arte africana tribal

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ARTE AFRICANA TRIBAL CHOKWE (BAJOKWE, BATSHIOKO, JOKWE, TCHOKWE, TSHOKWE) Angola, República Democrática do Congo e Zâmbia, Um milhão de Chokwe (pelo menos 30 ortografias diferentes-- tudo fundaram no nome estas pessoas se chamam, Kocokwe, em Tucokwe plural) esparramou fora em cima de uma área larga na Angola oriental, DRC meridional e Zâmbia. A história deles/delas datou atrás ao 15º século, quando uma rainha de Lunda casou um Luba príncipe Chibinda Ilunga. Um sócio significante da aristocracia de Lunda assim desaprovou do matrimônio que eles migraram sul para Angola atual. Uma vez povoado, eles fundaram vários reinos, cada encabeçado por um deus-rei. Ao redor 1860, seguindo uma escassez principal, as pessoas de Chokwe migraram atrás para o sul e povoou em Angola, à fonte do Kwangi, Kasai e rios de Lungwe. O Chokwe são governados por um rei chamou Mwana Ngana que distribui caçando e áreas de cultivo. O Mugonge masculino e sociedades de Ukule fêmeas regulam a vida social deles/delas. Eles são os caçadores vigorosos e corajosos e agricultores que usaram para se ocupar do comércio de escravo antigamente. O espírito dinâmico deles/delas também é refletido na arte deles/delas. Escultores de Chokwe eram os mais famosos da região; havia dois tipos. O songi fizeram jinga encanta, o mahamba pequeno figura para os santuários familiares, e todos os objetos usaram por caçar, ame, magia, e fertilidade. Além da arte de povo, um pouco rígido e dando nenhuma ilusão de profundidade, lá também existiu a cultura refinada antiga do tribunal, expressada com convicção por artistas profissionais o fuli. Eles foram contratados pelo grande chefe tainries e trabalhou exclusivamente para o tribunal. Eles esculpiram cetros, tronos com estatuetas, os fãs, tabaco encaixota, tubos, voe wat, xícaras, e figuras de chefes ou antepassados û tudo demonstrando muito refinamento. Eles estavam a favor famosos das estátuas grandes deles/delas de antepassados divinizados e exaltam força e dignidade. A

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ARTE AFRICANA TRIBAL CHOKWE (BAJOKWE, BATSHIOKO, JOKWE, TCHOKWE, TSHOKWE) Angola, República Democrática do Congo e Zâmbia, Um milhão de Chokwe (pelo menos 30 ortografias diferentes--tudo fundaram no nome estas pessoas se chamam, Kocokwe, em Tucokwe plural) esparramou fora em cima de uma área larga na Angola oriental, DRC meridional e Zâmbia. A história deles/delas datou atrás ao 15º século, quando uma rainha de Lunda casou um Luba príncipe Chibinda Ilunga. Um sócio significante da aristocracia de Lunda assim desaprovou do matrimônio que eles migraram sul para Angola atual. Uma vez povoado, eles fundaram vários reinos, cada encabeçado por um deus-rei. Ao redor 1860, seguindo uma escassez principal, as pessoas de Chokwe migraram atrás para o sul e povoou em Angola, à fonte do Kwangi, Kasai e rios de Lungwe. O Chokwe são governados por um rei chamou Mwana Ngana que distribui caçando e áreas de cultivo. O Mugonge masculino e sociedades de Ukule fêmeas regulam a vida social deles/delas. Eles são os caçadores vigorosos e corajosos e agricultores que usaram para se ocupar do comércio de escravo antigamente. O espírito dinâmico deles/delas também é refletido na arte deles/delas. Escultores de Chokwe eram os mais famosos da região; havia dois tipos. O songi fizeram jinga encanta, o mahamba pequeno figura para os santuários familiares, e todos os objetos usaram por caçar, ame, magia, e fertilidade. Além da arte de povo, um pouco rígido e dando nenhuma ilusão de profundidade, lá também existiu a cultura refinada antiga do tribunal, expressada com convicção por artistas profissionais o fuli. Eles foram contratados pelo grande chefe tainries e trabalhou exclusivamente para o tribunal. Eles esculpiram cetros, tronos com estatuetas, os fãs, tabaco encaixota, tubos, voe wat, xícaras, e figuras de chefes ou antepassados û tudo demonstrando muito refinamento. Eles estavam a favor famosos das estátuas grandes deles/delas de antepassados divinizados e exaltam força e dignidade. A representação melhor-conhecida de um chefe é de Chibinda Ilunga. Ele era um caçador errante, filho mais jovem do grande Luba Kalala Ilunga principal. Ele foi casado um Lunda rainha Lueji. Chibinda Ilunga era o começo da dinastia sagrada do Mwata Yamvo do Lunda e se tornou o modelo da caça e civilizando o herói, às vezes representou assentado em um trono, às vezes como de pé desnudo ou vestiu como um caçador. Como estátuas dele foi esculpido depois da introdução de armas de fogo, geralmente a figura parada está segurando um rifle de pedra na mão esquerda dele e uma vara, cisokolu chamado, no direito dele. Chibinda corpo de IlungaÆs é stocky, com pernas dobradas, lâminas de ombro claramente tirado, o pescoço largo e poderoso, o umbigo protraindo. Ele usa um hairdo enorme, o sinal de grau magnífico. A organização social, fundada em linhagens de matrilineal, tem um número igualmente grande de estátuas fêmeas, se estes identificados como a mãe de rainha ou uma esposa de chiefÆs. A máscara de Chokwe mais poderosa e importante é conhecida como chikunga. Altamente carregado com poder e considerou sagrado, chikunga é usado durante cerimônias de investidura de chefe e sacrifícios para os antepassados. Estas máscaras são feitas de pano de latido estirado em cima de uma armação de trabalho de vime, são cobertas em cima de com

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resina preta e são pintadas com desígnios vermelhos e brancos. Chikunga só é usado pelo chefe atual de um grupo. O mukanda mascara jogo um papel em iniciação masculina. O mukanda é uma instituição de initiatory pela qual são transmitidas religião, arte, e organização social de uma geração para o próximo. Mukanda treinando dura de um a dois anos. Meninos entre as idades de cerca de oito e doze estão retirados em um acampamento no deserto, longe da aldeia. Lá eles são circuncidados e passam vários meses em um chalé especial onde eles são instruídos nos papéis antecipados deles/delas como homens. Como parte da instrução deles/delas, os meninos são ensinados a história e tradições do grupo e os segredos associadas com o usando e fazendo de máscaras. Também são feitas máscaras de Mukanda de pano de latido em cima de uma armação de vime. Eles são cobertos com uma capa de resina preta que pode ser modelada antes de seja ornamentado com pedaços de pano colorido. Enquanto em tempos anteriores que eles provavelmente tocaram para papéis importantes em convicções religiosas e práticas institucionais muitas outras máscaras de Chokwe entraram ser usadas principalmente para entretenimento. Atores itinerantes que usam estas máscaras viajam de aldeia a aldeia e se mantêm em presentes recebeu a desempenhos. A maioria das máscaras é esculpido de madeira. As máscaras de entretenimento mais populares e melhor-conhecidas são chihongo, espírito de riqueza, e pwo, o cônjuge dele. Características magras, bochechas afundadas, e sobressaindo barba de um ancião caracterizam uma máscara de chihongo. Chihongo era antigamente só usado por um chefe ou por um dos filhos dele como eles viajaram pelo reino deles/delas tributo exato em troca da proteção que as máscaras de espírito deram. Enquanto chihongo traz prosperidade, a contraparte fêmea dele, pwo, é um arquétipo de capuz de mulher, um personagem fêmea ancestral que encoraja fertilidade. Como um antepassado, ela é pressentida como uma mulher anciã. Os olhos fechados para estreitar rachas evocam esses de uma pessoa falecida. A decoração facial na superfície é considerada fêmea. Recentemente pwo foi conhecido como pwo de mwana, uma mulher jovem. Representa mulheres jovens que sofridas iniciação e estão pronto para matrimônio. Durante o 17º século foram apresentados muitos chefes de Chokwe a cadeiras importadas por funcionários portugueses e foram adotados o estilo estrangeiro para os tronos deles/delas. Porém, Chokwe nomeiam e decoração foi economizada. As figuras na parte de trás, macas, e pernas eram escultura de Chokwe típica. O Chokwe influenciaram a arte de muitos peoples vizinho, inclusive o Lunda, Mbunda, Luvale, e Mbangani.

HEMBA (BAHEMBA) (também veja Luba relacionado e Kusu) República democrática do Congo Em sudeste DRC, as 80,000 pessoas de Hemba habitam o banco certo do Rio de Lualaba. Esta região apresenta planícies vastas cercadas por colinas altas e limitou por fluxos, pedras, e pântanos. Eles vivem principalmente de cultivar manioc, sesame, inhame e feijões. A organização social deles/delas é fundada em um sistema de clãs que reúnem várias famílias que compartilham um antepassado comum. O Hemba praticam adoração de

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antepassado, não só manter a memória dos grandes chefes deles/delas vivo, mas também justificar a autoridade presente e poder dos chefes do clã nomeados Fumu Mwalo; o posterior tenha autoridade absoluta em cima de sócios de clã e está a carga de pólvora de vários antepassado figura ele detém a própria cabana dele ou em uma cabana menor, funerário. O chefe do clã faz justiça e o estado dele como clã meios de cabeça que ele tem o privilégio de numerosos presentes receptores. Como celebrant do culto ancestral, o Fumu Mwalo, cercado pelas pessoas, comunica com o antepassado, recorda as grandes ações dele e chama o testamento bom dele. Ele faz justiça na própria casa dele, e coleciona tributos para isto. Junto com medicamento, lei, e sacrifícios, o culto ancestral penetra domínios todo sociais, políticos, e religiosos. Possuir numerosas efígies é um sinal de nobreza. Sociedades secretas como Bukazanzi para os homens e Bukibilo para as mulheres contrabalançam o o poder de Fumu Mwalo. Esculturas principais do Hemba incluem singiti o antepassado masculino figura e dois tipos de máscaras. As figuras equilíbrio expresso, simetria e refinamento. A beleza escultural revela as qualidades morais mais altas. O Hemba vêem o serenely olhos fechados e a face arredondada como refletindo a calma de interior do antepassado. Um quatro-lobed hairdo típico para muitas figuras de Hemba, evoca as quatro direções do universo e a encruzilhada onde álcool ajuntam. Mãos em cada lado da barriga de inchação indicam a antepassada abraçando e assistindo em cima de descendentes. Eles são chamados pelo chefe do clã que está a carga de pólvora deles, em um diálogo que recorda as ações valorosas do antepassado em troca da benevolência dele. O Hemba honram o kabeja, uma estatueta Janus-amoldada, com um único corpo e duas faces, macho e fêmea, em um pescoço. O kabeja é tampado com um receptáculo para ingredientes mágicos. Cada clã possui um único kabeja que é perigoso a manivela e que recebe sacrifícios pretendidos para os espíritos, uma prática magico-religiosa que é da essência à família. O primeiro tipo de máscaras que são presentes raros uma face humana simétrica com uma boca pequena e um nariz linear fixou entre dois olhos inclinados. O segundo tipo é usado em So'o, uma sociedade de semi-segredo. Representa um ser-chimpanzé estranho com um grande, perfurou, boca crescente-amoldada e um nariz apontado. A função e significando destes restos de máscaras obscuro.

KONGO (BAKONGO, BASHIKONGO, KAKONGO) (também veja Vili relacionado e Yombe) Repúblicas de Congo e Angola O Kongo pode numerar aproximadamente três milhões de pessoas. Apresente em três países û a República Democrática do Congo, Angola e a República de Congo û o Kongo ocupam a região à boca do Rio de Congo. Numerosos subgrupo vão formar o Kongo vasto complexo cultural entre qual é o Vili, o Woyo e o Yombe. Estas tribos produzem uma diversidade de estilos artísticos, com arte de Kongo que é um dos melhor conhecidos. O rei celebra poder político, econômico, judiciário, e religioso. Ele toma decisões sobre guerra, regula comércio com países estrangeiros, e recebe tributos dos vassalos dele. Quando ele faz justiça, ele é assentado na pele de um leopardo, usa um chapéu e um colar de dentes, e segura um pessoal de commanderÆs e um fã. O rei só estabelece contato contato com o morto, na hora de julgamentos quando ele executa os criminosos e inimigos do Estado.

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Além da autoridade do rei, o nganga consagra medicamentos e está a carga de pólvora do culto. O curandeiro trabalha com ajuda de plantas ou magia. O Kongo demonstram a complexidade extrema das tradições deles/delas em ocasiões principais, como a investidura de um chefe ou a enterros. O panteão de Kongo era pequeno: um deus todos-poderoso que deu poderes curativos ao rei, para o nganga, e para as cabeças de cultos. Além os tecidos deles/delas de grande renome, o Kongo teve uma arte funerário de steles decorado e estátuas funerário em pedra e descreve muito freqüentemente o chefe assentou cruz-provido de pernas em uma postura de reflexão. Algumas destas estátuas foram colocados em tumbas para ajudar os espíritos do morto para se juntar ao mundo do defunto. Wood esculturas representam as esposas reais, caçadores, músicos, e curandeiros. As posturas deles/delas variam: às vezes eles ajoelham em uma posição de respeito, a cabeça dobrou ligeiramente para trás; poderiam ser descritas as mulheres assentado com a criança eles seguram pelo pescoço ou quem eles estão alimentando. As bochechas são redondas, a face, cuidadosamente fez, é realista. O patina é liso, o scarified de busto. Elabore padrões geométricos acontecem no pedestal ou o corpo onde eles podem ser entrosados com marcas de scarification boas. As figuras foram usadas cuidar perigo às mães durante entrega e proteger a saúde da criança. Uma efetividade de statueÆs de maternidade dependeu da dignidade da figura e sua mocidade (mostrado pela dureza dos peitos) e o jóias que aumentou sua beleza e estado. Embora a maioria de figuras esculpidas é feita de madeira, foram achados muitos pedaços importantes em metal e marfim. Entre eles é numeroso metal figura influenciado pelos missionários portugueses claramente - estatuetas de santos Cristãos, por exemplo. Além das figuras, foram produzidos também crucifixos, em metal ou bronze (usando o método de perdido-cera de arremesso). Unha e fetiches de espelho são um fenômeno sem igual e importante de escultura de Kongo. No Kongo, todos estes fetiches são chamados nkisi. Nkisi quer dizer ômedicineö. Historicamente, havia dois tipos de nkisi, público e privado, com alguns tendo papéis democratizando vitais, como fontes de autorização para os residentes rurais e indivíduos fora do tribunal. No máximo básico, o nkisi representa um recipiente de autorizar materiais ou ômedicinesö chamado bilongo. As substâncias mágicas podem ser sangue junto com animal, legume, e assunto mineral. É acreditado que eles investem a figura de fetiche com poder e tornar isto possível para o devoto estabelecer contato com o espírito. O ômedicinesö geralmente são afiançados em cavidades no estômago, encabece, ou atrás ativar o trabalho com o agente autorizando. O nkisi, corretamente dotou de substâncias mágicas e adições pelo nganga ou medica, teve o poder para agir de vários modos. Há quatro tipos principais de nkisi, usados para propósitos diferentes. Nkondi são fetiches de presságio doente e normalmente brande uma lança ou uma faca, enquanto npezo são da mesma maneira que mal, mas menos ameaçando em atitude. Moganga de Na são figuras benevolentes que protegem contra náusea e álcool perigoso. Eles ajudam o caçador e o guerreiro; enquanto mbula protegem contra bruxaria. Todos o nkisi podem ser usados para uma variedade de propósitos e o significado deles/delas é ambivalente. Os fetiches também podem representar animais: dois--ed cachorro, às vezes macaco.

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Foram projetadas as estátuas comemorativas conhecidas como phemba para mulheres que tinham perdido uma criança e tinham querido outro. Foram pensadas estas esculturas, geralmente sofisticado e muito gracioso, favorecer tal um evento feliz Geralmente não são conhecidas máscaras. Há espécimes raros em alguns museus.

KOTA (AKOTA, BAKOTA, KUTA) República do Congo e Gabão A terra do Kota, numerando uns 75,000, é situada na parte oriental de Gabão e estende ligeiramente na República de PeopleÆs do Congo. O Kota são de fato vários grupos das pessoas com características culturais comuns. Embora estas pessoas compartilham muitas características culturais, eles estão por nenhum meios homogêneo. São cultivadas as florestas tropicais que cercam o Kota com golpe e queimam técnicas, combinadas com rotação de colheita. Movendo colheitas de ano para ano, erosão e depleção de terra é evitada. As colheitas principais crescidas são plantain e manioc.The Kota vivem em aldeias que incluem dois ou mais clãs. Clãs incluem várias linhagens ou grupos de família que localizam o descida deles/delas de um antepassado de linhagem comum em troca. Este é um ponto importante relacionado à arte deles/delas, para como o Colmilho, o Kota veneram as relíquias de antepassados. Adoração de antepassado formou o caroço do groupÆs familiar vida religiosa e social. À morte de um chefe, o inicia levaria do corpo das várias relíquias falecidas que foram decoradas então com metal e foram esfregadas com pós de poderes mágicos múltiplos. O Kota produziram quantidade grande de estátuas de antepassados com a mais baixa parte diamante-amoldada chamado mbulu-ngulu; estes esculturas bastante dois-dimensionais estão em madeira; foram aplicados metais simbólicos à parte superior em tiras ou folhas somar poder. Cobre foi identificado em particular com longevidade e poder. Estas estátuas estavam o guarda em caixas de latido cilíndricas, em cestas ou pacotes chamados bwete que contiveram os crânios e ossos de antepassados importantes. Salte em um pacote e chicoteou à base de uma figura esculpida, os ossos formaram uma base estável que permitiu a imagem para se levantar mais vertical. Graças à diversidade dos grupos, difundiu em cima de uma área vasta, uma grande variedade de estilos diferentes de figuras desenvolveu, alguns deles endogenous e alguns influenciaram através de estilos vizinhos. Figuras de Kota representam um corpo humano extremamente estilizado, reduzido a ombros e ôarms,ö em forma de pastilha esvaziada, sobrepujada por uma face grande emoldurada por um amplo penteado com tresses pendente. A face, sempre oval, pode ser côncava (fêmea), convexo (macho) ou côncavo-convexo, com uma frente em quarto-esfera (também macho). Os relicário foram mantidos fora das casas, em cabanas à extremidade da aldeia. Só o inicia da linhagem teve acesso para este lugar sagrado. Na hora de iniciação no culto de relicário, os clãs se encontrariam para executar rituais comunais; cada chefe de clanÆs dançaria segurando o relicário. Alguns relicário caracterizaram uma figura grande que representa o fundador de linhagem junto com algumas figuras menores que representam os sucessores dele. Há figuras com duas faces idênticas ou diferentes feitas em dois lados opostos da cabeça plana. O bwete foi chamado a tempo em de crise combater os agentes não vistos de dano. Sua intercessão foi buscada em tais assuntos vitais como fertilidade, sucesso caçando, e em

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aventuras comerciais. Um marido poderia usar isto para guardar contra a infidelidade de wifeÆs dele, porque foi acreditado que se ele colocasse pedaços da roupa dela no relicário, uma esposa infiel seria dirigida furioso. Famílias levaram o bwete deles/delas a cerimônias de aldeias vizinhas fortalecer a comunidade aliada. A exibição dos pacotes e o brilhante deles/delas, rebitando figuras visualmente foi acompanhado festejando e dança, e a fabricação de medicamentos protetores. Este bwete foram mantidos para gerações, mas durante o 20º século, quando convicções religiosas mudaram, eles eram abandonados ou até mesmo destruídos. O capacete de Kota mascara conhecido como emboli ou mbuto meça entre 40 e 80 cm. Em aldeias de Kota as máscaras são usadas durante danças em celebração da iniciação de meninos adolescentes. Durante a parte de æpedagogicalÆ do ritual os anciões demonstram aos homens jovens que as máscaras não são os monstros mas os seres humanos gostam deles. A máscara também é usada durante sÚances de anti-feitiçaria ou para propósitos psicoterápicos. A máscara que representa uma cabeça humana com uma crista semelhante para a crista de sagittal do gorila, coberturas o dancerÆs enfrentam completamente e são apoiados por uma armação de trabalho de cesta.

KUBA (BACOUBA, BAKUBA, BUSHONGO) (também veja Lele relacionado, Dengese e Pende) República democrática do Congo Numerando aproximadamente 250,000 o Kuba vivem na área de DRC central limitada pelo Sankuru, Kasai, e rios de Lulua. Esta é uma região de vales onde numerosos rios fluem sul a norte; as colinas são cobertas com escova e os rios é limitado através de florestas. Cultivar, aparte de clarear os campos, era womenÆs trabalham; eles cultivam manioc, salgue, abóboras, bananas, abacaxis, e palmas. Tabaco era crescido pelos homens. A caça, um empreendimento coletivo que usa redes, prestígio trazido e reforçou a coesão social entre os aldeãos. Pescar os rios requeridos a participação da aldeia inteira para construir canoas. Embora hoje a maioria do Kuba grupos étnicos são organizados em doms principal independente, eles ainda reconhecem a autoridade do rei de Bushong. A arte do Kuba é um dos altamente desenvolveram de todas as tradições africanas, e realizações culturais significantes são parte da herança deles/delas. Entre os melhor conhecidos de tipos de arte de Kuba é retrato real figura, ndop, representações idealizadas. Um ndop pode ter representado um papel na instalação do rei, e é dito que não só tem sido um retrato durante a vida dele mas também a alma dobra do rei. Tudo que aconteceu a ele era acreditado que acontecia como bem a isto. Próximo associado com a fertilidade de kingÆs, o ndop foi mantido pelos trimestres de womanÆs, e foi colocado próximo às esposas dele durante parto para assegurar entrega segura. Os reis se sentam tipicamente e enfrentam adiante com pernas cruzou, a esquerda na frente do direito; a mão direita, com dedos estendidos, descansa joelho à direita, e a mão esquerda segura o punhal real. Padrões geométricos cobrem o estômago e são continuados na parte de trás da figura. As estátuas reais mostram para o rei que usa um chapéu de shody retangular, eles estão montados em pedestais de quadrangular. As esculturas incluem objetos significante para cada rei

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particular, identificando as próprias realizações pessoais dele. Desenvolvendo do estilo de tribunal era um estilo popular que utilizou formas geométricas em vez dos bem-modelaram que cheio-volume forma das figuras de tribunal. Fetiches de Kuba enfatiza organs só essencial e é altamente esquemático. O estilo popular também pode ser achado nos utensílios e tecidos produzidos pelo Kuba. Mais de vinte tipos de máscaras são usados entre o Kuba, com significados e funções que variam de grupo para se agrupar. Kuba máscaras de capacete de madeira provavelmente são os artigos o mais comumente produzidos, popular com os coletores. Estas máscaras notáveis são decoradas maravilhosamente com desígnios de superfície geométricos deslumbrando contrastes de cor, padrão, e textura. Esconda, cabelo animal, forre com pele, contas, cowrie descasca, e ornamento de penas as máscaras, e fantasias de latido-pano, tecido de fibra de raffia, e elementos de beaded completam a manifestação de espíritos de natureza, intermediaries entre o Ser Supremo e as pessoas. Um contexto difundido por mascarar é iniciação. Todo vários anos um grupo de meninos será introduzido em manhood pela iniciação que transforma os meninos de uncircumcised em homens iniciados que possuem conhecimento esotérico. Enterros são um segundo contexto importante para máscaras ao longo da área de Kuba. Três tipos de máscaras foram associados com danças que acontecem dentro da combinação real: o primeiro, Moshambwooy chamado, representa Woot, o fundador do Bushoong, o herói de cultura. O segundo, conhecido como Nady Amwaash (Ngaady UM Mwash), personifica o wife/sister de Woot, um caráter disse para ter sido apresentado ao esplendor para dar maior importância ao papel de mulheres. A terceira máscara é chamada Bwoom. Como um caráter, Bwoom foi interpretado variously como um príncipe (o kingÆs o irmão mais jovem), um cidadão, um pigmeu, até mesmo um elemento subversivo no tribunal real. Há muitas diferenças entre interpretações estilísticas regionais do Bwoom mascare, mas o formÆs a maioria das características pronunciadas invariavelmente é sua frente inchando e nariz largo. O drama está freqüentemente reenacted em desempenhos em cerimônias públicas, iniciações, e enterros igualam de homens de untitled, entretanto eles estão especialmente importantes nos enterros de titleholders. Bwoom é talvez o mais velho do Kuba triunvirato de mascarada real. Tradições orais sugerem que o gênero possa datar atrás para sobre o meio do décimo oitavo século. Outras máscaras são coletivamente conhecidas como Isheene Mwalu. O Kuba amam de forma, conhecimento de materiais, habilidade em execução, e avaliação de qualidade é vista melhor no número e variedade de xícaras e goblets, principalmente por beber vinho de palma. Há informa û não confirmou û que estas xícaras poderiam ter sido usadas na provação de veneno. Entre o Kuba, como entre outras tribos africanas, morte foi atribuída nunca a causas naturais mas para espíritos malévolos ou para bruxaria. A pessoa suspeitada de usar bruxaria foi exigida beber veneno de tal uma xícara. Se ele vomitasse a bebida, ele foi declarado inocente. Por outro lado, a morte dele proclamou a culpabilidade dele e constituiu o castigo dele.

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O metalsmiths de Kuba trabalharam com cobre, passe a ferro, e metal, fazendo armas e ferramentas ser admirado como também usado. Em alguns casos, um metal era marchetado com outro.

LEGA (BALEGA, BALEGGA, REGA, WALEGA, WAREGA) República democrática do Congo O 100,000 Lega habitam a floresta de virgem de DRC oriental, entre os grandes lagos e o Rio de Lualaba, próximo a pessoas de Luba. O Lega não possuem uma organização política centralizada, e homens e mulheres aspiram a autoridade moral ganhando grau alto na associação de bwami. Eles vivem nas aldeias autônomas coletivamente situado ao ápice de uma colina cercado por um paliçada. Divisão de trabalho é gênero fundado e consangüíneo aos padrões econômicos de outras tribos que vivem no ambiente de floresta: homens caçam e terra nova clara e mulheres cultivam manioc e outras colheitas. A função do bwami é regular a vida social, religiosa, e política do Lega. Está carregando princípios éticos e normas sociais estabelecendo. O bwami foram divididos em vários níveis. Passar ao próximo nível, uma série de iniciações, foram precisados de presentes, e pagamentos; e isto significou aquele tinha atingido uma certa sabedoria e adquirido uma sensação moral pessoal. As grandes cerimônias organizadas para a ascensão ao nível mais alto requereriam aquelas aldeias inteiras sido construído para alojar o clã do candidato e sócios dos outros clãs que freqüentemente vieram muito longe de participar nas festividades. Os objetos freqüentemente são movidos ao redor em vários recipientes e se agrupam em número grande para exibições cerimoniais; por isto, não há nenhuma arte de Lega grande. Originalmente arte de Lega era principalmente de madeira, mas pouco a pouco, marfim entrou em uso. Depois foram feitos muitos trabalhos deste material que permitiu formas mais complexas e refinadas e um patina bonito. Os sócios de posição mais altos da comissão de associação de bwami, possua, use e interprete toda a escultura de Lega. Várias categorias de objetos são usadas com relação às atividades da associação e incluem antropomorfo e estatuetas de zoomorphic, máscaras, chapéus, e outros. Cada symbolically de estatueta antropomorfo representa um personagem nomeado com particular qualidades morais ou defeitos que são expressados por dança e são cantados provérbios em iniciações para os graus mais altos da associação. Embora bastante primitivo e curso na moda e execução Lega esculpem carregue a sensação forte de equilíbrio, forma e serenidade

LUBA (BALUBA, KALUBA, LOUBA, URUWA, WALUBA, WARUA) (também veja Songye relacionado) República democrática do Congo O território de Luba vasto, incluindo a parte do sudeste inteira do DRC, até onde Tanganyika e Lago Mweru, é uniforme como idioma de cumprimentos e cultiva, mas racially misturaram. Embora a história das pessoas de Luba é um de violência e guerra, o estilo artístico deles/delas é caracterizado por integração harmoniosa de formas organicamente relacionadas. As realizações artísticas esplêndidas do Luba estão devido a um se misturar feliz de elementos raciais e culturais diferentes, e para os padrões altos que

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prevalecem no tribunal. Luba artes contas entre o melhor aquela África tem que oferecer. Artistas ocuparam um lugar privilegiado na hierarquia. O artista de Luba levou um machado cerimonial no ombro dele, um emblema de prestígio e de dignidade da posição dele. Alguns aprendizs seriam recrutados de entre o deformado, que nem poderia caçar nem poderia ser os guerreiros e era acreditado que que tinham uma conexão íntima com magia. Entre as características de escultura de Luba é: cabelo-vestido complicado, freqüentemente na forma de uma cruz, ou se caindo como uma cascata; uma faixa diagonal sulcada que separa o cabelo-linha da frente; olhos amoldaram como café-feijões; as orelhas de gato de ‘simplificado pequeno '; cicatrices ornamental em alívio no corpo; o elaboratel de superfície trabalharam e poliram. As esculturas tradicionais são para o antepassado e cultos de espírito, para iniciação, médico e propósitos de adivinhação. O tema favorito em escultura era a mulher desde, de acordo com o mito de Luba, vilie foi o primeiro espírito de mulher, fundador do clã e fiador de fertilidade e a linhagem. Mulheres eram as guardiãs de culto, e as esposas reais representaram um papel importante: enviado como emissários aos chefes de ethnicities vizinho, eles contrairiam alianças políticas lucrativas baseado em matrimônio. Algumas figuras são posição grátis, quase sempre em uma posição fronteiriça, freqüentemente com as mãos deles/delas nos peitos deles/delas; outros estão ajoelhando, se sentando, ou figuras paradas cujas para cima mãos elevadas servem como apoios por tigelas, assentos, e restos de pescoço. As figuras são caracterizadas freqüentemente através de padrões de scarification elaborados no corpo. O diviner, branco pintado, usado o mboko, um assentou ou abaixou figura fêmea que segura uma tigela roubada com kaolin. Ele a tremeria e analisaria a posição dos objetos diferentes que a tigela conteve. No ritual curativo, o feiticeiro usaria o kabila, ou filha do espírito que consistiu em uma figura e receptáculo que também foram colocados à entrada para a casa durante o parto. As figuras fêmeas são modeladas em formas arredondadas e têm o que é chamado dodu; quer dizer, uma tendência estilística para ness rechonchudo. Um sub-estilo de Luba famoso foi chamado o " estilo " de longo-face de Buli. Contrasta fortemente com o arredondamento de outras figuras de Luba. As faces são compridas, com características angulares, elegantes. Muitas estátuas de Luba também levam ingredientes mágicos no topo da cabeça. Dos vários tipos de máscara usados pelo Luba, um dos melhor conhecidos é kifwebe, uma máscara tigela-amoldada elaborou com entalhe paralelos embranquecidos em um solo escuro. Estas máscaras distintivas variam uma grande porção mas em geral é caracterizado por toda parte por volumes impressionantes e padrões lineares a face. O kifwebe mascara, usou pela sociedade secreta do mesmo nome, originada neste território. Eles eram usados com uma fantasia de raffia. Dançado em pares de male/female e espíritos representando, kifwebe conectam este mundo e o mundo de espírito. Eles são usados para marcar períodos importantes de transição social e transformação e aparecem à morte de chefe ou qualquer outra pessoa eminente, ou quando uma pessoa assume um título político importante. Usado na noite da lua nova, eles também são executados em honra de antepassados. Eles também são percebidos como tendo habilidades curativas. Exemplos de redondas máscaras de kifwebe grandes com narizes largos, bocas retangulares, e aplainou cristas, coleções européias entradas pelo segundo a metade do décimo nono século. Durante as primeiras duas décadas do vigésimo século, o kifwebe que mascara expansão de tradição ao longo do Luba e regiões de Songye de DRC sudoeste. Máscaras fêmeas são distintas de máscaras de macho por padrões geométricos que representam beleza, inclusive pontos, cruzes,

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chaveirão, e triângulos. Completamente diferente é máscaras de Luba com os chifres de carneiro encurvado. Luba tamboretes circulares, esculpiu de um tronco de árvore é de mérito artístico alto. Eles normalmente são apoiados por uma figura de cariátide de um ajoelhar ou a mulher parada, o se sente e descansa na cabeça dela e também apoiou por para cima braços elevados. Os restos de cabeça também são de grande variedade. O Luba produziu pessoal cerimoniais e cetros de muito grande variedade e beleza. É mostrado cuidado semelhante em enxó e manivelas de machado, com o inset de lâmina como uma língua, que seta treme, etc. Em Luba esculpa, a pessoa também acha tambores, pendentes, e tubos.