art paraunasociologiadelafotografia

PARA UNA SOCIOLOGADE LA FOTOGRAFA

Jess M. de MiguelUniversidad de Barcelona

E-mail: [email protected]

Omar G. Ponce de LenUniversidad Autnoma del Estado de Morelos, Cuernavaca, Mxico

E-mail: [email protected]

RESUMEN

La Fotografa se inventa en 1839, la misma fecha en que Auguste Comte empieza a escribirsobre la nueva ciencia de la Sociologa. El famoso Discours sur lesprit positif se publica un lustrodespus. Es interesante recordar que ese discurso es en realidad un prlogo, largo (de unas 140pginas), a su Tratado filosfico de astronoma popular. La visin del mundo a travs del anteojo odel teleobjetivo es, pues, iniciada por el nuevo espritu positivo de la Sociologa. Fotografa ySociologa son dos disciplinas hermanas, francesas por nacimiento, relacionadas desde su inicio.Ambas nacen en Europa, se exportan a Amrica, y se reimportan a finales del siglo XX desdeEstados Unidos a Europa. Vienen entonces con ropajes y temas nuevos pero conservan un saborantiguo. En esta migracin de retorno, o en su naufragio, muchos europeos/as perdieron el inte-rs por las ciencias sociales lo mismo que por la fotografa. En los aos del presente fin du siclese observa un renovado inters por la fotografa como instrumento de anlisis social. La fotogra-fa fija es una mezcla de arte y tcnica (mecnica y qumica) que consiste en congelar un instantedel tiempo. En este sentido, el anlisis del momento decisivo se puede convertir en un instru-mento excelente de anlisis de la realidad social. A menudo se transforma tambin en una cons-truccin de esa realidad social, distinta pero comparable a la que es capaz de producir un textoescrito. Idealmente, la combinacin de texto escrito e imagen proyectada es el objetivo funda-mental de la sociologa en el siglo XXI.

La Sociologa de la Fotografa es un campo todava por desarrollar en lasociologa espaola y latinoamericana. Las siguientes pginas se dedican a defi-

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nir la agenda de este nuevo inters y campo intelectual1. La fotografa2 permitepreservar un fragmento del pasado, una imagen de algo que no volver a repe-tirse, y que incluso puede haber desaparecido. Las personas en una foto quizestn muertas, los edificios son otros. Es posible que las personas vivan, perono tienen ya la misma edad. Indefectiblemente toda foto se refiere al pasadoefmero. El instante fotogrfico es irrecuperable, en ese sentido es decisivo. Lafotografa es profundamente democrtica: trata a todos los sujetos y objetospor igual. Permite as estudiar la esencia abstracta de la variacin humana, esdecir, de los tipos humanos diversos. El mundo puede ser visto, mirado, estu-diado a travs de imgenes fijas. Permite analizar la realidad social desde unacierta distancia. Como con la letra impresa, la fotografa fija (traduccin destill photography) permite que algo pueda ser vuelto a ver. Por eso genera nos-talgia. Las fotos antiguas, amarillentas, romantizan un pasado todava visibleen dos dimensiones y en formato reducido.

La fotografa es una herramienta del anlisis social3. Se dispara (la cmara)para congelar un instante o momento decisivo que permite luego ser visto, revis-to, interpretado. Pero la fotografa es adems un acto social. Se sacan fotos delos ritos de paso: bautizos, comuniones, bodas, viajes de luna de miel, gradua-ciones escolares, cumpleaos de los hijos/as, viajes a Mallorca o a Grecia. Enotras culturas se fotografa el primer da de escuela, la primera visita al dentis-ta, etc.4. Antes, incluso, se fotografiaba a los muertos/as; ya no se hace. La

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1 En estas pocas pginas se reconoce la influencia de muchas personas. El primer agradeci-miento va para la antroploga Mara Jess Bux, por sus ideas y ayuda. A Marta Caballero, porsus intuiciones fotogrficas. El Departamento de Antropologa de la Universidad de Adelaide, enAustralia, supuso una gran ayuda. Otra influencia muy especial es la de Carmelo Pinto, conquienes hemos enseado y discutido muchas de la teoras y fotografas. De las influencias msrecientes hay que agradecer las sugerencias fotogrficas de Tnit Pons, Roco Carrera, y MargaMar-Klose. Muchas gracias tambin a Jordi Cas, Xavier Escandell, y Francisco J. Granados.Algunas ideas de este estudio se discutieron antes en la University of Adelaide (Australia), en laUniversidad de Mlaga (gracias a Juan del Pino), en la Universidad del Pas Vasco (gracias aBenjamn Tejerina y Mara Teresa Bazo), en la Universidad Pblica de Navarra (gracias a Berna-b Sarabia) y en la Universidad de La Corua (gracias a Benjamn Gonzlez y Amparo Almar-cha). Una influencia estraordinaria fue la del Center fort Creative Photography en la Universityof Arizona. Muchas gracias tambin a las ideas de Stanley Brandes, de la University of CaliforniaBerkeley, y a Mnica Ramrez en la Universidad de Arizona. Ojal que tanto estos colegas comolos/as estudiantes de esas universidades sigan adelante con sus intuiciones fotogrficas y sociol-gicas. Las mejores gracias van para Leica M6 con Summilux 50 mm., y la vieja Nikon F4 con AFNikkor 50 mm. (ambas, 1:1,4); las dos nos han enseado a mirar la sociedad.

2 Fotografa es un concepto ambiguo, pues lo mismo se refiere a la disciplina como a unafoto concreta. Para evitar la confusin aqu se utiliza Fotografa con mayscula para referirse ala profesin, carrera, o ciencia (arte); fotografa, para la tcnica y el instrumento de anlisisvisual de la realidad social, y foto, para un negativo positivado sobre papel fotogrfico.

3 Un excelente ejemplo en Espaa es el libro de Mara ngeles DURN y Carlos HERNNDEZPEZZI, La ciudad compartida (Madrid, Consejo Superior de Arquitectos de Espaa, 1998), 2 vols.

4 Algunas mquinas nuevas, como las de advanced photo system, permiten poner rtulos ottulos a las fotografas. Es interesante el catlogo de ttulos prefabricados, que indica las posibili-dades estandarizadas de escenas fotografiables segn la industria. Estos son, por ejemplo, algunos

fotografa es un rito social o al menos parte de un rito, tanto como es unadefensa contra la ansiedad. Se viaja fotografiando para sentir que se hace algo,que se trabaja. La cmara es adems un instrumento de poder, agresivo, queenfoca y dispara... pero que no mata sino que apropia.

TEORAS SOCIOLGICAS SOBRE FOTOGRAFA

Una cierta tradicin considera que la fotografa tiene un contenido frvolodentro de la investigacin social. Algunos peridicos o publicaciones seriasnunca, o casi nunca, presentan fotos: Le Monde, The New York Review of Booksy Revista de Occidente, o tantas otras revistas profesionales sociolgicas. A vecessustituyen las fotografas por dibujos a plumilla, con un planteamiento ultra-clsico peculiar. La fotografa se considera equvoca, desinformante, de dudososignificado o simplemente falsa. Quiz se piensa que es demasiado real. Es unainvitacin a la fantasa, a veces incluso ertica. Una foto sin pie de foto no sesuele entender. Curiosamente en un mundo lleno de imgenes la palabra siguesiendo importante. La imagen es adems una mirada de adultos y de varones almundo exterior. El mundo se hace accesible a travs de las fotos.

Es difcil establecer teoras convincentes, o elaboradas, en base solamente afotos. Las fotografas tienen significados mltiples y no est clara la forma enque pueden ser interpretadas. Lo mismo podra decirse de un texto escrito, ode unas tablas de datos, pero no se suele reconocer tan a menudo. Existe ade-ms una dificultad considerable al tratar de unir texto y foto. Muy pocas tesisdoctorales o investigaciones en las ciencias sociales incluyen texto y fotos a unnivel de igualdad. Si lo hacen es a un nivel desequilibrado de importancia. Lasfotos, pocas, suelen ser una mera ilustracin del texto. No se suele desarrollaruna teora con imgenes. Quiz eso se deba a la dificultad de transmitir men-sajes abstractos elaborados en base a fotos. La relaciones polticas y econmicasson difciles de fotografiar. Las estructuras de poder y desigualdad estn escon-didas, no pueden fotografiarse. Muchos de los temas vitales ms importantesson invisibles, ocurren a puerta cerrada, a oscuras, no pueden ser fotografiados.Pero eso no implica que la fotografa no sea til para avanzar el conocimientoo formular teoras. Curiosamente los fotgrafos/as cometen el error contrario:presentan muchas fotos con muy poco texto, y a menudo con un texto que es

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de los de la cmara Fuji Endeavor Fotonex MRC: navidad, cumpleaos, vacaciones, luna demiel, boda, graduacin, familia, fiesta, aniversario, amigos, acto escolar, viaje, te quiero, gracias,felices pascuas, feliz cumpleaos, felicidades, feliz navidad, festival, primer da de colegio, tour,ao nuevo, pascua de resurreccin, feliz ao nuevo, reencuentro, da del padre, da de la madre,recuerdos, y bautismo. En otros idiomas se incorpora tambin hanukkah y party. Esta posiblelista de treinta rtulos (en doce idiomas diferentes) expresa bastante bien el catlogo de sucesosfotografiables dentro de una sociedad contempornea, aunque se realiza con un elevado nivel deingenuidad familista.

simblico o meramente esttico (citas de Confucio, Shakespeare, la Biblia,poesas, letra de los Beatles).

Hay toda una tradicin comprometida de la fotografa. La foto puede ayu-dar a conocer y a denunciar situaciones sociales de hambre, violencia, carenciasu opresin. La fotografa puede tambin colaborar a un conocimiento crtico dela sociedad. Es posible un conocimiento profundo a travs de la emocin, y noslo a travs de los datos. Se trata, pues, de conocer para reformar, para cam-biar. La foto se utiliza adems en una tradicin de disear psters y collages quesirven de propaganda poltica y comercial. La fotografa puede ser utilizada paraexplicar visualmente los males sociales, los problemas de la sociedad. Permitedescribir comunidades, familias e incluso provocar la accin social. Un camponovedoso de investigacin es investigar qu ocurri con las personas que apare-cen en una foto. Personas perseguidas, bombardeadas (como en las fotos deRobert Capa), que huyen, que pasan hambre pueden ser vueltas a fotografiarsi es que viven unas dcadas despus. Esta forma de investigar apenas se hadesarrollado. Las consecuencias de ese tipo de investigacin es un instrumentoque sirve para unir los aspectos macro con los micro de la sociologa. Segura-mente reafirmara la idea de que la vida es bella y cruel al mismo tiempo.

La teora fotogrfica aplicada al anlisis de la sociedad est realmente sub-desarrollada. Se acepta la Fotografa como arte, como qumica, a veces inclusocomo denuncia, como pasatiempo, pero no como Sociologa. Sin embargo, laFotografa contribuye sustantivamente a la construccin de la realidad social.Cada vez es ms importante la imagen en las ideas que se tienen de la socie-dad, de los roles sociales, de las normas sociales. Aunque la teora fotogrficano se ha desarrollado apenas hasta ahora, s hay socilogos importantes que sehan dedicado a temas fotogrficos. Erving Goffman tiene un libro importantesobre Gender Advertisements, o los roles femeninos aprendidos a travs de lasfotos (1979)5. Howard Becker es el socilogo que seguramente ms ha escritosobre fotografa (entre 1974 y 1986)6. Pierre Bourdieu tiene un libro esencialsobre fotografa como un arte medio (en 1965)7. Desde el ensayismo sociol-gico, Susan Sontag ha escrito un excelente libro sobre Fotografa (en 1977)8.Otros socilogos/as s han tratado el tema de la Fotografa, pero no es todavaun tema legtimo de anlisis, al mismo nivel que los datos estadsticos o eltexto.


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5 Erving GOFFMAN, Gender Advertisement (Nueva York: Harper & Row, 1979), 84 pp. 6 Ver, sobre todo, Howard S. BECKER, Exploring Society Photographically (Evanston, Illinois:

Mary and Leigh Block Gallery, Northwestern University, 1981), 96 pp., y Howard S. BECKER,Art Worlds (Berkeley: University of California Press, 1982), 392 pp. Ver tambin varios captu-los en Doing Things Together (Evanston, Illinois: Northwestern University Press, 1986), pp. 221-317.

7 Pierre BOURDIEU, et al., Un art moyen: Essai sur les usages sociaux de la photographie (Pars:Les ditions de Minuit, 1965), 361 pp. Otras ideas novedosas aparecen en su librito, Sobre latelevisin (Barcelona: Anagrama, 1997), 140 pp.

8 Susan SONTAG, Sobre la fotografa (Barcelona: Edhasa, 1981), 219 pp.

Se habla de Fotografa como ciencia y como arte. Las bibliotecas incluyendentro de la seccin de Fotografa libros de historia de la fotografa, manua-les de tcnicas de utilizacin de cmaras y de revelado, as como una serieextensa de libros de autor (de fotgrafos/as famosos). Fotografa se refiere,pues, al arte o la ciencia, mientras que foto es la forma coloquial en espaol dereferirse a la fotografa o de mencionar una imagen se dice una fotografa ofoto concreta. Igual de interesante puede ser una fotografa de un fotgra-fo/a importante que de una persona annima. Para sacar fotos no se necesitaun ttulo especial9. Pero se habla de fotgrafo (varn o mujer), cuando es un/aprofesional que se dedica a la fotografa, que vive de ella. Se habla de amateur,cuando no es un fotgrafo/a profesional, pero es persona especialmente obse-sionada por las cmaras y por sacar fotos, normalmente artsticas (es decir,enfocadas, centradas, bonitas). Los ritos de paso pueden ser fotografiados porfotgrafos profesionales, pero a menudo los familiares y amistades se encargantambin de fotografiar esas situaciones sociales. Existe un formato detallado delo que hay que fotografiar y lo que no. Las bodas son el rito social con especifi-caciones ms claras de lo fotografiable e incluso en qu orden.

Hay discusiones tpicas como las de fotografa en color versus blanco ynegro o la de fotografa (fija) respecto del vdeo o pelcula (cine). Esta segundadiscusin es importante. La fotografa no es mejor ni peor que el vdeo. Sonestrategias distintas. Ambas contribuyen al conocimiento de la realidad. Lafotografa fija describe el pasado, un instante decisivo apenas perceptible parael ojo humano. Pero se puede volver a ver muchas veces, a pensar sobre la foto,incluso a investigar. La pelcula o vdeo puede suponer varias decenas de fotospor segundo. No se fija tanto en el pasado, sino ms bien en el futuro: lo queva a pasar. Algo va a suceder continuamente y se trata de preverlo, de ansiosa-mente esperar a ver qu sucede. Se puede congelar una imagen de vdeo, perono se suele hacer. Se visiona seguido, sin detenerse en una imagen. En ese sen-tido las fotos (32 por segundo) se ven deprisa. Van a tal velocidad que no sepueden pensar por separado; incluso a veces no se ven todas, sino slo subli-minalmente. Foto y vdeo son, pues, instrumentos y estrategias diferentes.Ambas utilizan la imagen, una cmara y un cameraman (horrible anglicismo)pero con metas distintas.

La foto no es slo la foto. Es usual pensar que en una fotografa slo apare-cen las personas que estn en la imagen. Pero al menos est tambin (aunqueno se vea) la persona que sac la foto. Es un personaje importante. En fotogra-fa (y en vdeo) conviene diferenciar entre el fotgrafo/a, la cmara y el espec-tador/a u observador/a. Los tres (fotgrafo-cmara-espectador) miran, enfocanincluso, pero tienen ideas diferentes de lo que buscan, y sacan conclusionesdistintas. Quiz la cmara es ms inerte, pero los aspectos tcnicos son tam-bin importantes. No ve lo mismo un objetivo de 50 mm que un gran angu-


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9 En espaol se dice sacar fotos, por hacerlas pero no por revelarlas. A veces se habla detirar fotos.

lar (de 35, 28 o 21 mm). El objetivo estndar de 50 mm tiene un ngulo decampo de unos 45 grados, similar al ojo humano. Un gran angular de 28 mmtiene un ngulo de campo de 76 grados, es decir, que ve un 69% ms que elojo humano. La cmara puede ver ms que el ser humano, y sobre todo mejorenfocado. Tambin es importante la persona (o mquina) que revela la foto,sobre todo en blanco y negro, donde existe un mayor poder de la persona querealiza el revelado.

Sorprende la idea de que una cmara ve ms que el ojo humano. Un obje-tivo de 50 mm se acerca mucho a la visin del ojo humano. Sin embargo, unobjetivo gran angular de 28 mm ve bastante ms que el ojo humano, msngulo. Pero las personas pueden ver por el rabillo del ojo (las cmaras, no),desenfocado y borroso, pero notan cambios, colores, seales amenazantes.Una foto tiene la propiedad de que puede estar toda ella enfocada. Cuandoun ser humano mira, enfoca una parte limitada de la escena. El resto, a sualrededor, aparece menos ntido, y cuanto ms se aleja del punto de enfoquees ms borroso. Una foto (bien enfocada, con luz, y con profundidad decampo) puede aparecer totalmente enfocada, por ejemplo, desde la personade pie a la entrada de una iglesia hasta la campana de la torre. En ese sentido,una foto no es lo que vemos, sino algo parecido, pero con caractersticas dis-tintas. En las fotos los colores no son de verdad, sino resultados qumicos quese asemejan a la realidad. Por eso los seres humanos aparecen raros en lasfotos. Las personas apenas se reconocen a s mismas en las fotos. No he sali-do bien en esta foto, se suele decir. Las personas apenas se ven a s mismas(salvo en los espejos de los cuartos de bao por la maana). Les cuesta, pues,reconocerse.

Las fotos explican, hacen sentir algo y ordenan el conocimiento. Son tresprocesos de elaboracin del conocimiento importantes. Suponen una formapeculiar de conocer la realidad social, pero tambin de crearla. La publicidadaprovecha esta caracterstica de construccin de la realidad social y el potencialde generar normas sociales. En la cultura llamada occidental se cree muchoen las palabras y poco en las imgenes. Ocurre al revs en la cultura orientalque es ms intimista y pictrica10. En el mundo contemporneo cada vez hayms imgenes, y stas tienen ms poder sobre nuestras vidas. Por eso es tanimportante entender de Fotografa y de fotos.

ANLISIS SOCIAL DE FOTOGRAFAS

Cualquier investigador/a social debe aprender a distinguir tres tipos distin-tos de fotos: fotos-ventana, fotos-espejo, y fotos-regla. Toda foto corresponde auna de estas tres categoras. A menudo una misma foto puede tener caracters-


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10 En japons, por ejemplo, toda la escritura kanji es ideogrfica, al estilo de la china (dedonde proviene). Refiere, pues, de forma estilizada a la realidad visual de la nocin descrita.

ticas de dos o tres tipos. Un paso importante para saber de Fotografa y deSociologa es entrenarse en distinguir estos tres tipos distintos.

La ventana representa una foto que est abierta a la realidad. Al abrir unaventana se ve el exterior. El objetivo de la foto es mostrar el mundo visible a laluz, reproducirlo exactamente, mejor que en un cuadro. Al igual que una ven-tana si no hay luz (si la ventana se abre en una noche cerrada) se ve poco onada. La fotos son muy exactas, y el paisaje o escena que se fotografa es unavisin real, emprica, detallada de la realidad. Las fotografas reproducen la rea-lidad con exactitud. No pueden ser falsas, a menos que se truquen o que la rea-lidad sea equvoca. Son como un testigo presencial, policial, de un hecho. Sesuele utilizar en casos penales como evidencia. La ventana abierta es unareproduccin exacta de la realidad? Al menos lo es de una parte de la realidad,precisamente la porcin que en ese momento estaba enfocada por el fotgra-fo/a. Pero una fotografa (o una ventana abierta) dice poco de la parte de atrsde la casa o de la realidad detrs de los rboles. Hay, pues, una seleccin de larealidad previa: lo fotografiable, lo que se desea fotografiar, lo que se puedefotografiar, lo que realmente se fotografa, y siempre que haya luz.

Se dice que una imagen vale ms que mil palabras, es decir, ms que cuatropginas de texto. La foto-ventana es un testimonio de un mundo que desapare-ce, que a lo mejor nunca ms volver a ocurrir. Los mineros, o los agricultores,fotografiados por los fotgrafos del siglo XX (como hace Sebastio Salgado) sonseguramente los ltimos trabajadores industriales de su tipo en la historia de lahumanidad. Se fotografan edificios que van a desaparecer y no slo los rasca-cielos nuevos que se construyen. Sabemos as cmo fueron construidos y cmofueron antes de derruirlos. La fotografa es especialmente til para recordar lahistoria.

Los espejos reflejan los sentimientos del propio fotgrafo/a. Las fotos-espejorepresentan una estrategia de expresin. Proyectan lo que el fotgrafo/a sienteante una realidad social. La fotgrafa saca esa foto precisamente para hacersentir a otra persona (espectadora) de la misma manera. Las fotos de petit bon-heur, de pequea felicidad, durante la segunda postguerra mundial pretendenhacer olvidar las secuelas de la guerra, as como las situaciones de hambre ydestruccin. Enfocan los contrasentidos chistosos o mnimamente paradjicosde la vida cotidiana, de la vida moderna a lo Semp, olvidndose de las cats-trofes. Las fotos de pobres pueden tratar de llamar la atencin sobre esa pobla-cin marginal, o quiz sobre lo que se denomina la pobreza digna. Algunaspersonas son pobres, pero tienen una mirada limpia, honesta. A travs de latelevisin o de las revistas la fotografa hace llegar las injusticias del mundohasta el cuarto de estar. Se ven entonces en el propio hogar asesinatos o imge-nes de extrema pobreza o injusticia, que suceden en lugares remotos del plane-ta. A veces eso ocurre casi de forma instantnea, gracias a que ya no slo viajana travs del espacio las palabras o el texto, sino tambin las imgenes.

La foto-espejo supone una transferencia desde el fotgrafo/a al especta-dor/a. Trata de comunicar visualmente un pensamiento ntimo. La foto no es


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ms que una excusa. El mensaje es subliminal, indirecto, o simplemente senti-mental. El fotgrafo/a trata de persuadir de algo a cualquier espectador/a. Algosimilar ocurre con la pintura, pero sin utilizar necesariamente la realidad. Losespejos valen para investigar la naturaleza humana, los valores vitales de laspersonas. La realidad real no importa tanto como lo que sta comunica. Elespejo puede utilizarse entonces como material autobiogrfico, incluso para elanlisis psicoanaltico de una persona o un grupo social. Pero siempre es nece-saria una teora o un paradigma para su interpretacin. As, en Gender Adverti-sements, Goffman no presenta una lista cualquiera de fotos de mujeres y varo-nes en roles distintos, algunos de ellos publicitarios (es decir, ficticios). Elsocilogo canadiense desarrolla un marco terico conceptual que trata dedemostrar con las fotos. Este marco conceptual como en The Americans, deRobert Frank puede ser sutil, mltiple, poco definido, pero no hay duda deque existe y est laboriosamente trabajado11.

La cualidad principal de una fotografa es que sea inquietante, extraa.Dice o sugiere algo, pero no se sabe exactamente qu es. No queda claro a quse refiere o lo qu se est fotografiando. Si no hay pie de foto es difcil obteneruna interpretacin rpida de la foto. Inquietante es pues una caractersticapositiva en el arte, en la fotografa, pues estimula interpretaciones mltiples dela realidad12. El fotgrafo/a dispara y desaparece, pero deja su puesto para quesea ocupado por el espectador/a. Curiosamente el espectador ocupa luegoexactamente el mismo sitio en que estaba antes la fotgrafa. Existe pues unacomunicacin refleja entre ambas personas. De eso tratan precisamente losespejos.

No todas las fotografas son espejo o ventana, aunque s lo son la mayorade ellas. Hay algunas fotos, sobre todo las publicitarias, que se producen desdeel mundo de la irrealidad o la fantasa, y que se pueden denominar reglas onormas. Suponen un sistema o estrategia de control social. Esas fotos no slotienen un significado sino que producen significado. Dicen cmo otra personadebe de conducirse o actuar, sealan lo que es bueno y malo. Dictan la moda:cmo hay que vestir, pensar, comprar, sentir, desear, relacionarse, beber, viajar,


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11 Robert FRANK, The Americans (Nueva York: Grove Press, 1959), la primera edicin es LesAmricains (Pars: Robert Delpire, 1958). Es la serie ms importante de fotos describiendo unpas concreto, con una perspectiva externa. Se ha utilizado aqu la reedicin de 1986 (NuevaYork: Pantheon Books, 179 pp.). Incluye una introduccin de Jack Kerouac (el famoso autor deOn the Road, 1957). Es una interpretacin de la sociedad de Estados Unidos veinte aos despusde American Photographs de Walker Evans (MoMA, 1938, considerada como la primera visinfotogrfica global de la sociedad estadounidense; 37 fotos). Frank es mucho ms crtico e inno-vador. El trabajo de campo le llev dos aos 1955-1956 viajando a travs de los EstadosUnidos con una beca Simon Guggenheim (la primera concedida a un extranjero; Robert Frankera suizo, nacido en el ao 1924). Despus de la exposicin fue duramente criticada y rechazada.Con los aos es considerada la serie de fotos ms influyente en la Fotografa contempornea. Elpresente portafolio contiene 83 fotos, todas en blanco y negro.

12 En este caso, como la excelente obra autobiogrfica del socilogo Esteban Pinilla de lasHeras, La memoria inquieta (Madrid: Centro de Investigaciones Sociolgicas, 1996), 307 pp.

comer, hablar, etc. Suelen establecer una norma idealizada. A menudo existenvarias normas en una misma foto de este tipo. Quiz son mensajes distintospara personas diversas. Por ejemplo, muchas fotos publicitarias que tratan devender algo (un coche, una lavadora, incluso cigarrillos) utilizan la foto de unamujer guapa, provocadora. Es obvio que el mensaje no es igual para un espec-tador varn que para una mujer. Aunque curiosamente en ambos casos puedeconseguir su objetivo: vender ms ese producto que anuncia. Las fotos-reglasson tpicas de anuncios de todo tipo, de publicidad, revistas, incluso televisin.Sealan lo que otra persona debe hacer; y el castigo que va a sufrir si no lohace. Son tipos ideales que incluyen el mensaje del contratipo. Es decir, dictanuna norma social, la contranorma, y a menudo incluso el castigo si no se siguela norma.

Cualquier foto pertenece a uno de estos tres tipos ventana, espejo,regla o es una combinacin de factores de los tres tipos en proporciones dis-tintas. Igual que los sueos son siempre una realizacin de deseos, las fotogra-fas no slo describen la realidad sino que la construyen. La fotografa (unafoto, o el arte de la Fotografa) no es nunca inocente. Es parte de la cultura, dela sociedad y mantiene un protagonismo determinado dentro de esa cultura.Cada vez ms una foto tiene diversos niveles de realidad. La Sociologa enseados cosas: a mirar fotos y a construirlas. Cuando se dedica tiempo a observar yanalizar una foto, el significado de esa foto cambia, a veces radicalmente. Bastacon observar una imagen o una foto con ojo sociolgico para que el significado(y el placer) de mirar una foto se transforme.

DOS FORMAS DE MIRAR

Hay dos formas de mirar fotos: rpida y lenta. No se refiere aqu a verpasar las fotografas a cuarenta o cincuenta imgenes por segundo. Se trata defotos ya fijas, que se pueden hojear, echarles un vistazo, o analizarlas despacio-samente y a voluntad. No hay una mquina que nos las pase automticamente.Eso vale para cualquier foto. Pero el resultado es desigual.

Al hojear una revista, leer un peridico o conducir por la ciudad se pasa amenudo inadvertidamente por delante de decenas de fotos. A cada una se leecha un vistazo, a veces por el rabillo del ojo. Es cuestin de segundos. Con esesistema de mirada rpida, el espectador/a reconoce la foto y seguramente elmensaje directo que suele contener. Se apropia del significado de la foto yqueda tranquilo/a. Apropindola se ejerce poder sobre la foto. En el cerebrohumano se produce una explicacin inmediata y fcil del contenido de la foto.Eso produce satisfaccin: se han realizado los deberes bien. El premio es elsupuesto poder sobre la foto. En el ser humano ese acto produce placer, asociadocon un cierto goce voyeurista. Es como si se estuviese viendo algo (el mundo)por el ojo de una cerradura. Ver fotos, los santos de un libro, genera una


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cierta alegra o satisfaccin. Como seala Rose K. Goldsen, mirar imgenessupone una fascinacin especial en nuestra cultura13.

Pero si se contempla una foto de forma lenta la situacin cambia. El expe-rimento es mirar una misma foto durante minutos, incluso media hora o ms.Entonces se descubren otros significados, ms o menos ocultos. Pueden ser sig-nificados generados voluntariamente por el fotgrafo/a o incluso inadvertidospor ese fotgrafo/a. Se establecen relaciones con otros contextos, entornos, cul-turas, tradiciones culturales, normas sociales, etc. Algunas fotos chocan oinquietan sin que se sepa por qu; como muchas que anuncia la compaaBenetton. Ese choque o sorpresa est buscado deliberadamente por los/asanunciantes para llamar la atencin. Si se mira despaciosamente una foto seentiende mejor su significado, y el orden de las fotos en un reportaje o en unestudio. El orden, o posicin de una foto en el texto, es siempre importante,pues entre muchos rdenes diversos, alguien (no necesariamente elfotgrafo/a) escoge uno concreto. Cuando es el propio fotgrafo/a aporta nue-vas claves para entender la foto.

En una mirada lenta se va perdiendo el poder sobre la mirada y sobre lafoto. Llega un momento en que los ojos se sienten confusos, no saben a dndemirar. Se pierde progresivamente el poder sobre la foto inicialmente apro-piada para terminar siendo posedo/a por la foto. Inevitablemente, cualquierfoto, sobre todo si es importante, hay que ponerla en el contexto de la tradi-cin fotogrfica, en verdadero dilogo con el resto de las fotos de la historia dela humanidad; comparndola incluso con pinturas, cuadros, arquitectura, cul-tura. No es verdad que las fotos sean robinsones crusoes aislados. Cada foto seentiende en el contexto de los procesos fotogrficos de las ltimas dcadas y engeneral del arte. Hay ciento cincuenta aos de historia de fotos importantes,y las personas que se dedican a esta especialidad (como cualquier otros/as pro-fesionales) saben identificar cules son esas fotos, las recuerdan, las tienen fija-das mentalmente en su cabeza, aparecen en los libros de historia de la fotogra-fa. Recuerdan y comparan. El proceso de conocimiento es parecido a la pintu-ra, escultura, arquitectura, diseo.

Una foto vista lentamente termina produciendo ansiedad, intranquilidad,inquietud, incluso desconcierto. La foto recupera su poder sobre el observa-dor/a. Quiz es que quien recupera el poder sea el fotgrafo, que despus desacar la foto desapareci para dejar su puesto al observador/a. Pero el fotgra-fo/a est all cerca, agazapado, esperando la reaccin del observador. Cuando semira detenidamente una foto cualquiera se intuye o se entiende mejor al fot-grafo/a, as como el proceso de construccin de la realidad.

La idea fundamental es que la fotografa es una estrategia para el conoci-miento de la realidad social. Es una ciencia blanda, artstica, lbil, pero con unsoporte ntido, duro, electrnico y qumico. Ser un buen fotgrafo no es fcil;


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13 Rose K. GOLDSEN, The Show and Tell Machine: How Television Works and Works YouOver (Nueva York: A Delta Book, 1978).

leer fotos tampoco lo es. No es problema de tener una buena cmara, sinoun buen ojo y un mejor cerebro. Hay una estrategia para producir un portafo-lio fotogrfico como hay una estrategia para ver fotos o para escribir un buenlibro. En el presente artculo interesa saber qu es lo que se quiere ver o mirar.En otro trabajo se presentan ideas de cmo producir fotos sociolgicas.

Hay normas informales en fotografa que permiten conocer los lmites o elmarco. Las fotos no deben estar trucadas, ni retocadas, ni alteradas sin previoaviso. No deben estar del revs, ni cortadas, ni ampliadas slo en una porcin.Una foto debe dar una informacin real de lo que se fotografa. Por eso cadavez con ms frecuencia se pide que la foto revelada incluya todo el negativo,con los bordes negros, sin alterar14. Una cierta tica es pedir permiso para foto-grafiar, como lo hacen otros especialistas sociales para entrevistar (socilogos,antroplogos, mdicos). Muchas veces se suele pedir permiso despus de sacarla foto. La mayora de fotos reproducen el ojo humano, es decir, fueron saca-das con un objetivo de 50 mm, similar a lo que el ojo capta (45 grados). Ladistorsin que produce un gran angular, o la falta de intimidad de un teleobje-tivo es irritante para los/as mejores profesionales.

La polmica entre el uso del blanco-y-negro o el color no se ha zanjadotodava. La fotografa clsica, carismtica, noble, es casi siempre en blanco ynegro. La discusin se refiere ms a la falsificacin de la realidad. Ambos siste-mas (grises y color) falsifican la realidad. Primero, el gris, porque la vida no esgris sino en colorines. Segundo, el color, porque no corresponde al color deverdad. El de las fotos es un color qumico ligeramente irreal. La gama de gri-ses reproduce una gradacin ms suave, ms diversificada de los tonos. El colorapenas deja ver las tonalidades de grises. El blanco y negro permite que el fot-grafo/a mismo lo revele y por lo tanto mantenga un cierto control sobre suobra; en el color eso es casi imposible. Cualquiera de los dos mtodos tiene susproblemas.

Son ms importantes los problemas prcticos. Una foto necesita luz y tiem-po. Ambas caractersticas son sociolgicamente peculiares: no sobran, no siem-pre existen. Seguramente algunas de las situaciones o procesos ms importan-tes de la vida humana son infotografiables. En el terreno prctico es posiblereacciones violentas por parte de personas fotografiadas sin avisar. No es posi-ble vivir y fotografiar al mismo tiempo. Un buen fotgrafo/a viaja, vive, duer-me con la cmara; casi como un militar con la pistola. Pero conviene deslidarel rol de ciudadano normal y de fotgrafo.


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14 Pero no es siempre as, incluso con fotografas famosas. La clebre foto de los tres guardiasciviles en Deleitosa, realizada por Eugene Smith en su reportaje para la revista Life, es en realidaduna parte del negativo, cortado en la ampliacin para acentuar el dramatismo y el contraste. Losotros 37 negativos no escogidos para el reportaje impreso incluyen los tres mismos guardias civi-les pero en una representacin bastante ms suave y menos dura. Es un caso claro de modifica-cin de un negativo para lograr un mensaje determinado. Slo es posible darse cuenta viendo loscontactos de los negativos originales. Vase, Jess M. DE MIGUEL, Imgenes del cambio social(Barcelona: Universitat de Barcelona, 1999, manuscrito no publicado).

Toda foto pide una explicacin, un pie, una informacin sobre lo que sefotografa, el fotgrafo/a, la cmara y su objetivo, el negativo, velocidad, aper-tura, fecha, lugar, etc. Sin ello el espectador/a est algo perdido, confuso. Perocasi nunca ni siquiera en los llamados libros de fotos se ofrece tanta infor-macin. Hay que reconocer que todas las fotos (incluso cuando se identifica elsujeto exacto) son ambiguas: tienen significados e interpretaciones mltiples.Otro problema es que existe una discontinuidad entre el instante fotografiadoy la foto revelada y expuesta. Ha pasado el tiempo, y por ello el significado esdistinto, ha cambiado. El esfuerzo consiste en averiguar lo que el fotgrafo/atrata de fotografiar y lo que el fotgrafo/a no quiso fotografiar. Todo esto debeponerse en el contexto de lo que es posible fotografiar, ya que hay situaciones,procesos, sentimientos, olores, sonidos, oscuridades, situaciones ntimas queno son fotografiables. Otras situaciones son tab y se evita su fotografa.

Existe una discusin sobre las fotos malas y buenas, las fotos profesionales ylas de aficionado/a, en qu consiste el canon en fotografa. Esa polmica mere-ce un libro aparte. Los/as clsicos estn menos claros en Fotografa que enSociologa o en Antropologa. Comte, Marx, Durkheim, Weber, Simmel, Pare-to, Freud son unnimemente considerados los padres fundadores de una cien-cia social. En Fotografa no hay una lista universal tan precisa. La definicindel canon, lo que es bello, bueno, inmortal, es bastante debatible en Fotogra-fa. Se ha impuesto, claro est, un canon occidental, anglosajn. Pero desde lasciencias sociales es posible discutirlo, retarlo, demostrar su etnocentrismo, cla-sismo, sexismo. El socilogo Becker discute el tema del canon como uno de losms fascinantes en el terreno del arte15.

Pero la dificultad mayor es la de cmo unir foto y texto. Los/as cientficossociales somos reacios a esa unin. No se ensea cmo realizarla; hay pocainvestigacin sobre la forma de hacerlo. La informacin en la sociedad actualse presenta en foto-y-texto, pero no se investiga con foto-y-texto. El discursofotogrfico se puede ensear y aprender, como cualquier otra disciplina. Darsentido a una foto es una forma de trabajar, a menudo costosa, estresante, fati-gante. Cualquier foto incluso las fotos malas ensea sobre la realidadsocial, sobre la naturaleza humana tambin, y todo ello a diversos niveles. Unafoto mala pero interesante vale ms que muchas buenas. La vida es menosntida, centrada y enfocada que la mayora de las fotos.

La inmensa mayora de fotgrafos/as no saben nada de ciencias sociales.Tienen buen ojo, mejor olfato a veces, y sensibilidad social; pero no analizancrticamente, ni de forma disciplinada la estructura de la sociedad. La Fotogra-fa es una estrategia de conocimiento que requiere disciplina intelectual, lomismo o ms que cualquier otra ciencia. Se est en el alba de una nueva gene-


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15 Howard S. BECKER, Photography and sociology, Studies in the Anthropology of VisualCommunication 1 (1974), pp. 3-26; Howard S. BECKER, Do photographs tell the truth?, Afte-rimage 5 (febrero 1978), pp. 9-13. Se puede comparar con el canon en la literatura, por ejemplo,Harold BLOOM, The Western Canon: The Book and School of the Ages (Nueva York: HarcourtBrace, 1994), 578 pp.

racin de cientficos/as sociales interesados seriamente en fotografa, que utili-cen la fotografa para analizar la realidad social. De ese nuevo anlisis de lasociedad es posible obtener nuevas teoras y progresos. Es una tarea para elsiglo XXI. El dicho de Robert Capa de que si tu fotografa no es buena es porqueno te acercaste lo suficiente, debe aplicarse ahora a los/as cientficos sociales: siquieren saber ms de la realidad social es preciso que estudien Fotografa, seria-mente, y sobre todo que vean y hagan muchas fotos16. El reto fundamental esel de combinar foto y texto en la investigacin social.

ANLISIS DE LA REALIDAD SOCIAL

La Sociologa ha olvidado la imagen o quiz es que no la ha descubiertotodava. El objetivo de la Sociologa de la Fotografa es estudiar el impacto de laimagen fotogrfica en el anlisis social (sociolgico y antropolgico, funda-mentalmente). Se trata de analizar la fotografa como una realidad, organiza-cin e institucin social. Una Sociologa de la Fotografa estndar se organiza entemas que cubren de forma ordenada los aspectos bsicos que sobre el tema seimparte en cualquier programa universitario en el mundo17.

La Sociologa de la Fotografa no conviene estudiarla de forma cronolgicani histrica, sino analticamente. Lo ms apropiado es partir del estudio de laimagen fotogrfica, su evolucin en Espaa y en el mundo. Luego hay quedesarrollar las teoras sociolgicas bsicas sobre la Fotografa. Se trata de inves-tigar la utilizacin de la fotografa en las ciencias sociales, con temas sobre suuso en antropologa, sociologa e historia. Luego se puede discutir la creacinde fotos populares y la importancia de la fotografa en la vida familiar ydomstica de las ltimas dcadas. Se suele dar importancia al estudio fotogrfi-co de comunidades. Otro aspecto central es la utilizacin de la fotografa parael anlisis de las desigualdades sociales. Conviene conocer algunos estudiosfotogrficos novedosos de la realidad social, y especialmente los nuevos proyec-


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16 Robert Capa (su nombre real era Endre Ern Friedmann, nacido en 1913 en Budapest) seacerc tanto que muri al estallarle una mina haciendo de corresponsal de guerra en Indochina,en 1954. El consejo vale, pues, mucho, pero como todo en la vida puede ser peligroso. Nos que-dan sus fotos inmortales y su Leica agujereada.

17 Muchas de las ideas aqu expuestas parten de una asignatura impartida titulada La Foto-grafa en las Ciencias Sociales. Es un curso de doctorado que en Espaa se ense por primera vezen el ao acadmico 1991-92 en la Universidad de Barcelona. En la actualidad forma parte delPrograma de Doctorado de Sociologa Avanzada de la misma Universidad (un programa bianual,de 32 crditos) y se ensea en los aos impares. Es una asignatura alternativa (en aos) con la deVdeo en las Ciencias Sociales que tambin se ensea en el mismo Programa de Doctorado (porCarmelo Pinto). Los profesores son Jess M. de Miguel (catedrtico de Sociologa de la Univer-sidad de Barcelona) y el propio Carmelo Pinto. Han sido profesores tambin Omar G. Ponce deLen, de la Escuela Activa de Fotografa de Mxico, doctor en Sociologa por la Universidad deBarcelona y actualmente jefe del Departamento de Posgrado de la Universidad Autnoma delEstado de Morelos, en Cuernavaca, Mxico. Tambin ha colaborado activamente como profesorAntonio Fernndez Carracedo, de la Agrupacin de Fotografa de Castelldefels.

tos que combinan texto escrito con fotografa. De ah se pasa lgicamente a losproyectos de cambio social y poltico en que se utilizan fotografas. La foto estambin noticia e informacin, por lo que es importante estudiar la tradicindel fotoperiodismo. Otro tema importante es la fotografa como institucinsocial y como mercado organizado. Se debe mencionar aunque no es necesa-rio estudiarlo en detalle la foto en movimiento, especialmente la fotosecuen-cia audiovisual. Interesa la forma en que Espaa es vista desde la perspectiva delos/as fotgrafos extranjeros. Tambin se debe discutir la posible huella deEspaa en la fotografa latinoamericana. Es interesante realizar estudios decasos y sobre las tcnicas especiales para realizar portafolios.

Conviene empezar el estudio sociolgico de la fotografa por unas nocionescomunes a las dos disciplinas. La sociologa en la fotografa estructura lo quese podra denominar el ojo sociolgico, es decir, una perspectiva social en lafotografa como instrumento de anlisis, como industria, como profesin ycomo constructora de la realidad social. Se dice que ver es leer y que unaimagen vale mil palabras. La cmara ve ms que el ojo humano, o al menos deforma diferente. Para su anlisis se propone un planteamiento ms analticoque histrico. Pero es importante introducir al principio los textos o manualesbsicos (internacionales) de historia de la fotografa y de tcnica fotogrfica.Estos son especialmente importantes, no tanto por el repertorio de temas, laexplicacin de las lneas de progreso, sino tambin por el establecimiento delcanon. Toda esa introduccin sirve para estructurar los temas que se conside-ran bsicos en la sociologa de la fotografa; y que detallamos a continuacin.

ESCRITURA CON LUZ

Es importante reconocer desde el principio la fascinacin e ingenuidad dela imagen fotogrfica, la verdadera escritura con luz (que es lo que significafotografa). Se basa en lo que en el argot profesional se denomina el instanteeternizado, o el momento decisivo, que es irrepetible. Se trata de un documen-to valioso de lo que ha ocurrido, del pasado. Es importante diferenciar los con-ceptos bsicos de fotografa, foto, y fotgrafo/a. Un proceso histrico rpido vadesde la cmara oscura a la foto instantnea y de ah a la fotografa computeri-zada. La historia de la fotografa en el mundo es nica en el sentido de queaparece en Europa y establece un proceso lgico de desarrollo, dominado fun-damentalmente por el capitalismo y por el mundo llamado occidental. Perola aceptacin de esta historia debe ser crtica, como debatible es la definicindel canon. La historia contempornea de la fotografa se convierte a veces enuna crnica estadounidense que conviene completar y criticar.

La versin dominante es la de Beaumont Newhall, a partir de Photography1839-1937 (en 1937), luego como director del MoMA (1940-1962). ElMoMA o Museum of Modern Art (Museo de Arte Contemporneo) en NuevaYork es la institucin legitimadora ms importante en el mundo de la fotogra-


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fa contempornea. Pero conviene poner en relacin adems las otras artes conla fotografa, como se realiza en el libro de Aaron Scharf. Una lnea de investi-gacin inicial importante es la fotografa de paisajes en que destacan algunosnmeros de la famosa revista Aperture (desde 1952). La historia de la fotografase puede ver, a saltos, en el trabajo realizado por el Department of Photo-graphy del MoMA en perodos de veinte aos: la revisin de Walker Evans, en1938; la coleccin crtica The Americans de Robert Frank, en 1958, y los vein-te aos editados por John Szarkowski (director desde 1962), en 1978. Es inte-resante realizar una comparacin con la retrospectiva de Garry Winogrand, en1988. Esa historia oficial de la fotografa desde Amrica debe ponerse en com-paracin con la tradicin europea de fotografa a veces ms domstica y radi-cal. Los debates importantes ya desde el inicio son la polmica del color versusblanco y negro; de la belleza versus la realidad; la ilusin de la neutralidad; lapolmica de la polisemia, as como la idea de que existen al mismo tiempobuenos fotgrafos/as que son malos filsofos/as y peores reformadores sociales.

La Fotografa es, pues, vista desde la Sociologa como un fenmeno mun-dial. No podra ser de otra manera. Sin embargo, para el caso espaol convieneponer una atencin especial en sus peculiaridades. Hay varias historias de lafotografa espaola (Lee Fontanella, Publio Lpez Mondjar, Manuel Falces,Carlos Cnovas) aunque ninguna de ellas definitiva, ni tampoco excelentes. Lams reciente es la Historia de la Fotografa en Espaa, de 199718. Existe una ver-sin de las Espaas de Jos Ortiz Echage, pictoralista y conservadora, que hayque entenderla en su poca y objetivo. La revista Arte Fotogrfico (1952-) juegaun papel importante en los aos cincuenta, durante el franquismo. La rebelindel grupo AFAL a partir de 1956 debe ser tenida en cuenta. Los aos setentapresencian el desarrollo de la revista Nueva Lente, 1971-1983 (de cuyo estudiotrata la tesis de Enric Mira). Hay que tener en cuenta tambin la crtica surrea-lista de la sociedad conservadora que en Espaa tiene una importancia espe-cial. Para todo este estudio vale la revisin de los fondos de la BibliotecaNacional, o bien la exposicin del Crculo de Bellas Artes de 1983. Otro resu-men global aparece en la coetnea de los 20 fotgrafos de Idas y Caos (hasta1940), en 1984. En fotografa (en el MoMA igual, por supuesto) las exposicio-nes van seguidas de libros o catlogos con una influencia e impacto duradero.Hay que tener en cuenta la creacin de la agencia Cover, en 1980, y la revistaPhotovisin (1981-). El Primer Congreso de Historia de la Fotografa Espaolase realiza en Sevilla en 1986, con la Revista de Historia de la Fotografa Espao-la. La exposicin del Center for Creative Photography sobre fotografa esta-dounidense, en Barcelona y Madrid, en 1991, tiene un impacto considerable.Aparecen las primeras biografas de fotgrafos/as espaoles (como la de Alfon-so). Un primer curso ya ms abierto de fotografa y sociedad es el de La Mira-


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18 Publio LPEZ MONDJAR, Historia de la Fotografa en Espaa (Barcelona: Lunwerg Edito-res, 1997), 303 pp. Se inicia precisamente en 1939 y se divide en tres partes: siglo XIX, 1900-1939, y el perodo de postguerra hasta 1993.

da del Siglo XX, en El Escorial, en el verano de 1991, organizado por la Uni-versidad Complutense, el cual marca un hito en la fotografa espaola. Laexposicin Cuatro Direcciones: Fotografa Contempornea Espaola, 1970-1990,en el Centro de Arte Reina Sofa, en el otoo de 1991 es tambin parte delinters que se desarrolla por fin en la ltima dcada del siglo XX.

CONSTRUCCIN SOCIAL DE LA FOTOGRAFA

Se desarrolla a nivel mundial la polmica de las ventanas y los espejos. Apa-recen las primeras interpretaciones filosficas de la fotografa. Contempornea-mente se reconoce el anlisis de la realidad social sin saberlo de algunos delos primeros fotgrafos/as. La fotografa francesa con inters humano dela vida cotidiana tiene un impacto duradero. Se desarrolla una teora simple delos momentos decisivos (Henri Cartier-Bresson, en Images la sauvette,1952) y de lo que se denomina el petit bonheur o las visiones amables e ir-nicas (pero sencillas, de felicidad cotidiana) de la Europa de la postguerra, pro-verbialmente en Francia. Pero esta tendencia o visin acaramelada recibe algu-nas crticas, especialmente de las nuevas teoras fotogrficas crticas, como lasdel tndem John Berger y Jean Mohr. Berger contina luego dedicado a laliteratura (novelstica) y ensayo.

Las interpretaciones sociolgicas de la fotografa son decisivas en estapoca, aunque no son muy numerosas. Tienen impacto las de Gisle Freundentre la fotografa y la sociologa; la de Susan Sontag, sobre la fotografa; la deRoland Barthes y su cmara clara; muy bsica la de Erving Goffman y el sexode los ngeles; la de Howard S. Becker, con los mundos del arte, y la cmara deJean Baudrillard que sigue, entre otros/as. Es importante tener en cuenta en elcaso espaol la organizacin tcnica de la realidad tras los traumas del fascismoy de la guerra civil espaola. La contribucin de los/as espaoles a estas pol-micas y teoras es nula. Apenas si se leen estos libros, no se ensean en la uni-versidad, tampoco se debaten. No hay todava estudios de Sociologa Visual.

TRABAJO DE CAMPO ANTROPOLGICO

La fotografa ha sido siempre un instrumento o herramienta legtimo enAntropologa19. Pero existen crticas como la del colonialismo fotogrfico. Seobserva la institucionalizacin de la antropologa visual como disciplina, eincluso como ttulo universitario en algunos casos (especialmente en EstadosUnidos). La fotografa pasa a ser, en manos de antroplogos/as, un mtodo deinvestigacin legtimo y cada vez ms prestigiado. Se puede ver su uso clsico


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19 Uno de los textos ms recientes es Marcus Banks y Howard Morphy (eds.), RethinkingVisual Athropology (New Haven: Yale University Press, 1997), 306 pp.

en Los Nuer. Se utiliza mucho en los anlisis de vida del campesinado. Tam-bin en los estudios del folclore. Los tipos y trajes de la Espaa de Jos OrtizEchage (1930) es un ejemplo desencajado de esta funcin de la fotografa.Este movimiento lleva a la fotografa la visin de salvajes, indios y paletos, aveces con graves inexactitudes. Todava tiene influencia el proyecto en cuarentatomos de The North American Indian, de Edward S. Curtis (1907-1930), apesar de la falsedad manifiesta de algunas de esas fotos, que tratan de rescatarun pasado que ya no existe cuando las fotos se realizan, pero que corresponde asus antepasados. Se produce as una doble bsqueda (fotogrfica) de las racesdel pueblo indio en Norteamrica. Es quiz ms interesante las cartas y fotosdel trabajo de campo de Margaret Mead; y sobre todo su estudio fotogrficosobre la infancia en Bali.

La Andaluca de Stanley Brandes no tiene un contenido fotogrfico, perocomplementa las visiones fotogrficas folclricas andaluzas (a menudo porextranjeros/as) que se producen paralelamente a ese estudio. El mtodo biogr-fico y las historias de vida por ejemplo, el manual de Juan J. Pujadas esotra forma de ilustrar las relaciones de texto y foto, realizadas por autores dife-rentes, sin conexin, pero que suceden al mismo tiempo20. El estudio del emi-grante en Hacer la Amrica, de Juan F. Marsal, la historia de un minutero (unfotgrafo ambulante), es decisiva en el anlisis sociolgico cualitativo en Espa-a. Se siguen haciendo fotos de fiestas: la Patum de Berga, segn Jaume Farrs,es un ejemplo excelente. La Espaa oculta, de Cristina Garca Rodero, es unproyecto ms esttico y ambicioso, pero le falta un anlisis serio. Los temas dela Espaa negra reaparecen constantemente, as como la Espaa del torofrente a la Espaa del caballo, presente ya en Picasso. Llama la atencin lasfotos para Mdicos Sin Fronteras, de Sebastio Salgado, que tiene un impactoconsiderable en el mundo latino, primero, y luego en el internacional.

COMO MTODO DE INVESTIGACIN SOCIOLGICA

La visin terica reconoce que la Fotografa puede ser una parte de laSociologa, no necesariamente complementaria, sino como forma autnoma deproducir teora y de avanzar el conocimiento. En sus inicios est ya la fotogra-fa de documentos sociales, como denunciadora de problemas sociales (pobre-za, marginacin, industrialismo, construccin de rascacielos, racismo, infanciaabandonada, trabajo infantil, crimen, enfermedad, etc.). Se debe desarrollaruna distincin inicial entre escenario pblico y privado. Las ciencias sociales


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20 Sobre el mtodo biogrfico conviene ver en espaol, al menos: Juan J. PUJADAS, El mtodobiogrfico: El uso de las historias de vida en ciencias sociales (Madrid: Cuadernos Metodolgicos,Centro de Investigaciones Sociolgicas, 1992), 107 pp.; y Jess M. DE MIGUEL, Auto/biografas(Madrid: Cuadernos Metodolgicos, Centro de Investigaciones Sociolgicas, 1996), 197 pp. Unestudio aplicado es el de Omar G. PONCE DE LEN, El mdico enfermo: Anlisis sociolgico delconflicto de roles (Madrid: Centro de Investigaciones Sociolgicas, 1997), 326 pp.

apoyan el realismo y la tcnica del f/64 que pretende un realismo considerable yuna nitidez de las situaciones sociales. Desde una perspectiva reformadora seapoya y se desarrolla la teora de la dignidad humana y la convivencialidad.Desde una perspectiva conservadora se defiende la unicidad de la naturalezahumana y la importancia de la familia en proyectos como The Family of Man(Edward Steichen), en 1955, de enorme alcance en la historia de la fotografa.Hay muchos otros proyectos sobre la condicin humana. Est la idea del ensayofotogrfico (por ejemplo, en William A. Allard). Una contribucin sociolgicaclave es la de los doce proyectos fotogrfico-sociolgicos de Exploring SocietyPhotographically, editados por Howard S. Becker, quiz una de las contribucionessociolgicas ms importantes a la fotografa. Pierre Bourdieu et al., presentancasi por sorpresa (sin un inters previo de los socilogos franceses) el manual Unart moyen: Essai sur les usages sociaux de la photographie. Bourdieu vuelve a lacarga en un estudio ms reciente sobre la televisin en 1996, que levanta unacierta polmica. En la sociologa terica es parte del anlisis del contexto social(bsicamente, Framework Analysis, de Erving Goffman). Se pasa as del voyeuris-mo y la fascinacin al conocimiento de la realidad social en proyectos importan-tes como: Circus Days, The Bikeriders, Suburbia, City Families, East 100th Street.Las experiencias de John Berger con Jean Mohr no encaja dentro de esta tenden-cia, ya que ser ms europea y crtica. De la misma forma se producen visionesradicales como las britnicas; la ms significativa, la de Jo Spence.

LA HISTORIA EN FOTOS AMARILLAS

La fotografa es un instrumento esencial para el anlisis de la Historia,sobre todo de la historia ms social. Un problema sociolgico interesante sonlas fotos que se desvanecieron, las que se destruyen o desaparecen o las que seamarillean. Se pueden diferenciar cuatro contribuciones histricas de la foto-grafa: la de la nueva sociedad ideal (que se est haciendo), la sociedad oculta,la sociedad que desaparece y la sociedad que no se acepta como es. A la socio-loga le interesa diferenciar y desarrollar las cuatro. El proceso obvio enrelacin a la imagen es el paso de las artes a la fotografa. Es importante elintento de reconstruccin de la historia a partir de las fotos del inicio de lafotografa. Entre los clsicos a conocer mejor est Nadar. Tambin estn lostestimonios de la destruccin (o construccin) arquitectnica, sobre todo de lagran ciudad, que es la que se crea en el siglo XX. La fotografa sirve para la his-toria de instituciones; como la del Hotel de Londres y de Inglaterra, en SanSebastin, por poner un ejemplo local interesante, testigo de una poca y estilode vivir. Se pone de moda cada vez ms el estudio y teorizacin de la sociedadoculta... para el fotgrafo/a. Se fotografa la vida nocturna de las ciudades,barrios perifricos, entramado urbano que no son monumentos. Se evidencia atravs de exposiciones el proceso de dignificacin de las fotos con el paso deltiempo.


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La fotografa se descentraliza y aparecen numerosas recolecciones de pue-blos y regiones. As, por ejemplo, las ferias y mercados de Huesca; los habitan-tes de Trujillo en La memoria quieta; el Albacete que aparece en los Retratos dela vida con las fotos de Luis Escobar; el caso de Cantabria; las recolecciones dePublio Lpez Mondjar en Crnica de la luz (1984) y Las fuentes de la memoria(1989). Se canonizan en el sentido de que se incluyen en el canon por vezprimera los fotgrafos de pueblo (como Toms Montserrat). Se produce la pol-mica de las fotos mudas sin contexto. Tambin se pone en cuestin el desarrolloprimitivo de las expediciones fotogrficas. Se evidencia una urgencia por foto-grafiar un mundo en trance de desaparecer; es el caso de los/as ltimos trabaja-dores industriales, en Richard Avedon o en Sebastio Salgado. La fotografa seutiliza tambin como forma de aprender: las cosas ya no son como antes.

LA FOTO ANNIMA

Fotgrafos son las personas que se denominan fotgrafos a s mismos. Perohay muchos ms fotgrafos (annimos) en la historia de este siglo XX. Es posi-ble desarrollar una Sociologa visual de la vida cotidiana en base a la fotografadomstica producida annimamente, que tampoco pretende presentarse a con-cursos, ni ser considerada artstica. Es la fotografa que sirve para definir lashistorias familiares particulares y la evolucin de familias concretas. Existe unadoble relacin foto/vida social. Gradualmente es cada vez ms importante lautilizacin domstica y simblica de la foto. Es clave para este estudio la expo-sicin sobre Pleasures and Terrors of Domestic Comfort, en el MoMA, ennoviembre 1991. Los socilogos/as desarrollan varios proyectos interiores,estudios fotogrficos de la vida familiar o de la forma de vivir en el hogar.

No se han analizado hasta ahora los lbumes familiares pero puede ser unafuente sociolgica importante de conocimiento de la realidad social21. Se pro-ducen de forma masiva instantneas de los ritos de paso: nacimiento, bautizo,comunin, orla escolar, boda, fiestas, viajes y muerte22. Algunas relacionesimportantes entre foto y pintura se puede ver en una tradicin latinoamericana(sobre todo mexicana) en Frida Kahlo, entre otros muchos autores. Esto secombina con el uso del retrato y autorretrato. Un tema curioso es el de la son-risa en la fotografa la costumbre del di luisss o del say cheese que es untema relacionado con las pautas de migracin. Se desarrollan adems teorassobre la foto cndida, que se relacionan con la produccin televisiva de objeti-vo indiscreto (candid camera, en Estados Unidos), posteriormente vdeos deprimera, y tantos otros remakes.


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21 Como lo pueden ser las cartas o correspondencia (incluyendo las cartas de amor). 22 Es importante la discusin terica de la fotografa en la muerte, que cambia con las dca-

das. Las fotos de los recin nacidos (antes tan importantes) desaparecen, en parte con la bajadade la natalidad (y mortalidad) y sobre todo con la secularizacin: ya no son angelitos que vanal cielo. La idea aparece en Blanco White.

Hay una utilizacin importante en la primera mitad del siglo de las cartes-de-visite. Un tema diferente pero relacionado es el de las tarjetas postales, quenavega entre el hiperrealismo y la nostalgia cristalizada. En la historia de lafotografa algunas de esas postales, especialmente las de grupos tnicos, sondescaradamente pornogrficas. Durante unos aos estuvo muy de moda el sis-tema en relieve de dos fotos paralelas, tanto para monumentos o lugares exti-cos, como para foto pornogrfica. Ms perdurable son los avances posterioresde popularizacin: el color, instamtic, polaroid, photomatn. Estn tambinlos inventos de kodak, leica, polaroid desde la perspectiva de la industria.Todos esos avances tienen efectos perdurables sobre la produccin fotogrficamundial. Las dos polmicas ms interesantes (no resueltas an) son: las fotosque desaparecen y los fotgrafos/as olvidados.

ESTUDIO DE COMUNIDADES

Un objetivo importante es la utilizacin de la fotografa para el anlisis decomunidades enteras: pueblos, ciudades, incluso pases. Inicialmente se partede una concepcin de la fotografa como metfora desde las excelentes con-tribuciones de Ansel Adams y Minor White en que se fotografan objetos ysujetos con significados simblicos: vallas, nubes, escaleras, manos, perros.Algunos de estos motivos (como las escaleras) aparecen repetidamente en lafotografa posterior, incluso de forma inconsciente. Esos temas se conservancomo tpicos recurrentes en la fotografa internacional. Es proverbial, porejemplo, la importancia de los parques nacionales, como el de Yosemite, desdelos aos veinte. Estn tambin los equivalentes de Alfred Stieglitz y las fotosde nubes que es un motivo peculiar. Es muy personal la obra de Edward Wes-ton, incluyendo una dramatizacin de la naturaleza, del desnudo, de objetos;todo ello con un significado social comprometido. Aos ms tarde se produceuna crtica de la inocente fotografa de paisajes, por ejemplo, en Aperture(desde 1952) y su Beyond Wilderness (de 1990). Una lnea diferente peroconectada es la de la fotografa desde el aire. Pero la metfora de la sociedad, ode la realidad, da paso a la fotografa de la sociedad en accin.

El primer gran clsico son las 38/100 fotos de How the Other Half Lives, deJacob A. Riis, en 1890. Es un anlisis sociolgico-fotogrfico muy tempranopero apenas superado, y que se convierte en un clsico importante. En unamisma lnea de importancia est el anlisis del carcter nacional en The Ameri-cans de Robert Frank, o en la India de Henri Cartier-Bresson. Son portafoliosclsicos, de culto como se dira en cine. La importancia de la serie de los/asamericanos de Frank es central en la profesin. Existen otros proyectos sobrelas grandes ciudades, en donde sobresale el rol central de Nueva York y Parsen la fotografa. Va desde los edificios y calles de Eugne Atget al Pars noctur-no y secreto de Brassa (1931-1939). Es importante tambin la serie de ciuda-des britnicas del Picture Post, en 1938-1939, de Humphrey Spender. El


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Nueva York nevado de Alfred Stieglitz, los rascacielos de Berenice Abbott, y elNueva York, conflictivo y a menudo delincuente, de Weegee, son momentosimportantes del anlisis de comunidades, que se convierten en canon rpida-mente. En Espaa hay fotgrafos/as de comunidades como Toms Montserrat,en Llucmajor (Mallorca), y sus fotos de 1900-1925.

En Amrica, siguiendo las ideas de la Escuela de Chicago, se produce unanlisis de comunidades pequeas: Middleton (Muncie, en Indiana, en reali-dad), en 1929 y en 1935, por Robert y Helen Lynd; y en You Have Seen TheirFaces, en 1937, de Margaret Bourke-White. El otro proyecto clave es el de LetUs Now Praise Famous Men, del verano de 1936, realizado por Walker Evans yJames Agee, finalmente publicado en 1941. Est tambin el proyecto de laFarm Security Administration, y las fotografas de Walker Evans y de DorotheaLange en torno a la Gran Depresin.

Se realizan estudios sobre los pequeos dramas urbanos de la vida cotidia-na por fotgrafos establecidos como Brassa, Robert Doisneau, Henri Cartier-Bresson, Andr Kertsz, David Seymour, Elliott Erwitt y Manuel lvarezBravo. Hay otros proyectos urbanos ms concretos pero de excelencia como elde East 100th Street, el Spanish Harlem, segn Bruce Davidson; la Suburbia,de Bill Owens (1973); Main Street en Estados Unidos, o la Avenida Diagonalen Barcelona. Un campo paralelo menor es el de los libros tursticos y susmodalidades (como los publicados en Espaa sobre Guipzcoa, Murcia, Cuen-ca y muchsimos otros).

ANLISIS DE DESIGUALDADES SOCIALES

El centro de la Sociologa es el anlisis de la estructura y los procesos dedesigualdad social. Es importante la posible aplicacin de la Fotografa a esecampo de estudio. Es posible realizar un anlisis de la explotacin humanamediante fotografas. Una contribucin ya clsica es el proyecto sobre tipossociales en Alemania en El hombre del siglo XX, de August Sander, y enAntlitz der Zeit (1929). Hay una versin de los tipos humanos del Oeste (ame-ricano), de Richard Avedon, en 1985. Tambin es importante el anlisis de lasdiferencias por gnero en Gender Advertisements, de Erving Goffman. Hay bas-tantes estudios de personas ancianas como el de Imogen Cunningham, en AfterNinety, y son importantes las series de Nicholas Nixon. La lucha por los dere-chos civiles de los negros/as en Estados Unidos es un tema bastante fotografia-do, al igual que los/as inmigrantes en cuarentena en la Isla Ellis (1904-1909).Inmigrantes, trabajadores y nios/as trabajando son los temas centrales de losestudios del socilogo/fotgrafo Lewis W. Hine que marca un estilo ya defini-tivo en estas corrientes fotogrficas.

La Sociologa utilizando Fotografa se dedica tambin a las personas en losmrgenes de la sociedad normal. As est, entre otros muchos, el proyectoLadies. Los gitanos/as es un tema importante, pero en algunos casos con aten-


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cin a las gitanas, como en un excelente trabajo sobre las del Camp de la Bota.Otros grupos minoritarios analizados son: tnicos (judos/as, gitanos/as, africa-nos/as), viejos/as, locos, locas, prisioneros/as, prostitutas, personajes callejeros,etc. La fotografa se entiende a veces como instrumento de lucha social y depropaganda poltica. Sobresalen tambin los proyectos sobre la dignidad (sinmrito) de ser pobre o marginado/a desde los ya clsicos durante la depresineconmica en Estados Unidos. A veces se producen anlisis de marginacindoble (como pobreza-e-infancia). Es importante tener en cuenta la polmicade la romantizacin, sobre-esteticismo, de la pobreza y la desigualdad social.En el otro extremo estn los portafolios sobre los nuevos ricos/as (en Gran Bre-taa: el proyecto de Martin Parr). La fotografa feminista ocupa un lugarcentral en el anlisis de las desigualdades sociales: Tina Modotti, Jo Spence,Barceldones, el estudio britnico de Val Williams, 1840-1986, entre otros, sonrepresentativos. La fotografa feminista, o al menos realizada por mujeres,supone un punto de vista generalmente diferente, aunque no trate necesaria-mente el mundo de la condicin femenina.

NUEVOS ESTUDIOS DE LA REALIDAD SOCIAL

En los ltimos aos se observa una considerable inventiva en los proyectosfotogrficos aplicados a la realidad social. Aparecen estudios y anlisis que con-viene resear y estudiar. Algunos son novedosos por los temas, otros por la tc-nica, otros por el proceso de realizacin o de presentacin; pero todos son inte-resantes. Se refieren a un planteamiento de temas sociales concretos, en pro-yectos y portafolios de caractersticas diferentes a los aos anteriores. Un temanovedoso es el de qu pas con las personas en la foto, que se denomina re-fotografa. Se produce as, tambin, una vuelta a los pueblos y a las personasfotografiadas por ejemplo, durante la Gran Depresin por la Farm Secu-rity Administration, pero varias dcadas despus. Hay tambin los estudios deparadojas y contraposiciones, que tienen una tradicin ms clara, pero connuevas tcnicas y temas. Estn la serie de los Laughing Camera. Se producentambin bestiarios. Un tema nuevamente enfocado es el de enfermos/as termi-nales ante su muerte. Es interesante tambin la cmara que sigue, por ejemplo,la de Sophie Calle, analizada por Jean Baudrillard. Es cada vez ms importantela incursin psicoanaltica en la terapia fotogrfica o fototerapia.

Ms clsicas, pero con nuevas ideas, estn las iconografas personales o eluso de biografas fotogrficas como las de Buuel (cineasta) o Rivera (pintormuralista). Los diarios de fotgrafos son una nueva fuente de inspiracin yteorizacin como los Daybooks, de Edward Weston (1922-1934). Se multipli-can las biografas y autobiografas de fotgrafos/as. Entre las ms importantesse pueden comparar la de Ansel Adams, en 1985, con la de Don McCullin, en1990, o la ms reciente de Robert Mapplethorpe. Se produce una bsqueda delas races familiares o autobiogrficas mediante fotos. Reaparece la fotografa


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como control social y policaco, con nuevas tcnicas y quiz menos dedicacinperiodstica. Un proceso novedoso es el del anlisis radical, sobre todo con laobra emblemtica de Jo Spence. Se analizan las otras profesiones dobles: escri-tor-fotgrafo (Juan Rulfo), modisto-fotgrafo (Karl Lagerfeld), revolucionaria-fotgrafa (Tina Modotti). Tambin est la mezcla de fotografa y poesa. Unanueva lnea de investigacin es lo infotografiable (msica, oscuridad, movi-miento, sentimientos, poder) como fotos invisibles. En los ltimos aos sefotografan los temas prohibidos, tab. Se produce una nueva fotografa delcuerpo, incorporando el fesmo.

PROYECTOS DE CAMBIO SOCIAL Y POLTICO

Cmo se cambia la realidad social con fotos? Es una buena pregunta quetanto la Sociologa como la Fotografa no sabe contestar todava. No se trataslo de denunciar, sino de realizar un anlisis crtico, serio y profundo de unarealidad social concreta. Se critica as el espejismo del cambio o de la radicali-dad en la llamada fotografa concerned. Hay toda una nueva fotografa (trasla primera Guerra Mundial) del nuevo orden social: Alexander Rodchenko,Man Ray, Lszl Moholy-Nagy. Se reconoce que la fotografa puede servircomo inspiracin de las masas para la accin. Tambin est el proyecto Pho-tography/Politics en Gran Bretaa.

Se producen anlisis de grandes procesos de cambio social: urbanizacin,industrializacin, maquinismo, construccin de obras (como el Museo Gug-genheim, en Nueva York o en Bilbao), o de rascacielos (como el emblemticoEmpire State Building, por Lewis W. Hine). Durante una poca se observa unacierta tendencia a fotografiar la supuesta belleza de las mquinas, desde PaulStrand (1922) hasta la crtica cinematogrfica de Chaplin en Tiempos Moder-nos. Igualmente atraen las grandes ciudades (el caso de Nueva York). La foto-grafa navega entre la propaganda y el cambio de la realidad; as, por ejemplo,en el anlisis de la Gran Depresin en el caso de Roy E. Stryker, la Farm Secu-rity Administration, y el Proyecto Amrica de Walker Evans. Estn tambin losmontajes patriticos del MoMA, en 1942-1945 (Edward Steichen, Road toVictory), actualmente algo olvidados por sus connotaciones pero que merece lapena estudiar. La agencia Magnum (1947-) y sus visiones es esencial, aunquehaya tenido ms atencin de la que seguramente merece para un anlisis socialriguroso; as, sus estudios sobre China, las guerras o la msica. En este campoes importante The International Fund For Concerned Photography, Inc., y lasseries de estudios-libros titulados The Concerned Photographer. Mayo del 68atrae una buena cantidad de fotografas y fotgrafos/as de la que todava no seha producido un anlisis adecuado. En cambio, el movimiento de derechosciviles (civil rights movement) s recibe una atencin fotogrfica ms elaboradao estructurada. La fotografa de guerra es una especialidad reconocida: desde laGuerra de Crimea (1855), las experiencias de la guerra civil norteamericana


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(1861-1965), y las dos guerras mundiales. Estn los fotgrafos de las guerrascontemporneas, como Robert Capa (muerto fotografiando en Indochina, en1954), David Seymour (muere en Suez, en 1956), W. Eugene Smith, DonaldMcCullin, David Douglas Duncan. Las guerras que ms atraen la atencinen primer lugar, la guerra civil espaola de 1936-1939 son las de Viet-nam, China, el Golfo, Mosc, Bosnia. El caso de la guerra civil espaola escentral para el anlisis de la fotografa comprometida y la fotografa de guerra.En tiempos de paz estn los estudios similares en el caso de los derechos civilesde los negros/as, como el de Charles Moore.

Los fotomontajes o la utilizacin de la fotografa para la realizacin de ps-ters con intencin poltica es importante desde los primeros fotomontajes anti-nazis de John Heartfield, en los aos treinta. Estn tambin los fotomontajesde Salvador Dal, pero sobre todo la obra del valenciano Josep Renau (1967),cada vez ms de moda. Hay que tener tambin en cuenta la idea de fotomon-tajes como contra-anuncios. El sida es una epidemia-enfermedad que impulsanumerosos estudios de fotografa de diverso tipo. Est as la visin grfica delsida (Act Up) y del movimiento gay. La foto es tambin importante en librosde educacin sexual como A ver! Los libros pro-vida o anti-aborto utilizanprofusamente la fotografa como proyecto de cambio (o incluso reaccin)socio-poltico. Con objetivos similares, pero ideolgicamente distintos, est lafotografa para la defensa del medio ambiente y de las especies animales.

LA FOTO COMO NOTICIA E INFORMACIN

La revolucin de la fotografa en imprenta supuso un cambio importante.La fotografa se utiliza profusamente en los medios de comunicacin que sededican a noticias e informacin, lo que se entiende por fotoperiodismo. Elmensaje es el medio de la prensa. Se produce una especializacin en las fotosde desastres, accidentes, sucesos, violencia. Se observa adems un auge de losfotomagazines y del papel de las revistas. Los estudios ya clsicos incluyen aW. Eugene Smith con sus reportajes fotogrficos en la revista Life sobre elCountry doctor, Life in a Spanish Village (1948-1951) y el proyectoMinamata. Hay reportajes importantes en las revistas Vu (1928), Life (1936-1972) y Look (1937-1971). El caso ms especial es el de la revista Life y el LifeClassic Photographs (por ejemplo, la seleccin realizada por John Loengard). Esllamativa la supervivencia peculiar del National Geographic. Estn tambin lafundacin World Press Photo Holland (desde 1955) y el anuario World PressPhoto.

Existe una relacin creciente entre fotografa, prensa escrita, prensa delcorazn y televisin. Son tambin importantes los procesos de informatizacinde la imagen. El papel de los (las) paparazzi es un debate continuo en los fina-les del siglo XX, sobre todo tras la muerte de Diana Spencer, princesa de Gales,en Pars, en el verano de 1997. En Espaa est la recopilacin Flash: Un ao en


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la vida de Espaa y la historia espaola de medio de siglo en Efemrides (1939-1989) de la agencia EFE, y los libros que se siguen publicando en torno a estosficheros de fotos. Son conocidos y populares los reportajes del Blanco y Negro(desde 1891). Las revistas de corazn con la vida de la clase alta (Hola!,Semana, Panorama), y los reportajes sobre la sociedad marginal (El Caso, Inter-vi) centran la atencin fotogrfica. El periodismo amarillo, todava en auge,utiliza profusamente la fotografa. Hay que reconocer el rol innovador de ElPas en fotografa, derechos de autor/a, y el tratamiento periodstico de lasfotos.

MERCADO Y ORGANIZACIN DE LA FOTOGRAFA

La Sociologa Visual analiza tambin la industria fotogrfica y el mercadode la fotografa. La fotografa es un sector productivo importante. Esto apenassi se ha analizado. Los actores en este sector son varios: fotgrafos/as, laborato-rios, merchantes, agencias, museos, fundaciones, publicidad, revistas, peridi-cos, creadores y transmisores de imgenes, industria qumico-fotogrfica, pro-ductores de cmaras, nuevas tecnologas, ordenadores que fotografan y queprocesan fotos, etc. Habra que partir del estudio de los antiguos retratistas yminuteros. Est la obra de Nadar y de Julia M. Cameron. Se tratara luego deanalizar la fotografa versus la televisin o el cine. Est el caso curioso de lasfotos de Le Monde. La profesin de fotgrafo/a es un tema obvio de investiga-cin. Otros temas importantes son la influencia del fotoperiodismo, documen-tal, televisin, y el fotgrafo/a amateur. Existen todo tipo de conflictos y deluchas gremiales y por el copyright. Hay que analizar las normas, los cnones,las reglas profesionales (escritas e informales), los manuales de estilo.

Otro tema son los clubes clsicos: Photo-Club de Pars, el Linked Ring(1892-1910) en Gran Bretaa. Es clara la importancia de la industria: sobretodo la Eastman Kodak Company. La compaa alemana Leica tiene un rolespecial. Hay que estudiar tambin las distintas escuelas: impacto de la Bauhaus,Group f/64 en 1932-35 (con la influencia de Edward Weston), Photo-Secessiony las Little Galleries (291) en 1902-1917, Alfred Stieglitz y los cincuentanmeros mticos de Camera Work (1903-1917), Magnum Photo (1947-), etc.Las otras agencias, como Gamma, son tambin importantes de tener en cuenta.Todo el tema de exposiciones y galeras (fotogrficas y no tan especializadas) sebasan en la idea de las fotos para ser vistas colgadas en la pared. Es clave el papelde los museos y sus exposiciones sobre todo en la institucionalizacin ylegitimacin de la fotografa. El MoMA, desde 1940, es la institucin msimportante y legitimadora, definidora adems del canon fotogrfico. Convieneestudiar cmo ha ido evolucionando. Hay museos dedicados al tema como el deAmberes, la exposicin permanente del MoMA, el International Museum ofPhotography en la George Eastman House (en Rochester, en el estado de NuevaYork, desde 1949). Existe adems toda una serie de anuarios fotogrficos. Estn


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los premios a fotgrafos/as, de todo tipo y nivel, cada vez ms usuales en elmundo. Los libros de fotos suponen una forma de seguir manteniendo el con-trol del autor/a. Adems estn los libros objeto y los libros-regalo.

Conviene analizar las fototecas y los bancos de fotos. El Center For Creati-ve Photography (University of Arizona, Tucson) es uno de los centros msinnovadores e interesantes. Est adems el Centre National de la Photographie(Pars) y las exposiciones clave del Centre Pompidou. Est tambin la Photoki-na anual desde 1950 (en Colonia). La foto en la publicidad es un tema impor-tante, con el papel dinamizador de Vogue (Les Publications Cond Nast SA), yVanity Fair. En la misma lnea estn los retratos elegantes de Irving Penn o losde Richard Avedon. En Espaa se observa una tendencia similar (pero menosinteresante) con las fotografas de Alberto Schommer. Son bastante ms origi-nales y llamativos los retratos anormales de Diane Arbus, una de las fotgra-fas ms decisivas en los cambios producidos en la fotografa contempornea.

Un tema terico interesante es del desnudo legtimo. Relacionado con elloest la utilizacin de la fotografa para las fantasas (sobre todo) masculinas. Lafotografa es bsica en la pornografa fotogrfica: blanda y dura. Est el fen-meno Playboy y sus playmates que marcan una tendencia determinada. La pol-mica sobre The Black Book, de Robert Mapplethorpe, y de toda su obra es cen-tral para entender unas tendencias concretas: gay y SM. Un desarrollo algodiferente son los estudios de ninfas de Hamilton.

Las revistas de fotografa en Espaa tienen importancia y merecen un an-lisis detallado: Arte Fotogrfico, Cinema 2002, Eikonos, El Progreso Fotogrfico,Flash Foto, Foto Profesional, Ikuspen Comunicacin Visual, Imagen y Sonido, LaFotografa, Nueva Imagen, Nueva Lente, Photo, PhotoVisin, Revista de Historiade la Fotografa Espaola. La enseanza de la fotografa en la Universidad espa-ola est subdesarrollada, relegada normalmente a Bellas Artes, y con pocoentusiasmo. No hay prcticamente anlisis sociales de la fotografa, del mismomodo que la fotografa no se utiliza en Espaa para el anlisis de la realidadsocial. Quiz la situacin cambie en el siglo XXI.

FOTOGRAFA Y MOVIMIENTO

Paradjicamente la fotografa fija la conocida como still photographypuede verse en secuencias, en movimiento, como un paso previo o lateral alvdeo, televisin, cine. Se trata, pues, de la accin paralizada o congelada. Lapolmica empez con el caballo Occident, de Stanford (en 1873), cuando lacmara ve ms que el ojo: se descubre que en un momento del galope los caba-llos tienen las cuatro patas en el aire23. La obra fotogrfica clsica es la de Ead-


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23 Inevitablemente, el tema de discusin recuerda las patas de los caballos corregidas devarios de los cuadros de Velzquez.

weard Muybridge. Posteriormente aparecen los mltiples, y las fotosecuencias,no necesariamente como pasos previos al cine, sino como alternativas, o comoformas de investigar y teorizar. La obra de Duane Michals es importante. Unaspecto ms elaborado es el documental y cine-documental. Se utilizan cadavez ms las fotosecuencias, a menudo con audiovisual. Entre las obras msimportantes, ya clsicas, estn las series temporales de Nicholas Nixon: las her-manas Brown (durante trece aos sucesivos) y el enfermo de sida (12 fotos).En la misma lnea est el proyecto People With Aids.

Estas experiencias se acumulan a los fotorreportajes ms clsicos. Un temapolmico es la progresiva decadencia de los foto reportajes, o incluso su desa-paricin como gnero, debido a la invasin de la televisin con la que difcil-mente puede competir. Hay un cine ms fotogrfico del usual y tambin msde culto, como El perro andaluz, Viridiana, Bienvenido Mster Marshall,El gallo de oro y, desde luego, Rashoomon. Esta ltima pelcula deAkiro Kurosawa, de 1950 merece una reescritura sociolgica. Est, adems,el famoso Viaje a las Hurdes. Un libro bsico es el Heart of Spain, editado porPaul Strand, al que hay que sumar The Spanish Earth, de 1937, por Joris Ivens.Una discusin terica de teatro/cine/foto aparece en el libro Linterna mgica,de Ingmar Bergman. Habra que analizar tambin la foto sorpresa, sin avisar,en proyectos ms interesantes de lo que parece, desde Candid Camera y Objeti-vo Indiscreto a Vdeos de Primera. Un tema importante es la utilizacin mediti-ca de la fotografa a travs de la televisin.

ESPAA VISTA POR LOS EXTRANJEROS/AS

Un estudio de Sociologa y Fotografa en el caso de Espaa no puede olvi-dar los anlisis de este pas realizados desde fuera, con ojo de outsider. Lasvisiones distorsionadas suponen una buena forma de anlisis posterior. Es posi-ble realizar un proyecto global de metanlisis con este tema. Se debe comenzarcon el viaje a Espaa de James Craig Annan en 1913. Luego est la visin delfotgrafo ingls Charles Clifford (estancia en Espaa en 1852-1863), que seconvierte en el fotgrafo oficial de la reina Isabel II; del francs J. Laurent (consu estancia en Espaa en 1857-1875) y del dans Christian Franzen (Karlak).Es crucial el papel dinamizador de la guerra civil que atrae la atencin poltica,intelectual y tambin fotogrfica de todo el mundo. As, estn la obra deRobert Capa en el Ministerio de Asuntos Exteriores; las colecciones de laBiblioteca Nacional; de Chim (David Seymour) y el trabajo de la Bienal deVenecia de 1976. Es interesante entender la visin estereotipada de Espaa: ladenominada Espaa negra, ca, machista, pobre, religiosa. Supone una visintradicional, de bares, procesiones, devotos, mujeres vestidas de negro, persona-jes bestiales, y sobre todo, corridas de toros y toreros. Tambin est la visitafotogrfica de Robert Frank a Espaa, en 1950.


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Es importantsimo el reportaje de Spanish Village en Life (el 9 abril de1951), de W. Eugene Smith, sobre el pueblo Deleitosa (en Cceres)24. Convie-ne compararlo con las fotos del viaje a Las Hurdes, y luego el documental Tie-rra sin pan, de Luis Buuel. Est tambin Hemingway y el tema del honortanto en sus novelas (distorsiones de la realidad espaola, como el For Whomthe Bell Tolls, o en Fiesta), y las fotos de Loomis Dean, en Life (1960). Estntambin los gitanos/as extremeos fotografiados por Irving Penn, en 1965 enla finca de la Condesa de Romanones. Hay que tener en cuenta las visionesparticulares de los/as vecinos: Henri Cartier-Bresson, en 1933-1934; Brassa(Sevilla, 1954; Picasso, 1948 y 1964), y David Seymour. Un tema recurrentees el de los grandes pintores fotografiados, sobre todo Picasso, Mir, y Dal.Este ltimo, Dal, tiene un cierto inters personal en la fotografa (exposicinde 1983). Tambin hay un anlisis de los vascos/as, segn William A. Allard.Catalua y Extremadura aparecen en varios reportajes en el National Geograp-hic (Catalonia: Spains country within a country, Extremadura: Cradle ofconquerors). Estn, adems, las obras de Sciascia y Scianna. Quiz la mejorexposicin que resume estas tendencias (aunque faltan cosas importantes) es lade Europalia, en Blgica, en 1985. El proyecto de los cien fotgrafos/as de Unda en la vida de Espaa, el 7 de mayo de 1987, es comercial, y quiz estereoti-pado, pero interesante de analizar.

Un estudio de Espaa no puede olvidar la fotografa latinoamericana, nilas relaciones estrechas, a veces, entre fotos en ambos lados del ocano. Asest, por ejemplo, el histrico viaje de Walker Evans a Cuba (1933). Es llama-tivo el Per de Martn Chambi. Es significativa la contribucin sobre las otrasAmricas de Sebastio Salgado. Otro pas visto desde fuera es Mxico. Hay quellamar la atencin sobre la fascinacin de los fotgrafos/as cosmopolitas sobreMxico, por ejemplo, en el caso de Edward Weston y Tina Modotti, en 1923-1926; Paul Strand, en 1932-1935. La visin indigenista de Manuel lvarezBravo se incluye ya en el canon de la fotografa internacional, debido al respal-do del MoMA. Conviene analizar las relaciones fotogrficas y sociales comunesentre Espaa y Latinoamrica.

Todos estos temas establecen la agenda de la fotografa social o de la sociolo-ga fotogrfica del prximo milenio. La situacin de Espaa es de un atrasomanifiesto. Las posibilidades de la fotografa para avanzar el conocimiento yproducir nuevas teoras dentro de las ciencias sociales, es un campo de investi-gacin todava por descubrir en Espaa. Es probable que nuevas generacionesde cientficos/as sociales se dediquen a esta parte de la investigacin audiovi-sual, que es la fotografa fija, con un nuevo ojo sociolgico.


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24 Vase el artculo de Stanley BRANDES y Jess M. DE MIGUEL, Fotoperiodismo y etnogra-fa: El caso de W. Eugene Smith y su proyecto sobre Deleitosa, en Revista de Dialectologa yTradiciones Populares (1998). Tambin, el libro en elaboracin de Jess M. DE MIGUEL, Imgenesdel cambio social (1999). Un manual de Sociologa Virtual es el de Mara Jess Bux y JessM. de Miguel (eds.), De la investigacin audiovisual (Barcelona: Proyecto A, 1999).

BIBLIOGRAFA ESENCIAL

La bibliografa actual en el mundo libros, artculos, diccionarios ymanuales de Fotografa es extensa y dispersa25. No hay un corpus claro detextos (fotos) clsicos. El canon es todava un elemento esencial de discusinen Fotografa al final del siglo XX. Pero es una contribucin etnocntrica, enque el desarrollo gira en torno a Europa (sobre todo Pars y Londres) y EstadosUnidos (sobre todo Nueva York). El desconocimiento internacional de otrasfotografas, sobre todo las producidas en el Tercer Mundo, es llamativo. Laconsagracin de un fotgrafo/a pasa por una exposicin internacional aser posible en el MoMA26 y la publicacin de un libro de fotos por una edi-torial anglosajona dominante. La presente bibliografa se refiere a la fotografafija o instantnea, y apenas puede evitar los sesgos cosmopolitas anteriormentecitados.

Para un cientfico/a social le interesa empezar por ver/leer algo general,sobre el arte de mirar, para lo que el librito de John Berger, Ways of Seeing, esexcelente (existe una edicin en espaol). Ensea a pensar y a mirar. No hayunanimidad respecto de lo que suponen los clsicos en fotografa, por lo quecualquier visin histrica es bastante etnocntrica, como documenta el exce-lente manual de Liz Wells (1997). Un libro introductorio reciente es el de Gra-ham Clarke, The Photograph (1997) en la coleccin Oxford History of Art.Ms sistemtica es la Historia de la fotografa, de Beaumont Newhall (publica-da por Gustavo Gili, en Barcelona, 1983). Es bastante mejor (aunque msantigua) que el manual de John Szarkowski; aunque podra ser sustituido porel de Ian Jeffrey (1981). Se recomienda leer el texto de Newhall de atrs a ade-lante, es decir, comenzando por el ltimo captulo (el 16) y leer por captulosen orden decreciente... hasta que se pierda el inters. Es importante tambinleer los incisivos ensayos de Susan Sontag, en Sobre la fotografa (Barcelona:Edhasa, 1981), y quiz la inolvidable historia-de-vida Hacer la Amrica (Barce-lona: Ariel, 1972), por Juan F. Marsal, que es la autobiografa de un minutero.Las personas que dominen el ingls pueden leer adems algunos captulos (losque ms le interesen personalmente) de los catorce, en The Contest of Meaning,editado por Richard Bol

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