Narciso Sancho

Breve introducción

• Fresco sobre muro, sus clavesartísticas son:

1.Espacio irreal, discontinuo, sinperspectivas, pero recupera el recursoantiguo y medieval de la perspectivajerárquica para la figura de Jesucristo.2. Colores de gama cromática fría: azules, blancos, verdes..3. Composición giratoria, de izquierdahacia arriba y luego bajando por laderecha: los que van a ser juzgados,suben por la izquierda, los justos, se quedan arriba, mientras que los condenados bajan por la derecha.hacia el infierno.

• El Juicio final es en si mismo, todo un alegato de la pintura Manierista, de moda en Roma hacia 1533.

Líneas de ascenso y descenso

• Es decir, a la derecha de Cristo una inmensa columna

de personas, trabajosamente van

ascendiendo para colocarse junto a los bienaventurados,

los santos y los mártires; mientras, a la izquierda de Cristo una turbamulta es precipitada los infiernos.

• Para finalizar la breve introducción apuntar que Miguel Ángel no se centra en la totalidad del mural en el Apocalipsis de San Juan sino que juega también con elementos de la Pasión y con la mitología clásica. Miguel Ángel incluye alguna variación curiosa (que veremos más adelante)

A continuación una visión general del mural

Elaborado por:

Narciso SanchoGrupo de ángeles portando símbolo de la

pasión: cruz y corona espinas (A1)Grupo de ángeles portando símbolo de la

pasión: La columna (A2)

1 corona circular:santos,patriarcas...

2 corona circular:mártires,virgenes... (A3)

Centro: los ángeles trompeteros para despertar a los muertos de la zona inferior izquierda (A6)

Grupo de los condenados que caen al infierno (A7)

Grupo: traslado de los muertos en la barca de Caronte (A9)

Cristo como juezen el centro del mural.

A los pies de Cristo dos santos:

a la izquierda: San Lorenzo

a la derecha:San Bartoloné (A4)

Grupo: los juzgados que ascienden al cielo (A5)

Grupo : muertos llamados por los ángeles trompeteros (A8)

Esquema más simple del mural

• El orden en el que vamos a analizar el

mural va a ser desde la parte superior

(empezando por los lunetos) hasta la parte inferior, y de izquierda

a derecha.

• Analizaremos a su vez algunas figuras que tienen importancia

dentro de la obra

A1 A2

B1 B1

B3

B2

B4

C1C2 C3

D1 D2Planteamiento del análisis

(A1) En el luneto superior izquierdo nos encontramos la Corte celestial de Dios, este primer grupo de ángeles porta símbolos del martirio y la Pasión de Cristo.

• Podemos observar la cruz, la corona de espinas y los clavos de la Pasión

• Sin embargo este luneto es ajeno a la situación que se está viviendo más abajo.

Corona de espinas

La cruz

•

(A2) En el luneto superior derecho nos encontramos con un segundo grupo de ángeles de la corte Celestial de Dios portando la columna de la flagelación, símbolo de la Pasión.

• Sin embargo este luneto, al igual que el anterior, es ajeno a la situación que se está viviendo más abajo.

(B1, B2, B3, B4) Formando la primera corona nos encontramos con santos, patriarcas… de la iglesia católica y formando la segunda corana nos encontramos con varios Santos alrededor del conjunto central de la obra, que rodean la dos figuras centrales (Cristo y la Virgen María)

• Miguel Ángel los representa ansiosos y asustados a la espera del veredicto final. Algunos de ellos se pueden reconocer con facilidad, al ser representados con sus símbolos o elementos de su martirio.

(B2) La virgen María muestra una actitud entre temerosa y desconfiada (como podemos observar en su rostro); la virgen María se arremolina junto a su hijo, como si tuviera miedo de la cólera del Hijo del Hombre.

• Algo más distantes, los personajes que fueron pilares de la religión cristiana: mártires, patriarcas, apóstoles (entre otros, S. Pedro y S. Pablo) que

contemplan atónitos la figura de un Cristo terrorífico.

San Pedro, con su símbolo: las llaves de las puertas

(B2) Cristo, el Juez es una figura joven, atlética y musculosa. Su mirada es dura, como lo es el

movimiento de la mano. Se dirige a su izquierda, en donde se hallan

los torturadores…

La mirada terrible del juez y el movimiento de la mano. La

Virgen se agarra a su hijo

• Estamos ante una representación de un “Cristo desconocido”, en el que ha desaparecido la bondad y la misericordia, dando paso al

Cristo justiciero.

• Sin embargo no es propiamente un Cristo juez, sino una especie de Zeus Júpiter‑ que lanza al

espacio su brazo poderoso y amenazador, alrededor del cual

gira un conjunto de personajes en una especie de remolino cerrado por coronas sucesivas (como he

explicado anteriormente).

• Se trata de una interpretación cósmica, heliocéntrica

(copernicana), en la que Cristo ocupa el lugar del Sol, hacia el que convergen todas las figuras.

• Apartándose así de la

tradicional visión geocéntrica que la iglesia tenia en aquellos

momentos.

(B3) A los pies de Cristo se hallan las personas

torturadas, especialmente dos mártires que ocupan un lugar

privilegiado.

• A la izquierda San Lorenzo portando la parilla de su

martirio.

San Lorenzo a la izquierda, debajo de los pies de Cristo.

(B4) A la derecha debajo de los pies de Cristo San Bartolomé, que muestra en una mano el instrumento con el cual fue despellejado vivo y con la otra mano, su piel, que le fue arrancada. Miguel Ángel pintó en esta piel su propio rostro.

San Bartolomé a la derecha, debajo de los pies de Cristo.

• La piel despellejada es un autorretrato de Miguel Ángel. Una de las interpretaciones existentes para este hecho es que quizá es

un reflejo del pesimismo de Miguel Ángel, ya mayor, en plena crisis de Fe.

También se baraja otra interpretación:como odiaba pintar (se consideró siempreescultor) no hay nada peor que pintar, ni

siquiera morir despellejado.

Autorretrato Miguel Ángel

(C1) Vamos descendiendo por el mural y

nos encontramos a la izquierda del espectador

los Salvados y resucitados que ascienden hacia el cielo

como cadáveres que se recomponen, esto es, la

resurrección de la carne.

• Mientras que en la parte inferior (D1) se libra una “lucha” entre

los ángeles y los demonios (como

veremos después)

(C2) Los Ángeles del Apocalipsis con sus trompetas que despiertan a los muertos de la parte inferior izquierda (D1) con el sonar de sus largas

trompetas y dos ángeles sostienen en sus manos los Libros de la Vida y la Muerte, donde figuran salvados y condenados.

(C3) A la derecha del espectador están las tinieblas, en donde ángeles y demonios compiten por precipitar a los condenados al infierno en forma de racimos humanos. Todos los condenados están a la izquierda del poderoso Juez.

Racimos humanos hacia el Averno

• Es aterradora la mirada de algunos condenados; el miedo, la desesperación, el terror, la rabia, el odio… precipitados al Infierno, al sufrimiento

eterno, como racimos humanos.

El terror reflejado en el rostro

(D1) En la parte inferior izquierda se encuentran los demonios en cuevas que desde la tierra intentan llevarse a los salvados al infierno e impedir su ascenso al cielo (C1).

• Es en esta zona donde se encuentra la entrada al infierno. (circulo amarillo)

(D2) Finalmente, mediante una apelación a la mitología clásica, en lo más bajo del fresco, la barca de Caronte en la Laguna Estigia se dirige hasta la boca del infierno, desde la que se ve a los condenados hundirse en las tinieblas del abismo ante la presencia del juez y rey del infierno Minos. Pero este Minos que pintó Miguel Ángel tiene una curiosa variación (que comentamos a continuación)

• Mezcla así, Miguel Ángel, mitología clásica y teología cristiana en una síntesis aterradora.

• Miguel Ángel realizo una variación curiosa en la figura de

Minos debido al incidente que tuvo con Biaggio de Cesea .

• Uno de los que más insistieron al pontífice para que Miguel Ángel

dejara de pintar tantos cuerpos desnudos fue Biaggio de Cesena, gran maestre de ceremonias del Vaticano.

Biaggio, le dijo " Esta es una buena pintura para decorar una taberna o una sala de baño pero es inadecuada en un lugar tan

sagrada, ya que muestra desnudeces indecentes"

• Miguel Ángel, rabioso por dicha opinión ,la cual había oído ya que

se encontraba presente en ese momento, representó a Biaggio bajo la forma de Minos juez de los infiernos, con una serpiente

enrollada en su pierna, con orejas de burro y en medio de una

montaña de diablos.

• Podemos observar el rostro de sorpresa de

algunas figuras situadas en el infierno al contemplar la

de Minos

Pequeño esquema rápido de personajes

principales

A continuación un esquema completo de las 54 figuras que han sido reconocidas de las 400 existente

en el mural.