origenes arquitectura y el diseño modernos

ORÍGENES DE LA ARQUITECTURA Y DEL DISEÑO MODERNOS

CONTEXTO HISTÓRICOIMPERIALISMO Y DESARROLLO INDUSTRIAL

1. Guerra franco – prusiana de 1870

2. Comuna de París (1871)

3. Auge del imperialismo

4. Auge de Estados Unidos

5. Progresos en las comunicaciones

Primer vuelo con motor. (Wilbur Wright, 1903)

Primer utilitario (Ford T, 1909) Primeros transatlánticos

6. Nuevos materiales , nuevas formasIncremento de la producción de hierro y acero, por lo que se abarata y se emplea en la construcción. Ventajas:• Mayor resistencia que la madera.• Casi indestructible.• Permite la construcción de grandes estructuras.• A su uso se le añade el del hormigón armado.• Nuevas edificaciones: estaciones de ferrocarril,

invernaderos, puentes, salas de exposiciones…

6. Ingenieros frente a arquitectos• Se produce una gran rivalidad entre ingenieros (formados en escuelas

Politécnicas) y arquitectos (formados en escuelas de Bellas Artes).• Debate intelectual y profesional muy fructífero:

Surgen nuevas formas : – nace el Art Noveau buscando las formas en la naturaleza.– se evoluciona hacia la abstracción arquitectónica.

• En 1914 ya se habían sentado las bases para la renovación arquitectónica más radical que ha conocido la humanidad.

1. ARQUITECTURA DEL HIERRO Y ESCUELA DE CHICAGO

ARQUITECTURA DE HIERRO Y CRISTAL

Se logra la construcción de enormes espacios diáfanos con una gran luminosidad, gracias a la ligereza de los materiales.Así se construyen mercados, bibliotecas, estaciones de ferrocarril, salas de exposiciones…

1851, Joseph Paxton construye en Londres el Palacio de Cristal

Sala de lectura de la biblioteca de Saint Geneviéve (1834 – 1850)

Biblioteca Nacional de París (1868 – 1878)

Las nuevas construcciones metálicas permitieron la construcción de puentes de unas dimensiones impensables hasta entonces y aparecen nuevas formas como las de los puentes colgantes.

Puente de Brookling (1867-1883)John A. y Washington Roebling

ESCUELA DE CHICAGO• Tras el incendio de Chicago

en 1871, había que reconstruir la ciudad a gran velocidad.

• Aparecen los primeros rascacielos en Estados Unidos*con nuevas soluciones arquitectónicas:

– Esqueleto metálico en todo el edificio.– Superposición en altura de muchos pisos.– Exterior recubierto con adornos más o menos clásicos.

William Le Baron Jeney (1832-1907) es el iniciador de la escuela de ChicagoLeiter II Building (1889)

Auditorium de ChicagoLouis Sullivan (1856-1924) y Dankmar Adler (1844-1900)

Con motivo de la exposición Universal de París de 1889, conmemorativa del primer centenario de la Revolución francesa, se realiza la torre Eiffel.

El ingeniero Gustave Eiffel realizó la obra maestra indiscutible de la arquitectura metálica del SXIX, con más de trescientos metros.

2. EL ART NOVEAU

Durante la última década del SXIX y primera década del SXX se desarrolla este estilo caracterizado por el empleo de ornamentaciones curvilíneas de inspiración naturalista.Con un diseño muy refinado y gran calidad de los materiales, y con cuidados acabados artesanales.Rechazaba los estilos históricos e imitaba algunas formas y procesos de la naturaleza, motivos animales y vegetales, formas sinuosas y colores espectaculares.Aplicaban una abundante decoración orgánica a los edificios, muebles, ropas y otros elementos decorativos.Se le han dado diferentes nombres:• Art noveau en Bélgica y Francia• Estilo floreale en Italia• Jugendstil (estilo joven) en Alemania• Modern Style en Inglaterra• Secessionstil (estilo de la escisión) en Austria

BÉLGICA Y FRANCIA. ESTILO ART NOVEAU.

HENRI VAN DE VELDE (1863 – 1957) destacó haciendo una obra de arte total diseñando todos los elementos de su propia casa desde el edificio hasta los muebles.

HÉCTOR GUIMARD (1867 – 1942)

Autor de varios edificios particulares y de las estaciones de metro de París.También diseñó muebles de madera.

EMILE GALLÉ (1846 – 1904).Fabricaba piezas de vidrio

LOUIS MAJORELLE (1859 – 1926).Realizaba muebles y piezas decorativas de hierro.

Hizo que algunas vigas de hierro se curvaran como tallos vegetales o como “golpes de látigo”

VÍCTOR HORTA(1861 -1947) BélgicaCasa Tassel

Casa del Pueblo de Bruselas (1896 – 1899)Con unos atrevidos soportes inclinados

RENÉ LALIQUE (1860 – 1945)

La orfebrería tuvo un enorme desarrollo con el Art Noveau, y tuvo en René Lalique uno de sus máximos exponentes.

El modernismo tuvo su máximo desarrollo en Barcelona. Los mejores arquitectos del momento todavía estaban influenciados por el historicismo como Josep Puig i Cadafalch (1867 – 1956) que siguió la tradición neogótica o Luis Domenech i Montaner (1850 – 1923) que fue más innovador.

3. MODERNISMO EN ESPAÑA.

Palau de la Musica Catalana. (1905 – 1908)Luis Domenech i Montaner

Casa de les Punxes (1903 - 1905) Josep Puig i Cadafalch

Es la máxima figura del modernismo y una de las figuras más importantes de la arquitectura universal. A través de la observación directa de la naturaleza inventó nuevas soluciones arquitectónicas.

ANTONI GAUDÍ (1852 – 1926)

Primera etapaEstuvo influenciado por el historicismo, construyendo edificios con reminiscencias neomudéjares y neogóticas.

Palacio Güell (1855 – 1889)

Casa de Botines, León

Palacio episcopal, Astorga

Segunda etapa

Mucho más personal, aunque influenciada por el art noveau franco – belga.Muestra un enorme interés por emular las formas de la naturaleza.

Parque Güell (1900 – 1913)

GAUDÍ: Casa Batlló (1904 – 1906)

Cubierta con un tejado de escamas verdosas, como un dragón gigantesco que va a ser abatido por la cruz de elementos florales que hay en un pequeño torreón. Gaudí era un hombre muy religioso y reflejaba su inquietud espiritual en todas su obras.

Evoca a Monserrat, la montaña sagrada de Cataluña.GAUDÍ: Casa Milá (La Pedrera) (1906 – 1912)

GAUDÍ: Capilla de Santa Coloma de Cervelló (1908 – 1915)

Es la obra más importante del modernismo.Comenzó con un estilo neogótico , pero Gaudí redefinió su estilo para convertirlo en un templo de 5 naves con tres fachadas y dieciocho torres de intenso contenido simbólico.

GAUDÍ: La Sagrada Familia 1882 –

4. MODERNISMO GEOMÉTRICO.ARTS ANS CRAFTS – GRAN BRETAÑAMovimiento de reivindicación de la artesanía y la purificación del diseño. Impulsado por el socialista utópico William Morris.

Animada por el ejemplo británico surge en Escocia un modernismo más racional, representado por CHARLES RENNIE MACKINTOSH (1868 – 1928)

Escuela de arte de Glasgow (1868 – 1928)- Exterior de piedra y hierro.- Fachada con grandes ventanales, sin

decoración- Interior con austeros pilares prismáticos- Espacio arquitectónico como entidad

ABSTRACTA, ya no evoca a la naturaleza.

La Silla Mackintosh fue diseñada para la sala de estar de la Casa de la Colina, construida en 1902 en Helensburgh por el propio Mackintosh. Su objetivo es ser un elemento decorativo, una obra de arte para el día a día. No es una silla comercial.

ARQUITECTURA EN AUSTRIA.Surge un estilo de gran coherencia que será el antecesor del movimiento moderno, del protorracionalismo.

OTTO WAGNER (1841 – 1914). Fue el máximo representante e impulsó la renovación radical de la Academia de Viena. Se interesó por la arquitectura del hierro y del cristal y por el urbanismo y la arquitectura contemporáneas.

Iglesia Steinhof (1906)De aire oriental, con planta de cruz griega y cúpula sobreelevada.Mezcla lo lógico y lo exótico.

Caja Postal de Ahorros de Viena (1904 – 1906) de Otto WagnerExterior recubierto de placas de piedra con remaches de aluminio.

La sala de operaciones tenía una luminosa cubierta de hierro y cristal.

JOSHEP MARIA OLBRICH (1867 – 1908)

Su obra más importante es la sede de la Secession Vienesa.Con formas prismáticas pero una importante decoración vegetal y animal, como la de la cúpula dorada.

Palacio Stoclet ( 1905 – 1911), Bruselas.Mansión – museo con interiores recubiertos de placas de mármol blanco fileteados en bronce, mobiliario exquisito y murales de Gustav Klimt.El exterior presenta una estructura cúbica y limpia de gran belleza.

JOSHEP HOFFMAN (1867 – 1908)

Santorio de Purkersdorf (1903)Joshef Hoffman.

Totalmente desornamentado, blanco y compuesto por volúmenes prismáticos, fue una obra muy radical para su época.

5. EL PROTORRACIONALISMO.Primeros años del siglo XX . Surge un nuevo tipo de arquitectura, basada en los datos objetivos del mundo industrial y construida con formas geométricas elementales.

Sus principales características son:• Renuncia a la decoración.• Sinceridad en el empleo de los materiales.• Uso de volúmenes geométricos puros.• Anticipan la arquitectura del Movimiento Moderno.• Hay tres focos principales: Austria, Chicago y Alemania.

ADOLF LOOS (1870 – 1933). AUSTRIA.Entre 1893 y 1896 vivió en Estados Unidos y de allí regresó a Viena entusiasmado con los adelantos de la Escuela de Chicago.Además publicó una revista llamada Das Andere (Lo Otro). En 1908 da su conferencia “Ornamento y delito” uno de los manifiestos programáticos más importantes del S XX.Sus edificios carecen totalmente de ornatos.

Casa Steiner (1910)

FRANK LLOYD WRIGHT (1869 – 1959)Es uno de los arquitectos capitales de la modernidad. Emerge en Chicago, que a finales del S. XX era un gran centro renovador de la arquitectura. Construye las “casas de la pradera” del Medio Oeste Americano, caracterizadas por la combinación entre riqueza de diseño, utilización sincera de los materiales y predominio de la horizontalidad. La más conocida es la Casa Robie (1908 – 1910).

EDIFICIO LARKIN, 1904 de FRANK LLOYD WRIGHT. (BÚFALO, EEUU)

Enteramente realizado en ladrillo con esqueleto metálico y algunos elementos de piedra.Fue el primer edificio enteramente aislado del exterior, con la temperatura y la ventilación controladas por un sistema parecido al aire acondicionado.

PROTORRACIONALISMO EN ALEMANIAAlemania era un gran potencia política e industrial. En 1907 surge la Deutsche Werkbund (asociación gremial alemana) para promover la mejora de la vivienda y de la arquitectura mediante una colaboración entre el arte, la artesanía, la industria y el comercio.

PETER BEHRENS (1968 – 1940) es el mejor representante de la colaboración entre el arquitecto y la industria. En ese momento algunos de los edificios más radicales eran construcciones industriales.

Fábrica de turbinas de AEG (1908 – 1909) Berlín.

Se siguen criterios constructivos inspirados en la tradición clásica.Una gran nave con techo poligonal y con soportes metálicos a intervalos regulares como columnas de un templo.En el frontón poligonal va el nombre de la fábrica y el logotipo de la empresa.

WALTER GROPIUS (1883 – 1969)

Faguswerk (1911).Por primera vez se levantó una fachada completa de cristal apoyada en vigas metálicas, con esquinas transparentes