música. desde los orígenes hasta el barroco
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BREVE
RECORRIDO DE
LA HISTORIA DE
LA MÚSICA DESDE
LOS ORÍGENES
HASTA EL
BARROCO
PREHISTORIA
♬♪♫
La música es tan antigua como la existencia del ser humano
La música surgió a partir de la imitación de los sonidos de la naturaleza y de las actividades cotidiana
Los primeros instrumentos fueron de piedras, huesos, madera…
Se le atribuye a la música un poder mágico y espiritual, se llevaba a cabo a través de: el canto, la danza y los instrumentos
EDAD ANTIGUA
♬♪♫
En MESOPOTAMIA, los músicos llegaron a ser tan importantes que se les perdonaba la vida una vez que eran capturados en las batallas
En EGIPTO, utilizaban la escala musical. Los instrumentos
eran de viento, cuerda y percusión.
La música se escuchaba en actividades sociales, en el trabajo y en las ceremonias.
GRECIA
La palabra música se remonta a la palabra griega MousikéMúsica facultades mágicasLa música estaba muy relacionada con sus dioses
La actividad de tocar un instrumento está presente en la cerámica
La función principal de los instrumentos en esta época era acompañar a la danza, al canto y a la poesía.
Instrumentos:
LIRA AULOS
PITÁGORAS
Relación numérica tonos que sonaban “armónicos”
Teoría: se contemplaba el universo como un espacio armónico, en el que los planetas emitían un sonido continuo y favorecían un intervalo sonoro análogo a la distancia de las notas de una escala.
ROMA
Aportaciones son escasas ya que se limitaban a adoptar y actualizar a sus necesidades y a sus costumbres, las tradiciones musicales de Grecia
En los teatros romanos representaban obras y daban conciertos
TEATRO DE MÉRIDA
Instrumentos: Destacaron en la fabricación de trompetas rectas pero también crearon variantes de estas como curvas.
EDAD MEDIA
♬♪♫
Se divide en dos etapas:
ALTA EDAD MEDIA: pobreza, guerra y enfermedades
BAJA EDAD MEDIA: prosperidad económica, política y cultural. Gran revolución musical de la época:
nacimiento de la polifonía
Iglesia Católica eje fundamental de la vida medieval
la música alcanzó un gran desarrollo
se enseñaba en las iglesias, catedrales y monasterios, más tarde
en Universidades
monjes y religiosos compusieron música para hacer más solemne la
liturgia y alabar a Dios.
MÚSICA RELIGIOSA
Los monjes son los transmisores del saber en esta época por lo que serían ellos los primeros en realizar las primeras partituras
Dio nombre a cada nota de la escala a partir de la primera sílaba de cada verso de un himno.
Inventó la actual escritura musical, situando notas sobre unas líneas paralelas y horizontales
Convirtió su mano en un mapa de notas y escalas para enseñar música.
Un monje italiano GUIDO DE AREZZO fue muy importante porque:
Himno a San Juan Bautista
CANTO GREGORIANO
Impulsor: Papa Gregorio Magno
Canto oficial de la Iglesia Católica
Canto a capella en latín y colectivo
Contenido religioso
Textura monódica
Cantos anónimos
Ritmo libre
INICIO DE LA POLIFONÍASurge de la necesidad o búsqueda de un efecto sonoro capaz de producir de forma simultánea varios sonidos.
Se distinguen dos etapas:
Ars Antiqua (donde se da la famosa Escuela de la Catedral de Notre Dame)
Ars Nova (periodo donde la polifonía se perfecciona)
Destaca: Guillermo de Machaut
MÚSICA PROFANA
Tiene sus orígenes en la calle donde músicos nobles y plebeyos llevaban su arte de ciudad en ciudad.
CANTIGAS
Poesías cantadas, cuya letra y música venía compuesta por trovadores. El que tocaba y cantaba estas poesías era el juglar. Estas cantigas gallegoportuguesas están recogidas en los llamados cancioneros.
La más famosa son las Cantigas de Santa María
JUGLARES
Hombres y mujeres que erraban solos o en grupo de castillo en castillo, ganándose un pequeño sustento, no sólo cantando e interpretando, también contaban chistes, hacían trucos de magia…
TROVADORESPoetas-compositores que pertenecían a la nobleza, se dedicaban sobre todo a las canciones amorosas
Iban de ciudad en ciudad transmitiendo las noticias
Destaca: Guillermo de Poitiers
Los instrumentos: el arpa, el laúd, la viola, el rabel, la zanfoña, el salterio, flautas, chirimías, trompetas, cascabeles, sonajas…
ZANFOÑA
RENACIMIENTO
♬♪♫
¿Qué es? Época de la historia que se inicia en el siglo XV en Italia y finaliza aproximadamente alrededor del siglo XVI
Con el paso del tiempo, la música fue evolucionando y también los gustos y los lugares donde se interpretaba
Además de en los monasterios y catedrales, también había música en los palacios de los reyes y de la nobleza cortesana
Movimiento intelectual que se extendió por Europa, una nueva forma de pensar que confiaba en el ser humano, en su capacidad para razonar y para cultivar todas las ramas de la sabiduría: FORMACIÓN INTEGRAL
HUMANISMO
Se empiezan a tratar temas que ya no son religiosos o sobre Dios, se canta también a la persona amada.
CARACTERÍSTICAS Melodía: las melodías son vocales
Ritmo: basada en el tactus, el pulso. No existen las líneas divisorias, ni las partes débiles o fuertes.
Textura: la polifonía a varias voces es lo más importante.
Contrapunto imitativo: todas las voces son igual de importantes.
Las danzas llegaron a ser muy
espectaculares y elaboradas.
MÚSICA RELIGIOSA
En la Iglesia Católica hay dos formas musicales importantes: la Misa y el Motete
En la Iglesia protestante Alemana, Martín Lutero rompe con Roma y se creo el Coral
La Iglesia Anglicana también se separa de Roma y crea el Anthem o himno anglicano
MÚSICA PROFANALos géneros más importantes de algunos países son:
En Italia: el madrigal, forma de polifonía escrita para
cuatro o cinco voces en italiano. Suele ser a capella aunque
se le pueden incorporar instrumentos musicales..
Claudio Monteverdi Orlando Di Lasso
En España: el villancico, eran canciones que se
cantaban en las aldeas o villas por eso recibieron ese
nombre. En su origen no tenían nada que ver con la
Navidad.
Juan de la Encina
Instrumentos:
LÁUD
VIHUELAÓRGANO
COMPOSITORESGiovanni Perluigi da Palestrina (Italia): Brillante organista. Trabaja como cantor de la Capilla Sixtina, se encargó de la corrección del repertorio gregoriano.
Sus principales obras: “Madrigales a cuatro voces” “Misa Papa Marcelo” “Madrigales espirituales”
Tomás Luis de Victoria (España): A los veinte años fue enviado a Roma y en sus trece años en la ciudad trabaja como cantor y como maestro de capilla. Regresó a España a trabajar como maestro de capilla y luego como organista del convento de las Descalzas Reales.
Sus principales obras: “Misa por la Victoria” “Oficio de Difuntos”
BARROCO
♬♪♫
¿Qué es? Es una época de la historia que supone una auténtica revolución en la Historia de la Música. La Edad de Oro.
Fue un arte que buscaba la perfección
Había música en todos los acontecimientos sociales
La música era adornada y creativa
CARACTERÍSTICAS
Nace la melodía acompañada (lo instrumental se iguala a lo vocal).
La monodia
La música se profesionaliza al ser más difícil de ejecutar.
Establecimiento de la tonalidad y del ritmo.
Nacimiento del estilo Concertato.
Se distinguen tres periodos: primer Barroco, Barroco medio y Barroco tardío.
GÉNEROS VOCALESLa ópera: Es una renovación del antiguo teatro griego. Consiste en un drama cantado con acompañamiento musical.
Se presenta usando los elementos típicos del teatro (escenografía, vestuarios y actuación). Se canta en vez de ser hablada.
La cantata: música para cantar, religiosa, con textos de los Salmos. Normalmente para coro y orquesta, con recitativos y arias.
El oratorio: es como una ópera pero religiosa y sin representación escénica.
La pasión: es un oratorio, pero el texto habla exclusivamente de la muerte y de la pasión de Cristo.
Es muy importante el desarrollo técnico instrumental, nacen los primeros virtuosos. Dentro de las formas instrumentalesdestacan:
La sonata: obra instrumental de cámara escrita para uno o dos instrumentos melódicos.
La suite: es un conjunto de movimientos o piezas de danza agrupados.
La fuga: para instrumento de tecla, con un solo movimiento y de textura contrapuntística.
Instrumentos:
CLAVECÍN
VIOLA DE GAMBAÓRGANO
COMPOSITORES
Organista y compositor alemán, considerado uno de los mejores de la historia, miembro de una de las familias de músicos más extraordinarias de la historia.
Su muerte supuso el fin del Barroco porque llego a un nivel de perfección que era difícil imitar o mejorar.
Sus obras más importante fueron “Concierto de Branderburgo” “La Pasión según San Juan”
JOHANN SEBASTIAN BACH
Compositor intérprete y violinista italiano. Compuso más de 600 conciertos para todos los instrumentos de la época.
Su estilo de forma clara, impulso rítmico y flujo de ideas musicales influyo en varios compositores posteriores entre los que destaca Bach.
Su obra más importante fue “Las cuatro estaciones”
ANTONIO VIVALDI
Compositor de origen alemán, se traslado a Inglaterra que fue donde realmente compuso sus obras más importantes.
Supo coordinar las tres influencias de la música de la época, la alemana, la italiana y la inglesa con gran maestría.
Su obra más importante fue “El Mesías”
GEORG FRIEDRICH HAENDEL
ACTIVIDADES
♬♪♫
1. EJE CRONOLÓGICO
Renacimiento, Cántiga de Santa María, Edad
Media, Juglares, Egipto y Mesopotamia, Tomás
Luis de Victoria, Bach, Juglares, Grecia,
Pitágoras, Trovadores, Edad Antigua, Zarzuela,
Giovanni Perluigi da Palestina, Prehistoria,
Canto Gregoriano, Barroco, Roma,
Instrumentos de huesos y piedras, Inicio
Polifonía, Vivaldi, Haendel, Guido de Arezzo,
Guillermo de Poitiers
2. ¿TE SUENA?
AUDICIÓN 1
AUDICIÓN 2
AUDICIÓN 3
AUDICIÓN 4
AUDICIÓN 5
♪ ♪
3. CADA OVEJA CON SU PAREJA
Cada una de las partes
que se divide una ópera
Cada una de las partes
que se divide un acto
Texto de una ópera.
Contiene una lista de
personajes, un resumen
del argumento, un texto
a interpretar y su
traducción
Lugar delante del escenario
donde se coloca la orquesta
en las representaciones de la
ópera
Parte de la ópera en la
que canta y actúa un
coro
Obra instrumental con
la que empieza la ópera.
Cuando suena aún está
cerrado el telón
Composición para dos
intérpretes. Pueden
cantar a la vez o
simultáneamente
ACTO
FOSO
DUO
CORO
LIBRETO
ESCENA
OBERTURA
4. ADIVINA…
¿Cómo se llama esta zona?
♬♬
FIN
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