes, en su aspecto más salvaje y misterioso. Reflejan la lucha de la humanidad por la supervivencia frente a la naturaleza.

También se pintan cuadros con temática exótica, dramática, melancólica.

También hablan de temas políticos como revoluciones.

El retrato es el mejor género para representar el espíritu romántico. Los rostros están llenos de ternura, dulzura, soledad...

El color predomina sobre el dibujo.

CARACTERÍSTICAS:

-Oposición al Neoclasicismo, rechazando la razón y revalorizando la expresión de los sentimientos.

-Inspiración en la Edad Media y no en la Edad Clásica

- Se impone la imaginación, la fantasía, la libertad.

Page 4: ARTE-desde el Rococó hasta el Modernismo

ARTISTAS:

EUGÈNE DELACROIX, "LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO"

Conservado en el Museo del Louvre en París. El tema de la obra es la insurrección burguesa que tuvo lugar los días 27, 28 y 29 de julio de 1830 (denominadas «las Tres jornadas gloriosas»). Es una de las revoluciones burguesas, y más concretamente la que puso fin al terror blanco tras los dieciséis años de restaurada la monarquía borbónica, encarnada en el ultraconservador Carlos X, que fue expulsado del trono y sustituido por Luis Felipe de Orleans, el llamado Rey burgués, con lo que se consumó el acceso al poder de la burguesía liberal, aunque no se instauró la república. Delacroix estuvo del lado de los revolucionarios, es más, él mismo se ha representado en el cuadro como el hombre que lleva el sombrero de copa negro y que se encuentra entre los combatientes y en primera fila

THÈODORE GÉRICAULT

"LA BALSA DE LA MEDUSA"

Conservada en el Museo de Louvre en París. representa una escena del naufragio de la fragata de la marina francesa Méduse, encallada frente a la costa de Mauritania el 2 de julio de 1816. Al menos 147 personas quedaron a la deriva en una balsa construida apresuradamente, y todas ellas, salvo 15, murieron durante los 13 días que se tardó en rescatarlos. Los supervivientes debieron soportar el hambre, la deshidratación, el canibalismo y la locura. El suceso llegó a ser un escándalo internacional, en parte porque sus causas fueron atribuidas a la incompetencia del capitán francés que actuaba bajo la autoridad de la recién instaurada monarquía francesa

4. REALISMO

El Realismo es una corriente cultural que se desarrolla durante el siglo XIX. Se contrapone al Romanticismo. Pretendía alejarse del egocentrismo y del idealismo que el Romanticismo había reflejado en sus obras.

CARACTERÍSTICAS:

•Plasma lo cotidiano de manera objetiva. El Realismo intentaba reproducir original y exactamente la realidad de su época sin idealizar. •La vida campesina y la explotación laboral y de los humildes son temas frecuentes, sobre todo en pintura.

Page 5: ARTE-desde el Rococó hasta el Modernismo

•Busca la perfección en la minuciosidad de la descripción, para resaltar la realidad política, humana y social del momento. •El Realismo aborda temáticas de interés social

AUTORES:

Gustave Courbet (a quien se lo llamó “El padre del realismo”) con obras como “Entierro en Ornans”

Jean-François Millet , Pintor francés nacido en una familia campesina y cuyos temas siempre tienen a esa clase social como protagonista.

“LAS ESPIGADORAS”

6.IMPRESIONISMO

Movimiento artístico que aparece a finales del siglo Xix en Francia. .El impresionismo muestra una preponderancia de los colores primarios, utilizados sin mezcla. Los tonos oscuros, en cambio, no son usuales. Los impresionistas postularon los principios del contraste cromático, que suponen que cada color es relativo a los colores que le rodean.

CARACTERÍSTICAS:

- El paisaje como tema principal

Page 6: ARTE-desde el Rococó hasta el Modernismo

El paisaje ofrece un campo donde todos los intereses de los impresionistas se ven concentrados: El aire libre, el contacto con la Naturaleza, el encuentro con la Luz. Ésta se verá modificada con el paso del tiempo y los matices coloristas irán cambiando a medida que avanza el día. Dentro del paisaje, también es frecuente el tema de la representación de la nieve, el agua y el hielo. -Técnica:

Los impresionistas se caracterizan por su técnica rápida, de largas pinceladas cargadas de pintura. Se dice que los últimos cuadros de Monet no son pinturas, sino más bien escultura sobre el lienzo.

-Color

Es significativo el que los impresionistas eliminen de su paleta el color negro, lo hacen porque observan que las

sombras nunca son negras, sino coloreadas. Al igual, el blanco puro no existe, sino que la luz lo carga de matices

innumerables. Apuestan por el color puro, aunque pueden permitirse mezclarlos directamente sobre la superficie

del lienzo.

-Ausencia de perspectiva.

Los impresionistas quitan el concepto de la perspectiva euclidiana que había regido el concepto de la pintura plana y

dimensional porque en realidad es como percibe nuestra retina.

ARTISTAS:

Oscar-Claude Monet, pintor francés considerado uno de los creadores del impresionismo.

“IMPRESIÓN, SOL NACIENTE”

6. POSTIMPRESIONISMO

El postimpresionismo agrupa diversas tendencias pictóricas que surgieron en Francia alrededor de 1880-1905 como reacción al impresionismo. Las características principales del Postimpresionismo son:

•Se concibe el arte como una actividad específica con reglas y realidad propia, distinto al entendimiento del arte como reproducción ilusoria de la realidad. •Interés por la construcción de la forma, el dibujo y la expresividad de los objetos y figuras humanas. •Conciliación entre efecto volumétrico (conculcado por el fulgor luminoso impresionista que casi había desmaterializado las formas) y el gusto puramente estético (Cézanne). •Concepción del cuadro a base de cuerpos rigurosamente geométricos (Cézanne). •Se elimina la perspectiva en profundidad, se descompone la corporeidad de los objetos a elementos geométricos básicos; se crea la teoría científica de los colores denominada cromoluminarismo. •Empleo de colores contrastantes para distendir y definir los planos y formas.

Page 7: ARTE-desde el Rococó hasta el Modernismo

•Efectos pictóricos basados en búsquedas estructurales, espaciales y cromáticas. •Utilización de colores puros con gran carga emotiva (Van Gogh) y modulados (Gauguin). •Creaciones imaginativas a base de pinceladas cursivas que intentan expresar la angustia y el desconsuelo interior (Van Gogh). •Interés por lo exótico (Gauguin) y los bajos fondos (Toulouse-Lautrec). •Creación de composiciones simplificadas y estáticas, buscando la armonía de las masas cromáticas encerradas en perfiles bien ceñidos (Gauguin).

Vicent Van Gogh, pintor holandés, exponente principal del postimpresionismo.

JARRO CON DOCE GIRASOLES

EL DORMITORIO DE ARLÉS LA NOCHE ESTRELLADA

PAUL CEZZANE, pintor francés postimpresionista de principios del siglo XX.

JUGADORES DE NAIPES LAS GRANDES BAÑISTAS

Page 8: ARTE-desde el Rococó hasta el Modernismo

GAUGUIN

CUATRO BRETONAS PAISAJE DE MARTINICA

7. VANGUARDIAS

A principio del siglo XX aparecen tres nuevas corrientes que marcaran el paso al Arte Contemporáneo

-EXPRESIONISMO, cuyos temas son violentos, inquietantes y angustiosos que pretenden plasmar el miedo de las personas. El máximo representante será el artista alemán MUNCH

“EL GRITO”

- FAUVISMO, caracterizado por el uso de colores brillantes y vivos y las formas simples y decorativas. Su máximo representante será MATISSE.

“LA DANZA”

Page 9: ARTE-desde el Rococó hasta el Modernismo

- CUBISMO, iniciado por Picasso y que representa los objetos y las figuras con ángulos pronunciados y con una gran distorsión de la realidad.

“GUERNICA” El artista plasma su visión del bombardeo dela ciudad española de Guernika el 26 de abril de 1937 durante la Guerra Civil Española

LAS SEÑORITAS DE AVIGNON

8. MODERNISMO

Nueva corriente arquitectónica que surge a finales del siglo XIX y que se caracteriza por el uso de los nuevos materiales como el hierro y el cristal y posteriormente el acero y el hormigón armado. Es en este momento cuando comienzan a levantarse los rascacielos que caracterizan la arquitectura moderna. Destaca el papel del barcelonés ANTONIO GAUDI.

CASA BATLLÓ LA SAGRADA FAMILIA.