abril-junio 2016 · 2017. 8. 3. · importa ni tu ropa, ni de donde vengas, ni cual sea tu nombre....

TEATRO CUYÁS

C/ VIERA Y CLAVIJO S/N.35002 LAS PALMAS DE GRAN CANARIA

TLF. 928 43 21 80

FAX 928 43 21 82

HORARIO: DE 08.00H. A 15.30H.

+ INFORMACIÓN

TAQUILLA DEL CUYÁS: 928 43 21 81

DE LUNES A VIERNES, DE 17.00 A 20.30H.

SÁBADOS: DE 11.30 A 13.30H.

SÁBADOS TARDE, DOMINGOS Y FESTIVOSCON FUNCIÓN: 2 HORAS ANTES.

www.teatrocuyas.com

CUYÁSTEATRO

www.teatrocuyas.com

La calma mágica

Cuál es mi nombre...?

Dunas

Miguel Poveda

Atchúusss!!

Reikiavik

PielesBuena gente

Hamlet

Ozom!

Alfredo Sanzol

Compañía Da.Te Danza

Íntimo

Chéjov

Carles Alfaro

Juan Mayorga

Canto al trabajo

María PagésSidi Larbi Cherkaoui

David Lindsay-Abaire

Miguel del Arco

William Shakespeare

Israel Elejalde

Verónica Forqué

Miguel Albadalejo

César Sarachu

Mag Lari

Malena Alterio

Fernando Tejero

Adriana Ozores

Ernesto Alterio

ABRIL-JUNIO 2016

ABRIL - JUNIO - 2016

LA CALMA MÁGICA De ALFReDO SANZOLTEATRO

4TEATRAE - CUÁL ES MI NOMBRE...? COMPAÑÍA DA.Te DANZA

FAMILIAR

6MIGUEL POVEDA ÍNTIMO

CONCIERTO

8ATCHÚUSSS!! De ANTON CHeJOV

TEATRO

10REIKIAVIK De JUAN MAYORGA

TEATRO

12TEATRAE - PIELES. CANTO AL TRABAJO JONATAN RODRÍGUeZ

TEATRO

14DUNAS De MARÍA PAGÉS Y SIDI LARBI CHeRKAOUI

DANZA

16BUENA GENTE De DAVID LINDSAY-ABAIRe

TEATRO

18HAMLET De WILLIAM SHAKeSPeARe

TEATRO

20OZOM! De MAG LARI

MAGIA

22

DISE

ÑO:IDAF

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TUDIO

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ARCO

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PUNT

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RePARTOSANDRA FeRRúSMIReIA GABILONDOAITZIBeR GARMeNDIAIÑAKI RIKARTeMARTxeLO RUBIO

SinopsisOliver es un hombre que quiere cambiar de vida.Durante una entrevista de trabajo su futura jefa le ofrece probarunos hongos alucinógenos.Oliver comienza a ver que en el futuro se quedará dormido de-lante del ordenador y que un cliente le grabará con el móvil dandocabezadas. Oliver querrá que el cliente borre ese vídeo del móvil,y el cliente no querrá. De la lucha de dos cabezones nace estahistoria de búsqueda de la dignidad y del sentido de la vida.

CríticaEl teatro de Alfredo Sanzol comienza con el trémolo de placeranticipado de los viajes sorpresa. En sus obras nunca sabes loque va a pasar, porque sus personajes siempre están a laspuertas de la aventura, la poesía, la imaginación, el cambio.Sanzol nunca niega nada porque ha sabido mantener la miradadel niño, permanentemente extrañado y maravillado por lossorprendentes recodos (y recados) de la vida. La calma mágicaes una comedia de vericuetos enigmáticos, muy divertida, llenade ritmo y emoción, porque su autor es un maestro a la hora depasar del humor al dolor, y viceversa, sin que advirtamos eltránsito.

Marcos Ordóñez, EL PAÍS

Estar en paz con uno mismo es jodido que te cagas. Es algoparecido a la felicidad, que ocurre a veces, como en destellos.Estar en paz con uno mismo es estar en paz con tu presente yeso pasa por estar en paz con tu pasado. Estar en paz con tupadre, por ejemplo, o con tu madre, debe proporcionar unacalma mágica. Alfredo Sanzol, que camina con paso firme haciala excelencia como autor y como director, dedica esta obra a supadre. El eslabón que cada uno es en la gran cadena humana, secierra definitivamente en la doble circunstancia de perder alpadre y tener un hijo. Ahora el testigo está en tus manos. Quizásser adulto, como se dice en la obra, pasa por ser huérfano.Aspirar a esa tranquilidad vital, a vivir esa transición y su devenircon calma, debe ser el sentido de nuestra existencia. O uno deellos. Sea como sea, el título de la función está muy bien puesto.Y la experiencia, como espectador, es ciertamente mágica.

Álvaro Vicente, ESCENA GODOT

TEATRO

DURACIÓN - 1 h. 40 min.

5

LA CALMA MÁGICAV8 y S9ABRIL 2016

20.30H.

PRECIOS / PB-23€ / 1ER AB -20€ / 1ER AA - 15€ / 2º A - 12€

ESPECTÁCULO CON DESCUENTOS (PÁG. 52)

ENCUENTRO7 ABRIL, 19.00h.SALA JOSEFINADE LA TORRE

PATROCINA

AUTOR Y DIRECTOR: ALFREDO SANZOL

FUNCIÓN DELDÍA 9 DE ABRIL CONAUDIODESCRIPCIÓN

CUÁL ES MI NOMBRE...?

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COMPAÑÍA DA.TE DANZA

DIRECCIÓN COREOgRáFICA: OmAR mEzA

DIRECCIÓN TEATRAL: ROSA DÍAzBAILARINeS:IVáN MONTARDITGReTA JONSSON

PREmIO mEjORESPECTáCULOPARA LA INFANCIAFETEN 2015

>> ReCOMeNDADODe 2 A 6 AÑOS

SinopsisUn sofá que es un tren, una alfombra convertida en espejo, unamontaña de césped que se mueve, lámparas de amapola y tú yyo! ¿Cuál es tu nombre...? Sí, tú, ¿cómo te llamas?

La identidad se fortalece con los años pero tu esencia está en tidesde que naces, amas, ríes y lloras, igual que cualquiera. Noimporta ni tu ropa, ni de donde vengas, ni cual sea tu nombre.Esto sucede durante la infancia, no cuentan las etiquetas, unmundo maravilloso nace ante nuestros ojos cuando lo único quenecesitamos es nuestra imaginación y un amigo con el que com-partir nuestros sueños.Entra en nuestro espectáculo y diviértete, ¿acaso importa cómote llames?

IntroducciónEl texto y dramaturgia que otorgan el hilo conductor a la pieza,plantea entre otras cuestiones, el crecimiento personal del niño yen su visión infantil del futuro, la búsqueda de la identidad.

Cuál es mi nombre...? es una pregunta abierta que deriva en otrasmuchas preguntas y que a su vez nos llevará a infinidad de res-puestas.

Venimos al mundo con un nombre concreto, en un lugar concreto,una familia y entorno definidos y nada de eso ha sido elegido pornosotros mismos, es nuestro manuscrito inicial y a partir de ahíse definirá el rumbo de nuestra vida y lo que se escribirá en esemanuscrito, aun sin experiencias.

FAMILIARDANZACONTEMPORÁNEA

DURACIÓN - 45 min.

6S23

ABRIL 201618.0H.

ESPECTÁCULOPERTENECIENTE A LAPROGRAMACIÓN DE:

PRECIOSADULTOS + 14 AÑOS / PB- 15€ / 1ER AB - 12€ / 1ER AA - 12€ / 2º A -8€NIÑOS HASTA 14 AÑOS / PB- 12€ / 1ER AB - 10€ / 1ER AA - 10€ / 2º A -6€

ESPECTÁCULO SIN DESCUENTOS (PÁG. 25)

PATROCINA

COORGANIZADOR

ÚNICA FUNCIÓN

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ILIA

GALI

NDO

jOAN ALBERTAmARgÓSPIANO

jUAN gÓmEz"CHICUELO"GUITARRA

ANTONIO CORONELBATERIA

mIgUEL POVEDAVOZ

ÍntimoMiguel Poveda nos ofrece un concierto en el que muestra granparte de sus querencias musicales, desde su formación comocantaor flamenco, pasando por la poesía y la copla, hasta llegara su último trabajo discográfico, convirtiéndolo así en un espec-táculo dinámico y variado lleno de emociones.Le acompañan Chicuelo a la guitarra y Antonio Coronel a la ba-tería, y en gran parte llevando la dirección musical, el maestroJoan Albert Amargós al piano. Un concierto Para la libertad.

CríticaAl cantar, su brazo derecho se agarra al corazón, porque es ahídonde se encuentra su portentosa garganta, que modula,ondula, matiza, mueve y se queja en cada uno de los cantes.Estar ante Miguel Poveda es contemplar y escuchar a un ser nomuy grande y tampoco pequeño que se contorsiona sobre lasilla, que ama las palabras y que en todos los palos pone sugarganta, su corazón de aire. «Llora la Alhambra por no estaraquí», le soltó un miembro del público, el que abarrotó elAuditorio Manuel de Falla, aun en tiempos de crisis, pero esPoveda, un grande, como para rendirse.(…) Sobrenatural.

Juan Luis Tapia, EL IDEAL.ES

BiografíaMiguel Ángel Poveda León, nacido en Barcelona (13 de febrerode 1973) y crecido en Badalona, empieza a cantar a los 15 añosen el entorno de las peñas flamencas de Cataluña. En 1993 ini-cia su carrera como profesional, tras ganar cuatro premios: Pre-mio Lámpara Minera (el más preciado del mundo flamenco) y trespremios más en las modalidades de La Soleá, La Cartagenera yLa Malagueña en el entonces Festival Nacional del Cante de lasMinas de La Unión (Murcia).

Ha participado en los principales festivales de música nacionalese internacionales, cantando en auditorios como el Odeón deParís, el Liceo de Barcelona, el Teatro Real de Madrid, el Carne-gie Hall y el Lincoln Center de Nueva York, el Wiener Koncerthausde Viena, el Teatro Colón de Buenos Aires, el Auditorium Parcodella Musica de Roma, el Sadler’s Wells de Londres o la Maes-tranza de Sevilla.

CONCIERTO

DURACIÓN - 2 h. aprox.

9

MIGUEL POVEDA

PATROCINA

V29ABRIL 2016

20.30H.

ÚNICO CONCIERTOeN CONCIeRTO ÍNTIMO

PRECIOS / PB-30€ / 1ER AB -30€ / 1ER AA -25€ / 2º A - 15€


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VIeR

NAVA

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En su larga lista de textos humorísticos que escribió Antón Ché-jov (con el pseudónimo Antosha Chejonte que usó durante su ju-ventud) el autor, dotado de una ilimitada capacidad decomprensión y una inmensa piedad, convirtió en protagonistas aunos pobres diablos que hasta entonces sólo habían servido deforillo, coro y paisaje de fondo de otros personajes mucho máspoderosos; a muchísimos hombres, mujeres, niños y hasta ani-males, cada uno de ellos con sus mezquindades y sus heroís-mos, sus cobardías, sus avaricias, sus ansiedades, sus hastíos,sus enfermedades, sus ilusiones, sus ridiculeces, sus pequeñasosadías y sus grandes arrepentimientos. Y no en bloque, sino (oh!genialidad) de uno en uno, como sin duda se merecían; es decir,nos merecemos. De ellos (y de nosotros) trata esta obra.

Críticas

¡Salud, señor Chéjov!Alfaro se salta las barreras y las etiquetas con este jugueteentre burlesco y onírico, entre popular y culto, que como hacía"Follies", reivindica el papel de los comediantes y el sitio sobrelas tablas de los géneros menores. Desde que se encienden lasluces, lo lírico y lo prosaico se mezclan.

Miguel Ayanz, LA RAZÓN

Los actores y ChéjovEsta trivialidad firmada pudorosamente por Antosha Chejonteencierra un Antón Chéjov magnífico, con grandes dotes dehumor entre la farsa y el melodrama, y no menor conocimientodel alma humana que el Chéjov de las grandes obras.

Javier Villán, EL MUNDO

Atchúusss!!!En definitiva, que Atchúusss!!! es uno de esos espectáculos quepodríamos llamar necesarios para conformar un panoramateatral de calidad. Con ojo comercial, pero sin dejar de lado unevidente punto artístico. Que llegan a gustar a todos lospúblicos y, sin duda, deberían tener un merecido éxito. Yademás se erige en un bello homenaje al mundo del teatro,dejando un agridulce sabor cuando acaba la función, con unadespedida hermosa y tierna.

Miguel Gabaldón, NOTODO.COM

TEATRO

10

ATCHÚUSSS!!SOBRE TEXTOS HUMORÍSTICOS DE ANTÓN CHÉJOV

V13 y S14mAyO 2016

20.30H.

DIRECCIÓN y PUESTA EN ESCENA: CARLES ALFARO

ADAPTACIÓN: ENRIC BENAVENT y CARLES ALFARO

RePARTOADRIANA OZOReSMALeNA ALTeRIOFeRNANDO TeJeROeRNeSTO ALTeRIOeNRIC BeNAVeNT

DURACIÓN - 2 h. aprox.

ENCUENTRO12 mAyO, 19.00h.SALA JOSEFINADE LA TORRE



PATROCINA

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RePARTODANIeL ALBALADeJOeLeNA RAYOSCÉSAR SARACHU

Reikiavik es una obra sobre el ajedrez, ese arte que, como lavida misma, consiste en memoria e imaginación. También esuna obra sobre la Guerra Fría. Y es, ante todo, una obra sobrehombres que viven las vidas de otros.Bailén y Waterloo están unidos y separados por un tablero. Peroellos no juegan al ajedrez, juegan a Reikiavik. Juegan a serBobby Fischer, Boris Spasski, el árbitro alemán, elguardaespaldas islandés, la madre de Bobby, la segundaesposa de Boris, las novias que Bobby no tuvo, cien niñosdespidiendo a Boris puño en alto en el aeropuerto de Moscú,Henry Kissinger, el fantasma de Stalin, el Soviet Supremo, elcaballo negro amenazando al alfil blanco, los padres ausentes,los campeones muertos… No es la primera vez que hacen algoasí, pero sí la primera vez que lo hacen ante un tercero: unmuchacho extraviado. Y nunca lo habían hecho con tantapasión. Porque hoy buscan no sólo comprender qué sucediórealmente en Reikiavik, qué estaba realmente en juego enReikiavik. Hoy, Waterloo y Bailén buscan un heredero.

Juan Mayorga

CríticaJuan Mayorga juega y gana la partida con Reikiavik, en el teatroValle-Inclán. La leyenda de Fischer y Spassky, bordada porCésar Sarachu y Daniel Albadalejo.Reikiavik es una notable pieza teatral y también una soberbiacrónica del enfrentamiento entre esos dos genios inhábiles parala vida, tan distintos y tan hermanados por una pasión absoluta.Para contárnosla, a Juan Mayorga se le ha ocurrido una ideasensacional: utilizar dos narradores, dos espejos, que quierenatrapar a un oyente con su relato. Un tal Waterloo y un talBailén, obsesionados por Fischer y Spassky, se encuentran enun parque para revivir un ritual que repiten una y otra vezporque siempre hay algo que se les escapa, un misterioinatrapable. Dos quijotes que buscan huir de una realidadopaca y abrumadora, con el manual El duelo del siglo: laspartidas de Reikiavik comentadas como libro de caballerías.

Marcos Ordóñez, EL PAÍS.

TEATRO


13

REIKIAVIK DIRECCIÓN: jUAN mAyORgAV20 y S21mAyO 2016

20.30H. DE JUAN MAYORGA



ENCUENTRO19 mAyO, 19.00h.SALA JOSEFINADE LA TORRE

PATROCINA

COORGANIZADOR

FUNCIÓN DELDÍA 21 DE mAyO CONSOBRETITULACIÓN

PIELES. CANTO AL TRABAJOCREACIÓN mUSICAL:

jONATAN RODRÍgUEz / FáTImA RODRÍgUEz / PIELES

ADAPTACIONES DEL FOLCLORE mUSICAL CANARIOPROgRAmACANTO De LAVANDeRASARRAUSeGUIDILLAS MAxADASSeGUIDILLAS De LAORILLASILBOMOReNITACAMPeSINADANZA DeL TRIGOáNIMASROMANCeFOLÍAS De LA MAGUATIJARAFeTAJARASTe DeL TAMBORLA MeDADe GHA-BRAS

TEATRO-MÚSICA




14

Canto al trabajo se inspira en la fuerza y en la autenticidad deuna cultura ligada a la naturaleza, a la sabiduría intrínseca de unpueblo milenario. Los cantos de trabajo son una manifestaciónpropia de la voz del pueblo, constituyen un género musical en símismo, se manifiestan en diversas formas y estilos, y suponenpara el trabajador una vía de expresión de su realidad. Las can-ciones del campo son las compañeras leales del segador, de lasrecolectoras, del labrador, de las lavanderas, de los moledoresde grano…

Pieles recrea la sonoridad popular de la música a través de unanovedosa experiencia, en la que los recursos folclóricos delmundo más primitivo —la piedra, el cristal, la madera y el metal—alternan con instrumentos de corte clásico. La fluidez melódicade las cuerdas frotadas y el colorido armónico del piano se fun-den con la vitalidad rítmica de poderosos tambores, dando vidaa esta manifestación artística que entrelaza y reconcilia distintasépocas, espacios… y también culturas, con una música total-mente cercana y reconocible por nuestra identidad más tribal yarraigada a la tierra.

EnclaveDesde el punto de vista geográfico, Canarias es un lugar estra-tégico, de obligado paso, entre distintos continentes. Atendiendoa este enriquecedor fenómeno, este afortunado archipiélago —formado por ocho islas— se convierte en cuna y patio de recreopara el desarrollo y crecimiento del folclore y la música popular,de una manera global.Así pues, Pieles se apoya en esa condición propia de Canariaspara propiciar el acercamiento entre las diversas culturas delmundo y dar lugar a un canto plural; canario y universal.

ESPECTÁCULOPERTENECIENTE A LAPROGRAMACIÓN DE:

PATROCINA

V7mAyO 2016

20.30H.

DIRECCIÓN mUSICAL:

jEREmÍAS mARTÍN / jONATAN RODRÍgUEz

DIRECCIÓN Y

CREACIÓN ARTÍSTICA:

JONATAN RODRÍGUEZÚNICA FUNCIÓN

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Dos estrellas de la danza actual, María Pagés y Sidi Larbi Cher-kaoui, unen flamenco y danza contemporánea en una coreogra-fía que nace de la admiración mutua. El resultado es una obraprofundamente renovadora, con música original matizada conecos flamencos, clásicos y árabes.

“Desde siempre mis encuentros con Sidi Larbi Cherkaoui hansido producto de un armónico y acompasado destino”, así hablaMaría Pagés (Premio Nacional de Danza) de su encuentro con elcoreógrafo belga Sidi Larbi Cherkaoui (Mejor Coreógrafo del año2008) para la creación de Dunas.

El resultado es una obra profundamente renovadora sobre la queLarbi reflexiona: “Conocer a María ha sido como conocer una co-rriente de energía apasionante y positiva…”. Con música originalmatizada con ecos flamencos, clásicos y árabes, quedan repre-sentadas las raíces de ambos coreógrafos.

Desde la delicadeza, el respeto y la curiosidad por explorar terri-torios desconocidos hasta el momento, los dos han encontradola manera de fusionar sus particulares universos coreográficos.

La pieza se estrenó en el Da:ns Festival de Singapur en octubrede 2009. Desde entonces se ha presentado en teatros y festiva-les de todo el mundo, alzándose en 2010 con el Premio Giraldi-llo al Mejor Espectáculo de la XVI Bienal de Flamenco de Sevilla.

La crítica ha dichoEn este espectáculo hay fragmentos de baile, música y cantoque por su belleza cortan la respiración y clavan al espectadoren su butaca. No se lo pierdan.

EL PAÍS

Convengo que es una tarea imposible hacer justicia conpalabras a tanta belleza, a tanta emoción como ofrece Dunas.

EL PUNT

Los dos son instrumentos afinados con el mismo diapasón,magníficos bailarines, coreógrafos deslumbrantes… Y Dunas elencuentro feliz de dos lenguajes que buscan el idioma comúnde la belleza.

ABC

DANZA


SIN PAUSA

17

DUNASDE MARÍA PAGÉS Y SIDI LARBI CHERKAOUI

CREACIÓN, COREOgRAFÍA y DIRECCIÓN:

mARÍA PAgéS, SIDI LARBI CHERkAOUI

mÚSICA ORIgINAL:

SzymON BRzOSkA, RUBéN LEBANIEgOS

PRECIOS / PB-35€ / 1ER AB -35€ / 1ER AA -25€ / 2º A - 15€


V3 y S4jUNIO 2016

20.30H.

PATROCINA

COORGANIZADOR

MARÍA PAGÉS YSIDI LARBI CHeRKAOUIBAILARINeS

BARBARA DRAZKOWSKAPIANO

ANA RAMóNCANTe

eL ARABI-SeRGHINICANTO áRABe

FYTY CARRILLOGUITARRA

DAVID MOÑIZVIOLÍN

CHeMA URIARTePeRCUSIóN

BUENA GENTEDE DAVID LINDSAY-ABAIRE

Sinopsis

Sin trabajo una vez más parece ser la insignia que marca el pre-sente de nuestra protagonista… Y cuando las deudas se acumu-lan, y el desalojo es inminente, no hay más remedio que, una vezmás, comenzar a buscar una salida como sea.

Desde una perspectiva absolutamente diferente está él, su amorde juventud, el muchacho del barrio que estudió, que se hizo pro-fesional y que hoy tiene una posición acomodada.

Tantos hechos desgraciados hacen que ella decida tratar el pa-sado como un salto al presente acudiendo a pedir ayuda a su ex.

Serán entonces ambos destinos los que se unen de nuevo, trasmuchos, muchos años. Aunque casi nada ya les una…

Crítica

“Sería un pecado muy gordo que esta función no sea untremendo éxito en Broadway”.

Variety Magazine NY.

- GANADORA De UN PReMIO TONY 2011 A LA MeJOR INTeRPReTACIóNFeMeNINA

- NOMINADA TAMBIÉN eN LOS TONY 2011 COMO MeJOR OBRA DeL AÑO

- GANADORA De LOS NeW YORK DRAMA CRITICS CIRCLe AWARDS 2011A LA MeJOR FUNCIóN TeATRAL De BROADWAY

- GANADORA De LOS DRAMA DeSK AWARDS De NUeVA YORK A LA MeJORACTRIZ PROTAGONISTA

TEATRO

DURACIÓN - 1h. 40 min.

18V10 y S11

jUNIO 201620.30H. VERSIÓN y DIRECCIÓN:

DAVID SERRANORePARTOVeRóNICA FORqUÉJUAN FeRNáNDeZCARMeN ARÉVALOCARMeN BALAGUÉINGe MARTÍNDIeGO PARIS

ENCUENTRO9 jUNIO, 19.00h.SALA JOSEFINADE LA TORRE

PATROCINA

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RePARTOISRAeL eLeJALDeáNGeLA CReMONTeANA WAGeNeRDANIeL FReIReJOSÉ LUIS MARTÍNeZCRISTóBAL SUáReZJORGe KeNT

TEATRO


21

HAMLETDE W. SHAKESPEARE DIRECCIÓN y VERSIÓN: mIgUEL DEL ARCO



Enfrentarse a Hamlet tiene algo suicida, lo que no es una malapremisa de partida ni para mí, que soy un Kamikaze, ni para elPríncipe, cuya conciencia anhela en no pocas ocasiones dar semuer te para dejar de sufrir. Pero como dice Harold Bloom,Hamlet «tiene una mente tan poderosa que las actitudes, losvalores y los juicios más contrarios pueden coexistir dentro deella coherentemente». El ser y el no ser a un mismo tiempo y deforma tan ilimitada como él mismo es capaz de pensar se, elsueño de una conciencia infinita. Un poema ilimitado habitadopor un per sonaje ilimitado sobre un escenario que es puroespacio mental. ¡Alto! Si lo sigo pensando, tal vez sea incapazde seguir adelante… O tal vez siga adelante y no sea capaz depensar. La contradicción no ha hecho más que empezar. Meagar ro a la frase de Nietzsche:«¡Contradícete a ti mismo! Para vivir es necesario permanecerdividido».

¿Será suficiente? ¿Quién se atreve a marcar esa frontera enterritorio shakesperiano? Resuenan la palabras de Víctor Hugo:“Shakespeare es la fertilidad, la fuerza, la exuberancia, la tetallena, la copa espumeante, la cuba llena hasta los bordes, lasavia excesiva, la lava en torrente, los gérmenes en torbellino,la vasta lluvia de la vida, todo por millares, por millones, sinninguna reticencia, sin ninguna atadura, sin ninguna economía,la prodigalidad insensata y tranquila del creador. A los quehurgan el fondo de su bolsillo, lo inagotable les parecedemencia. ¿Acabará pronto? Jamás. Shakespeare es elsembrador de los deslumbramientos. En cada palabra, unaimagen; en cada palabra, el contraste, en cada palabra, el día yla noche”. No, definitivamente dividir se no será suficiente. Esnecesario atomizarse si queremos seguir todas las vías que abreHamlet, asumiendo que, ni aún así, seremos capaces devislumbrar las todas y que cuando volvamos a componernos noseremos los mismos. Fascinante empresa.

Miguel del Arco

PATROCINA

ENCUENTRO16 jUNIO, 19.00h.SALA JOSEFINADE LA TORRE

V17 y S18jUNIO 2016

20.30H.

COORGANIZADOR

OZOM!DE MAG LARICON

MAG LARIALBeRT OBACHDANIeL CORRALeSOSCAR SOTO

VOZ eN OFFPeRe ARqUILLUÉ

Quizás lo primero que tendría que hacer es explicar qué quieredecir Ozom!, supongo, o quizás no, así tendréis más curiosidady quizás querréis venir al teatro para conocer la respuesta...

Ozom! podría ser el país de donde vienen los magos, o unapalabra mágica que tiene poderes increíbles, o quizás solo unmote extraño para hacer hablar a la gente.

Lo que sí os puedo asegurar es que Ozom! es nuestro nuevoespectáculo de magia donde intentaremos sorprender no sólocon los juegos de manos, sino también con todo el ilusionismodel teatro, porque esta vez hemos apostado por unplanteamiento teatral diferente. Ozom! nos transporta a unfestival de magia donde actúan cuatro ilusionistas que han sidoreferentes mundiales en algún momento u otro de la historia dela magia, y todo presentado por un servidor, que hará de enlaceentre un mago y otro. Quizás el ilusionismo teatral loconseguiremos cuando, gracias a técnicas fregolísticas, todoslos personajes sean interpretados por un único actor queconvertirá cada uno de los cambios en una sorpresa nueva.

Ozom! también es un homenaje a los grandes magos que hanconvertido el ilusionismo en un arte admirado a lo largo de lossiglos. Un arte que pretende desconcertar nuestros sentidos dela forma más dulce posible, de manera que el desafío no es unalucha con el espectador sino un juego entrañable que harárevivir al niño que todos llevamos dentro.

Personalmente, para mi Ozom! es un peldaño más de laescalera, una nueva manera de hacer magia, una fórmuladiferente para generar sensaciones y sorpresas, donde elhumor, la ilusión y la poesía van de la mano.

Mag Lari

MAGIA




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CREACIÓN: jOSEP mARIA LARI y mIqUEL SETÓ

TExTO: jOSEP mARIA LARI

DIRECCIÓN: jOSEP mARIA LARI y DAVID PINTÓ

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24 y 25jUNIO 2016

20.30H.

PATROCINA

COORGANIZADOR

2524

+ LA CALMA MÁGICA De ALFReDO SANZOL

+ ATCHÚUSSS!! De ANTON CHeJOV

+ REIKIAVIK De JUAN MAYORGA

+ BUENA GENTE De DAVID LINDSAY-ABAIRe

+ OZOM! De MAG LARI

PRECIO 20% DESCUENTO 30% DESCUENTOABONO 20 ABONO 30

DeSCUeNTOS*

PATIO DE BUTACAS 2 3 € 1 8 € 1 6 €

1ER ANFITEATRO BAJO 2 0 € 1 6 € 1 4 €

1ER ANFITEATRO ALTO 1 5 € 1 2 € 1 1 €

2º ANFITEATRO 1 2 € 1 0 € 9 €

PRECIOS

*DeSCUeNTOS 30%: MAYOReS De 65, MeNOReS De 26 Y eSTUDIANTeS (VeR PáG. 26)

+ CUÁL ES MI NOMBRE...? COMPAÑÍA DA.Te DANZA

+ PIELES. CONTO AL TRABAJO DE JONATAN RODRÍGUeZ

ADULTO + 14 AÑOS MENORES DE 14 AÑOS

PATIO DE BUTACAS 1 5 € 1 2 €

1ER ANFITEATRO BAJO 1 2 € 1 0 €

1ER ANFITEATRO ALTO 1 2 € 1 0 €

2º ANFITEATRO 8 € 6 €

+ MIGUEL POVEDA ÍNTIMO

PRECIO ÚNICO

PATIO DE BUTACAS 3 0 €

1ER ANFITEATRO BAJO 3 0 €

1ER ANFITEATRO ALTO 2 5 €

2º ANFITEATRO 1 5 €

CON DESCUENTOS

PRECIO 20% DESCUENTO 30% DESCUENTOABONO 20 ABONO 30

DeSCUeNTOS*

PATIO DE BUTACAS 2 6 € 2 1 € 1 8 €

1ER ANFITEATRO BAJO 2 6 € 2 1 € 1 8 €

1ER ANFITEATRO ALTO 1 8 € 1 4 € 1 3 €

2º ANFITEATRO 1 5 € 1 2 € 1 1 €

+ HAMLET De WILLIAM SHAKeSPeARe

+ DUNAS De MARÍA PAGÉS Y SIDI LARBI CHeRKAOUI

PRECIO ÚNICO

PATIO DE BUTACAS 3 5 €

1ER ANFITEATRO BAJO 3 5 €

1ER ANFITEATRO ALTO 2 5 €

2º ANFITEATRO 1 5 €

SIN DESCUENTOS

DESCUENTOS SOLO EN TAQUILLA

VENTA DE ENTRADAS

2726

EN LA TAQUILLA DEL TEATRO CUYÁSDe lunes a viernes, de 17.00 a 20.30h. Sábados: de 11.30 a 13.30h. Sábadostarde, domingos y festivos con función: aprox. 2 horas antes del comienzo de lamisma.TLF. 928 43 21 81

EN LA WEB www.teatrocuyas.com

ABONO 20: 20% de descuento aprox. por la compra de un mínimo de3 espectáculos.

ABONO 30: 30% de descuento aprox. por la compra de un mínimo de 5espectáculos.

El descuento se aplicará sólo en los espectáculos sujetos a descuento. Para elabono cuenta todo tipo de espectáculo.

Puede abonarse durante todo el año en la TAQUILLA del teatro. Para hacerlo,deberá presentar su D.N.I. y seleccionar los espectáculos de su gusto con losdatos del día de función y butaca. Sólo se permite realizar un máximo de 4renovaciones por persona.

30% DE DESCUENTO: mayores de 65 años, estudiantes y menoresde 26 años.

50% DE DESCUENTO: desempleados.

GRUPOS CONCERTADOS: descuentos especiales a partir de 10personas. Información y reservas: Tlf. 928 43 21 80 Ext.108.

PERSONAS EN SILLA DE RUEDAS: Precio de segundo anfitea-tro aunque dispondrán de espacios habilitados en el Patio de Butacas. Se ruegacontactar con personal del Teatro para realizar reserva (Tlf. 928 43 21 80 Ext.106).

COLABORAN:

ABONOS SOLO EN TAQUILLA

CONDICIONES GENERALES

VENTA DE ENTRADAS

ABONOS

+ Los abonos son personales e intransferibles y permiten la compra deuna sola localidad por espectáculo.

+ Los descuentos de abonos no son acumulables con otros descuentos.

+ Los abonados tendrán un periodo preferente de compra de entradasal inicio de cada una de las dos partes de la temporada.

+ En caso de suspensión de una función, se cambiará la entrada porotro día para el mismo espectáculo, siempre que haya aforo disponible.

+ En ningún caso se podrá anular un abono.

DESCUENTOS

Los descuentos no son acumulables y sólo podrán aplicarse en lascompras realizadas en taquilla. Para determinados descuentos -mayores, menores, jóvenes y desempleados- el personal del teatropedirá, en el momento de la adquisición de la entrada y el día de lafunción, la documentación que acredite que el espectador puededisfrutar del descuento.

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ACTIVIDADES?

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PARKING PARA NUESTROS CLIENTES: SAGULPA

SUBIDA MATA

Si viene a ver algún espectáculo a alguna de nuestrassalas (Teatro Cuyás, Sala Josefina de la Torre o la SalaInsular de Teatro), podrá beneficiarse de un 50% dedescuento presentando su entrada a la obra.

Sólo es válido para el día del espectáculo y en horario de 18.00 a 06.00h.

El parking está situado el comienzo de la Carretera de Mata (con calle BravoMurillo).

ALQUILER DE ESPACIOS

Si está interesado en celebrar una orla, un seminario, un taller u otro tipo deevento, ¡no lo dude! Entre en la web del Cuyás sección EVENTOS y consulte losprecios y equipamientos de las diferentes salas con aforos variados.

Puede pedir presupuesto online o llamar por teléfono al teatro 928 43 21 80 Ext.108. Estaremos encantados de atenderle y celebrarlo con ustedes.

Gracias a los acuerdos establecidos por el Teatro Cuyás con otras instituciones yempresas, los abonados cuentan con las siguientes ventajas:

2928

10% DE DESCUENTO: en los espectáculos programados por laSociedad Filarmónica de Las Palmas de Gran Canaria, Amigos Canarios de laZarzuela y los conciertos de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.

10% DE DESCUENTO: sobre el mejor precio Barcelo.com, acumulablea ofertas (excepto promociones puntuales) en hoteles de todo el mundo. Soliciteen taquilla el código de promoción del descuento.

5% DE DESCUENTO: en la adquisición de libros en Librería Sinopsis(c/ Perdomo, 6).

10% DE DESCUENTO: en todos los productos de las papeleríasCamofi.

5% DE DESCUENTO en juguetes y 2% en los libros de la marca Elcolor de los besos de la tienda Estación Jauja (c/ Cano, 22).

10% DE DESCUENTO: en las colecciones para hombre de la boutiqueROES (no incluye servicios a medida ni de alquiler).

Los establecimientos colaboradores podrán solicitar la acreditación mediante la pre-sentación del carné de abono.Estas ventajas no son acumulables con otros descuentos.

NUEVAS VENTAJASPARA NUESTRO ABONADOS

INFORMACIÓN PRÁCTICA

EQUIPO

FUNDACIÓN CANARIADE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICADE GRAN CANARIA

30

+ Se ruega máxima puntualidad.

+ Una vez comenzada la representación, el teatro se reserva laposibilidad de retrasar o prohibir la entrada en la sala, sin que dé lugara devolución ni indemnización alguna.

+ Recordamos que las entradas adquiridas no podrán ser cambiadas nireembolsadas.

+ El teatro realizará reserva de entradas sólo para grupos a partir de 10personas (contactar en el tlf. 928 43 21 80 Ext. 108).

+ Una hora antes de cada función, en la taquilla del teatro seinterrumpirá la venta anticipada de otros espectáculos.

+ Si una vez comenzada la función, ésta es cancelada por causas ajenasal teatro, no será posible el reembolso del importe de la entrada.

+ El teatro se reserva el derecho a presentar espectáculos no sujetos adescuento.

+ La entrada sujeta a cualquier tipo de descuento deberá, tanto en laventa como en el control de entrada del recinto, ir acompañada delcorrespondiente documento acreditativo.

+ Todo el público que asista a los espectáculos familiares deberáadquirir su entrada, sin excepción alguna de edad (niños incluidos).

+ Se recomienda a las personas en silla de ruedas que se presenten enel teatro 30 minutos antes del comienzo del espectáculo para facilitarsu ubicación.

+ Se ruega a las personas ciegas o con discapacidad visual que acudanal teatro con perros lazarillos, avisen en taquilla al adquirir la entradadel espectáculo (tlf. 928 43 21 81).

Gerente Juan Márquez RodríguezDirector Artístico Gonzalo Ubani BazánProducción Carmen Fernández Quintana

Gestión Circuito Insular Inmaculada Hernández VieraGestión de Audiencias Marta Saavedra DoménechComunicación y Marketing Pilar Martínez Rivas

Prensa Ezequiel Mateos ÁlamoJefe de Sala Samuel Suárez Ramírez

Atención al Público y Administración Javier Habib Haidar PeñateSala Insular de Teatro Francisco Javier Carvias Carrillo

Jefa de Administración Raquel Medina OrtizGestión Laboral Josefina Mª Villegas Delgado

Gestión Taquilla Ana Jiménez Ojeda

Director Técnico Pedro Javier Hernández AlonsoAdjunto a la Dirección Técnica Manuel José Rodríguez Hernández

Jefe de Servicios Generales Angel Falcón GonzálezTécnicos de Audiovisuales Vicente Ferrera Ramos y César Santana SuárezTécnicos Eléctricos José Manuel Suárez Moreno y Marcos Antonio Ortiz PérezTécnicos Maquinistas Manuel Sánchez Jiménez y José Manuel González Pérez

31

CONDICIONES GENERALES

VENTA DE ENTRADAS

Presidente: Carlos Ruiz MorenoVicepresidente: Pedro Justo Brito

Vocales:Elena Máñez Rodriguez, María Jesús Nebot Cabrera,

Inés Jimenez Martín, Miguel Hidalgo Sanchez, Ángel Víctor Torres Pérez,Carlos A. Esther Sánchez, Esther Monzón Monzón,

Fernando Bañolas Bolaños, Jose Manuel González Pérez,Antonio Tabares Martín, Carmen Márquez Montes,

Anatol Yanowsky Yanguez y Yeray Rodríguez Quintana

Secretaria: Raquel Artiles Viera

PATRONATO

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Segundo anfiteatro

Primer anfiteatro alto

Primer anfiteatro bajo

Patio de butacas

ESCENARIO

Butacas a la venta en función de lascaracterísticas técnicas y artísticasde cada espectáculo

PLANO DE SALA

abril-junio 2016 · 2017. 8. 3. · importa ni tu ropa, ni de donde vengas, ni cual sea tu nombre....

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