10ma edición - hora de cierre

24
10ma. edición • Marzo 2015 • GRATIS Diseño esceno- gráfico

Upload: graph

Post on 08-Apr-2016

231 views

Category:

Documents


0 download

DESCRIPTION

Hora de cierre - diez ediciones, esta en particular enriquecida con historias motivadoras. Un homenaje al diario francés Charlie Hebdo, introducción al diseño escenográfico, el aporte visual de Ubicuo Studio y por supuesto muchos trabajos de calidad. ¡Gracias a todxs!

TRANSCRIPT

Page 1: 10ma edición - Hora de cierre

10m

a. e

dic

ión

• M

arz

o 2

015

• G

RA

TIS

Diseño

esceno

-

gráfico

Page 2: 10ma edición - Hora de cierre
Page 3: 10ma edición - Hora de cierre

Editorial

Es increíble como pasa el tiempo, como cambian las personas y como es increíblemente absurda nuestra condición humana. Día con día vivimos experiencias que nos enriquecen o deterioran; si se toman del lado bueno, ambas nos ayudan a crecer como persona.

Si un día prometiste algo, cúmplelo o por lo menos trata de hacerlo. ¿Por qué dar la espalda a quién un día llamaste amigo simplemente por orgullo? A veces es difícil ver más allá de nuestros intereses. Aunque estamos en tiempo de reflexión (para los cristianos) se debe tener presente que tenemos toda una vida para ser personas y no simples seres humanos.

Sea cual sea nuestro propósito, hay que tener en cuenta dos cosas fundamentales: fuerza de voluntad y amor por lo que hacemos. Nunca se olvida lo que otros hicieron por nosotros, porque hasta de las piedras se necesita. Quizás lo que estás leyendo no es nada nuevo, pero jamás está de más recordar que dentro de cada uno de nosotros existe algo especial, fuera de nuestra condición humana.

Hasta para perdonar se necesita creatividad.

Danilo González-Director Creativo-

cierre

Hora de

Page 4: 10ma edición - Hora de cierre

DISEÑO & DIAGRAMACIÓN

PORTADA

ILUSTRACIÓNDanilo José González Medina

ARTISTAS & DISEÑADORES DE EDICIÓN

CONTACTO GRAPH

VENTASBrenda Guevara

[email protected] (C) / 85509850 (M)

María Fernanda Rizo GómezDanilo José González Medina

[email protected]/revistagraph

@RevistaGraphissuu.com/revistagraph

Ramón MorenoMiguel Valle

Carolina ArgüelloAndrea MenardGabriela Le Dret

Josephine GrenierAntoine MartinAugustin Viard

Carol PierreGeoffrey AbolivierAmilton Centeno

IlustraciónEdwin Moreira Balladares

Décima edición - Marzo 2015 - Hora de cierre - GRAPH.® es una marca registrada. Publicación de periodicidad mensual, se distribuye en: UPOLI, UCA, UCC, UAM,

NicaGrill, Lowery’s, Librería Rigoberto López Pérez. Se permite utilizar este material para fines educativos, siempre y cuando se cite la fuente.

COLABORADORESMaría Faure

Raquel Gómez

Page 5: 10ma edición - Hora de cierre

ÍNDICEArtes visuales CONTENIDO

PHOTOSRamón Alejandro MorenoMiguel Valle AlgabaCarolina Argüello

10 EXÓGENOUbicuo Studio

Ubicuo ha sido más que una transición de impreso a digital, se ha convertido en una

plataforma de enseñanza virtual a nivel global.

12 BIOGRAFÍA

Edwin Moreira Balladares

19 ESPACIODiseño escenográfico

El espectador comprende cual es el trabajo interno creativo del dramaturgo, actor,

músico y director, pero el del escenógrafo es un misterio.

GRÁPHICOSAndrea Menard / Gabriela Le Dret / Josephine Grenier / Antoine Martin / Augustin Viard / Carol Pierre / Geoffrey Abolivier

7

14

Page 6: 10ma edición - Hora de cierre
Page 7: 10ma edición - Hora de cierre

Ramón Moreno / Ocotal / Nicaragua

PHOTOS

Ramón Alejandro Moreno

Page 8: 10ma edición - Hora de cierre

8

@jerovalleamiguelvallea

Miguel Valle Algaba / UCA / Nicaragua

Miguel Valle Algaba

“Quería representar lo relajante que es la música y la constante armonía de la naturaleza al aire libre

Page 9: 10ma edición - Hora de cierre

9

@carolinavaleskacarolinarguello5

Carolina Argüello / UCC / Nicaragua

Page 10: 10ma edición - Hora de cierre

10

exógeno

Ubicuo StudioEn La Bisbal del Ampurdán (La

Bisbal d’Empordà) un municipio Gironés en España, tres jóvenes decidieron convertir sus mayores frustraciones en una idea creativa, la cual nació en 2011 bajo el nom-bre de Ubicuo Studio.

María Cerezo (27 años), Emma Llensa (28 años) y Marc Guardiola (26 años) son los protagonistas de esta iniciativa, cuya principal ilusión es la edición digital; para ellos la palabra “Ubicuo” los iden-tificó mucho; pues habían perma-necido en un mundo marcado por las limitaciones de objetos físicos. “Ubicuo es algo omnipresente, igual que los productos digitales, se puede acceder a ellos desde cualquier sitio en cualquier mo-mento” comentan.

Antes de Ubicuo Studio, existió Atem Books, una editorial en la cual se publicaban monográficos de artistas emergentes con tirajes pequeños de al menos 100 ejem-plares; pero la logística y el tiempo que tomaba personalizar a mano cada uno de los trabajos que se ha-cían en la editorial, fue agotador para ellos y ese desgaste físico los hizo cambiar.

Por María Fernanda Rizo@RevistaGraph

La necesidad de interactividad llevó a estos jóvenes a evolucionar. “Ubicuo Studio fue la evolución perfecta, ya que veníamos de una editorial de libros impresos. Nos sentíamos libres de poder hacer libros interactivos” expresan.

Un mundo digital

Ubicuo ha sido más que una tran-sición de impreso a digital, se ha convertido en una plataforma de enseñanza virtual a nivel global. Es por ello que este grupo de jóve-nes creativos se ha dado a la tarea de compartir sus conocimientos a través de cursos en línea, entre los que se destacan: Dirección de proyectos de libros enriquecidos, Diseño de publicaciones digitales y Diseño y conceptualización de Apps (aplicaciones).

”Nos dimos cuenta que podíamos aprovechar todo lo aprendido para que otros profesionales también pudieran dar el paso al mundo digital” comenta LLensa y confiesa que su objetivo principal es “que las tiendas de apps se llenen de productos innovadores, interesan-tes y de calidad.

Page 11: 10ma edición - Hora de cierre

11

exógeno

Su dedicación ha permitido a este trío obtener grandes logros, los cuales han favorecido a la cul-tura visual en su país como al de-sarrollo mismo. Fueron pioneros en diseñar, desarrollar y publicar un libro de fotografía para IPad en España; los primeros en hacer un portfolio de artista interactivo y un libro de poesía interactivo para dispositivos móviles. “Hemos apostado muy fuerte por produc-tos innovadores que quizás aún no tenían lugar en el mercado (por ser demasiado innovadores) y eso ha supuesto un antes y un después en muchos aspectos” expresan.

Llegar hasta este nivel, ha reque-rido de mucho esfuerzo, entrega y sacrificio por parte de María, Emma y Marc. “Cuando te das cuenta que has podido hacerlo solo, sin ayuda, inversiones ajenas y sin limitaciones por parte de nadie y que eres dueño de ti mis-mo, todo vale la pena” confiesan. Este conjunto de emociones les ha permitido a ellos obtener la mejor experiencia de sus vidas: “poder hacer lo que nos ha parecido sin

tener que dar explicaciones a nadie y sin tener que justificarnos ante nadie”.

Proyectos a futuro

Ubicuo tiene casi cuatro años de vida y seguirá creciendo. Entre sus planes más cercanos está un videojuego que está desarrollando Marc, el cual será publicado en breve. Por su parte, María y Emma continúan diseñando propuestas de libros interactivos, los cuales serán publicados en este 2015 o 2016.

Su creatividad no se limita, además de los proyectos mencio-nados, estos jóvenes están muy ansiosos por diseñar algunas cosas para Oculus Rift (casco de realidad virtual).

Estar rodeados de naturaleza, sin el barullo de la ciudad ha permiti-do a ‘los ubicuos’ crear ideas puras desde su concepción, ese pequeño lugar en el mundo que utilizan para pensar es y será suficiente para continuar omnipresentes.

Información de contacto:Facebook: Ubicuo StudioTwitter: @UbicuoStudioBlog: http://www.ubicuostudio.com/es/

De izquierda a derecha: Marc Guardiola, programador / María Cerezo, Responsable de gestión multimedia de producto / Emma Llensa Coordinadora de proyectos y Directora de marketing.

Page 12: 10ma edición - Hora de cierre

Edwin Moreira Balladares www.moreiraballadares.com @herendil

Page 13: 10ma edición - Hora de cierre

bioGraphía

Edwin Moreira Balladares

• Edad:

“Biológica 35, mental 16”

• Nacionalidad:

Nicaragüense

• Estudios: -Diseño gráfico

-Especialización en carteles tipográficos y culturales -Alquimia

-Ocupación: -Coordinador de diseño en Crea

Comunicaciones -Aprendiz de tipógrafo

-Profe buena onda

• Autodefinición:

“Un tipo en búsqueda de aportar algo con su oficio. Nerdísimo, tipográficamente

hablando, apasionado por el cartelismo y convencido de que el diseño puede ser

un gran apoyo para enfrentar problemas sociales.

• Inspiración:

Literatura, cine, historia del arte y de la tipografía, movimientos de vanguardia del siglo XX, artesanías y expresiones culturales de los pueblos autóctonos

latinoamericanos.

Page 14: 10ma edición - Hora de cierre

14

Gráphicos

En ciertas ocasiones la realidad entra bruscamente a los salones de clase, así lo experimentaron los estu-diantes de segundo año de la Escuela de Comunicación Visual en París (École de Communication Visuelle / ECV-París) al enterarse de la masacre ocurrida aquel 7 de enero 2015 a los caricaturistas del diario satírico Francés Charlie Hebdo.

María Faure y Yan Thomas, pro-fesores de ilustración en segundo año de ECV-París, tenían previsto realizar un examen como valoración semestral para sus estudiantes, sin embargo, decidieron adecuar aquella tragedia en un espacio de aprendizaje y expresión.

Cargados con todas las energías, la

mañana del 8 de enero, los estudian-tes imaginaron cuál sería la próxima portada del diario semanal Charlie Hebdo y utilizando sus propias técni-cas expresaron mediante una ilustra-ción sus emociones. “En ilustración muchas veces debemos imaginar situaciones o sentimientos. Fui a buscar ideas dentro de mis propios sentimientos y dejé hablar libremente el lápiz sobre la hoja de papel” expre-só un alumno.

Por María Fernanda Rizo@RevistaGraph

Andrea MenardTécnica: Pastel seco y Posca blanco (marcador

acrílico) sobre hoja negra.

Homenaje a Charlie Hebdo

Page 15: 10ma edición - Hora de cierre

15

Gabriela Le DretTécnica: Acrílicos.

Josephine GrenierTécnica: Sello con el dedo y marcadores finos

Page 16: 10ma edición - Hora de cierre

16

Antoine MartínTécnica: Marcadores de color.

Augustin ViardTécnica: Lápiz negro y marcadores.

Page 17: 10ma edición - Hora de cierre

17

Carol PierreTécnica: Lápices de colores y marcador fino negro.

Geoffrey AbolivierTécnica: Acuarelas.

Page 18: 10ma edición - Hora de cierre

Verano es una estación que queremos compartir

con [email protected]

85509850 (M)88545561 (C)

Page 19: 10ma edición - Hora de cierre

19

Creativos

Muchas veces, cuando presen-ciamos una obra de teatro, una danza, una ópera, un performan-ce; sentimos como nos emocio-na de manera penetrante. Esa presencia y significado que tiene el espacio en el espectador es uno de los elementos importantes que definirán al espectáculo visto. Ge-nerar un sentimiento por medio de la atmósfera espacial es el objetivo principal de la escenografía.

Pero ¿qué es escenografía? Se define como poesía espacial inte-ligente. Es el lenguaje que utiliza el espacio para generar diversas sensaciones, emociones y expe-riencias; comprende los elementos que conforman el lenguaje visual estético de un montaje o espectá-culo; fusiona la práctica creativa con la técnica que se desarrolla en una obra.

La escenografía se compenetra

profundamente con el texto y el

Diseño escenográfico

movimiento de los participantes (actores, bailarines, músicos, etc.) en la escena. Reúne dentro de sí elementos como la dramaturgia espacial, la arquitectura escénica, la iluminación, la caracterización de los personajes, los mecanismos y utilería.

El diseño escenográfico es el responsable de transformar un texto en distribución espacial arquitectónica y tonos, transmitir determinada sensación o estado, cierto momento de clímax, tensión o simplemente calma y su función es realizar esto en congruencia con todo el montaje escénico.

El espectador comprende cual es el trabajo interno creativo del dramaturgo, actor, músico y direc-tor, pero el del escenógrafo es un misterio. Hay diversos puntos de partida para la concepción esceno-gráfica, pueden surgir por ejemplo del análisis profundo del texto

espacio

Atmosfera para ópera “Turandot” de Giacomo Puccini. Acto 1, Cuadro 1. Realizado por Raquel Gómez

Por Raquel Gómez@DeRakelGom

Page 20: 10ma edición - Hora de cierre

20

espacio

o guión del espectáculo, de una imagen visual, de la memoria sen-sorial, de una frase o cita concreta, de una melodía o una composición musical. Todo ello puede dar pie a la naturaleza creativa en el diseño escenográfico, esa es la etapa más importante.

El diseñador escenográfico ima-gina los espacios, al mismo tiempo que piensa en cómo hacerlos vivenciales y reales. En este punto entra la tecnicidad, el dominio de que los elementos que entran a escena hablen y se armonicen en un todo equilibrado.

Entre estos elementos aparece el diseño espacial arquitectónico, que denota los niveles y orga-nicidad entre los personajes del espectáculo con respecto a su lugar habitado, también puede exponer un concepto más abs-tracto que contendrá la esencia de la obra. Esta hermanado con la utilería (elementos de uso de los actores, bailarines, participantes en la escena) y ayuda a definir una reconstrucción histórica de la épo-ca y género en el que se enmarca el espectáculo.

La caracterización de los perso-najes está definida por el vestua-rio, maquillaje y peinados. Estos elementos no pueden ser alea-torios, ni definirse al impulso, se

deben analizar y ser conscientes de la significación que tendrá cada pieza de vestuario, forma, textura y color en el montaje y cómo serán utilizados por los personajes en escena.

La luz es en sí un mundo. Ella es la encargada de recrear esas atmósferas, los estados de ánimos, los sentires que quiere impregnar la obra ante la mirada de todos. El paso de penumbra hacia la luz, de entrada de tonos o de elementos en el espacio que generen luz, son las decisiones del escenógrafo.

El mundo del diseño escenográ-fico es amplio, sugestivo, lleno de matices y experiencias únicas. Jugar con el espacio y hacer que este converse con el espectador es el fin más importante. Esta rama del diseño es completa, adentrarse en ella es abrir una puerta que te desafía creativamente y genera grandes satisfacciones artísticas.

Diseño de vestuario para personaje prota-gónico del ballet “La fille mal garde” de Jean

Dauberval. Elaborado por Raquel Gómez.

Page 21: 10ma edición - Hora de cierre

phrase del mes

Esta sección es patrocinada por:

22707171Coma Sano y a Domicilo

Page 22: 10ma edición - Hora de cierre
Page 23: 10ma edición - Hora de cierre

Producción y Dirección: Amilton CentenoMaquillaje / Peinado / Vestuario: Xochil Mejía

Modelo: Kathia Jiménez.Fotografía / Iluminacion / Edición: Norwin Molina

Norwin Molina Photography

87686973

Page 24: 10ma edición - Hora de cierre